书法笔法之分析：书法创作中笔法的运用

书法笔法之分析：书法创作中笔法的运用二、“缓、疾”不同的行笔速度，是创作情绪、意境的表现。“缓”则心平气和；“疾”则情绪奔放，一发而不可收。以缓、疾相间的速度行笔，会产生自然的节奏感。书法的“神气”就产生在行笔速度的缓、疾对比之中。一、“轻、重”不同的用笔力度，表现在提、按的用笔方法中。把笔向上轻提，笔画会变细，向下按笔画会变粗，适当地提、按会使笔画产生粗细变化，借此产生轻、重对比，加强动感。“抑、扬”指的是思想情绪的收敛与放纵和字体形态的紧缩与夸张；“顿、挫”指的是行笔的停顿与转折。这些矛盾需要我们在创作过程中去化解，把它们融为一体，以达到和谐统一的目的。

要根据创作书体，选用与其书体相对应的笔法。精湛的笔法是就势而书、随意而行，使毛笔在中锋、偏锋、侧锋等不同状态下自然转换运行。

除此之外，还要兼顾用笔力度、书写速度、行笔节奏的变化。这些变化可用“轻、重、缓、疾、抑、扬、顿、挫”八个字来概括；这八个字是四对相互对立而又统一的矛盾，分别有它不同的涵义：

“轻、重”指的是用笔力度的大与小；

“缓、疾”指的是行笔速度的快与慢；

“抑、扬”指的是思想情绪的收敛与放纵和字体形态的紧缩与夸张；

“顿、挫”指的是行笔的停顿与转折。

这些矛盾需要我们在创作过程中去化解，把它们融为一体，以达到和谐统一的目的。

一、“轻、重”不同的用笔力度，表现在提、按的用笔方法中。把笔向上轻提，笔画会变细，向下按笔画会变粗，适当地提、按会使笔画产生粗细变化，借此产生轻、重对比，加强动感。

二、“缓、疾”不同的行笔速度，是创作情绪、意境的表现。“缓”则心平气和；“疾”则情绪奔放，一发而不可收。以缓、疾相间的速度行笔，会产生自然的节奏感。书法的“神气”就产生在行笔速度的缓、疾对比之中。

三、“抑、扬”是掌控书写情绪的收敛或放纵、字体形态的紧缩或张扬的手段。“抑”则收敛；“扬”则放纵。书写情绪收敛，字体形态则紧缩；书写情绪放纵，字体形态则张扬；字体形态参差错落的变化情趣，就产生在这一收、一放之中。

四、“顿、挫”　是毛笔在行进中的停顿、转折的处理技巧。“顿”则停顿休止；“挫”则转折。“顿”是行笔间突然驻笔停顿，犹如悬崖勒马，惊恐险绝；“挫”是行笔间的方向转折，犹如乘坐过山车，时而直行、时而环绕、时而升上顶峰、时而跌入低谷，在起伏跌宕的律动节奏中把情绪推向高潮。字体形态的平正险绝、笔画的环转萦绕、节奏的起伏跌宕都是用“顿、挫”的技巧来表现的。

请欣赏王羲之《上虞帖》 感受一下：

《上虞帖》的草法随意洒脱，轻松自然，不拘小节。首先，在笔法上它不是靠轻重提按变化来丰富线条内容的，而是以节奏和运行速度（疾涩之变）来充实线条内涵，提按为辅。其次，结构上强调开合变化，收放自如，所以字形构架的视觉效果显露出一种“张力”的特征。

下面，我们分页放大欣赏：