杏花唯美的诗句：惊艳了千古的杏花疏影里

杏花唯美的诗句：惊艳了千古的杏花疏影里“长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明”，依然是回忆当年意气风华的午桥之宴。月光随着流水渐渐消失，“无声”不是说流水无声，而是指月光在人毫无察觉的时候悄悄消失了。饮中甚是欢愉，天色在不知不觉中就要亮了。于是饮罢酒的友人们，在杏花稀疏的花影下，直吹笛到天明。词的开篇写道：回忆当年在午桥上宴饮，在座的都是英雄豪杰。“午桥”位于洛阳南边，唐时就有白居易、刘禹锡等等文人名士常在那里聚会宴饮。在陈与义的青年时期，他与身边的才子英杰也会在此处畅谈宴饮。在“午桥”这样一个有历史典故的地方效仿先贤，已经不仅仅是吟诗作对、开怀畅饮那样简单，更重要的是在那里寄托着词人的意志理想。杏花疏影里，吹笛到天明这首著名的《临江仙》是南宋诗词人陈与义所作，世人多爱其词，却经常对它们的作者感到陌生。也有人无意中读到了他的词，心弦如被弹拨，从此将陈与义视为自己最喜爱的词人之一。虽然不被熟知，但陈与义在历史上并非籍籍无名之辈

它们是我初见就惊叹的两句宋词，当时惊叹于那扑面而来的美好和空灵，从此便深深地刻在了脑中。“杏花疏影里，吹笛到天明”，它们得到了无数世人的喜爱钟意，也呢喃着那个远去朝代的苍凉。

《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》

忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。

二十余年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。

杏花疏影里，吹笛到天明

这首著名的《临江仙》是南宋诗词人陈与义所作，世人多爱其词，却经常对它们的作者感到陌生。也有人无意中读到了他的词，心弦如被弹拨，从此将陈与义视为自己最喜爱的词人之一。

虽然不被熟知，但陈与义在历史上并非籍籍无名之辈，他是宋徽宗年间的进士，是南宋高宗时期重臣，在朝时官至参知政事（宰相副职）。仕途的顺畅并没有弥补家国离乱带给他的创伤，偏安的南宋朝廷带给他的是一重又一重的失望。悲伤和失落时时萦绕于他，他无法解脱，无法释怀，就像很多时候那样，他将这一切情感通过诗词发泄出来，这首《临江仙》亦如是。

词的开篇写道：回忆当年在午桥上宴饮，在座的都是英雄豪杰。“午桥”位于洛阳南边，唐时就有白居易、刘禹锡等等文人名士常在那里聚会宴饮。在陈与义的青年时期，他与身边的才子英杰也会在此处畅谈宴饮。在“午桥”这样一个有历史典故的地方效仿先贤，已经不仅仅是吟诗作对、开怀畅饮那样简单，更重要的是在那里寄托着词人的意志理想。

“长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明”，依然是回忆当年意气风华的午桥之宴。月光随着流水渐渐消失，“无声”不是说流水无声，而是指月光在人毫无察觉的时候悄悄消失了。饮中甚是欢愉，天色在不知不觉中就要亮了。于是饮罢酒的友人们，在杏花稀疏的花影下，直吹笛到天明。

流水无声，月无声，带着朦胧的醉意，和着清凉的微风，吹出缭绕动听的笛声，唯美清婉的赏心乐事，就像一幅画一样出现了。画中情景正是词人回忆的午桥往事，在那里，他曾经满怀意志，在那里，他曾经欢饮大醉，在那里，他曾经有过此生最美好的时光。

写完了对良辰美景的追忆，陈与义在下阕写道：“二十余年如一梦，此身虽在堪惊。”回首过去的二十多年，身虽尚在，内心已是胆战心惊。词人写下这首词已是45岁，他自23岁入仕，也曾经历被贬。当然对他来说，最大的灾难自然是金兵的南下，北宋的灭亡。在那个兵荒马乱的年月，他也是无数南渡人中的一个，战火中的逃亡，其中的落魄辛苦，至今想起依然觉得心惊。

人的命运在战乱里被肆意摆弄，那些午桥上一起宴饮的豪杰，也都流落四方，甚至不知生死。对比曾经一起纵情地夜饮，只会显得更血泪纵横，更悲戚无双。

回忆过那些美好，那些痛苦，陈与义在最后写下了“闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更”。我在悠闲中登上小楼去看初晴的风景，古今多少事，都在渔夫们夜半三更时唱起的渔歌里回荡。词人看的是新晴，内心却深种无尽的苍凉，家国本就厚重，他无法真的闲适释然。

渔歌唱晚的时候，那些关乎古今往事的歌谣，不仅飘入了耳中，更走进了他的心里。他佯装悠闲，内心却已凌乱成殇。