明代青花瓷用料：明代青花瓷精品荟萃

明代青花瓷用料：明代青花瓷精品荟萃呈扁圆形，盒盖与盒身以子母口相合，圈足较高，盖及器身上下边缘均凸起一周，使整器造型于平缓中现变化。盒胎质略显肉红色，釉层紧密而清亮，均为为明代中晚期瓷器典型特征。通体以青花绘制，盒盖顶部主体绘双龙戏珠纹，双龙一升一降，于火焰云朵之中穿梭，追戏火珠；两条长龙在祥云之间围绕宝珠飞舞，五爪腾空，身体扭曲，龙嘴大张，龙须细长。盒盖与盒身绘缠枝莲托八吉祥，口沿及足际点缀三角形纹样及朵云纹。整器青花发色艳丽，纹饰布局饱满浓密，笔法大气流畅，所绘苍龙形体修长，牙尖爪利，毛发前冲，时代特征极为明显。盒底心双圈内青花书“大明万历年制”六字双行楷书款。「大明万历年制」款本品制作工艺复杂，盖顶设计精巧新颖，花饰繁复多变，盒身外壁与盖顶下方均饰四组云龙赶珠纹，盒盖中央于菱形开光内镂空，绘以缠枝莲托八吉祥，开光外以龟背锦地环绕，绘折枝灵芝，笔法洒脱。盒身下做出四足，盒底露胎，中心内凹施釉，青花双线框内书“大明万历年

明嘉靖（1522-1571年） 青花百鸟朝凤图八方盖盒

本品属嘉靖御窑盖盒中极为珍稀的一类，八方造型。盒顶中心绘百鸟朝凤纹饰，诸鸟形态各异，或两两翱翔，或栖立枝头，鸾凤则傲居洞石之上，周围牡丹盛开，灵芝吐瑞。外壁上下每一棱均绘洞石花果纹，左右各有一鸟，口沿绘八组缠枝瑞果和缠枝灵芝，上下对应。青花一色浓艳绚丽，以小笔触填涂，细致中亦见朴拙之气。底落“大明嘉靖年制”款。

嘉靖至万历期间的青花盖盒传世品多为圆形、正方形、长方形、八方形、银锭形、方胜形等，此八方盖盒为其中之一，至于八方形在文化意义上与八卦的产生有直接的关系，当中亦体现出嘉靖时期道教风格的影像。许之衡于《饮流斋说瓷》中曾叹曰：“明代嘉靖官窑花彩有五十余之多，其彩画之诡奇绘事之伟丽，几于不可方物，所惜者上方贵品罕流及人间，而历年多残缺不少…精真者珍同拱璧，然间或一遇亦足考见前代美术之一斑焉。”以许氏之标准，本品当入“上方贵品”之列。

明万历（1563-1622年） 青花龙纹镂空莲托八吉祥长方盖盒

本品制作工艺复杂，盖顶设计精巧新颖，花饰繁复多变，盒身外壁与盖顶下方均饰四组云龙赶珠纹，盒盖中央于菱形开光内镂空，绘以缠枝莲托八吉祥，开光外以龟背锦地环绕，绘折枝灵芝，笔法洒脱。盒身下做出四足，盒底露胎，中心内凹施釉，青花双线框内书“大明万历年制”横款，章法自然。

盖盒应为当时青花五彩官窑中的一件代表作，万历一朝好制盒子，各式各样，有圆盒、方盒、菊花式盒、蛐蛐盒、菱形盒及方胜盒等，因其型制的不同，有果盒、文具盒、笔盒、调色盒等之分别。此盒即为方盒一类，造型规整，呈长方形，上下作套合设计，底部外延成台座，应为宫内文房用具。此种器形设计颇为精巧，但于烧造却非易事，需将泥料做成合适大小后以釉泥粘合而成，故温度等要求很高，稍有疏忽便有开裂变形，成品率极低。

明万历（1563-1623年） 青花双龙赶珠纹捧盒

「大明万历年制」款

呈扁圆形，盒盖与盒身以子母口相合，圈足较高，盖及器身上下边缘均凸起一周，使整器造型于平缓中现变化。盒胎质略显肉红色，釉层紧密而清亮，均为为明代中晚期瓷器典型特征。通体以青花绘制，盒盖顶部主体绘双龙戏珠纹，双龙一升一降，于火焰云朵之中穿梭，追戏火珠；两条长龙在祥云之间围绕宝珠飞舞，五爪腾空，身体扭曲，龙嘴大张，龙须细长。盒盖与盒身绘缠枝莲托八吉祥，口沿及足际点缀三角形纹样及朵云纹。整器青花发色艳丽，纹饰布局饱满浓密，笔法大气流畅，所绘苍龙形体修长，牙尖爪利，毛发前冲，时代特征极为明显。盒底心双圈内青花书“大明万历年制”六字双行楷书款。

明嘉靖（1522-1569年） 青花云龙赶珠纹大碗

「大明嘉靖年制」款

撇口深弧壁，造型颇为硕大，端庄敦实，胎体厚重坚致。外壁绘双龙腾跃于祥云间，须发飞扬，身形劲健，双龙追赶宝珠，底部正中落“大明嘉靖年制”六字楷款。构图疏朗自然，留白得当，笔触细腻，画面气势雄浑。胎釉温润，宝光内蕴。青花色泽紫妍，为典型嘉靖回青，硕大之体量实为罕见。

明嘉靖辛酉年（1561年） 青花仙鹤花鸟盘

盘造型规整，盘内壁绘饰云鹤一周，瑞鹤飞舞九天之上，两两相对，中间间隔十字云纹。弦纹圆圈绘花鸟小景，有一树灼灼桃花，枝繁叶茂，花枝上鸟雀成双，鸣叫不已。本品通体施透明釉，胎体坚致洁白，釉质莹润清澈，与青花之翠蓝相映成趣。圈足底部青花书“嘉靖辛酉缙绅佳器”款。嘉靖辛酉年即为嘉靖40年、西元1561年，制作年份明确，较为少见。缙绅原指官宦的装束插笏于带，后为官宦之代称。

明万历（1563-1623年） 青花莲托八吉祥海马瑞兽图梅瓶

梅瓶盘口，丰肩，深长腹，下腹斜收，近足处外撇，隐圈足。通体施白釉，略泛青灰色，釉面光洁。梅瓶肩部至足处由上至下绘以七层装饰，瓶身主体绘瑞兽纹，狮背绘以莲托绣球，瑞狮张牙舞爪，跃于画面之间。整体梅瓶器型修长，隽秀挺拔，青花色泽光亮浓艳，宋元两代期间，梅瓶为酒器，清朝则以之为花瓶，或作装饰陈设。大明年间，梅瓶亦为祭器，置于帝后王孙、高官贵胄陵丘墓之中。定陵出土八例带盖梅瓶，断代嘉靖至万历年间。万历年陵墓中放置嘉靖年器，表示梅瓶并非纯为陪葬而制，而为皇室之珍藏。以狮纹入陶瓷器纹饰始见于六朝时期，至明清两代广泛流行，而以宣德青花狮球纹罐最为知名。可见《上海博物馆藏品研究大系—明代官窑瓷器》，页28，图1-32，故本品纹饰即为万历时期追仿前朝的制品。

明万历（1563-1625年） 青花龙凤穿花杯

杯口外撇，口沿下方渐向内收，弧壁，圈足，器虽小却独具气势。杯外壁青花绘穿花龙凤纹，游龙身形矫健，五爪力张，髯髪飘扬，追逐游凤，杯内心绘开光内立龙纹，充满极强韵动之感。圈足内书“大明万历年制”款。本器晚明“务极华丽”审美情趣的浸润影响下，布局层次增多，画面纹样繁密，又有别具疏雅风韵的构图装饰，体现玲珑之效。

明万历（1563-1626年） 青花双凤穿花卉纹盘

「大明万历年制」款

撇口，弧形浅腹，矮圈足，形制轻盈俊美。胎体匀薄，胎质细润晶莹，通体除足端处无釉外皆施透明釉，釉色白中略泛青，釉面滋润匀净。器内外纹样先以双线勾勒，后填色，由于采用一笔涂抹的技法而成，浓重匀称，灵动传神。盘心及外壁均绘饰经典的双凤穿花纹样，正合“凤凰于飞，和鸣铿锵”大吉之意，笔调俊雅，线条舒展而灵动。底落“大明万历年制”楷款。

明万历（1563-1627年） 青花梵文莲瓣供盘

「大明万历年制」款

盘拟取莲花为形，设计精巧，口内莲瓣的凹面有双勾垂云纹。盘心环饰两圈如意云纹，间以弦线相隔，中心书梵文。外壁上层莲瓣内画八朵折枝花卉，间以八个梵文相隔。下层莲瓣尖部画出叶脉纹，根部留白，显出莲瓣绽放之态，底部青花双圈内楷书“大明万历年制”款。

其功用当为佛前供器，在密宗的理念中，该器所书的梵文为种子字，以草木的种子比喻佛、菩萨形象，写有梵文经咒和种子字的器皿是具有一种加持力，能得到佛法的保佑，加速修炼佛法的进程，此盘当为万历宫廷崇信佛教的一例佳作，国内外重要博物馆均有类似器物收藏，可作参照。在北京紫禁城的西北隅分布着许多供奉神佛的宗教建筑，尤其在太后、太妃颐养天年地方，佛堂、神殿更为集中。据《清宫述闻》载：“寿安宫之北为英华门，门内为英华殿，供佛像之所。英华殿西北隅，前明旧址为奉佛所，有九莲菩萨御容，明神宗生母慈圣李太后也。” 本品为万历御窑经典品种，传世不为多见，一般称为‘盘‘，但清宫往往称其为‘洗‘，清宫档案中‘青花白地莲瓣洗‘即指本类。

明万历（1563-1628年） 青花龙纹四方香炉

「大明万历年制」款

此式四足方炉为万历时期新创器形。炉器呈鼎形，直口，口沿平而微折，折肩，两侧堆塑兽耳，身方，深腹外凸，下置四足。通体青花装饰，肩腹部均绘双龙戏珠纹，二龙张嘴吐舌，体态矫健，中间有焰火珠，相映成趣。青花色浓艳，蓝中泛紫，釉水明亮。器底书青花“大明万历年制” 六字两行双框楷书款。

万历时期，宗教祭祀活动十分活跃，万历皇帝生母李太后崇信佛教，宫人称其为菩萨化身，尊为“九莲菩萨”。故万历官窑瓷器中，与祭祀相关的香炉多有烧造，且外形变化多端，而此式器型即典型明万历御窑窑制式，极其稀少，弥足珍贵。

明万历（1563-1629年） 青花高士图卧足杯

「大明万历年制」款

杯直口，弧腹，卧足，内壁通景描绘高仕图，和风惠畅、山水庭院中，翩然而坐，依于书卷旁，旁饰童子执扇；以青花淡描绘就，濡墨挥毫，如雅拂弦柱，一派恬淡的世外情怀。画面中人物的年龄、衣饰、神态刻画生动，极为传神。青花用料淡雅，发色纯正，层次分明，具有典型的万历时代风格。底施白釉，正中落“大明万历年制”六字双行楷书款。

明崇祯（1628-1644年） 青花高仕图三足笔筒

呈筒状，上宽下窄，直壁微斜，端庄之中富于变化，线条洗练流畅。下承三足，底心微内凹，底部露胎，有细密弦纹。口沿及近底处暗刻纹饰装饰，白釉泛青，青花幽蓝，为明末崇祯年间瓷器的典型特点。胎体厚重，胎质细腻洁白，釉面肥润，通体绘罗汉图，红日初升，松树下，岩石旁，溪水边，众位高僧或站、或坐、或独处、或论道，皆形神兼备。衣服上的梅花斑点和席织草纹为明末清初的典型特征。石者，天地之骨也，此器的山石采用斧劈皴画法，简明概括，痛快淋漓。

整体画面受明代晚期画家丁云鹏《罗汉图》影响，绘画生动传神，深具晚明文人画绘画风格的影响，飘逸灵秀，饱含禅意。明代中晚期文具创新兴盛，由商贾兴起的装饰书房的时尚风靡江南，延及宫外，因此，各种式样精美的笔筒应运而生，其中五彩瓷、青花瓷笔筒最为流行。时至明末，瓷笔筒制作工艺更为讲究。此件青花罗汉笔筒，端庄俊逸，制作有度，绘制精湛，体现出崇祯时期高超的制瓷水准与鲜明的文人意趣，置于书房案头，更添清雅。

明崇祯（1628-1645年） 青花山水图笔筒

本品口径宽广，平底。笔筒外壁通景描绘山水人物图，青花分色层次鲜明，浓淡相宜，画面布局疏朗有致，山水景物起伏迭荡，纵深感极强。所绘人物寥寥数笔却可现神态，于细微处见精妙。画面中自山而下一条石径，二高士于路中闲谈，山下水面现三只小舟，舟上之人或相谈、或撑篙。绘者对远山近岸，高台楼阁，山峦的阴阳反侧，树木的疏落茂密，均描绘得出神入化。其山石采用分水皴技法，苍劲而富有气势。全作画意高远，展示出一种雅逸清幽的意境，为文人雅士案头陈设佳品。

明崇祯（1628-1646年） 青花清供图筒瓶

本品侈口束颈，长直腹，平底，体量硕大，底部露胎处可见胎质细腻洁白，紧实致密。瓶釉色白中泛青，肩部和胫部釉下暗刻弦纹，颈部以青花绘长短蕉叶。瓶腹部以青花的手法装饰博古图，画中布置各式花瓶，花盆，瓶呠内插有四季花卉，花器皆为典型雍正、康熙时期用器；另可见一哥窑香炉，炉内插花，别有雅趣给整幅画面增添了许多生机。

北宋大观年间，宋徽宗曾命大臣编绘宣和殿所藏古器，修成《宣和博古图》三十卷。后人因此将绘有瓷、铜、玉、石等古代器物的图画，称为“博古图”。后代画家绘制时还以花卉、果品等装饰点缀。“博古图”有博古通今、崇尚儒雅之寓意，因此颇受文人士大夫阶层的欢迎。

明崇祯（1628-1647年） 青花水浒传人物故事图筒瓶

此瓶为崇祯青花代表器，筒式瓶也称象腿瓶、一统瓶，一统瓶的说法是明末战乱不断，百姓深受其害，因此盼望国家早日和平统一。明末清初之瓷，器型多数以筒瓶、笔筒、花觚这类造型为主。本品器表以徽派版画精致准确而富于气势的笔法描绘《水浒传》人物，计有大刀关胜、浪子燕青、阮小五、索超四人，人物气足神完，有崔子忠、陈老莲之致。《水浒》题材流行于明末，陈老莲有《水浒叶子》传世。时逢天下大乱之崇祯乱世，画此“造反”与“招安”的水浒题材大有现实意义。人物间山石草木，间有嶙峋怪石，所绘岩石，颇具质感，青花发色鲜妍夺目，分水技法细腻，笔触纤巧精致，状物有神，人物形象刻画得栩栩如生，衣褶折迭错落之处尤见功力。