波西米亚风格哥特式风格：从断头谷到僵尸新娘 蒂姆波顿的哥特风格
波西米亚风格哥特式风格：从断头谷到僵尸新娘 蒂姆波顿的哥特风格从《剪刀手爱德华》《僵尸新娘》到《断头谷》，蒂姆·伯顿用饱含深情的视角来审视社会，力求通过诡异而唯美的风格来抒发对于美好社会的向往，体现对于现实社会的批判，将具有暗黑风格的残酷“杀戮”融入到了具有温情的童话世界中，寻求和观众的共鸣。光明与黑暗，美丽与丑恶，上帝与魔鬼之间的冲突对比，也构成了哥特电影风格中最长久而具代表性的主题。《僵尸新娘》配图哲学家黑格尔曾经说过：“纯粹的光明就意味着纯粹的黑暗。”
“很多时候，我一呆就是一整个下午，我喜欢魔鬼，他们外形丑陋可是心地并不坏，他们甚至比某些人类都可爱。”
——蒂姆·伯顿
作为享誉全球的“鬼才”导演，蒂姆·伯顿用影像的方式为我们勾勒出一个暗黑风格的童话世界，其黑色幽默，暗黑格调，复古主义，独立精神等特征支撑起来了哥特式电影风格的典范。
他的作品多和“魔鬼”结缘，却让观众在暗黑，阴森的风格中看到了温暖和感动，在他的电影中，魔鬼，僵尸，墓地这些恐怖元素都变得唯美和可爱！
《僵尸新娘》配图
哲学家黑格尔曾经说过：
“纯粹的光明就意味着纯粹的黑暗。”
光明与黑暗，美丽与丑恶，上帝与魔鬼之间的冲突对比，也构成了哥特电影风格中最长久而具代表性的主题。
从《剪刀手爱德华》《僵尸新娘》到《断头谷》，蒂姆·伯顿用饱含深情的视角来审视社会，力求通过诡异而唯美的风格来抒发对于美好社会的向往，体现对于现实社会的批判，将具有暗黑风格的残酷“杀戮”融入到了具有温情的童话世界中，寻求和观众的共鸣。
他的电影不是真正意义上的恐怖片，却能够让观众在观影之后，达到心灵上的震撼，满足生理和心理上的双重需求，这也是蒂姆电影的魅力所在。
蒂姆从小都有欧洲古老的传统思想，在他的印象中，古老的神话传说，等级森严的教堂都是老一辈人的馈赠，蒂姆也学以致用，将这些思想融入到了电影创作中，赋予他们心血和灵魂。
曲径通幽的森林，阴森的城堡，教堂门口的乌鸦，这些让人不寒而栗的神秘元素在蒂姆的影片中随处可见。
在他的作品《僵尸新娘》中，具有哥特式建筑的视觉元素为电影增强了浓郁的恐怖气氛，在冰冷的银幕之中，将这一股寒意传递给观众，打造了独具特色的视觉感受。
蒂姆的电影里没有暖色调，只有黑色，紫色，灰色等冷色调构成的丰富多彩的世界。
在《剪刀手爱德华》中，蒂姆着重渲染了主人公爱德华所居住的荒野古堡，幽暗的光线，与世隔绝的独立，孤零零地矗立在小镇远处的深林。
然而，当人们满怀希望的进入到古堡中的时候，这里变成充满梦幻的世外桃源，晶莹剔透的冰雕，郁郁葱葱的森林以及每一个充满童趣的空间，一切都是那样的生机盎然。
蒂姆用这样的色彩呈现来表达电影的主题，对现实社会进行了讽刺。
也许，这一座古堡只是表面上的冰冷，在他的背后，同样隐藏着不为人知的温情。
而位于小镇上的建筑，外表光鲜靓丽，充满梦幻，然则背地里却满是猜忌和怀疑，在色彩斑斓的背后却“藏污纳垢”，和爱德华的古堡形成了强烈的对比和反差。
即使是面对电影中最为沉重的“死亡”呈现，蒂姆的电影也是具有极高的审美价值的。
在他的电影中，死亡不再是阴森和恐怖，而是具有明艳色彩的美感，蒂姆通过对于死亡的渲染和呈现，来试图唤起现代人对于快乐，孤独，欢乐等方面的思考，让世人学会珍惜生命，保持乐观向上的心态，同时，也能够做到“不畏死”“不惧死”，生有生的绚烂，死有死的安然。
