学习调色的方法：为什么要学调色
学习调色的方法：为什么要学调色Log画面同样是记录了100个亮度值，Log方式却用了1000个单位，尤其在暗部和高光区域，细腻的数据分布提供了更多的画面细节一个公司，若有专门负责调色的人员，可以节省更多的成本和时间，免去了和第三方调色机构的沟通协调，大大提高了作业效率。现在最入门的相机都可以拍摄Log画面了，这里说的Log其实是一种记录模式。你可以理解为高中数学学的log对数，对数计算可以让输入值和输出值发生幂的数值改变，比如输入是1，得到的值是1，输入是2，得到的值是4，那么环境的亮度，可以理解为输入，当输入从1变成2，就是说环境亮度提高了一个单位，输出（相机记录）就提高了4-1=3个单位，所以在单位亮度输入中，通过对数计算可以得到更大的输出（数据记录），这些数据就是细节啊！相机在Log模式下，就是把环境亮度的递增通过对数的方式记录，从源头上杜绝数据被裁切、损坏，并为后期调整提供更大的空间，不过Log模式下，画面不具
调色一词是行业内对影片光影、色彩进行调整的感官性称谓
国际上称为Color Grade（色彩分级）
香港、台湾等地区习惯称为调光
行业进阶就在几年前，调色都不是特别被重视，设备单一的年代，很多小影视制作机构甚至就没有这样一个环节，都是直出，到后面有了无人机、越来越多的Log模式、偶尔还要上一些高端电影机，素材的匹配就成了大问题，常常有人物正反打曝光不一、色彩较大差距、实拍 素材难以统一，素材与素材难以统一等棘手问题。要知道判定一个机构是否专业，不是看他能加多少酷炫吊炸天的转场，做出多少高端大气上档次的标题字幕，更重要的是细节，专业的影视机构是在画面上尽力做到色彩统一、叙事完整、讲清故事。
一个公司，若有专门负责调色的人员，可以节省更多的成本和时间，免去了和第三方调色机构的沟通协调，大大提高了作业效率。
现在最入门的相机都可以拍摄Log画面了，这里说的Log其实是一种记录模式。你可以理解为高中数学学的log对数，对数计算可以让输入值和输出值发生幂的数值改变，比如输入是1，得到的值是1，输入是2，得到的值是4，那么环境的亮度，可以理解为输入，当输入从1变成2，就是说环境亮度提高了一个单位，输出（相机记录）就提高了4-1=3个单位，所以在单位亮度输入中，通过对数计算可以得到更大的输出（数据记录），这些数据就是细节啊！
相机在Log模式下，就是把环境亮度的递增通过对数的方式记录，从源头上杜绝数据被裁切、损坏，并为后期调整提供更大的空间，不过Log模式下，画面不具备正常视图感官，它是一种低饱和、低反差的画面。
同样是记录了100个亮度值，Log方式却用了1000个单位，尤其在暗部和高光区域，细腻的数据分布提供了更多的画面细节
Log画面
对比度低，但画面细节丰富
经过调整后的画面
现在的素材基本都是通过Log模式拍摄的，不管用什么方法让画面恢复到正常观感，你都必须会调色，让画面获得正常的反差、曝光、色彩平衡。
提升画面质量视频工作者的共同追求进入2019年，短视频全面爆发，快手上光是教育类视频就达到2亿条，并喊出了“全面教育在快手”的口号
每天几十万新视频作品在各大平台上线，如此大的总量掀开了视频消费的时代，同时也刺激了创作者在画面上的更高要求，毕竟视频属于美学上的产物，当内容饱和时，创作者把提升画面质量作为新的竞争领域。
在视频行业爆发的风口浪尖上，加上国家对网络带宽的支持，手机上观看4K、8K影片的时代已经来了，这也加速了短视频从快餐文化到更精致的内容、更优质的画面的转型，有机会可以看看国外自媒体的制作水平，绝非粗制滥造。
youtube内容页截图
举两个例子
多骊骁
KANG调色实验室
第3期学员
深耕紫砂壶生产基地，将手工匠人的情怀、思想、精神通过视频传达，把紫砂壶赋予更多文化精髓
“通过视频，可以让匠人制作倾注的心血得以展现，买家彷佛还能感受到匠人手里的余温和泥土的芬芳，能听到刻刀清脆的雕刻声，感受到灯光下游走的每个痕迹！“
从安徽到成都，多骊骁通过5天的学习，把网上东拼西凑的调色知识点进行系统的厘清，学会如何用光影和色彩去为视频增加感染力，还原紫砂壶本色的色彩和质感，为视频创造风格、影调，帮助故事短片叙事传达，让买家身临其境的感受，拉近了客户的心理，增加了商品成交量。
多骊骁短片之一《夜行者》
那边自媒体还在疯狂厮杀，婚礼界也没有闲着，为了每一帧画面都是美美的。
从培训人员数据上看，学习调色的人群，60%是在干婚礼，30%是曾经干过婚礼，10%是在赶往干婚礼的路上，因为门槛低，那些让新人回眸一笑、1、2、3转头、捋头发、睁眼闭眼、看远方、高跟鞋、戒指特写、骑马、告白气球、花式画面旋转、大型稳定器高难度实施现场、半透明英文字母加持、呻吟式英文歌曲、酷炫叼咋天转场。。。。等等套路真是一学就会，屡试不爽，唯一卡关的是调色， 曾经有些朋友过来学习指名道姓的要学某love、某树、的调色风格。
的确，拼到最后都是在拼色彩，有什么需求，就有什么市场，要获得婚礼市场，必须得有种当家颜色。
柯 斌
WS-Studio婚礼视频创始人
KANG调色实验室
第1期学员
“婚礼视频在不断进阶，从场景布置到仪式现场、摆拍、旅拍，每年都有一些新的思路，色彩也在不停的变化，更多的客户喜欢干净、低调高贵的色调。婚礼调色不能只是套用Lut，系统的学习才能理解色彩、驾驭色彩，对工具的运作方式、功能的详细理解，才能帮助艺术想法的传达”
柯斌是知名婚礼视频制作人，发布的作品更是受到众多转发追捧，收获了不少粉丝。从FCPX到达芬奇调色，给他了更多的艺术空间，婚礼更重视新人的美颜、肤色处理和场布调色，化腐朽为神奇。
WS-Studio婚礼影片作品
「风格化」调色界绕不开的话题风格化是通过对画面色彩改变、光影的强化等方式赋予影片情绪、思想，增加观众对故事的理解。
普通的画面经过调色后叙事能力更强
张艺谋《红高粱》1987
红色在中国代表喜庆，同时也充满了血腥恐怖危险，《红高粱》的红色元素贯穿全片，故事背景发生在抗日战争年代，随着故事的层层递进，高粱从绿色变成红色，是成熟丰收，也是危险的到来，到最后血染高粱地，告诫后人和平是鲜血换来的
贝纳尔多·贝托鲁奇《 末代皇帝》1987
末代皇帝用冷暖描绘了溥仪一生跌宕起伏的命运，从至高无上到阶下囚，色彩起到了非常重要的作用，如果没有与之对应的色彩强化，整个影片的叙事性会弱不少。
“无风格，不调色”似乎是所有初级调色师的必修功课，当然不无道理，只是这种思维太过片面。
并不是所有视频都适合风格化处理，比如纪录片、花絮、新闻、Vlog，这些偏现场记录的影片，最好是不要让色彩去破坏现场感，不要让色彩赋予画面主观情绪，要客观的反映才最真实、最原汁原味，如果这些类型的影片被施加了强烈的色彩风格，一定是怪怪的。
不管是否需要风格化，但调色是必须的，还原光影和画面色彩匹配也是非常重要。
写在最后其实不管你是自媒体运营者、婚礼视频工作者、影视制作公司职员等，调色都是必须接触的技能，不一定要非常专业，但必须有所了解。
学习调色也不像网上说那般困难，它不是洪水猛兽，甚至比剪辑更简单，但是大部分人在自学过程中都忽略、看轻了基础知识的重要性，深深迷恋在风格化调色中，不能自拔，这就为他以后的工作埋下了很多的陷阱。
从会软件到能调色是一个境界的跨越，非一日两日之功，掌握一项本领没有捷径，但可以不去绕路，很多人，绕着绕着就回不去了。
KANG调色实验室没有啥大能耐，但是我们可以让你熟练软件的操作、每一个工具的正确使用，树立、纠正一个正确的调色思维，知道什么样才是一个好的初级状态，就好比帮你带路和清障，让你在后面的升级打怪中轻松很多。
KANG调色实验室在成都，是一家致力于帮助影片色彩提升和达芬奇Davinci Resolve调色培训计划的民间机构，为国内众多企业提供了最优质、真诚的影视后期服务，希望能与您一起交流。点击文章末尾了解详情进入官网。
