山东地方戏王三姐住寒窑（赤桑镇里故事多）

山东地方戏王三姐住寒窑（赤桑镇里故事多）《赤桑镇》有了接班人，这事也就了了。其实，当时还发生了不少“故事”或者“事故”）。裘盛戎的入室弟子赵志远先生当年跟随裘先生左右多年，对《赤桑镇》的经历了如指掌。他在其回忆录《我的三位老师》中描写的栩栩如生。这里不妨援引概述一番，以飨广大戏迷。1963年，北京京剧团前往香港澳门地区巡回演出，乘火车时剧团与乘客们在列车餐车上联欢，裘盛戎在软卧从广播喇叭里听到一个小老旦在演唱，就问“这是谁啊？”原来是本团学员班不到20岁的万一英。这就引起裘盛戎的注意，在香港演出时就让她单唱了一出《望儿楼》，还真得到好评。巡回演出结束后回到广州，应华南局书记陶铸之邀在当地演几场，特别点了新排的这出《赤桑镇》。于是把万一英推上阵。这个小姑娘还真不怯场，把这出戏不撒汤不漏水地圆满唱下来，裘大师也很满意。回北京后再次演出《赤桑镇》，便成了裘盛戎和万一英的保留剧目。万一英的运气一到，挡都挡不住，她就是后来《沙家浜》中家喻

1961年裘盛戎排演了《赤桑镇》，一炮而红。这是一出只有两个主角、不到一小时的小戏，却轰动剧坛。成为裘盛戎一大（即《姚期》）一小两出经典代表作，流传至今。

《赤桑镇》得到了最高层的肯定。裘盛戎应邀去中南海演出，给主席唱了新改编的《赤桑镇》。主席对他说，“改得成功”，最成功的就是那句“为正人先正己人己一样”。

一出新编的、短小的唱功戏，如果没有无比深厚的功力，是很难成功的。《赤桑镇》的成功，不能不提及老旦泰斗李多奎。李在戏中扮演包拯的嫂娘吴妙贞一角，与裘盛戎的包拯戏份同样繁重。李多奎先生在接受任务之后说：“咱要向裘先生看齐，他几天(完成任务)我就几天。别因为我误了献礼的日子。”，结果只用了八天时间便完成了背词和设计唱腔的任务。响排的时候，裘先生拱手抱拳对李先生说：“二叔，时间这么紧，太难为您了。”在戏中，李多奎先生充分发挥了李派老旦苍劲挺拔、扎实稳健的演唱特色，裘盛戎先生也发挥出裘派花脸醇厚沉稳、含蓄传情的独特风格。两位名家在这出戏中配合默契，各显神通，把这出铜锤、老旦对戏的唱腔唱得和谐悦耳、生动感人。

解放后，裘李一直是老搭档。老旦一般演配角，但铜锤花脸却离不开老旦，因此，《遇皇后》《打龙袍》《铡美案》等戏，裘盛戎非李多奎不可。李多奎当年师承老旦名宿龚云甫，后自创“李派”，在剧坛独享盛名。

李多奎当年曾与金少山同台合作多年，说到他和金、裘同台演出的不同感觉，李多奎感叹道：“甭瞧金三爷嗓门大，唱的冲，我蹦足了调门就能打个平手，盛戎可厉害，他唱得有味儿啊!我不能只拼'字字黑'呀，不然，他唱的是多年的老花雕，我就成了兑水的二锅头了!”李多奎对裘盛戎在《赤桑镇》的几段新腔更是赞不绝口。

《赤桑镇》虽然开门红，可刚演了两场就出了故障，年迈的李多奎先生因病不能再演出退出舞台了。刚刚爆红的一出好戏面临搁浅之虞。这叫裘盛戎抓了瞎。《赤桑镇》这么红，说停就停了，观众不答应啊，可要是继续演，谁来替代多爷啊？于是这出新戏就搁下来不少日子选替代者。寻来找去，选中了当时中国戏校和北京戏校的老旦新秀，王梦云和王晓临，这两位还都是李多奎的入门弟子。于是两位先后被特邀到北京京剧团，与裘盛戎临时合作此戏，效果尚佳。

这种临时安排也不是长久之计，只能寻找新接班人啦，你看，1961年李多奎病倒后一段时间，裘盛戎几乎不唱《遇皇后》《打龙袍》《赤桑镇》，光唱《铡判官》《打銮驾》《姚期》等单挑的戏了。

1963年，北京京剧团前往香港澳门地区巡回演出，乘火车时剧团与乘客们在列车餐车上联欢，裘盛戎在软卧从广播喇叭里听到一个小老旦在演唱，就问“这是谁啊？”原来是本团学员班不到20岁的万一英。这就引起裘盛戎的注意，在香港演出时就让她单唱了一出《望儿楼》，还真得到好评。巡回演出结束后回到广州，应华南局书记陶铸之邀在当地演几场，特别点了新排的这出《赤桑镇》。于是把万一英推上阵。这个小姑娘还真不怯场，把这出戏不撒汤不漏水地圆满唱下来，裘大师也很满意。回北京后再次演出《赤桑镇》，便成了裘盛戎和万一英的保留剧目。万一英的运气一到，挡都挡不住，她就是后来《沙家浜》中家喻户晓的沙奶奶的创演者。

《赤桑镇》有了接班人，这事也就了了。其实，当时还发生了不少“故事”或者“事故”）。裘盛戎的入室弟子赵志远先生当年跟随裘先生左右多年，对《赤桑镇》的经历了如指掌。他在其回忆录《我的三位老师》中描写的栩栩如生。这里不妨援引概述一番，以飨广大戏迷。

先说裘李两位大师的忘词、唱错腔和唱错词。李多奎只演了两场《赤桑镇》就收了，第二场有现场录音保留下来，此后就告别舞台了，因此这个录音的弥足珍贵是显而易见的。虽然珍贵却不无瑕疵，因为多爷在演唱中有两处忘词了，这也难怪，一出全新的戏，又是通场的唱，两人相互衔接，一唱到底，没有丝毫喘息的机会，这对于年愈花甲的老人来说，才演两场临时忘词可以理解。毕竟是老艺术家，多爷虽然忘词但演唱节奏没有改变，使戏圆满地进行下去，只是嘴里不知唱了什么就过去了。这也是老艺术家给后人留下经验：台上张嘴忘词难以避免，此时可以“瞎唱”，但不能不唱，停下来，戏就彻底砸了。

无独有偶，裘大师也有两次失误，一次是唱错了腔，另一次唱错了词。也是在那个难得的现场录音中，包拯唱二黄快三眼“自幼儿……” 一开唱就和伴奏汪本贞的伴奏腔调不合，汪先生的过门垫头全乱了，第一句出错，第二句“金石言”跟着也错，后面的“小包勉”也不对，这就把胡琴全撂在外边了。几十年过去，有人还为这个失误耿耿于怀，不过“背黑锅”的是汪本贞，都认为汪这么大份儿的琴师不应出现如此失误。裘本人倒是豁达，当时听了录音后，他说“错了”。这也为汪先生正了名。还有一次是后来在吉祥戏院唱《赤桑镇》，包拯上场是一段“恨包勉他初为官……”的扯四门，第一句唱后，走到上场门台口唱“在长亭铜铡下……”，不知怎的裘大师走了神儿，跳过“在长亭”张嘴就唱了“铜铡下”，下面怎么唱，无暇思考，只能又唱一遍“铜铡下”，于是成了“铜铡下铜铡下……”，还好“一命身亡”找回来了，可台下观众全乐啦，两口铜铡还不乐？

再说琴师汪本贞出的错儿，更邪乎。那天是裘与王晓临在广和剧场合作《铡包勉 赤桑镇》，演出很隆重，电台要现场录音，设备摆满台口。裘那天也相当兴奋，在《铡包勉》时就把“哗啦啦铜铡响连声”翻高了唱，这可是破例的唱法，得了满堂采，接着是快板和散板又都是可堂的好，就连汪本贞都喝了两次采。演员和琴师是互动关系，演员“铆上”了，琴师也会“疯狂”的。这次可就出了大事故。唱到《赤桑镇》一路高潮迭起，裘盛戎唱罢“上欺君下压臣我难对嫂娘”又是雷鸣般彩声。王晓临接唱“听包拯一席话——”，突然，胡琴没声了!全场目光都转向了乐队，连舞台经验丰富的裘盛戎也不自禁地转脸过去看乐队是怎么回事。等到汪本贞换了胡琴，调准音，该裘开口唱了，裘的嗓子全橫了。这场戏草草结束，现场录音自然泡汤了。到底发生了什么？原来那天汪本贞太兴奋了，在“难对嫂娘”的尾音抖弓时一用力，把弓子“杵”到乐队跟前的布围子上，用力过猛，弓子瞬间就折了。原因就这么简单，又能责备谁呢？遗憾的是，这场效果极佳的现场录音永远丢失了，而且再也没有重新录制的机会。

至于这出戏的录音，后来，李.长春和王梦云出了《赤桑镇》的唱片，裘师听了后的评语两个字：“还成。”于是，这张唱片成了《赤桑镇》传世的标准版本。

看看，《赤桑镇》里故事真多吧!