可我已经等不及看周公子超越甄嬛了（可我已经等不及看周公子超越甄嬛了）
可我已经等不及看周公子超越甄嬛了（可我已经等不及看周公子超越甄嬛了）我会心甘情愿为《如懿传》献上自己的膝盖。为什么？大女主剧，首先要还原一个朝代的风致。古装剧，未看人，先看衣，人未动，景先动。大女主，撑不住，会垮。大女主剧，要超越《甄嬛传》，太难。说到底，《甄嬛传》的成功，也成为“大女主”翻不过的高山。可周迅演的清代唯一没有谥号的如懿皇后和这部《如懿传》，凭什么就能让“大女主”剧，翻越这座高山？汪俊的场景够俊，张叔平的造型不平！
11月14日，有消息传出，周迅、霍建华主演的古装大剧《如懿传》因审批、集数等原因无缘今年年末跨年档，延后播出，播出时间待定。顶位的是钟汉良主演的都市剧《一路繁花相送》。除了孙俪，国内女星中，谁最有可能演好“大女主”？许多观众心中排名第一位的是：周迅。
还没上的大剧，只能选一部的话，可能很多人最期待的是同一部——《如懿传》。
朝冠珠罗、刺绣金线，一个朝代的质地，都在细节里藏着，但更重要的，还是人。不必讳言，《如懿传》，依然是风光无限也备受质疑的“大女主”剧。
经过多年、多部作品的成败累积，大女主剧终于在观众心里立下一块金招牌，但也立下一块警告牌——
大女主，撑不住，会垮。大女主剧，要超越《甄嬛传》，太难。说到底，《甄嬛传》的成功，也成为“大女主”翻不过的高山。
可周迅演的清代唯一没有谥号的如懿皇后和这部《如懿传》，凭什么就能让“大女主”剧，翻越这座高山？
汪俊的场景够俊，张叔平的造型不平！
大女主剧，首先要还原一个朝代的风致。古装剧，未看人，先看衣，人未动，景先动。
我会心甘情愿为《如懿传》献上自己的膝盖。为什么？
汪俊的古装审美从没跌份过。
你可能没听过他，但可能听过他拍摄的《苍穹之昂》，因为原著的魔幻色彩和意识流意味很浓的时空转换，《苍穹之昴》一直被认为是“不可能被改编之作”。结果，在NHK高清频道播出后，创下日本15年来的收视奇迹。还可能听过他的《小别离》。《甄嬛传》第一导演人选，郑晓龙找的，也是他。
这一次，汪俊称得上为中国小荧幕古装视觉完成了一次最精致、最细腻的一次还原与想象。
预告片里的宫墙城纬，雕龙画凤，开阔大气，但，又完美复刻出禁宫之深，看起来，够贵。
道具场景的一杯一碗，精雕细琢，严格对照当年的皇宫规制完成，够精。
制作的精致，不止体现在道具服装，更有道具服装中折射出的人物。
为剧集担任造型指导的，是张叔平。
平日里的珠罗，绛唇，黛眉，珠花，手镯，耳坠，朝冠上的青绒，朱纬，累丝金凤；昭显身份的披领、朝袍、朝褂；服饰、颜色都得体押韵，配上原本就诡谲精深的宫斗故事，既化为一场视觉盛宴，也暗示出每个人角色的身份、地位和性情。
张钧甯饰演的海兰，一对白玉兰的耳饰，见的是恬淡性情，但恬淡中，隐隐的是坚忍不拔。
童谣演的妃子，旗头的饰品隐射出角色隐藏的霸气。
李沁的香香公主，花朵耳环和头饰，看似明媚靓丽，实则幽怨无奈。
汪俊拍出的，不仅是一个朝代的服饰文化与审美，更是以景见人，以物拍人。一身华服似荣耀，也是枷锁，见等级，也见命运。
果然，够高级。
周迅的“史上最惨皇后”，遇到的对手各个比甄嬛更难斗
再好的戏，也靠人演，而这部戏里，都是“戏精”。
首先是大女主，周迅。
演的是“史上最惨皇后”，斗败了所有对手，却输给了最多疑的皇帝。身为皇后，在去世后却未能进入乾隆的裕陵地宫随葬，历史中，有故事。
周迅的演技就不多提了，一句话，中国当下最有天分最被观众宠爱的女演员。
预告片中惊鸿一瞥，已经足以告诉观众，她配得上这份宠爱。
一场和对头贵妃的叫阵戏，李纯叫嚣着“本宫是皇上亲封的贵妃”，周迅也毫不客气的回应“本宫是皇上亲封的皇后”。
势均力敌，霸气外露？但周迅的演绎里，却别有洞天，哪里好？不说，自己看。
这么一个女人，就能撑住后宫？
好在，还有一个史上最好闺蜜——张钧甯饰演的海兰。
原本只是王府的一个绣娘，获一次宠幸后便遭遗忘，被众人嫌弃。只有如懿帮她，就这么，认定了这个姐妹，甚至不惜以命犯险，洗去如懿的冤屈。
看上去，唯唯诺诺，不争不斗？
告诉你，就是她，在如懿死后，扳倒了如懿一生最大的敌人魏嬿婉，替如懿报仇，也是她，活到了故事的最后。
看到没，这一出大女主剧，善恶，生死，比《甄嬛传》，藏得更深。
朋友，就一个，剩下的，全是敌人。
许多观众都因为《演员的诞生》，更加留意这个演员——辛芷蕾。
这一次她演的是跋扈嚣张的异族美女傻白甜？
什么样的傻白甜，会在背地里她和皇后侍女练联手，借皇后之手害了一个又一个皇子，并成功挑拨皇后和如懿的关系？
深宫里，哪有傻白甜？只有“藏得最深的蛇蝎美人”。
演一个傻白甜不难，但要演一个让观众能恨到牙痒痒的伪装傻白甜，就是本事了。
这就够狠了？更狠的对手，在后面。
还记不记得，《还珠格格》里，协理六宫的令妃娘娘？《如懿传》中，李纯饰演的这个角色，叫魏嬿婉。
害死了如懿的女儿和儿子，不断离间皇帝和如懿的关系，最终使如懿含恨而死。
早期纯情，后期阴森，更绝的是，凭借与如懿相似的相貌，被皇帝宠爱。
这不就是——如懿的影子？
《如懿传》里，尽是这些，超越简单善恶脸谱的复杂角色。
还有，饰演富察皇后的董洁，与如懿从和平相处到针锋相对。
童瑶饰演的高晞月，到死都被人当枪使。
《如懿传》的整体演技之所以炸裂，就是因为就算是配角，也能搬出一套《末代皇帝》阵容。
钮祜禄·甄嬛，被老戏骨邬君梅，叼着跟水烟，就演出那份机关算尽，稳坐钓鱼台的气场。
《甄嬛传》中蔡少芬的角色，被陈冲演出了一身霸气与悲悯。
对于一部好戏来说，每个角色的配合，每一个环节都不能失误。“一步错，满盘皆落索 。”
可是看《如懿传》的演员布局，你能找出，其中的漏算？
说白了，整部《如懿传》，就是一场演技上的，群雄对决。而高手的演技，是要靠激发的。
一入宫门深似海，这些演技派合力，谁知道会在海里舀起多大的浪？
这样的演技高手过招，能不看？
宫斗与虐恋，这一次拍得比《甄嬛传》更惨烈
好看的，不止是演技。
真正的好戏，从来是为观众搭建，一个完整的世界。
《如懿传》的世界，构图，相比那些妖艳神剧的空洞，处处暗藏深意，例如——等级。
服化道，相对那些韩式平眉，装着主创对历史的尊重。
但这些，只是世界的壳。
说得直白点，《如懿传》能不能和《甄嬛传》叫板，根本上还得看，它能不能创造一个比甄嬛更有代入感和戏剧张力的后宫围城世界。
不得不说，《甄嬛传》后的那些跟随者，学到的，其实都是《甄嬛传》的皮。对宫斗的复制粘贴，对权斗的依样画葫芦，对玛丽苏杰克苏的粗浅再造，令这些剧空有皮，没有骨。
这样的剧，汪俊瞧得上？
必须要说——把宫斗拍得残酷、激烈，不该是为了炫技，更不是在歌颂宫斗。
从原著和片花看，汪俊想让观众看到的，是“宫闱深深，闭锁六宫人生；皇权朝服，承重尊荣跌宕”的命运感。
华丽精妙的宫廷布局、尔虞我诈的后宫争斗，带给观众的，不单纯是身临其境般的宫廷之险，还有争斗狰狞残暴背后的人性挣扎。
最惨烈的，从来不是伎俩，而是人心。
史上最惨“大女主”，终于不再让人看出大女主剧的小！
乍看起来，《如懿传》像是《甄嬛传》故事的延续。
就连如懿，也在《甄嬛传》里，亮过相。
整部剧，似乎无非是深宫禁院里，帝王后妃的爱恨人生。
实际上，故事不止于此——
在宫斗之外，《如懿传》更多聚焦的是在历史洪流中充斥变数的小女子的人生命运，和帝王夫妻婚姻围城。
周迅扮演的乌拉那拉·如懿，其实是一个谜团。她是清代唯一没有谥号的皇后，画像全部被销毁，在历史上仅存留140余字记载。
她的丧礼比皇贵妃的级别还要低，既未附葬裕陵，也未单建陵寝，却葬在了妃园寝内，更有甚者，按惯例，凡葬在妃园寝内的，无论地位有多低，都各自为券，而那拉皇后却被塞进了纯惠皇贵妃的地宫，位于一侧，堂堂的皇后反倒成了皇贵妃的下属。
按照清制，凡妃、贵妃、皇贵妃死后都设神牌，供放在园寝享殿内，祭礼时在殿内举行，而嫔、贵人、常在、答应则不设神牌。而乌拉那拉皇后即不设神牌，死后也无祭享，入葬以后也只字不提，比民间百姓的葬礼还不如。
乾隆，到底是有多恨这位结发妻子？这位皇后究竟度过了怎样的人生？难道仅仅因为削发，就在死后被抹去了痕迹？
历史剧，应该是对历史展开的合理想象，也应该是对现实的呼应。
这部戏，有宫斗、有爱情、有宫廷里的战争，有命运的跌宕，但也有有超越时代的宽度和广度。
深宫里，暗涌不断。在听不见炮火的后宫厮杀声中，爱情、梦想、命运……都如同被枷锁所缚，身不由己。
丰富的信息量，淋漓尽致地体现在了最新的朝服版海报中。
充满视觉冲击力的画面隐隐地透露出一种残酷美感，也与之后的角色命运构成某种反差。
从新的海报和预告片来看，《如懿传》拥有一部爆款的所有要素：卡司、故事，还有极具观赏性的戏剧张力、宫廷之美、服饰之美。
足以证明，《甄嬛传》的东西没有丢。
这，当然是观众最想看到的。但，又隐隐感受到如懿与甄嬛的不同。
甄嬛在宫中征战厮杀数十年，最后寿终正寝，是真正的赢家；
而如懿却背着最惨皇后的历史封号，成为这场宫斗的超级输家。
甄嬛一生斗垮了无数人，甚至是皇帝，才能始终毫发无损。而如懿赢的了所有女人，最终还是输给了婚姻这座围城。
这，也许正是《甄嬛传》与《如懿传》的最大区别。说白了，《甄嬛传》拍到最后还是在拍宫斗，而《如懿传》，拍的是人的命运。
这也是为什么周迅能够演好《如懿传》，因为在周迅的演艺字典里，从来只会演人，不会演玛丽苏的画皮。
《甄嬛传》之后，那么多大女主剧，说是大女主，其实是把大女主剧，越拍越小。剧情，日益乏味无趣，人设，无非是将玛丽苏推向下一个高峰。
但《如懿传》里的如懿，却硬是从“大女主”的小中，演出了个大来，因为真正的大，从来都是人物最真实的命运。
周迅演的《如懿传》，也终于有机会凭借一个不再玛丽苏一路开挂到底的大女主，打败大女主剧的小。
这样的《如懿传》，有戏。
