郑少秋评价过张国荣吗？香港影坛五位古装男神
郑少秋评价过张国荣吗？香港影坛五位古装男神1976年，新派武侠导演楚原执导的《流星·蝴蝶·剑》获得了票房口碑双丰收，其中让人印象最为深刻的是悬疑感十足的情节和充满革新的拍摄手法，营造出了新奇之中包含诡异、文艺的独特氛围，而古龙小说也找到了当时最为合适的载体。但私心地讲，我还是更推崇狄龙与楚原合作时的形象。至于衣着部分，由于暴力美学宗师张彻向来注重阳刚之美，角色又以习武之人居多，所以服饰颜色朴实，较少运用色彩搭配，款式也相对缺少设计感，对狄龙的加分较少。而有意思的是，对于身材健美的演员，张彻往往会让他们袒胸露乳，身材本就很棒的狄龙自然逃脱不了这个宿命，所以，时不时会看到他光着上身的镜头，从观感上来说，是阳刚之美的凸显，但从另一个角度来说，那些服饰反而更显平庸。不过，还是套用那句“帅哥穿什么都好看”，狄龙在与恩师张彻的“蜜月期”已称得上古装男神级别的存在了。
古装片作为香港影坛的一个重要分支，最辉煌时能够占据半壁江山，在那奇异瑰丽的光影世界，各式各样的角色让人拍手称快，其中不乏男神、女神级别的人物令人印象深刻，今天，我首先就来盘点下我心目中的五位古装男神：
01.狄龙
对于狄龙年轻时的长相，香港四大才子之一的倪匡曾说过“我从没见过这么英俊的男明星”，坊间则称他为“香江第一美少年”。
这样的评价或许有些夸张，但不可否认的是，与同期男演员相比，他的身高足够高，样貌足够好，身材足够棒，再加上脸型本就是巴掌脸，戴上头套更显精致。
至于衣着部分，由于暴力美学宗师张彻向来注重阳刚之美，角色又以习武之人居多，所以服饰颜色朴实，较少运用色彩搭配，款式也相对缺少设计感，对狄龙的加分较少。
而有意思的是，对于身材健美的演员，张彻往往会让他们袒胸露乳，身材本就很棒的狄龙自然逃脱不了这个宿命，所以，时不时会看到他光着上身的镜头，从观感上来说，是阳刚之美的凸显，但从另一个角度来说，那些服饰反而更显平庸。
不过，还是套用那句“帅哥穿什么都好看”，狄龙在与恩师张彻的“蜜月期”已称得上古装男神级别的存在了。
但私心地讲，我还是更推崇狄龙与楚原合作时的形象。
1976年，新派武侠导演楚原执导的《流星·蝴蝶·剑》获得了票房口碑双丰收，其中让人印象最为深刻的是悬疑感十足的情节和充满革新的拍摄手法，营造出了新奇之中包含诡异、文艺的独特氛围，而古龙小说也找到了当时最为合适的载体。
同年上映的《天涯·明月·刀》，狄龙与楚原展开合作，扮演片中主角傅红雪，其一席披风虽显破旧，但如“独行侠”般的装扮深刻体现角色所处的境遇，而经历过电影圈风风雨雨的狄龙，俊朗的样貌依旧，却多了几分成熟的气质，成功塑造了孤冷侠客的新形象。
也是从该片开始，楚原、狄龙、古龙的“铁三角”正式形成，同时让狄龙的古装大侠形象深入人心。
其中以1977年上映的《楚留香》为佳，狄龙塑造的楚留香英俊潇洒、智勇双全，还不失幽默风趣，而服饰虽不能说十分考究，但颜色、设计、搭配足以在视觉上加分，仅从古装男神这一主题来看，确属巅峰。
狄龙之后又出演过古龙笔下的李寻欢、萧十一郎等角色，大侠风范依旧，影坛地位也日益巩固。
但同类型的影片出演太多，难免造成视觉疲劳，所谓“标准大侠”的称号，一方面是赞美，但从另一个方面讲亦是一种负担。
而随着邵氏武侠的没落以及年岁的增长，狄龙也渐渐淡出主流的视线，直到《英雄本色》中的失落大哥形象，才有回春迹象，当然那已是另一话题了。
如今再看狄龙，难免会发出“岁月是把杀猪刀”的感慨，但无论如何，其经典形象确确实实存在过，而且是那么光彩夺目，值得回味。
02.张国荣
张国荣第一部电影是改编自《红楼梦》的《红楼春上春》，他在片中扮演男主角贾宝玉。
按理说首部电影就担正，应该是一件值得高兴的事情，但这部电影带给了张国荣非常不好的回忆，因为它是一部挂着羊头卖狗肉的风月片，实在有些登不上台面，知道真相的张国荣本想罢演，但还是迫于各种压力忍痛演完。
对于该片的情节，没必要再提，但实话实说地讲，张国荣扮演的贾宝玉的确是十分俊俏，倒也是为数不多的亮点之一。
之后的《杨过与小龙女》，张国荣分饰杨康、杨过二角，虽然两个角色戏份有别，但从造型上来讲，明显戏份较少的杨康扮相更为出彩，有一种不言自明的贵气，不过，无论是杨康还是杨过，多多少少给人一种未长开的感觉。
1986年上映的《倩女幽魂》，虽然片中的张国荣是一个落魄书生的形象，但本就眉目如画的面容更显丰润，五官更显标致，而多年的锤炼，无论在表演还是气质上，都远优于新人时期，从内到外赋予角色灵魂，也成就了香港影坛的一个经典。再到《倩女幽魂2：人间道》，张国荣在片中的造型依然不够华丽，但气质日臻成熟的他倒也不太需要的衣着的加成，反倒在朴素中更能欣赏到他的盛世容颜。
在1993年上映的《花田喜事》中，张国荣扮演的高柏飞一直是我心中的最佳古装扮相，首先是服饰上大胆运用了拼接，映衬他在片中魔术师职业，其他服饰虽然中规中矩，但胜在贴合，突出一个脸型，而由于剧情的需要，张国荣在本片中既有男装又有女装，得到的效果是男装帅，女装美（个人最推崇的还是《霸王别姬》中的虞姬扮相），更重要的是在这部群星喜剧片中，看到了他的许多笑容，面容本就绝佳，俏皮之中又显治愈，真是让人赏心悦目。
同年上映的《东成西就》，依然是一部群星喜剧，张国荣在片中饰演黄药师，在我看来蓝色服饰没有结尾处异域风情分服装来得好看，但也只不过是加分多加分少的问题，当然，这部电影最厉害的搞笑情节，而一众俊男靓女齐心协力为大家带来笑声，实属难得。
两部群星电影之后，张国荣与林青霞主演的《白发魔女传》同样在1993年上映，导演于仁泰希望本片能剥离传统的武侠片，打造出一个带有魔幻色彩的武侠世界，于是找来了颇有威望的服装设计和田惠美，而张国荣服装颜色以黑、蓝为主，既表明卓一航武当弟子身份，亦能体现内心深处的某些忧郁，再配上单独撇出的一缕头发，放荡不羁的形象便展现出来。
不过，本片就服装造型方面，确实是林青霞的多套服饰更具视觉冲击力，而她这位大美人配上这些服饰更是相得益彰。
后续的《白发魔女传2》，张国荣客串出演卓一航，由于剧情的需要，在造型上多了几分沧桑感，但依然魅力十足。
1994年，千呼万唤始出来的《东邪西毒》上映，张国荣在本片中扮演欧阳锋，单论扮相的话，没有胡子的样子真的是惊艳，但这部电影真正突出的是演技，而默默欣赏张国荣独白的时候，着实能感受到他的表演魅力。
1998年，张国荣最后一部古装片《九星报喜》上映，作为一部合家欢的群星电影，整体质量与之前《花田喜事》相去甚远，不过，就连散发造型他都能一如既往的帅，可见这面容是多么能打。
斯人已去，音容宛在，作为两度“四大绝色之首”，张国荣的容貌确实不需要质疑，而纵观其演艺生涯，对于艺术的孜孜追求，或许更应成为深藏于数代人心底的记忆。
03.刘德华
早在1983年，刘德华就凭借在《神雕侠侣》中扮演的杨过火遍大江南北，可纵观其参演的电影作品，古装片只占很少一部分，虽然时至今日，他仍在影坛活跃，但照目前的趋势，古装片应该是渐行渐远了。
不过，这并不影响他在我心目中古装男神的地位，因为在不多的古装形象中，《刀·剑·笑》中的笑三少和《决战紫禁之巅》中的叶孤城实在令我印象深刻。
首先说说上映于1994年的《刀·剑·笑》，本片改编自同名漫画，由黄泰来执导，刘德华、林青霞领衔主演，从演员阵容上说称得上一线，但票房成绩极度不相称，仅仅收获354万元位列年度76名，连主演之一的林青霞都说这是一部很糟糕的电影。
而说到其中的原因，我觉得主要有两点：其一是电影本身具备爱情、复仇、悬疑、武打等元素，支线剧情也足够多，但剪辑太过凌乱，不明所以的转场又实在太多，整部电影看下来实在是头大；其二是电影配乐本身足够好，集大气、舒缓、俏皮于一身，但与许多画面都不搭，该有的时候没有，不该有的时候又硬来，还时断时续，烘托气氛的作用大打折扣，让观者缺少畅快之感。
虽说幕后制作问题不少，但如前文所说，我很欣赏刘德华在片中的古装造型。
本片中的刘德华，服饰以亮白与米黄色为主，但并不是十分考究，尤其是那件外套与好似现代的羽绒服，而围巾帽虽有做点缀之用，但结合全身难免有些违和，还好两缕头发置于肩前的设定倒是符合潇洒大侠的设定。
不过，虽然服饰方面存在瑕疵，但由于颜色偏素，倒不会给人奇装异服的冲击感，也因为如此，反倒更能体现刘德华的颜值，焦点也显得集中。
另一方面，这部电影给了太多凸显笑三少英俊潇洒的镜头，从出场的翩然转身到颇具摆拍效果的肢体动作再到多到不能再多的大特写，实在是偏爱有加，而最为关键的是，这一切放到刘德华的身上就是那么的驾轻就熟又拿捏得当，单从古装男神这一角度出发，真是值得欣赏，也怪不得有许多的人看完本片后只记得刘德华的颜。
再说说2000年上映的《决战紫禁之巅》，这部电影是《风云雄霸天下》、《中华英雄》取得成功之后，再打特效牌的作品，而阵容方面更为鼎盛，包括刘德华、郑伊健、张家辉等一众明星，但相比于漫画改编，改编自小说的本片不太受原著党的待见，评分也比较有争议。
坦白说，本片在剧情上确实对原著有了较大的改动，而且因为明星众多，所以显得太过热闹，不过，魔改原著是香港电影编剧的特色，毕竟时长有限，能够捋顺出故事就好，所以，平心而论，我觉得剧情上并没有失分太多。
而特效作为本片的卖点之一，确实不辱使命，用一种革新的方式展现不同于以往的武侠世界，视觉观感在当时那个年代绝佳。
当然，主要还是谈一谈刘德华扮演的叶孤城的古装扮相，既然是“白云城主”，衣着以白色为主色调自然是最妥帖的，而这次的服装设计要比《刀·剑·笑》优秀太多，漂亮的花纹配上贴身的剪裁，契合之感油然而生，而在正统古装发型基础上漂染白色，既对应主色调，又有新鲜感，另外，以黑色为底色配金黄色花纹的长袍也非常好看，同时映衬其反派定位。
以这样的服饰搭配出众的面相，再加上漂亮的动作，在我看来，妥妥的古装男神。
除了以上两个角色之外，《绝代双骄》中的小鱼儿，《战神传说》中的阿飞等古装形象亦较为出彩，值得一看。
04.郑伊健
许多男明星留长发，大家的第一感觉是他很个性，而到了郑伊健这里，则变成了又帅又有个性，因为他实在是太适合了。
也因为如此，他在古装电影的扮相往往不需要刻意整理发型，也不需要太多配饰，只需要让头发显得飘逸一些即可，比如1998年上映的《风云雄霸天下》。
本片是在开启古惑仔系列并取得成功后，“最佳拍档”再次制作的港漫改编力作，所以在电影中会发生一个有趣的现象，那就是演员中的不少人都从“古惑仔”变成了江湖中人，想想“古惑仔”习惯称自己本身已踏入江湖，倒是有一种莫名的契合。
当然，由于漫画本身属于玄幻武侠类，在动作设计与视觉表达上的要求比古惑仔系列高得多，也正因为如此，外景、特效、道具都付出了巨大的成本，但胜在钱花在刀刃上，让电脑特效达到新高度，台前幕后又能够协力合作，还赶上了好档期，所以，拿下当年的香港票房冠军也是顺理成章的事情。
而郑伊健所扮演的聂风，英俊潇洒无需多言，关键是一头长发，本就浓密，遇风而散，极致飘逸，完全赋予观众对于“风”的想象，服装方面虽谈不上惊艳，但黑白本就是最安全的经典配色，所以不会失分，亦会将视线转至五官分明的面相。
2000年上映《决战紫禁之巅》又是一部以电脑特效作为亮点的作品，而故事的基本架构改编自古龙小说《陆小凤传奇》系列，郑伊健在其中扮演“剑神”西门吹雪，片中的他虽说整体造型显得有些臃肿，不及刘德华所扮演的叶孤城来的贴身，但胜在长发造型放到他的脸型确实有独一无二的效果，而浓密黑发中的丝丝银发极富创新性，亦是加分不少的亮点。
当然，与之前的聂风相比，那种契合度稍微差了些，但终归是一个不错的古装形象。
2001年，众星云集的玄幻武侠片《蜀山传》上映，没想到这部凝聚徐克创新精神的大作，如同1983年的《新蜀山剑侠》一样再一次在票房上失利，以至于后来鲜有在数码特效上大做文章的电影，而这部电影也成为了停在过去的巅峰。
不过，平心而论，这部对于徐克来说实现当年许多不可能的电影作品，其实还是犯了《新蜀山剑侠》的通病，过分强调电影技术而忽略了剧情的创作，支线有足够的铺陈却不能很好地衔接，如果能够再分几集，或许能够将故事讲好，但如果就是如果，没有办法代替已经发生的事情。
在本片中，郑伊健饰演男主角玄天宗，他是一个来自昆仑派的高手，为了阻止正道的浩劫与其他正派携手对抗以幽泉血魔为首的邪道，而有意思的是，同样取材《蜀山奇侠传》的1991年TVB电视剧《蜀山奇侠之仙侣奇缘》中，郑伊健便饰演主角石生。
但相对于电视剧的传统仙侠扮相，玄天宗的扮相明显有别，暗色系的服饰加标志性的长发，突出昆仑派的孤冷，当然也是郑伊健的标签，而因为有诸多表现法术、武器的特效，配合演员简单的动作，真的充分满足了对于仙侠世界高手的想象。
以上三部电影中的扮相，于我而言是他所参演的古装电影中印象比较深刻的存在，而时至今日，他已不是娱乐圈的顶流，但不可否认的是，他依然是许多人心目中“风一样的男子”。
05.郑少秋
许多人说郑少秋是“帅了一辈子的男人”，深以为然，因为年过70的他依然能保持俊朗的面容和纤瘦的身形实在是太难得了。
而我还想说的是，演艺圈大部分明星的颜值巅峰期都是在二三十岁左右，之后能够保持就已经很不错了，有一些则属于直线下降，但郑少秋偏偏是“越长越妖”，尤其是年近50岁时，在《香帅传奇》中扮演的楚留香，无论是面容、形体、服饰、扮相、动作、气质、神韵，都比以往的角色来的出色，真是让人不服不行。
当然，在本篇文章的主题下，还是要选择其在电影中的代表形象。
1980年上映的《名剑》是香港名导演谭家明的电影处女作，而彼时的郑少秋已在影视圈大受欢迎，尤其是因为电视剧《楚留香》的播出，更是让他风光一时无两。
在这部古装电影中，郑少秋扮演的男主角李慕然在扮相上并没有楚留香那般华丽，甚至还略显朴素，但英俊潇洒之气不减，武打动作尽显凌厉风格，是有别于其他武侠名士的经典角色，而对于具有划时代意义的“香港电影新浪潮”来说，则是极具代表性的一部作品。
1983年上映的《蜀山：新蜀山剑侠》遭遇了票房惨败，但如今每每回看这部电影，总会觉得徐克电影思维与品位在当时是领先的。
郑少秋所扮演的丁引，虽然浓厚的眼影有些出戏，但不可否认的是，他耍剑的动作皆有神韵，而灵犀一指御剑出鞘的画面，更是满足了观众对于奇幻武侠片中隐世剑侠的想象。
1993年上映的《画皮之阴阳法王》不是一部成功的作品，放在如今，谈起取材于《聊斋》的影视剧也很难让人第一时间想到它，可我一直忘不了郑少秋所扮演的王顺生抚琴的画面。虽然服饰朴实无华，只求写实，但这一身穿在他的身上，却极得古典神韵，代入感十足。
同年上映的《笑八仙》作为一部群星无厘头古装喜剧片，难免会让人联想到《花田喜事》和《东成西就》，不过也没办法，香港影坛向来有借鉴之风，但就算珠玉在前，后者有所创新的话未必不能超越，可惜的是，这部电影非但没有在创新上下功夫，反倒直奔“屎尿屁”，所以票房失败也是预料之中事情。
而说起郑少秋在片中所扮演的吕洞宾，虽然为了搞笑毁掉了以往的雅士风范，但不可否认的是，他的身上就是有一股独特的气质，那就是穿上古装后，强烈的代入感扑面而来，仿佛古代侠士亦或是想象中的天上神仙就应该是这样的装扮，这样的面容，这样的气质。
除了以上几个角色外，郑少秋还在其他电影中有过不少的古装扮相，当然也包括被世人津津乐道的楚留香，包括《楚留香大结局》及《午夜兰花》，但个人觉得这两部电影实在是浪费了郑少秋的高颜值，也影响了楚留香在观众心目中的形象。
时至今日，由于年事已高，郑少秋很难在一部电影或者电视剧中做男主角了，打戏自然也少了很多，可作为配角出现在荧幕上，气质还是那么出众，契合度还是那么高，实在是让人佩服，也不得不说一句，这个男人是影视圈的传奇。
在每个人的心目中，总有不同的衡量标准，我文中提到的五位男神或许并非大家心中所想，不如各抒己见讨论一番，一起回忆那些难忘的经典。
文/梓淳
图源：网络
