古拙斋叶云纯手工摹古紫砂作品：纸上紫砂别无二家
古拙斋叶云纯手工摹古紫砂作品：纸上紫砂别无二家范国盈画作作为荣宝斋画院郭石夫花鸟画工作室书画家，范国盈对中国茶文化有着浓厚的兴趣。他把个人工作室和居住地都安置在了北京茶城（西城区马连道）附近。他到国家图书馆，查阅紫砂壶制作工艺和器型知识；他步入紫砂壶专卖店，面对紫砂壶写生；他与诗人交朋友，写出数十首紫砂壶的诗作；为了给紫砂壶画作题写款识，它借鉴“板桥体”，把真、草、隶、篆、行几种书体融为一体，形成独有的“范式破体书法”。范国盈画作随着茶文化的普及与流行，紫砂壶渐渐成了众多画家笔下的常客和主角。在当代的首都北京，著名书画家范国盈以中华民族的百姓生活为素材，以中国传统文化作为基石，融入现代审美观念，创作了大量以紫砂壶为主题的水墨文人画。彰显了写意紫砂，水墨文化的独特魅力。范国盈画作
纸上紫砂，别无二家
紫砂壶以其独特珍稀的矿物原料、复杂精湛的制作工艺、古朴生动的艺术造型以及透气温润的优良品质，蜚声海内外，被世人所推崇。
范国盈画作
紫砂陶艺的起源可以上溯到春秋时代的范蠡，至今已有2500多年的历史；唐朝陆羽不仅注重制茶艺术，也非常讲究饮茶用具，结合儒释道三教，首创了中国茶道精神；明朝画家王问的《煮茶图》里的那把提梁壶则是开启了紫砂壶入画的先河；清代扬州八怪边寿民的《紫砂壶》则是紫砂壶作为唯一素材的画作。
范国盈画作
随着茶文化的普及与流行，紫砂壶渐渐成了众多画家笔下的常客和主角。在当代的首都北京，著名书画家范国盈以中华民族的百姓生活为素材，以中国传统文化作为基石，融入现代审美观念，创作了大量以紫砂壶为主题的水墨文人画。彰显了写意紫砂，水墨文化的独特魅力。
范国盈画作
作为荣宝斋画院郭石夫花鸟画工作室书画家，范国盈对中国茶文化有着浓厚的兴趣。他把个人工作室和居住地都安置在了北京茶城（西城区马连道）附近。他到国家图书馆，查阅紫砂壶制作工艺和器型知识；他步入紫砂壶专卖店，面对紫砂壶写生；他与诗人交朋友，写出数十首紫砂壶的诗作；为了给紫砂壶画作题写款识，它借鉴“板桥体”，把真、草、隶、篆、行几种书体融为一体，形成独有的“范式破体书法”。
范国盈画作
2016年至2017年，他用近一年的时间到江苏、福建和广东采风写生：他登上高山之巅，观看茶树的生长习性；他深入茶叶作坊，学习茶叶制作流程；他走进宜兴古镇，接受紫砂壶的艺术熏陶。
范国盈画作
于是，一把把传统笔墨功夫十足、生活情趣浓郁、文化情调高古的"水墨壶”，在他的笔下诞生了：
范国盈画作
“三人行必有我师”的款识，写出紫砂壶的素谦胸怀；
梅兰竹菊四君子，映衬紫砂壶的高尚品质；
琴棋书画四大雅操道道出紫砂壶的儒雅性格；
春夏秋冬四个季节，突出紫砂壶的“壶”生历练；
粗茶淡饭生活方式，刻画紫砂壶的忘我精神;
真草隶篆行五种笔体，彰显紫砂壶的文化烙印。
......
范国盈画作
范国盈笔下的壶不仅形俏、韵足 还带给观者笔墨文化的享受，更重要的是刻画了画家追求的丰富的精神世界。
范国盈画作
他为紫砂壶画作的题款似诗非诗、似文非文。颇具创新、充满情趣，令人玩味。
他的紫砂壶画作深受文化界和百姓的喜爱，享有“纸上紫砂，别无二家”的美誉。
文字作者：李洪伟
范国盈画作
画家介绍
范国盈，1957年生于河北任丘市，常住北京西城区。
中国书法家协会会员；
河北省美术家协会会员；
荣宝斋画院郭石夫写意花鸟画工作室画家；
河北公安美术家协会主席；
河北公安书法家协会副主席；
国家高级书法师；
国家高级美术师；
全国公安书画网艺术总监；
河北经贸大学艺术学院兼职教授；
中国警事警官书画院副院长。
