演反派不需要多大的演技（我塑造的坏蛋被观众恨得牙根痒痒）
演反派不需要多大的演技（我塑造的坏蛋被观众恨得牙根痒痒）孙松年轻的时候小伙长得挺精神，事业也挺成功，但是一直到挺大岁数才结婚，在这之前没有姑娘愿意跟他，甚至有人给他说对象，对方一看，这不是王沪生吗？扭头就走了。孙松的反应也挺逗，他大概已经见多了这种场面，变得处变不惊了，他对老太太说：“没办法，我也想对刘慧芳好，但是编剧和导演不让啊，是他们逼我做的，你找他们去理论吧”。同样是《渴望》当中让人印象深刻的角色，饰演“王沪生”的孙松成了“过街老鼠”，那真是人人喊打，走在大街上人们对他指指点点，让他非常不自在。甚至有一次在火车上，一个老太太当面找他理论，义愤填膺地质问他：“王沪生你真不是东西！你给我说，你为什么这么对人家刘慧芳！人家都卖血去了，你不给她钱”。孙松
我们形容演员塑造的角色到位，常常用“惟妙惟肖”，“足以乱真”等词汇，意思说白了就是演员饰演的角色贴合人物本身，代入感强。这本来对演戏来说是一个标准，许多演员其实就是往这方面去努力的。
演员塑造了一个角色，让观众们能够信以为真，相信这个人物的存在，那么这个角色的塑造就算是成功了，比如说李幼斌饰演的李云龙，比如唐国强饰演的诸葛亮，陈宝国饰演的白景琦等等，这些都是经典中的经典，用咱老百姓常说的话就是“这个角色被他给演活了”。
那些富有魅力的角色也常常被从荧幕中带到生活里，像《渴望》中饰演“刘慧芳”的张凯丽，在《渴望》热播的那段时间她出门常常被人认出来，有人给她写信，希望她能够做自己的儿媳妇，有人家里遇到了不幸，希望能从她这里得到帮助，甚至她出门买菜，摊主都会给她打折。
可以说刘慧芳享受到了角色赋予她的光环，一个成功而深入人心地正面形象对于一个演员来说收获巨大，而作为影视作品，有正面角色就会有反面人物，如果一个演员成功的塑造了一个反面人物，那么他在生活当中可就麻烦大了。
同样是《渴望》当中让人印象深刻的角色，饰演“王沪生”的孙松成了“过街老鼠”，那真是人人喊打，走在大街上人们对他指指点点，让他非常不自在。
甚至有一次在火车上，一个老太太当面找他理论，义愤填膺地质问他：“王沪生你真不是东西！你给我说，你为什么这么对人家刘慧芳！人家都卖血去了，你不给她钱”。
孙松
孙松的反应也挺逗，他大概已经见多了这种场面，变得处变不惊了，他对老太太说：“没办法，我也想对刘慧芳好，但是编剧和导演不让啊，是他们逼我做的，你找他们去理论吧”。
孙松年轻的时候小伙长得挺精神，事业也挺成功，但是一直到挺大岁数才结婚，在这之前没有姑娘愿意跟他，甚至有人给他说对象，对方一看，这不是王沪生吗？扭头就走了。
孙松
观众们可能也知道那是在拍戏，观众们也知道孙松是在塑造角色，他只是一个演员，他是孙松，不是王沪生。可另一方面，观众们也会想，为什么你演的王沪生他能坏得如此真实？想必你生活当中也是这样的人，如果你是一个好人，你能把一个坏人演得入木三分吗？恐怕是本色出演，生活当中未必是什么好人。
你听听，这多少有点“方法派”或者“体验派”的演技理论了吧？就像一种谬论，如果你不熟悉犯罪细节，犯罪心理，你是如何诠释一个十恶不赦的罪犯的？段奕宏演精神病人的时候就亲自去精神病院和那些病人相处一段时间，恐怕这个事情就是一个佐证。
看起来有些荒唐，但是当时的人们就会这么想，毕竟在那个年代里人们都比较朴实，所谓“演戏的是疯子，看戏的是傻子”，这也说得通。
《白毛女》
再往前说，最著名的故事就是陈强老爷子当年演黄世仁那个典故了吧？当时还不是荧幕里去塑造角色，陈强老师在台上给解放军战士们演话剧《白毛女》。
由于陈强老师饰演的黄世仁实在过于“生动”了，当他按着杨白劳的手在卖掉亲生女儿的文书上画押的时候，台下的一名小战士终于忍不住了，只听见他大吼一声“住手”，然后就是拉枪栓，子弹上膛，站起来就瞄准了陈强老师。
要不是人群中有人把他一把给抱住了，恐怕后果真的不堪设想。估计当时的陈强老师也是吓出了一身冷汗。
当然，这都是过去的事了，今天的人们见识多了，都知道电视里是骗人的，什么都能造假，电脑里几个模型一捏出来就是千军万马，比“神笔马良”效率都高。
《我的前半生》
可你要是认为今天人们不会把角色带入到生活当中，那么你可能就错了。
比较著名的是演员吴越因为在电视剧《我的前半生》当中饰演了一位“小三”而被网暴的经历，作为一个女孩，吴越还没有过这样的经历，人们拥进他社交媒体下面的留言区，开始“狂轰乱炸”，人们诅咒她，辱骂她。有意思的是，这些人大部分都是已婚女性，因为她们对于“小三”是最敏感的。
在《金星秀》当中，主持人金星和吴越一起分析了一下这个情况，金星认为，吴越的确塑造了一个非常成功的“小三”形象，说入木三分也好，说活灵活现，栩栩如生也可以，但如今的观众们真的足以单纯到会把演员吴越当成剧中的“小三”凌玲吗？答案可能是否定的，如果观众们有能力区别演员和角色之间的关系，那么那些女观众们又是在骂些什么呢？
金星的观点是：“你挑战了所有女性的普遍认知，让她们没有了安全感”。
金星
如何理解这句话呢？过去的小三儿形象其实是非常脸谱化的，她们长着一张蛇精脸，在男人们面前搔首弄姿，言谈举止当中无不向人透露自己是个妖孽的事实。她们轻浮，她们自私，她们唯利是图，她们罪恶滔天，扰乱别人的家庭，破坏别人的幸福，全是些眼里只剩利益而毫无感情的冷血动物，甚至恨不能直接在脑门上写上四个字：“我是坏蛋”。
而吴越饰演的“小三”不再是这样的角色，在这部戏当中吴越有着很大的自由度，也就是所谓的个人发挥空间，导演和编剧完成了人物的构架之后，剩下的部分让吴越自己来丰富血肉，而在塑造人物的这个过程当中，吴越使这个“小三”区别于其他“小三”。因为在理解这个人物的时候，吴越同情了“小三”凌玲，她站在了凌玲的角度去思考她的内心活动。所以在塑造这个角色的时候，多多少少吴越会给人一种她在为这个“小三”平反的感觉，一种为她开脱的意向。
吴越
这下广大女性同胞们不干了，你怎么能把“小三”对男主的爱表现得如此深情？“小三”就应该是贪婪的，物质的，为了钱跟男人在一起才对，怎么能如此纯情？怎么能如此贤惠？怎么能如此有情有义？怎么能如此对男人无微不至？为什么你演得“小三”要装得楚楚可怜？她最后的下场不应该是作茧自缚吗？为什么她要得到同情？小三入战场那就不需要分析，就是第三者全责，如果不是这样难道小三上位我们做妻子也要负责任不可？这明摆着是要给小三儿翻案，观众们完全不能接受，因为在女人们看来，她们在男人生活当中的那些不尽人意全部都是鸡毛蒜皮，而移情别恋则是原则性问题，那是不可原谅的。不能为男人辩解，更不能为小三摇旗呐喊。
于是，后来的事情超出了吴越的想象，这样一个100多场戏的角色成为了整部戏当中最具争议的话题，几近崩溃的吴越一度被骂到微博关闭评论，用她自己的话讲：“骂嗨了”。
好在吴越还算是一个内心强大的人，在徐峥的鼓励与安慰之下，她才最终卸下包袱，重新开始。
杜旭东
其实演坏人深入人心的演员太多了，像香港的温兆伦，李兆基，成奎安，还有大陆的石小满，韩童生，杜旭东，等等等等，咱们真没法一一举例了。他们在生活当中恐怕都会因为自己的角色问题多多少少遭遇一些困难。
虽然时代在进步，在改变，但人们对于“反面角色”以及饰演“反面角色”的演员仍然不依不饶，只是方式发生了变化。
这也就是为什么成龙这样的巨星一生都从不饰演反面角色的原因。
陈佩斯
当然，虽然饰演反面角色的代价很大，但为了成全一个优秀的影视作品而去牺牲自我形象的演员是值得尊敬的。有人把这看作是一种烦恼，而有些人则把这看得非常珍贵。这让人想起当年陈佩斯说过的一句话：当我走上舞台，台下所有人都指着我说“这个坏小子又来了”，那一刻我感到特别踏实，我便不再紧张，因为我知道那是观众接受了我。
