成都木偶戏非遗传承人（一口道尽千古事）
成都木偶戏非遗传承人（一口道尽千古事）所谓的戏台子，其实就是由红色布帘搭盖而成，宽约1米，仅一人高，张贤光就坐在布帘后面手脚并用地表演。他双手套戴木偶，用手指进行操作，还双手配合交替敲打位于上方的大锣、小锣、铛锣，右脚敲打拔锣等乐器，并用嘴吹哨，配合剧目角色，模拟各类动物的声音。表演时，大家只见木偶，不见表演者本人。 “人往桥上过，水往桥下流。在下杨香，兄弟杨七，家贫如洗……”“嘿，你是哪个娃娃，在我山林里打柴，还唱歌乐神的？”从北城学校授课回来，张贤光似乎还没过足戏瘾，在邻水县川剧团旁的手掌木偶传习所里又搭起了戏台子，表演着《杨香打柴》。 56岁的张贤光是邻水手掌木偶戏的第三代传承人，他现在除了在一些文化活动中表演或到学校、社区开展培训外，最大的愿望就是寻找合适人选，将邻水手掌木偶戏传承下去。 A从小耳濡目染 12岁学习表演手掌木偶
木偶戏作为一种戏曲艺术，在我国有着悠久的历史，始于汉，兴于唐，盛于宋。古时，人们称木偶为傀儡、傀儡子、窟儡子，用它来表演的戏剧叫木偶戏。后来，在各地街头出现了一种木偶艺人表演的“布袋戏”，又称“手傀儡”，也就是我们现在看到的手掌木偶戏。
1850年，邻水县幺滩镇（今御临镇）村民陈永清从福建学成手掌木偶戏回到家乡，对此技艺进行改进，形成具有川东地域特色的邻水手掌木偶戏，并传承至今。2007年3月，手掌木偶戏被省政府列入四川省第一批非物质文化遗产名录。
“快，快打老虎，快……”5月7日上午10时许，邻水县北城学校三年级2班的教室里一派热闹景象，只见身穿红色唐装的张贤光站在教室中间，他嘴里吹着哨，一手拿着老虎木偶、一手拿着人像木偶，正表演着手掌木偶戏。同学们把张贤光围在中间，争相欣赏这奇特的传统戏曲，不时发出一阵阵的喝彩声。
56岁的张贤光是邻水手掌木偶戏的第三代传承人，他现在除了在一些文化活动中表演或到学校、社区开展培训外，最大的愿望就是寻找合适人选，将邻水手掌木偶戏传承下去。
A从小耳濡目染
12岁学习表演手掌木偶
“人往桥上过，水往桥下流。在下杨香，兄弟杨七，家贫如洗……”“嘿，你是哪个娃娃，在我山林里打柴，还唱歌乐神的？”从北城学校授课回来，张贤光似乎还没过足戏瘾，在邻水县川剧团旁的手掌木偶传习所里又搭起了戏台子，表演着《杨香打柴》。
所谓的戏台子，其实就是由红色布帘搭盖而成，宽约1米，仅一人高，张贤光就坐在布帘后面手脚并用地表演。他双手套戴木偶，用手指进行操作，还双手配合交替敲打位于上方的大锣、小锣、铛锣，右脚敲打拔锣等乐器，并用嘴吹哨，配合剧目角色，模拟各类动物的声音。表演时，大家只见木偶，不见表演者本人。
二十多分钟的表演里，张贤光一人分饰土地、山王、杨香、仰母、老虎等角色，每一个角色转换都游刃有余，让大家直呼精彩。
张贤光告诉记者，邻水手掌木偶戏创始人陈永清是他父亲张邦军的舅公，陈永清见张邦军有表演天赋，就将这门传统技艺传授给了张邦军。每天空闲的时候，张邦军总爱摆弄木偶哼唱几句，张贤光从小耳濡目染，对手掌木偶戏充满了好奇。12岁时，张邦军就开始教儿子表演手掌木偶戏。
“一口道尽千古事，双手舞动百万兵”，手掌木偶操作难度之高可想而知，但不到两年时间，张贤光就能手脚并用，控制手掌般大小的木偶姿势、表情的同时，操作钹、锣等多种乐器，并配上带着浓郁川东风味的唱白，演绎出一个个悲欢离合的故事。每天放学回来后，他就经常一个人在家搭台表演，自娱自乐。
“手脚同时操作乐器不算难，难的是形形色色人物的声音转换。”张贤光说，他花了一年多的时间，才完成各种声音之间自然转换的训练。“那时，我每天坚持练嗓，或许方法不对，用嗓过度，常常把嗓子练哑，但我从来没有想过放弃。”
B 渐失草根明星光环
手掌木偶终“不能当饭吃”
在娱乐休闲方式极为匮乏的年代，手掌木偶戏非常受欢迎，用张贤光的话说，就是“走州吃州，走县吃县，我们就是当时的草根明星”。
张贤光初中毕业后，就开始与父亲挑着道具箱子一起出去演出赚钱，从周边场镇一路走一路演，最后走到了重庆、云南、贵州等地。张贤光说，每到一地，观众总能被手掌木偶戏所吸引，总是看完一出还想再看一出，于是就会凑钱让他们继续表演。
上世纪80年代初，改革开放刚刚开始，农村生活条件还不是很富裕，而张贤光那时一天的表演就能挣到30块钱。“当时，木匠一天的工钱才八角，而我演一出戏就能挣5块钱。”
在走县串乡巡回演出的几年时间里，尽管收入颇丰，但张贤光觉得“一个人不好耍”，便加入邻水县的一个马戏团。张贤光喜欢学习，他不仅会表演手掌木偶，还会魔术、杂耍、气功等，所以在马戏团里收入也还不错。张贤光很享受这种集体生活，所以在马戏团待了8年多。
随着改革开放的深入，人们不仅物质生活富裕了，精神文化生活也多样化了，电影、电视、文艺演出越来越普及，看手掌木偶戏的观众越来越少。为了养家糊口，张贤光被迫做生意赚钱，他摆地摊卖过“打药”(旧时走江湖的医生卖的药，多指医治跌打损伤的膏药)，也承包过果园、公交车，还卖过蔬菜水果。“不能当饭吃”的手掌木偶被弃置屋角，蒙上了一层厚厚的灰尘。
2005年，国家对非物质文化遗产保护工作越来越重视，各地文化部门开始积极挖掘发现民俗民技，时任邻水县文化馆馆长的蒋晓明专程到重庆找到张贤光，劝他重拾道具，让手掌木偶这一非物质文化遗产“重见天日”。因为热爱，更因为那份责任，张贤光决定放弃生意，回家乡一心一意做好手掌木偶戏的传承工作。
回到邻水，翻出旧家当，张贤光感慨不已。在电视、电脑、手机极为普及的新时代，张贤光担心手掌木偶戏已经没有了舞台，所以他只做了《杨香打虎》和《关宝儿偷猪菜》两出木偶戏的服装和木偶脸谱。让张贤光意外的是，无论走到哪里，只要锣盘一敲，观众就立即围了上来，直到表演结束，仍有观众意犹未尽，不舍得离去。
C 政府主导
手掌木偶又有传承希望
观众们的热爱，让张贤光有了些许的信心，他又先后创作、排演了《西游记》《二十四孝》《三国演义》《西厢记》《天仙配》等70多个剧目，在邻水各地巡回表演，让手掌木偶戏重回大众视野。2008年，张贤光被四川省文化厅任命为四川省非物质文化遗产项目木偶戏（手掌木偶戏）的代表性传承人。
但10多年过去了，张贤光仍旧没有找到手掌木偶戏的下一代传承人，他心急如焚，担心这项传统戏曲在他手里失传。
“现在的年轻人很难潜心学习这门技艺了，曾经带过的几个徒弟都没有出师就离开了。”张贤光说，要学会手掌木偶至少得三年时间，在这期间没有任何收入，这对于担负着养家责任的成年人来说并不现实，而学生更不可能放弃学业来专心学习这门传统技艺。
当然，手掌木偶戏难以传承下去还有另外的原因。和老一辈传承人相比，尽管手掌木偶戏在张贤光手里已经有所改进，但仍创新不足，不能满足现代观众在曲艺欣赏方面更高、更多样化的需求。以前，一出戏只几个木偶，情节也不复杂，表演起来相对简单，但这些老内容已无法调动现代观众的激情了。张贤光知道，手掌木偶戏必须创新，才有生命力，才能传承下去。所以，在他新编排的木偶剧目中，不仅增添了人物形象或道具（有的多达20余个），还将剧情设计得跌宕起伏，引人入胜。但问题又来了，新剧目需要重新雕刻许多的木偶形象，但制作一个木偶大约需要一万元的制作费，这让张贤光一时难以承受。
令人欣喜的是，近几年，我市越来越重视非物质文化遗产的保护工作，先后组织人力物力，对手掌木偶戏等“非遗”项目进行收集整理、改编传承、专业知识培训等抢救性保护工作。目前，邻水县文化馆已将手掌木偶融入到舞蹈当中，使其更加富于情趣化，并在每次的“送文化下乡”“非遗进社区（农村）”等活动中为群众进行现场表演，让更多的人去认识手掌木偶、了解手掌木偶。
“少年智则国智，少年强则国强，少年进步则国进步。”蒋晓明表示，非物质文化遗产的传承，应从青少年抓起，县文化馆将安排张贤光进学校、社区开展培训，激发大家的学习兴趣，为广大青少年学习手掌木偶搭建良好的平台。
各级政府对非物质文化遗产的保护决心，让张贤光看到了手掌木偶这门传统戏曲传承的希望，“只要有人关注、喜欢手掌木偶，手掌木偶戏就不会失传。”
“传承保护仅仅依靠政府也是不够的，需要全市人民不懈地努力，给非遗文化提供更多、更好的展示平台，让更多人了解、关注非遗项目。”蒋晓明说道。
