四僧渐江山水画作欣赏：四僧渐江山水画作欣赏
四僧渐江山水画作欣赏：四僧渐江山水画作欣赏此幅以渐江自己的笔法将山间小景入画，不自觉流露出大痴、云林的笔法特点，亦为以自家法拟古之作。反映出渐江艺术的可贵：既尊传统，又主创新。所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。山水册之二《西岩松雪图》画大山兀立，山石如刀削般险峻而清朗，岩石上的偃松则冷峻静寂，整幅作品，布局精密，结构严谨，气韵荒寒。用干笔淡墨勾勒，线条爽利，转折处或圆转或露棱角，少皴擦而有山石方硬的形体。画面着意刻画了象征高尚、纯洁的松树和白雪，形象简洁，给人以伟峻、静穆、圣洁、一尘不染的美感。渐江的山水画最初学习宋人，后来师法倪瓒和董其昌，在这件作品中看到倪、董二家风格踪迹的同时，更多的是看到作者的自家面貌。山水册之一《山水册》，现藏上海博物馆，年代不详。从整体风格看，似有临古之意。此幅有元人大痴的影子，也为江南丘陵常见景致。从笔墨看，己有渐江成熟时期的凝重和疏简风格。
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渐江(1610—1664)，俗姓江，名韬、舫，字六奇、鸥盟，三十四岁时明朝灭亡，他遁入武夷山为僧，名弘仁，自号渐江学人、渐江僧，又号无智、梅花古衲。
渐江一生勤于学习，从壮年到老年，没有一日不看书作画，因而诗、书、画皆有很深的造诣。我们看渐江的画，可以感受到一种高山寒意，仿佛连空气都凝结了。从行迹上看，在四位画僧中，渐江要算是一个出家后与尘世脱离得最彻底的人。他出家后，每日挂瓢曳杖，芒鞋羁旅，或长日静坐空潭，或月夜孤啸危岫，俨然是一个“不食人间烟火”的世外高人了，他曾有“偶将笔墨落人间，绮丽亭台乱后删。花草吴宫皆不问，独余残沉写钟山”的诗句，表达了他对故国的怀念之情。
西岩松雪图
《西岩松雪图》画大山兀立，山石如刀削般险峻而清朗，岩石上的偃松则冷峻静寂，整幅作品，布局精密，结构严谨，气韵荒寒。用干笔淡墨勾勒，线条爽利，转折处或圆转或露棱角，少皴擦而有山石方硬的形体。画面着意刻画了象征高尚、纯洁的松树和白雪，形象简洁，给人以伟峻、静穆、圣洁、一尘不染的美感。渐江的山水画最初学习宋人，后来师法倪瓒和董其昌，在这件作品中看到倪、董二家风格踪迹的同时，更多的是看到作者的自家面貌。
山水册之一
《山水册》，现藏上海博物馆，年代不详。从整体风格看，似有临古之意。此幅有元人大痴的影子，也为江南丘陵常见景致。从笔墨看，己有渐江成熟时期的凝重和疏简风格。
山水册之二
此幅以渐江自己的笔法将山间小景入画，不自觉流露出大痴、云林的笔法特点，亦为以自家法拟古之作。反映出渐江艺术的可贵：既尊传统，又主创新。所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。
山水册之三
此幅表现的是溪桥茅亭野老归的意境。从笔法设色看，有明显的沈石田晚年“粗沈”的风格特征，特别的秃笔打点与沈石田如出一辙。这里己经看不到渐江自身面貌的核心，属于比较尊重原作的临古作品。
山水册之四
此幅也具有强烈的拟古特点，也非渐江自身典型风格。从意境看，营造了一种山寺渔隐的氛围。这种秋色斑斓与山径迂曲的布置安排，更多的是来自元王蒙和明文徵明的繁密一路。一本册页中以此前后相从，也反映出渐江有意表现前人繁简两极的画风。
山水册之五
此幅表现了水阁听泉的意境。笔法也多来自倪云林的疏简和冷逸。尤其设染了一层淡淡的石青，使整幅作品更趋寂冷，也不自觉地流露出渐江自己内心的寄托。
山水册之六
此作表现荒疏野柳宿舟水泽的意境。卷云从山腰飘过，似凝固在那里，一切仿佛天荒地老般沉寂。用笔干裂秋风，设色淡雅，点苔老辣，颇契渐江己意。
山水
“茅屋禁寒昼不开，梅花消息早先回。幽人记得溪桥路，双屐还能踏雪来。”这首题画诗收在渐江的《画偈》中。渐江秀才出身，檀长诗、书、画，有“三绝”之誉。诗多为五、七言绝句，常题画上，死后友人收辑成《画偈》。此作诗文中虽涉及“闭门的高士”和“来访的幽人”，但画笔不着一墨，这正是渐江意境的高妙之处。探望老友的活动安排在探梅时节，大大拓出画作本身的笔墨表达。这正是画禅所在。全幅意境幽绝，用笔沉着，是渐江融汇各家自出机枢的代表性作品。
山水
《山水》是一件难得一见的巨幅山水幛子。据记载，渐江于顺治十五年(1658)云游杭州、芜湖、宣城等地。同年来到梅清画室天延阁。渐江曾作《天延阁》七律一首赠给梅清，诗云：“曾访神仙五粒松，涧泉流响白云封;林间萝莺交青蔓，水畔篙蒲开紫茸。煮石有方留秘诀，采芝何处觅行踪?与君又是经年别，晚戏沧州得再逢。”而此图恰题有此诗，并落款作于天延阁，应该是渐江特为梅清画的。渐江是一位有民族气节的爱国者，他和梅清一样，一木一石，都写黄山本色，这也许正是他们常联系的纽带。从技法看，此图又有南宋人与明人所作小斧劈作品的影子，可见渐江学古之深。
林泉图
《林泉图》题诗云：“杜鹃声叫暮春天，村落家家事向田。唯是道人偏爱懒，偶濡残墨写林泉。”此诗让人看到出家人关心在家事，颇可令人玩索。
这里的渐江也让人耳目一新，俨然不是一个出家人，更像是一个读书的秀才。丛丛新竹，一舟一亭，泉声汩汩，心听天籁，一派春色无边的自然胜景。此作用笔圆润恬逸，反映出作者悦春之温情。
黄海松石
《黄海松石》一画最得黄山形神。凡登临过黄山的人，大多感受过黄山松的奇诡，尤其在“仙人晒靴”景点附近的登山小径边的悬崖上多有倒挂奇松，虬根叼咬在破岩中，顽强生命力处处毕现。此作正是渐江多次游历、观察黄山松岩归来后的写实。这也成为渐江的黄山派画风的代表作，故多有友朋索画此题材。此件画大小各异的怪松七株，三组摩空岩崖，活现黄山景致。
山水
《山水》从题款中可知，此画“为闲止社兄写意于丰溪书舍”。题诗云：“雨余复雨鹃声急，能不于斯感暮春。花事既零吟莫倦，松风还可慰宵晨。”渐江是文人出身，明末文人结社十分普遍。这件作品本来就是诗社活动后鼓励诗友创作莫停的酬答。丰溪在闽赣交界处，此图应作于渐江三十至四十六岁入闽期间，地貌也是当地实景的意写。
山水
此画题诗云：“竹石居人意，风泉静者心。”渐江书画印三绝称颂于同道，其作品多为自画自题，且多有寄寓。此画写危石孤屋，疏竹数竿，溪水环绕，一派高人逸士离群独处的意境。整体构图疏旷，笔墨简劲，笔意清洁雅秀，颇得“天真幽淡”的旨趣。很多诗人画家多有画就诗成的特点，诗情则更扩大其画境，起到相得益彰的作用。这就是中国文人画的独特魅力之一。
绝涧寒窠
《绝涧寒窠》是渐江重点表现黄山松的一件作品。在四僧中，渐江最突出的艺术特色是清逸刚淳。观此画，会有“千钓屈腕力，百尺鼓龙须”的气魄和功力渗透出来。笔墨中的千钓之力又不是一泄无余，而是徐徐使出，如盘弩曲铁，恰到好处，行于当行，止于当止。山石树木的行貌、体量和神髓就是靠这精钢一般的线条表现出来，显得简劲俊秀。
黄山天都峰图
巨制《黄山天都峰图》是渐江代表作之一，亦是黄山画派的扛鼎之作。渐江作画凡三十年，惜墨如金，不轻落笔，他一生仅活了五十五岁(1610-1664) 这是其五十一岁时的作品。黄宾虹曾评说渐江的画：“层峦陡壑，伟峻沉厚，以北宋风骨，蔚元人气韵，清逸萧散，意在方壶子华之间。”《黄山天都峰图》就是典型的北宋图式，得宋人风骨，以简括凝练的造型、刚健峭拔的线条，在峭拔处见温润，在细微处见笔力，既有北宋人意境的开阔雄奇、缜密严整之风味，又有元人抒情的细腻恬静之情致。
高桐幽筱图
此画以文石、翠竹、秋桐为画材，画面清简，用笔沉稳，充分体现出渐江擅用侧锋、枯笔的特点。寥寥数笔，略略点染，便将园石的坚硬冷峭、翠竹的清刚挺劲、秋桐的清幽表现得淋漓尽致，格调超凡脱俗，是云林神韵的再造。
晓江风便图之一、二
《晓江风便》画于清顺治十八年(1661)，时年渐江五十二岁。这件手卷采用平远法构图，画面横向展开，前段林木萧疏，溪寒水涸，饶有冬意;中段高峰峻岭，寒亭孤塔;后段晓雾迷蒙，烟峦重叠，宽阔的江面上，远处两船齐驶，近处一舟风帆正悬，依稀可见一人坐于船尾，低首沉吟，这人可能就是出行赴扬州的伯炎居士。伯炎是渐江好友，曾多次资助他于危难之际。此时朋友即将远行，渐江作画相赠，千言万语付诸画作，浓浓的朋友之情溢于画外。经谢稚柳、启功、徐邦达等人鉴定，此图是渐江现存世最经典的作品之一。
梅花图之一
渐江又号梅花古衲，可见他与梅花有着不解之缘。他的山水中多有表现古梅的画面，但单幅作品直接表现梅花的不多。《梅花图》仅画一干一枝，梅花数朵，前后仰背尽得其态。老干遒劲，花枝横斜，尽得刚健含婀娜之致，可见作者对梅花形质的熟悉和精神风骨的认同。
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