传统书房家具加工店铺（民间家具的三种）
传统书房家具加工店铺（民间家具的三种）在强大的民间宗教信仰和精神崇拜下，使得庙宇宗祠里的家具长期处于一种稳定的状态，基本不受外力的干扰和破坏，除自然老化外，放置多长时间都不成影响。不论是城里还是乡下，不论是官修还是民建，各种寺庙宫观和供奉各种神灵的庙宇祠堂建筑，遍地开花。山西作为我国最早制造并使用家具的地区之一，凝聚三晋文化的晋作家具就诞生在这块黄土地上，由于古旧民间家具保存较好，存世量巨大，这使得山西成为民间家具的艺术宝藏。以佛教为主的宗教信仰以及浓郁的晋商文化，是山西传统民间家具形成的主要原因。太原晋祠北宋圣母殿内的禅座和屏风
文 | 明清家具研习社
研习君语
今儿个给大伙说与平民百姓相适应的由民间文化孕育而成的“民间家具”。民间家具：
主要是指我国广大民间历代流传使用的各种家具。如今所能看到的大多仍是明清以来的家具式样;同时包括民间自制的各种家具产品。这些家具就地取材，因地制宜，造型简朴，经济实用，富有强烈的乡土气息和鲜明的地方色彩。关于民间家具，研习君给大伙介绍的不多，借这个机会稍稍偏心一次，篇幅上稍作倾斜，分【上】【下】两篇，今天先带大家转一转我国优秀的具有代表性的三种民间家具：山西家具、山东家具和宁波家具。
山西家具：深藏不漏的民间高手
山西作为我国最早制造并使用家具的地区之一，凝聚三晋文化的晋作家具就诞生在这块黄土地上，由于古旧民间家具保存较好，存世量巨大，这使得山西成为民间家具的艺术宝藏。
以佛教为主的宗教信仰以及浓郁的晋商文化，是山西传统民间家具形成的主要原因。
太原晋祠北宋圣母殿内的禅座和屏风
不论是城里还是乡下，不论是官修还是民建，各种寺庙宫观和供奉各种神灵的庙宇祠堂建筑，遍地开花。
在强大的民间宗教信仰和精神崇拜下，使得庙宇宗祠里的家具长期处于一种稳定的状态，基本不受外力的干扰和破坏，除自然老化外，放置多长时间都不成影响。
龙神驾
再加上，在山西人眼中，房子和家具是要世代相传的，所以只要经济条件允许，他们一定会请能工巧匠来为自己制作家具。
因此，山西遗留下了许多优秀的明清古家具。
乔家大院内陈设家具
山西式样的家具，行话曰“晋作”。它成派于清，体量朋硕、沉穆劲挺、框厚板实、大边坚梆为之特色，充满着浓郁的地方特色。
清 榆木大漆交椅
述及家具，晋作家具形象万千，或易传承，典雅安逸，兼备两全，以其深厚的文化底蕴和艺术风格被众多专家和学者称道。
清 榆木四出头官帽椅
清 圆腿带托泥翘头案
地域特点的古朴和晋商的富饶阔气，使得晋作家具既有明式家具的简约，又涵盖了清代家具的精雕细琢，发展出独特的三雕艺术，形成了晋作家具独特的刚柔兼并的艺术风格。
清 圆腿带托泥翘头案
清 六屉供桌
清 双屉闷户橱
从当今留存下来的明清家具来看，晋作大多为柴木家具，极少数为硬木家具。
主要是因为山西地处黄土高原，交通运输的不便，使得昂贵的进口硬木难以在家具上大量运用。因此晋作家具大多为就地取材，利用晋南地区优质软木如核桃木、榆木、楸木等，沿用制作硬木家具的技术，发展传承至今。
清 核桃木七屏风宝座
清 榆木六棱香几
这些优质软木，体积大、数量多，也从侧面影响了晋作家具的特点，使其形成了用料足，厚重古朴的典雅风格。
清 榆木花卉纹供桌
清 核桃木供桌
清 榆木八腿翘头案
在制作工艺上，山西家具主要为挂灰披底髹漆的传统漆工艺。
早些时有晋南的云雕家具和晋中的推光漆家具兴起。清时，布披底、纸披底漆绘家具又在太原、汾阳等地流行，十分讲究。
推光漆和云雕家具，是最为耗时费工的漆做家具。
推光漆主要以黑漆为底，上面绘有各种图案，注重画工。
推光漆
而云雕家具以红漆为主，没有彩绘图案，重在雕工。它是在底漆上用刀雕出阴刻抽象图案，着刀深度和宽度近半厘米，可见髹漆的厚度。
云雕
大漆家具在其他一些省份也有制作，特别是入明以后的安徽和福建漆做家具。
但山西漆做家具除了形制古典厚拙之外，灰麻坚固、髹漆甚厚、亮度深沉。经岁月洗礼，常呈现鱼鳞片、蛇腹断和牛毛纹等千变万化的漆面龟裂纹，少有整片脱落。
花形桌
晋作家具将中国传统文化的深厚底蕴和山西独特的地域文化完美结合，具有较高的艺术价值和文化价值，又因其主要以家庭传承的方式为主，故而逐渐形成一种独具特色的地方传统技艺。
花形桌
王世襄于1957年发表在《文物参考资料》(见《锦灰堆》一书，三联书店1998年8月版)上的文章《呼吁抢救古代家具》中特别提到了山西家具，文中却说：
几个月前，北京市木材公司派专人去山西买旧木器，逐批运回来后，崇文门外红桥市场上硬木材料满坑满谷，原来都是拆散了的家具，其中非常精美的紫檀龙大床也已身断肢分，惨不忍睹。
我问当地木材公司的同志，为什么好木器不整着运回来。他说：成件的硬木器山西不让出境，拆散了就可以随便运，没有人过问。反正我们卖材料，没关系。
随着明清晋作家具实物的减少和工艺技术的断档，以及现代文明的冲击，晋作家具的制作技艺日渐流失，能够利用独特的制作工艺以及多变雕刻技法制作传统中式家具的艺人越来越少。
这门独具特色的地方传统工艺，面临绝灭的危险，抢救和保护这份珍贵的民族文化遗产，对其晋作家具和制作工艺的研究，迫在眉睫。
山东家具：稳重大气有内涵
关于明清家具，很少有人谈及山东家具，更少有谈“鲁作”的。
究其原因，主要是整个山东家具各个地区的做法不一致，不系统、不规范，特点不算太突出，以至于没有引起足够的重视。
山东民俗文化由古至今，因移民、交通、外出谋职等原因，不断发生地域之间的交流，表现于民俗演变，形成了吸收与开放兼有的态势。
清 榆木南官帽椅
明初推行”移民宽乡”的民垦政策，从明洪武二年到永乐年间大批移民由山西洪洞县大槐树迁至山东。
鲁作家具因此受到晋作影响，在正面处理上与晋作家具大同小异。只是往往在背面底部等观察不到的地方处理得明显草率。
清 榆木南官帽椅（局部）
同时，山东位置处于苏晋之间，使得鲁作家具又兼具苏晋之风，尽显中庸之道，融各家之所长，形成了“形制上高古淳朴，工艺上严谨扎实”的美学特色。
鲁作家具在选料上，并不侧重于使用高档木材，所用多是山东本地生长的硬质中等木材，如榆木、槐木、柏木、楸木等，因为其取材制宜，所以用料粗壮，呈现出一种自然古朴的沧桑感，别具一格。
清 槐木南官帽椅靠背
一般来说，鲁作家具体积硕大、尺寸适宜、结构处理粗细随性，对家具在造型结构、艺术效果方面产生了很大的影响。
在表面涂饰上，鲁作家具较“它作”有所不同。鲁作家具以鬃漆工艺为主，采用清漆涂饰，用漆较厚，一般要5~10遍涂漆次数，使家具木质的天然纹理更加透彻，呈现出家具纯朴简约的风采。
清 槐木南官帽椅靠背
四出头官帽椅
相比晋作的古拙更显敦厚质朴，粗狂中带有大气。
加之受儒家和道家思想的影响，富有“方正古朴”、“师法自然”的美学特性，充分体现了儒家君子皆向之的“以醇古风雅”生活的意识情怀和追求，尽显彬彬君子之风。
在制作技艺方面，鲁作家具往往在家具背面底部等地进行草率处理，让人感觉内敛含蓄，中正平和。
但在制作上传承了中国建筑上的“木构架梁柱结构”构造方法，以科学的榫卯结构结合部件，坚实稳固，适宜冷热干湿的各种气候。
明或清早期榆木黑漆四面平子母屉架子床及脚踏
鲁作家具作为延续传统山东民俗文化的载体，以儒家的中庸和道家的无为思想为精神内涵，体现出其有普遍性和传承性的艺术价值。
宁波家具：传统遗珠中的地域瑰宝
历史上宁波是我国传统家具的重要产地之一，至明清时期，以宁波为中心的浙东地区家具形成了鲜明的地方风格，称宁式家具。
宁式家具不象晋作和鲁作那样追求大器，它主要服务的对象是小康之类的殷实之家或者是平常人家，所以经济实惠是它的宗旨，它是近代家具商品化的产物。
清 朱金木雕宁波花轿 浙江博物馆藏
明清时期，宁波的朱金木雕、泥金彩漆、金银彩绣以及砖雕、黄杨木雕、竹雕、牙雕（即现在老一辈人说的“三金四雕”）等传统工艺行业非常发达，创造出不同其他地方工艺美术特色。
宁波特色的“红妆家具”
其中“三金”可以说极负盛名，已列为国家级非物质文化遗产保护项目，分别是朱金漆木雕、泥金彩漆和金银彩绣。
- 朱金漆木雕
宁式家具大多就地取材，主要以本地的柏木、杉木、樟木、榉木等软木类为主。
因为软木木质较为松软易腐易蛀纹理也不够均匀，不适宜精细雕刻。鉴于此，宁式家具多用朱漆或朱金漆工艺来进行修饰。
清 朱金木雕二十四孝图橱门板
漆工先在木雕制品上施以生漆，贴上金箔，而后，在其两侧或缝隙中另添朱红漆。待干后，利用折光的原理，黄澄澄的金箔因朱红漆的映衬，更显出富丽堂皇、繁荣昌盛的气氛。
晚清 朱红镏金小镜台
自明清来，朱金木雕普遍应用于民间日常生活，如日用陈设、佛像雕刻、家具装饰，特别是与人们生活关系密切的婚娶喜事中的床和轿。
民间几乎家家都会有几件朱金木雕的家具或日用陈设，“十里红妆”就是朱金漆工艺最具代表。
晚清 朱红镏金小镜台
浙江博物馆的十大镇馆之宝之一，是一顶清末民初时期的宁波朱金木雕花轿，花轿还有一个非常好记的名字，叫“万工轿”，又叫“百子轿”。
万工轿 局部
过去10个工匠师傅制作一顶“万工轿”，得花上3年，制作一顶“万工轿”的成本可想而知。
所以当时应该也没有人会对于这种只有婚嫁时才会用到的“一次性产品”投入如此之多的财力物力，而租赁的方式却是一个很好的选择。
万工轿 局部
据“聚成号”的后人透露，当时的宁波帮知名人士虞洽卿家里要办喜事，需要一顶全新最豪华的万工轿，投巨资给“聚成号”，“聚成号”组织宁波、象山、宁海等地一大批当时最好的工匠，花费许多精力终于“私人定制”而成。
万工轿 局部
在虞洽卿家里办完喜事之后，这顶轿子就留在了“聚成号”，和现代人的习俗一样，供给要办喜事的家庭租赁使用。
- 泥金彩漆
泥金彩漆，是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。
自南宋以来，十里红妆这一婚嫁习俗在宁海蔚然成风。为了显示家底富有，在器物表面堆塑、贴金、彩绘的泥金彩漆工艺品成为了首选。
红妆家具
泥金彩漆以中国生漆和金箔为主要原料。制作方法分为“堆泥（堆塑）”、“沥粉”、“泥金彩绘”三种。可以用一种工艺技法单独成品，也可三种结合，综合成一个工艺丰富的产品。
堆泥是泥金彩漆最独特的工艺方法，是在平面上做“加法”——手工堆塑。
艺人以生漆、瓦片灰或蛎灰按一定比例捣制成漆泥，在木胎漆胚上堆塑山水、花鸟、人物、楼阁等图饰，再给堆塑贴金、上彩，工艺繁杂，颇有汉唐雕刻艺术之遗韵。
清 泥金彩漆木提桶
2011年5月23日，宁波泥金彩漆经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
曾经惊艳世人的“十里红妆”，成为了旧时光里的剪影。色彩斑斓的泥金彩漆，也尽数停留在回忆里。泥金彩漆正面临着技艺凋零，也许某一天彻底被世人遗忘，悄无声息地“人间蒸发”。
说到宁波家具，还有一点不得不说，那就是它的镶嵌工艺。镶嵌家具是宁式家具中最具特色的一个品种，也已经发展成独具浓郁地方风格的工艺样式。
清 泥金彩漆木提桶
《鄞县县志》记载：
宁渡骨木镶嵌图案古拙，几同汉画，手工精绝，奏刀工致，尚不落伍。自清代以来，宁波地区的传统家具，逐渐盛行镶嵌工艺，表现出了较高的技艺水平，并形成了独特的地方风格。
红木骨木镶嵌千工床
2008年，骨木镶嵌被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。其主要以象牙、牛骨、螺钿、黄杨木等为原料，研磨成薄片，按需锯成各种花纹，镶嵌在木板上。其中最有特点的镶嵌是牛骨和黄杨木合嵌。
另外宁式家具还有三个装饰特色，分别为：“一根藤”、“吉子”和“小插人”。
“一根藤”“一根藤”，又称“拷头”、“和合藤”、“万年藤”，俗称“天台软条”。它是由许多小木条，通过榫卯拼接、回环穿插，盘曲成首尾相连的吉祥图案，其造型酷似生生不息、连绵不断的山间野藤，因而得名。
宁式传统家具中利用“一根藤”工艺制作的图案，常用于于家具中的床围、桌围装饰，迂回纹样寓意“连绵不断，子孙万代”。
“一根藤”制作又称“软藤拷条”，它的核心技艺，就是多样化的榫卯结构。有夹角榫、半夹角榫、方夹角榫、平肩榫等近20余种，堪称中国榫卯结构之大全。
据称，“一根藤”制作藏有秘诀，由师傅代代相传，不授异乡之匠，故广式或京式家具中不易见到，倘若需要类似的工艺装饰，则往往是在整块大料中用锯子镂锯而成，这样既浪费材料，又不牢固，更见笨拙。
除了榫卯结构的变化多端，“一根藤”还需要经过打样、取材、落墨等26道工序，方能成品，这可不是一般木匠能做到的。
“吉子”宁波家具与其它流派的不同之处，便是需要用一种连接各个雕刻件的小部件，而这个小部件被誉为宁式家具的“眼睛”，在浙东，人们称之为“吉子”。
清 松鼠偷葡萄黄杨吉子
吉子是由明代家具中“矮老”演变而来，起支撑、固定红木家具构件的作用。到清代，受当时清式家具雕饰风格影响，吉子从单一的支撑结构，慢慢演变为支撑、装饰并重。
吉子大多处于红木家具中牙条与档、档与档之间，相当于苏作家具中的“卡子花”，但吉子较之“卡子花”，其结构功能更趋于弱化。
清 黄杨木雕喜庆人物纹吉子
在宁式家具的装饰中，吉子常常与拷头工艺相结合，如在拷头制成的回纹图案中嵌入吉子，一个作为藤，一个作为果，藤长果硕，象征子孙繁荣昌盛。大一点的吉子或是周围包有花板的吉子也叫“吉子板”。
清 透雕蝠寿纹黄杨木吉子
清 圆雕倒挂狮子黄杨木吉子
若说榫卯是红木家具的灵魂，那么吉子便是红木家具的点睛之笔。从前人们在购买家具时，往往只要吉子（或连带花板、插件）而非整件家具，此举在当时被称为“搂眼睛”。
“小插人”
“小插人”装饰是圆雕装饰件，也是宁式家具装饰的特别之处，一般出现在床的冠、罩、围等面板的上端和两侧。
“小插人”尺寸小，内容大多是人物故事。而最重要的是这个“插”字，这个字说明了装配工艺，能在床上随时插上卸下。
浙东朱金床上的小插人形制大都相似，多为亭台楼阁、戏剧人物、蛮人送宝等吉祥如意喜庆味浓的题材。而朱金花轿和台阁的小插人，题材则以和合二仙、罗汉戏金蟾、魁星点状元等民间传说故事为主。
总之，这些朱金小插人，都是古代工匠经过雕琢、打磨、漆朱砂红、贴金、彩绘等诸多工序才完成的，留到现在，很多都已经是民间的艺术珍品了。
富有地方特色的宁式家具，是我国优秀家具文化遗产的一部分，其风格特点尚待进一步去研究、探讨，并加以运用。
宁式家具现在的存在形式多为博物馆收藏，或者是现代制作的宁式仿古家具。各位若是想了解传统的宁式家具，研习君建议去趟浙江省博物馆吧。
诚然！民间家具远不止上述三种，还包括更多富有地方特色以及工艺特色的家具，以上仅仅是研习君倾向的三种民间家具，你还知道哪些民间家具呢？留言区恭候！
