扬州扬剧名家凌桂泉（戏比天大韵比甘泉）

扬州扬剧名家凌桂泉（戏比天大韵比甘泉）为培养青年演员，给他们成长的舞台，先生50岁后，开始逐步在一些剧中转担须生，如在《喜脉案》中饰皇帝、在《骨肉冤》中饰马正良、在《审母》中饰林秀文（下）、在《自审自斩》中饰李师傅、在《孔繁森》中饰阿里行署专员。标脸小生转向戴髯口，演了半辈子男一号，退而任二、三路甚至更小的角色，一般人会觉得没面子，产生失落感，抑或阳奉阴违、怪话牢骚，而先生没有丝毫不快，上了台毫不敷衍马虎，情绪还是那样的饱满，下了台热心辅导青年演员，倾囊传授自己的艺术经验，在主演与名利相依相伴的剧团，这是多么难能可贵！凌桂泉（左四）在《喜脉案》中饰皇帝，本文作者（右六）饰李珙先生在《卖油郎》中主演秦钟，角色较重，在花荡乡剧场演出时，因天气炎热，先生体力透支，中暑休克，栽倒在舞台上。本以为先生会牢骚满腹，或借工伤回家休养较长时间，可先生既未为难、发难，又未在家躲过盛夏，没过几天，就回到剧团，继续登台认认真真地“卖油”。先生在《玉

2月10日上午，众多扬剧观众喜爱的88岁的扬剧艺术家凌桂泉先生病故，连日来，广大扬剧爱好者纷纷表达对先生的深切怀念。先生在扬剧艺术上成长、成名，先生的演唱技巧、风格，先生的代表剧目、角色，扬剧观众记忆犹新。

凌桂泉先生，这位江都扬剧界老前辈，给我印象最深的是“戏比天大”、观众至上的敬业精神和胸怀大局、提携后生的高尚品德。

凌桂泉在《玉蜻蜓》中饰申贵生

令剧团领导头疼的，常常是有些个“台柱子”，他们上有领导呵护、下有戏迷追捧、中有票房筹码，头脑发热者奇货可居，本领与脾气一样大，领导对其捧不得、压不得，亲不得、疏不得，宽不得、严不得。1984年，我担任团长，论资历、论影响，凌桂泉先生是足可以摆摆谱、拿拿乔的，但这位可敬的师长，对28岁的小字辈从不倚老卖老、指手画脚，而是诚心诚意地满腔热忱地支持配合。有三件事，我终生难忘。

先生在《卖油郎》中主演秦钟，角色较重，在花荡乡剧场演出时，因天气炎热，先生体力透支，中暑休克，栽倒在舞台上。本以为先生会牢骚满腹，或借工伤回家休养较长时间，可先生既未为难、发难，又未在家躲过盛夏，没过几天，就回到剧团，继续登台认认真真地“卖油”。

先生在《玉蜻蜓》中上饰“申贵生”、下饰“申元宰”，四个半小时的演出中，先生的戏份占近半。那年夏天，在六合县城人民剧场连续加演十多个白天场，从下午1点直演到深夜11点多，每场都汗流浃背，能这么卖命的人真的不多。

先生的消耗和付出，一般人难以承受，但先生毫无怨言、毫不懈怠。此剧先生一直演到退休。正因为先生把观众、把剧团的声誉和效益看得高于一切，也正因为先生和剧中其他主演精湛的演技，《玉蜻蜓》成了江都扬剧团的看家戏、传家宝，现在第四代人还在演，成为扬剧界的一段佳话。

凌桂泉（左四）在《喜脉案》中饰皇帝，本文作者（右六）饰李珙

为培养青年演员，给他们成长的舞台，先生50岁后，开始逐步在一些剧中转担须生，如在《喜脉案》中饰皇帝、在《骨肉冤》中饰马正良、在《审母》中饰林秀文（下）、在《自审自斩》中饰李师傅、在《孔繁森》中饰阿里行署专员。标脸小生转向戴髯口，演了半辈子男一号，退而任二、三路甚至更小的角色，一般人会觉得没面子，产生失落感，抑或阳奉阴违、怪话牢骚，而先生没有丝毫不快，上了台毫不敷衍马虎，情绪还是那样的饱满，下了台热心辅导青年演员，倾囊传授自己的艺术经验，在主演与名利相依相伴的剧团，这是多么难能可贵！

凌桂泉与苏春芳在《梁祝》中饰梁山伯、祝英台

在先生的提携下，我也是受益者。1981年，省戏剧学校举办扬剧优秀青年演员进修班，申报对象是各团中任小生、花旦的青年主要演员，而我的行当系主攻须生、老生，不对“戏路”。先生时任副团长，又是主演，有一定的话语权，先生积极主张送我去进修：“古装戏一般以小生、花旦为主，而现代戏则多以须生、老生为主，李玉和、郭建光、洪常青、杨子荣等都是须生、老生行，我们要为以后演现代戏培养、储蓄人才。”在先生和剧团其他领导的坚持下，省戏校特别多给了江都一个名额，方使我如愿以偿。上世纪90年代，我担纲主演的现代扬剧《江畔儿女行》《金牛湾》，分别获得省、市新剧目调演优秀表演奖、表演奖，《孔繁森》被央视播出。这与当年在省戏校学习戏剧理论、表演技巧关系密切。

省戏校结业回团后，我在《玉蜻蜓》中饰申府总管王定，一个戏份不多的配角，最后一场戏《请灵团圆》，随着剧情发展，我用心、用情配戏，特别是最后跪地规劝申大娘的一段说白，情真意切，感化了主人，也感动了观众。那年在小纪镇演出，剧团正在开会，快人快语的影剧院副经理马文虎在旁插了话：“江扬《玉蜻蜓》演得就是好，几个角色个个是硬货，连配角王总管都浑身是戏！”先生接过了话：“只有小演员，没有小角色，小罗到戏校进修后进步不小，把王总管演活了！”当年先生的这句话，给了我极大的信心。

先生最具代表性、流传最广的也是《玉蜻蜓》，韵比甘泉，唱是他艺术上的强项。提起《玉蜻蜓》，我不由想起一件趣事。在收录机最为时髦的年代，大街小巷、商店摊点，不时飘过先生的扬剧唱腔，音质清纯、音色明亮，字正腔圆、韵味浓郁，“金嗓子”闻名遐迩。1981年夏天的一个傍晚，在省戏剧学校进修的我与一帮同学去南京人民剧场观摩演出。我们步行前去的途中，忽闻优美的扬剧音乐，循声而去，嗬，原来马路旁一单位的大门口，传达室大叔正一边小酌一边津津有味地收听扬剧：“昨日巧遇在半塘……”“有意来叩小寺墙……”我不禁赞叹：这两个演员唱得真好听！这乐队伴奏水平真高！这是哪个扬剧团的作品？怎么似曾相识？此刻，这位大叔也来了精神，他将音量调至最大，吸引了不少路人驻足。再听下去，我恍然大悟：哎呀，这不是我们江都扬剧团苏春芳、凌桂泉两位老师演唱的《玉蜻蜓》“游庵定情”唱段嘛！自豪之情油然而生！后得知，是省电台的戏曲录音权威叶连喜先生特地到江都录制的。

先生走了，走得这样匆忙。先生永远活在扬剧舞台上，先生的精湛表演、经典唱段永远活在扬剧戏迷的心中。先生心心念念、为之毕生奋斗的扬剧，定会在“中国扬剧之乡”传承发展得越来越好！

来源：江都融媒

作者：罗建华

编辑：黄声冬