论语中的四大美女（中华第一女歌唱家）
论语中的四大美女（中华第一女歌唱家）于也可以用作副词，表示悠然地，如：《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于飞，颉之颃之。”又如“凤凰于飞”等。表示尊显，如：《礼记·檀弓》：“诸侯之来辱敝邑者，易则易，于则于，易于杂者，未之有也。”也可以形容悠然自得的样子。如：《庄子·盗跖》：“神农之世，卧则居居，起则于于。”于和於多数情况下可以通用，但不能完全通用，如“於”姓不同于“于”姓。于的引申义非常多，如表示像、如、似。如：《豫卦》：“介于石，不终日，贞吉。”
第七篇第10章
子于是日哭，则不歌。于：造字方法和“兮”、“乎”相同，都和吹奏乐器有关。“于”是乐器“竽”的初文。
《说文解字》：“于，於也。象气之舒亏。从丂（kǎo）从一。一者，其气平之也。”甲骨文字形，表示吹奏乐器时，气出受阻而仍越过。气平之而声婉转屈曲所出，声气所至。
本义：往，去。如：《文选·曹植·责躬诗》：“茕（qiong）茕仆夫，于彼冀方。”
于和於多数情况下可以通用，但不能完全通用，如“於”姓不同于“于”姓。
于的引申义非常多，如表示像、如、似。如：《豫卦》：“介于石，不终日，贞吉。”
表示尊显，如：《礼记·檀弓》：“诸侯之来辱敝邑者，易则易，于则于，易于杂者，未之有也。”也可以形容悠然自得的样子。如：《庄子·盗跖》：“神农之世，卧则居居，起则于于。”
于也可以用作副词，表示悠然地，如：《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于飞，颉之颃之。”又如“凤凰于飞”等。
是日：这日，当日。
歌：歌的初文写成“可”，从口从丂，丂是供神的架子，口加上丂，意为对着神歌唱。也有一种说法是：丂是一种吹奏乐器，加上口表示吹着乐器求爱。后“可”又演变为“诃（he第一声）”表示唱歌。
可演变成“哥”时，意为对唱。最后演变成“歌”，歌从哥从欠，欠的本义是“打哈欠”。甲骨文的“欠”字就像一个人张口打哈欠的样子。
打哈欠时会引起身体改变体位，所以欠有伸腰的意思，如“欠了欠身子”。
伸懒腰打哈欠是非常舒服的人体反应，所以和欠组合的字都含有舒服，舒适的意思，如欢、欲、欣等。
唱歌也是一种非常有益身心健康的活动，所以“歌”字从哥从欠。
歌的本义有名、动两用，作名词指歌曲，即配乐能唱的文辞；如《诗经·魏风·园有桃》：“心之忧矣，我歌且谣。”
作动词指按一定旋律演唱歌曲。如《诗经·大雅·桑柔》：“既作尔歌。”现代无论有无音乐伴奏的唱都可以称为歌。歌又指一种旧诗的体裁。
歌和歌曲都有歌词，叫诗，所以歌也指能配合乐曲歌唱的诗。因为“歌”多用来颂扬先人或英雄的功德，所以“歌”也有颂扬的意思，如“歌颂”。
“歌”后来引申为古代诗歌体裁之一，称为歌诗，现代统称为诗歌。如唐代诗人白居易的《长恨歌》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》。
汉代的乐府民歌，其实也就是乐府诗。由于“歌”与乐曲密不可分，所以“歌”还有奏乐的意义。《礼记·檀弓下》中“歌于斯”的说法，就是指在祭祀的时候奏乐。
全文理解为：
孔子如果哭过，那么这天就不再唱歌。孔子是一位伟大的圣人，感情真挚而且深厚，伟大的人性情感必定是细腻而且长久的。在这一天内，余哀未能忘记，所以自身不能歌。
这也从一个侧面反映出孔子的日常生活，在没有哀戚的事情时，孔子是很快乐的，经常唱歌。
《论语》中有记载：“子与人歌而善，必使反之，而后和之。”意思就是如果孔子与人唱歌时，感觉不错的话，一定会让人再唱一遍，自己给他唱和声。
现在有些人，服孝期间还能花天酒地，歌舞升平，简直让人不可理喻。
中国远古时期的歌唱就已经和诗、乐、舞融为一体，其中情歌在古代歌曲中占有重要的地位。
《吕氏春秋》记载禹的妻子女娇（涂山氏）待禹归来而唱的《候人兮猗》就是最早的一首情歌（现安徽怀远东涂山有望夫石，相传即为涂山氏所化）。
《候人兮猗》不但是有史可稽的中国第一首情诗，也成为爱情诗规格和气质的圭臬，也是南音（被称为中国音乐史上的活化石，现福建泉州还有遗存）之始，涂山女娇，也因此成为中国远古神话中的诗歌女神。
后来的《诗经》、《楚辞》用“兮”这个字，都明显是受到了这首歌的影响。有“南音导其源，楚辞盛其流”之说，以后的汉赋也与之一脉相承。
《诗经.国风》里的那些“乐而不淫，哀而不伤”的诗歌，都可看作是受了这首诗歌的影响。此后，先秦的爱情诗歌才蔚为大观，周王朝也才有诗可采了。
到原始社会末期，出现许多乐舞。《春秋·左传》记载，公元前540年吴国公子季札观乐《箫韶》近20篇，逐篇称赞，十分欣赏。
奴隶社会的夏、商时期，音乐舞蹈仍很盛行。相传夏的末代君主夏桀有歌舞伎三万余人。周王朝建立了音乐机构—大司乐，已把演唱艺术作为音乐教育的主要内容之一。
春秋末期，孔子编订的《诗经》有305篇，其中300篇是用于歌唱的民间歌曲，并流传于民间。
公元前475年以后，出现了以歌唱为谋生手段的民间艺人和声乐教师。楚国的屈原根据南方民歌加工创作的《九歌》，演唱时用多种乐器伴奏，歌中有叙述、有咏叹，是中国古代大型的声乐作品，也是中国文献记载以来最早的祭神宗教歌曲。
除了这些著名的歌唱家和声乐作品外，这一时期还出现一些歌唱技巧与声乐教学的理论研究。可以看出，两千多年前，中国的歌唱艺术已有了丝竹乐器伴奏，演唱者边击节奏、边演唱，已具有现代说唱艺术的雏型。
那么，谁能称得上是中国第一歌唱家？说起歌声水平，相信无人敢反驳她“中国第一歌唱家”的头衔！这就是韩娥，春秋早期民间女歌手，距今有2700余年！
《列子-汤问》记载：薛谭是战国一位歌手，聪明好学嗓音好！年少之时，薛谭向大师秦青学艺，但还没全部学完秦青的歌技，却自认没什么可学的了。于是，就告别恩师，准备回乡。
秦青听到薛谭讲出自己的想法后，低下头想了想说：“你的确已学得不错了，十分的技艺，你已掌握了七、八分。但如果能再学习一段时间，可能会更有进益。”
薛谭听到老师这样讲有些不高兴，觉得老师低估了自己的能力。秦青也已看出了他的心思，微笑着对他说：“好！既然你决心已下，我亦不再阻拦你。我们师生在一起情份不薄，明天我略备薄酒给你送行。”
第二天一早，天空格外晴朗，微风拂面，送来阵阵花香，师徒二人不紧不慢地边走边聊。秦青对薛谭说：“送君千里终须一别，自此之后，我们二人不知何日才能相见。我当长歌一曲，为你送别。”说完以后，秦青用扇子打着拍子，放声歌唱了起来：
春风拂面啊送花香，伤别离啊心惶惶。
天涯海角啊难相见，人隔千里啊共婵娟。
歌声高昂、激越，直上云霄。歌声振动了林木，使森林发出嗡嗡的回响；歌声遏止住了天上飘荡的白云，使它们也停了下来，静静地倾听。这就是典故“响遏行云”的来源。
薛谭被这美妙的歌声所打动，如醉如痴，好半天才醒悟过来。他感动地说：“老师，您唱得太好了。到现在我才知道，我向您学到的东西真正是太少了，只学到了一点皮毛。老师，我不走了，我要永远在您身边，终身苦学不辍，把您的全部技艺都学下来。
那么，秦青能称之为古今第一吗？和韩娥相比，秦青自愧不如！接下来，看一段秦青讲述的一段传奇！
春秋时期，有一位叫韩娥的女子来到齐国，因为一路饥饿，断粮已好几日了，于是在齐国临淄城西南门卖唱求食。她美妙而婉转的歌声深深地打动了听众的心弦，给人们留下了深刻的印象。
三天以后，人们还听到她的歌声的余音在房梁间缭绕，人们都说韩娥之歌“余音绕梁，三日不绝”。
有一次韩娥投宿一家旅店，因为贫困，韩娥遭到了旅店主人的侮辱，韩娥伤心透了，“曼声哀哭”而去。声音是那么悲凉，凡是听到她歌声的人都觉得好象沉浸在哀怨里。一时间，“老幼悲愁，垂泪相对，三日不食”。
旅店主人只好又把她请回来唱一首欢乐愉快的歌曲。韩娥“复为曼声长歌”，众人闻之“喜跃抃舞，弗能自禁”，气氛顿时欢悦起来，把此前的悲愁全忘了。其歌声之动人，乃至于此。
因此后世就有了“余音绕梁”、 “绕梁三日”的成语典故，以形容美妙的歌声和音乐的魅力。
试问古今之歌唱家，哪一个能做到这一点？不夸张的说，韩娥这一歌唱传奇，至今无人超越！因此，韩娥才是中国第一歌唱家，虽然距今已有2700余年，但留下的这一传奇，却让人敬佩万分！
