阶级和时代的局限，社会问题笔者书写着阶级界限和忠孝情长
阶级和时代的局限，社会问题笔者书写着阶级界限和忠孝情长每每观赏诸类影片后常常会对此类现象的出现进行思考，到底是什么让贫穷变成了一种病，又是什么让人人都要摆脱它呢？是观念的改变。古时候，“忠孝”二字是立德为本的基础，华夏多数文化都离不开二字能好好活着孝顺父母可以为生就不错了，而如今“欲望、不满足”仿佛又已经与“忠孝”举足轻重的地位，在人海里奔波失去了我们最本真的美好，我们背井离乡，我们遍体鳞伤，我们需要有梦想、有欲望但不能忘记我们为何来到这个世界上。“贫富界限”“越界厌恶”：整部影片中“基宇一家”依靠层层伪装和检举寄生在朴社长家里，虽然为朴社长一家服务，但是当“基宇一家人”却很少和朴社长一家在同一分割线内。在“基宇一家”和朴社长的相处中有明显的界限，例如：基宇父亲调侃朴社长的婚姻爱情后朴社长的表情顿变、基宇姐姐将内裤丢在朴社长的车上司机被立即开除、朴社长在死者身上拿起车钥匙时不忍闻到底层“寄生虫”的气味等等。“阶级符号”：在以往的电影塑造里“恶
奉俊昊导演生平在2019年地92届戛纳电影节和2020年第92届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，韩国导演奉俊昊凭借《寄生虫》获得了第72届金棕榈大奖、奥斯卡最佳外语片、最佳导演、最佳原创剧本和最佳国际影片等五项大奖。值得一提的是《寄生虫》是历史上第一部获得奥斯卡最佳影片奖的外语片，也是即1995年《君子好逑》之后第一部同时获得“奥斯卡”和“金棕榈”的影片。同为类型片的商业电影，奉俊昊导演是如何将商业与艺术落咎一致的呢？
抛开影片的时势使然，奉俊昊导演本身就是“社会问题笔者”这一特征早在《绑架门口狗》就有所毕露，影片围绕着一条狗的安慰而进行描述，却恰恰反应了当时的社会风气和代表人物的显著特征。如果说《绑架门口狗》是奉俊昊导演艺术的初现，那么《江河怪物》就是奉俊昊导演艺术与商业的落咎一致。2006年，奉俊昊导演携手宋康昊在科幻大片霸屏的时代，将怪兽片《江河怪物》送上银幕，欲表隐晦“美国投掷”的经济危机，并且该片的韩国观影人数突破千万级是韩国电影史上票房之最。至此之后，奉俊昊的艺术特征也越来越显著。
取材于1986年至1991年真实案件的《杀人回忆》开头和结尾的场地都选择在稻田里，是奉俊昊导演浪漫主义情怀的表象，也是韩国上层社会和强权的假象。影片中出现过许多审讯的场景，两位警官依靠直觉、暴力和证据，对数十名嫌疑犯进行拷问，嫌疑犯无一反抗，原因时应为韩国底层群众的无力反抗和对强权无意识的服从。影片的最后朴探员又回到了案件最初的下水道，路过的女孩描述那个凶手是一位长相很普通的人时，整部电影的基调到达顶峰，朴探员久久的凝视着屏幕，打破戏剧的“第四堵墙”审视着屏幕下所有“长相普通的人”。
《寄生虫》它的寓言内核是由文本中的人物形象到内在结构铸就的，影片中的“贫富界限”、“越界厌恶”和“阶级符号”是痛斥韩国社会的呻吟。
“贫富界限”“越界厌恶”：整部影片中“基宇一家”依靠层层伪装和检举寄生在朴社长家里，虽然为朴社长一家服务，但是当“基宇一家人”却很少和朴社长一家在同一分割线内。在“基宇一家”和朴社长的相处中有明显的界限，例如：基宇父亲调侃朴社长的婚姻爱情后朴社长的表情顿变、基宇姐姐将内裤丢在朴社长的车上司机被立即开除、朴社长在死者身上拿起车钥匙时不忍闻到底层“寄生虫”的气味等等。
“阶级符号”：在以往的电影塑造里“恶毒、权势”是“顶层人”的通行证，落咎于此的原因是因为创作者在创作时常常将生平或者所见所闻所思所想夹杂进去，有微弱的代表性但不是所有“顶层人”都是如此。反之，“底层人”努力却不受待见，这种文本的设置可以反应社会但缺乏创新越不能客观的表现社会风气。而《寄生虫》的设置一反常态：朴社长一家心地善良虽然有些阶级分歧但是他们没做坏事，并且愿意给“基宇一家”机会；而“基宇一家”的作法就很令人费解，是彻彻底底的“及时行乐主义”这样的底层暗无天日；不仅如此，他们还杀人、陷害人，无恶不作。
不仅如此，《寄生虫》的场景设置也别具一格，“基宇一家”去往朴社长家中的道路是一直向上的，隐喻着“上层社会”的地位高尚、立足社会有地位，反之，“底层社会”的地位低下、漫无目的的活着；朴社长一家的影调大多为暖色调，象征着“上层社会”的冠冕堂皇和纸醉金迷，而“基宇一家”和地下室的影调大多为冷色调，象征着“底层社会”的暗无天日和粗糙简陋。
每每观赏诸类影片后常常会对此类现象的出现进行思考，到底是什么让贫穷变成了一种病，又是什么让人人都要摆脱它呢？是观念的改变。古时候，“忠孝”二字是立德为本的基础，华夏多数文化都离不开二字能好好活着孝顺父母可以为生就不错了，而如今“欲望、不满足”仿佛又已经与“忠孝”举足轻重的地位，在人海里奔波失去了我们最本真的美好，我们背井离乡，我们遍体鳞伤，我们需要有梦想、有欲望但不能忘记我们为何来到这个世界上。
