乔丹和查理辛哪个厉害？大卫芬奇对乔丹
乔丹和查理辛哪个厉害？大卫芬奇对乔丹虽然很多人喜欢在看电影之前了解背景，但我建议在看《不》前尽量空着脑袋。但是，对于那些需要了解一些情况的人来说——《不》讲述了加州的几个居民见证了一次不可思议的、令人不寒而栗的发现。该片由丹尼尔·卡卢亚、柯柯·帕尔莫、史蒂文·元、布兰登·佩利亚、芭比·费雷拉和凯斯·大卫等人主演。《心灵猎人》第一季随着《不》即将在电影院上映，我得以有机会与该片的编剧兼导演乔丹·皮尔坐下来谈一谈这部新作。《不》在采访中，皮尔谈到了他对大卫·芬奇的作品（如《心灵猎人》）的喜爱，《七宗罪》对他产生了多么重要的影响，为什么想与摄影师霍伊特·范·霍特玛合作，为什么选择用IMAX摄影机拍摄《不》，以及如何与剪辑师尼古拉斯·蒙苏尔合作剪辑这部电影。此外，他还谈到了为什么他不想执导真人版《阿基拉》，尽管这部动画片是他最喜欢的电影之一。
作者：Steve Weintraub
译者：易二三
校对：覃天
来源：Collider（2022年7月20日）
随着《不》即将在电影院上映，我得以有机会与该片的编剧兼导演乔丹·皮尔坐下来谈一谈这部新作。
《不》
在采访中，皮尔谈到了他对大卫·芬奇的作品（如《心灵猎人》）的喜爱，《七宗罪》对他产生了多么重要的影响，为什么想与摄影师霍伊特·范·霍特玛合作，为什么选择用IMAX摄影机拍摄《不》，以及如何与剪辑师尼古拉斯·蒙苏尔合作剪辑这部电影。此外，他还谈到了为什么他不想执导真人版《阿基拉》，尽管这部动画片是他最喜欢的电影之一。
《心灵猎人》第一季
虽然很多人喜欢在看电影之前了解背景，但我建议在看《不》前尽量空着脑袋。但是，对于那些需要了解一些情况的人来说——《不》讲述了加州的几个居民见证了一次不可思议的、令人不寒而栗的发现。该片由丹尼尔·卡卢亚、柯柯·帕尔莫、史蒂文·元、布兰登·佩利亚、芭比·费雷拉和凯斯·大卫等人主演。
最后，我强烈推荐在IMAX影院观看《不》。皮尔用IMAX摄影机拍摄了这部电影，因此毫无疑问，体验这部电影的最佳方式就是在IMAX影院。
额外要提一句的是，在采访的摄影机开机之前，我们在闲聊大卫·芬奇，这就是为什么整段访谈的开头都围绕着大卫·芬奇展开。
问：之前我在大卫·芬奇的办公室对他进行了一次采访，当时给我预留了45分钟，而我为此准备了一整天。头两个问题他就答了15分钟，所以我不得不暂停了采访，跟他说：「大卫，我需要你回答得尽可能简洁快速一点，不然我没办法交差了。」
皮尔：确实，记者往往都准备了很多问题，他们必须完成自己的工作。
问：我已经列好了框架，否则很难成文，你懂我的意思吗？
皮尔：我们能多谈谈大卫·芬奇吗？因为《七宗罪》对我的影响是塑造性的。
《七宗罪》
问：我觉得大卫·芬奇作品的公映日都应该变成国家法定节假日。
皮尔：没错。他就像一个珍宝库，顺便一问，他是美国人还是英国人？我从没见过他，所以不太确定。
问：美国人。
皮尔：他看起来有一种英国人的气场。我记得《异形3》刚出来的时候，那是多么黑暗的一部电影，而且是一个伟大的系列电影的第三部。我很为之着迷。
《异形3》
问：我们可以——虽然我为你准备了很多问题，我们当然也可以继续谈论芬奇。你看过《心灵猎人》吗？
皮尔：看过。
问：我认为《心灵猎人》是网飞最好的作品之一，简直是天才之作。你怎么看？
皮尔：我想不到网飞还有什么比《心灵猎人》更好的作品了，我看了第一季，它太棒了。总有一天，我也会拍一部变态杀手题材的电影，毕竟我深受这类影视作品的影响。
《心灵猎人》
问：鉴于这类题材的作品层出不穷，似乎对你来说时机也算成熟了。上次我对芬奇进行访谈是因为《爱，死亡和机器人》，我跟他说——
皮尔：这部剧太酷了。
问：确实。我说：「我需要做些什么才能帮助《心灵猎人》第三季启动众筹计划，因为我会毫不犹豫地捐出20美元。」
皮尔：我也很乐意尽一份力，新的一季我还没来得及看。
问：绝对必看不可，简直是现象级的一部剧。
皮尔：我们的观影口味似乎很相近。
问：可不是嘛。话说回来，我可以一直跟你谈论芬奇和其他导演，但我真的也想谈谈你所做的工作和电影，因为你拍了三部杰作，我非常向所有人推荐它们。而且我有无数的事情要问你，但我喜欢在开始时抛出一些暖场的话题。如果你可以得到资金来拍摄任何你想要的作品，那会是什么？
皮尔：哇哦。这个问题想想就觉得很美好。
《不》
问：没有预算限制，你可以随心所欲。也可以选择任何IP。
皮尔：如果我告诉你，就相当于给了你一个世纪独家新闻，不是吗？
问：或许吧。
皮尔：也许有一天我真的会把它拍出来呢？可能在它还只是一个念想的时候，说出来并不是一个好主意？
问：那我换个问法吧。有没有什么人们不会把你和它们联系起来的类型或IP，是你正在考虑的方向？
皮尔：你知道吗？我认为关键在于，不管有多少IP在我脑海中闪过，我都觉得我对自己和观众有一种责任，即要讲我自己的故事。所以我不知道是否会有一个IP能做到这一点。
例如，《阿基拉》是我最喜欢的电影之一，也是对我有塑造性影响的一部作品。我曾经想过接手翻拍真人版的任务，或者拍一部类似的电影，但最终的结论是，我有自己的作品要推进，而《阿基拉》是完美的。它太过完美了。所以，这就是我现在的想法。
问：我很欣赏你和霍伊特这次用了IMAX摄影机来拍摄。你们是什么时候决定采用这种技术的？
皮尔：它是这部电影的基础，尽管我在一开始想制作一部完全沉浸式的关于UFO（不明飞行物）的电影时，并没有确定要用这种技术。我和霍伊特聊了聊，显然镜头的范围是个大问题，我想挑战一下自己，所以我问他：「你会如何捕捉真实的UFO？如果你有一次机会，你会用什么摄影机？那就是我们应该在这部电影中使用的。」
他回答说，「IMAX摄影机。」我不知道他是否真的想拍一部IMAX电影，很明显的是，他在这个领域有很多经验。他告诉我，IMAX有一种不同的沉浸感，分辨率也不同。因此，这类摄影机也被送上太空，为后世留作准备。
问：你会像诺兰那样在未来的电影中使用IMAX摄影机吗？
皮尔：会的。不过，每个故事都需要以自己独特的方式来讲述。因此，我不会像一个绝对主义者那样去讨论如何拍摄或用什么拍摄，只不过一旦你使用了IMAX之后，就会产生一种真正的陶醉感。这很难抗拒。当你看到这种格式的可能性时，会心想：「哦，等一下。我似乎抵达了一个更真实的层面。」这是很容易上瘾的。
问：我喜欢谈论剪辑的过程，因为那是所有东西最终粘合在一起的步骤。
皮尔：没错。
问：我很好奇初剪和成片之前的区别，你有更长的剪辑版吗？
皮尔：有的。我的剪辑师是尼古拉斯·蒙苏尔，我们在《我们》的时候就合作过了。他很聪明，也是一个很棒的合作搭档。我不太记得初剪是什么样的了，大概有3小时45分钟。
《我们》
问：这听起来像是一个完整版的剪辑，似乎包括了所有元素。
皮尔：是的，这还挺常见的。它本可能更宏大，感觉像一大堆电影的集合。因此，制作这部电影的过程中很重要的一部分是找到故事的真正精华，无论是从情节的角度，还是从感觉和氛围的层面。他的工作完成得很好。
问：你剪掉的最后一场戏是什么？
皮尔：我得想想。应该是柯柯·帕尔莫的戏。我从没和她真正地合作过——拍摄《基和皮尔》时我们有过短暂的合作，结果证明，她是一个出色的即兴表演者，同时也是一个非常擅长于记台词的演员。
比方说，她出场的第一段话——她在片中扮演演员、歌手兼舞蹈家，需要发表一段安全演讲。她表演了大概20种不同的读法，在这种时刻，你看到的是一个人展示自己所学到的所有技能，以传达书面文字，使其融入自己的风格，虽然有时候会有点过火。这就是为什么我说剪辑是最难的部分之一。
问：的确。我从其他导演那里也经常听到这样的话，比如「当10个镜头都很棒的时候，你会选择留下哪一个？」
皮尔：就这部电影而言，可能是她跳舞的戏份。就好像你可以一直开着摄影机，她的舞蹈就会让人目不转睛。所以这非常有趣。喜剧则是更难剪辑的类型之一，因为每一帧都可以把整个动态导向不同的方向。
问：好吧，另一个问题是，很多导演都告诉我，他们会挑出一个自己喜欢的段落，把它放在那里，两个月后再回过头来看，心想，「嗯，这不好笑。」然后他们就会把它拿掉，直到试映会提醒他们，「哦，这还是很有趣的。」
皮尔：是的。就喜剧而言，要想知道观众会喜欢什么，需要很多投入。我通常觉得，如果你乐在其中，那么观众就能感觉到。如果你不开心，观众也能感觉到。当你在现场面对观众时，这一点尤为明显。而当你剪辑一部电影时，感觉上并不总是那样真实，有时最无聊的拍摄内容最后会变得很精彩。
无论如何，所有的东西都会整合在一起，反之亦然，一些在拍摄当天让人捧腹大笑，甚至让整个剧组都大吃一惊的东西，最后也可能变得平淡无奇。这就是为什么作品的每一部分都需要进行反复评估。
