拍出脱颖而出的人像作品并不难写（拍出脱颖而出的人像作品并不难）
拍出脱颖而出的人像作品并不难写（拍出脱颖而出的人像作品并不难）半身照：从腰部以上取景，相对于全身照来说，更加容易突出主体。全身照：顾名思义，就是让人的整体都在画面之中，不需要多做解释。人像摄影不同于肖像摄影，它重点表现的并非模特儿本身，而是模特儿以及模特儿身处的环境，环境提供了故事的可能，让画面看起来像是电影画面，拍出来有电影感的人像，才会更好看。也才会更有故事感。所以人像摄影一定要跟肖像摄影分开区别。同时在实战拍摄过程中，我们应该要根据我们想要表达的主题，还模特儿的表现力来确定合适的取景。远摄：用于在很远的地方拍摄人物，人物仅占画面的一小部分，更多的是捕捉环境中的人，但这个更多为环境人像，与肖像照关系不大。
看似一个很简单的人像摄影，其实当你涉足这个主题时，你就会发现并不那么容易，想要拍好人像类的摄影主题还是需要下一些功夫的。
想要拍好人像主题最重要的一点就是不只顾着自己拍摄，需要缓和你和模特儿之间的关系和距离。很多老法师会这样告诉你，99%的优秀的人像作品都是摄影师和模特儿之间的联系。当然，不光要有柏拉图式的精神上的联系，更要和模特儿保持语言上的沟通。
但是说实话，很多人拍出来的人像照片看起来都是平淡无味的，除了模特儿的颜值和身材好像就表现不出来任何内容，于是就有了人们所熟知的人像三要素，就是漂亮、漂亮、漂亮；但是不管怎么说，这样的人像三要素只是戏谑，只是对那些无趣人像照的打诨。
一个好的人像摄影并不只是靠模特儿撑起来的，虽然不能否认模特儿本身在其中起到的重要作用，但是拍的不好，再好看的模特儿也都只会沦为平庸，拍好了，即使是普通的模特儿也能发掘出他们的闪光点。
人像摄影不同于肖像摄影，它重点表现的并非模特儿本身，而是模特儿以及模特儿身处的环境，环境提供了故事的可能，让画面看起来像是电影画面，拍出来有电影感的人像，才会更好看。也才会更有故事感。所以人像摄影一定要跟肖像摄影分开区别。
同时在实战拍摄过程中，我们应该要根据我们想要表达的主题，还模特儿的表现力来确定合适的取景。
远摄：用于在很远的地方拍摄人物，人物仅占画面的一小部分，更多的是捕捉环境中的人，但这个更多为环境人像，与肖像照关系不大。
全身照：顾名思义，就是让人的整体都在画面之中，不需要多做解释。
半身照：从腰部以上取景，相对于全身照来说，更加容易突出主体。
中景：从胸部以上取景。
特写：重点表现模特儿的脸部，面部几乎占据了画面的大部分，主要用于肖像摄影。
说多了还有其他更多的玩法：比如古装、情景、系列、CP类、背影等都可以成为人像摄影的创作过程。
不同的摄影主题应该选择不同焦段的镜头，会让画面表现更好，比如远摄来；拍摄远摄焦距的主题可以使用广角镜头来捕捉更多环境，并且不需要距离主体太远就可以拍出大场面的环境，但是需要保持环境中的简洁或简约，否则会有很多干扰元素入镜，尤其是在人多的场所更容易让不相干的人入镜而干扰到整个画面让画面失去重心或者遮盖掉想要表达的背景，当然，如果模特儿定力不错的话也可以用长曝光（就是慢快门）将行走的人群变成轨迹。
使用长焦镜头的话会压缩背景和主体之间的距离感同时也会让背景的取景角度收窄，适合表现背景中的细节，更容易表达突出主题，同时因为角度收窄也会剔除掉背景中的干扰元素，缺点就是如果想要主体在画面中的比例变小，就必须要距离主体很远很远的距离来进行拍摄，在拍摄之前应该要确保有这么大的空间可以操作。
关于拍摄人像镜头焦段的理解和使用人像拍摄的场景取景大概发以下几种类型：
使用 28mm 或 35mm 的镜头可以拍出环境清晰的照片，适合拍摄带有景观的人像照，使用这类镜头，除非拍摄距离很近的大头照，否则很难出现全虚的背景，但是尽量不要使用低于 28mm 的镜头拍摄人像，太广的焦段会很容易出现畸变。
使用 85mm 以上的焦段就很容易拍出背景全虚的照片，并且由于入射角度太小，所以背景的覆盖面会很窄，就算出现背景也不会出现很广阔的背景，适合拍摄半身肖像。
使用 50mm 的标准镜头虽然达不到广角或中长焦的极端表现，但是既可以在较小光圈下表现环境，又可以在大光圈下虚化背景，算是一个不错的选择。而全画幅下的 50mm 镜头同样也是一个百搭的镜头，标准的 50mm f/1.8 的镜头价格又不贵，如果是拍人像这支镜头是一性价比不错的镜头。
如果有你一支不错的70-200镜头，也是不错的人像焦段，这样的长焦镜头无论是在抓拍或远摄时都发挥着超强的性能。也是很多儿童摄影师和人像摄影师必备的镜头，
最后要说的是，背景的应用。拍人像的时候，背景绝对是照片的加分项，虽然被摄物体或人才是绝对的重点，但是再漂亮的妹纸也需要有背景的衬托，当然如果背景太过于抢眼也是会对主体造成干扰并且会削弱整体的美感。这也是为什么很多女生喜欢背景虚化的原因。
通常，我们都希望背景尽可能的简单和干净，但是有时候也需要有特定的背景来辅助主体说故事。如果是在户外拍摄，我们不能主动改变背景内容，就要开动脑筋去想一些方法来避免背景中的无关元素来干扰画面，像是更换拍摄角度，利用透视让画面中的某些元素来遮挡住想要避免出现在画面中的内容等等，多做尝试，总会有一些角度适合当前的拍摄。
说完上面这些内容，最后还想说些关于构图的事情，很多影友到了现场一上来就开始投入拍摄，然后各种按快门，可是这样做并不是高明之举，建议做以下几个步骤：
1、提前1小时到达现场，并熟悉现场，如果可以你可以提前实地去看看计划下自己的拍摄路线
2、提前了解到模特的个性或特征，这个有助于你们在见面时如何快速的完成熟悉的过程。并能帮助你提前策划了解模特适合的风格。
3、出发前检查自己的设备的稳定性和可用性，别像小编一样，在某次带队时，所有队友都没有设备问题，我却发现自己的内存卡没有带。还好有影友的相机装的是双卡。
4、与模特见面之后可以先相互了解一下，并告诉模特或模特的监护人你的拍摄计划。这样也可以让他知道如何配合你。
5、接下来就需要你考虑拍摄完时后期如何安排。
6、出门前记得看天气预报，如果你是有经验的摄影师，一定会懂得为什么要这样做。
