世界最佳公共艺术作品（世界上最受欢迎的公共艺术有哪些）
世界最佳公共艺术作品（世界上最受欢迎的公共艺术有哪些）这是由美国的女艺术家Page Bradley设计的《扩张》。她在阐释这个作品时写道：“从我们出生的一刻起，世界就好像为我们设定了一个刚好容纳我们的空间：社会保险号码、性别、种族甚至是智商的高低。我觉得人生往往被这些东西所限定，而非由内在的自己所决定。如果我们超越了这些框架，我们是否还能认识自己?如果不被任何所限，我们是否还会存在?”嗯……这就是传说中“卡夫卡的凝视”了吧？塞尔尼最初的想法是建一组喷泉，包含三个角色：机器人，代表捷克语作家卡雷尔•恰佩克(Karel Capek)，他曾发明了“机器人”这个词；魔像，代表意第绪语；以及卡夫卡的甲虫，代表德语。“我想提醒人们，布拉格曾经是说三种语言的城市，”塞尔尼说。塞尔尼的另一个作品“这座雕塑正对着布拉格的市政府大楼，我喜欢这种讽刺意味，”塞尔尼说。“想像一下，公务员们不干正事，互相推诿，踢皮球似的让你从一个办公室跑到另一个办公室，直到你听见一声
公共艺术是城市的思想，是一种当代文化的形态。简而言之，公共艺术指的是由艺术家为某个既定的特殊公共空间所创作的作品或者设计。
它增加了城市的精神财富，在积极的意义上表达了当地身份特征与文化价值观;它毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感。可以说，拥有良好公共艺术的城市，才是一座能够思考和感觉的城市。
这里盘点了世界上受欢迎的几个公共艺术作品。也许有一些你曾听过，再次去回味它们，依旧令人动容。
01 卡夫卡头像雕塑这座巨大的卡夫卡头像雕塑由设计师大卫•塞尔尼（David Cerny）设计，雕塑位于布拉格市中心的乐购百货(Tesco)后面。这座36英尺高的头部雕像由42块移动的镀铬板组成，板面可以同向和反向移动。
塞尔尼最初的想法是建一组喷泉，包含三个角色：机器人，代表捷克语作家卡雷尔•恰佩克(Karel Capek)，他曾发明了“机器人”这个词；魔像，代表意第绪语；以及卡夫卡的甲虫，代表德语。“我想提醒人们，布拉格曾经是说三种语言的城市，”塞尔尼说。
塞尔尼的另一个作品
“这座雕塑正对着布拉格的市政府大楼，我喜欢这种讽刺意味，”塞尔尼说。“想像一下，公务员们不干正事，互相推诿，踢皮球似的让你从一个办公室跑到另一个办公室，直到你听见一声“下班了”，然后你愤怒地走出政府大楼，看到卡夫卡的巨大头颅盯着你，提醒你这是多么讽刺。”
嗯……这就是传说中“卡夫卡的凝视”了吧？
这是由美国的女艺术家Page Bradley设计的《扩张》。她在阐释这个作品时写道：“从我们出生的一刻起，世界就好像为我们设定了一个刚好容纳我们的空间：社会保险号码、性别、种族甚至是智商的高低。我觉得人生往往被这些东西所限定，而非由内在的自己所决定。如果我们超越了这些框架，我们是否还能认识自己?如果不被任何所限，我们是否还会存在?”
《扩张》采用玻璃钢雕塑的原材料，但设计师给常规的材料赋予了不寻常的形式：从人体雕塑内部往外的灯光，加之人体表面龟裂的痕迹，给人以无限的力量感。把人们突破自我、超越现实的痛快感酣畅淋漓的体现在了作品中。
03 Ali and Nino格鲁吉亚小镇巴统（Batumi）有着两尊8米高的移动雕像，“Man and Woman”，这是由格鲁吉亚雕塑家塔玛拉（Tamara Kvesitadze）根据一本1937年的爱情悲剧小说“Ali and Nino”设计建造的。故事讲述的是一个穆斯林男孩Ali和一位乔治王朝时期的公主Nino相爱，但结局悲惨的爱情故事，有些类似于罗密欧与朱丽叶。
每天下午7点，两尊雕像会开始向彼此移动，相遇时他们就会如普通情侣一样拥抱、亲吻，然后彼此穿过对方的身体，继续各自朝着不同的方向前行，直至最终分离。
整个过程大概会有十分钟的时间，不论春夏秋冬，这虐心的一幕每天都会上演。
这座雕像于2007年就设计出来了，但直到2010年才建造完成，雕像现在已经被改名为“Ali and Nino”。
04 曼德拉头像雕塑
艺术家Marco Cianfanelli为纪念曼德拉被捕50周年，在南非夸鲁-纳塔尔省的Howick，用50根黑色钢柱设计了一座曼德拉雕像。
Marco Cianfanelli
10米长的钢柱树立在一起，每根高度6米到9米不等，固定地面的混凝土基座中。从远处某个角度看，就能呈现出曼德拉的脸部形象，寓意他长达27年的监狱生活。
这个大蜘蛛雕塑名为“妈妈”（Mama)，是美国女雕塑家路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)的作品，高30公尺，宽33公尺，总重量6000公斤。
路易斯说：“蜘蛛是我母亲的颂歌。她是我最好的的朋友。像蜘蛛一样，我的母亲是个纺织工。我的家经营挂毯生意，我的母亲非常聪明，像蜘蛛一样管理着作坊。我们知道，蜘蛛是人类的好朋友，因为它吃蚊子。而蚊子会传播疾病。所以，蜘蛛帮助和保护我们，就像我的母亲。”
Louise Bourgeois
06 Ambiguous公共艺术装置
该公共艺术品表达了教育中心的主题“小事物的重要性”，即强调小部分对整体的贡献。设计师Rob Ley创作了一个由数百个小蝴蝶结组成的雕塑，这些设计元素都具有独特的弯曲角度，并通过铆钉组合成最终的整体形态。
此作品的一部分设计灵感来源于生物的最初形态，如种子、孢子、卵和花粉，他们都具有迷人的构造和纹理特征，这些特征都是每个物种所独有的，相互比较时则显得相似。
折叠示意图
07 非暴力
一把45口径的左轮手枪的枪管被打了一个结，象征对暴力的毁灭及维持和平的重要性。这件知名的雕塑作品创作于上世纪八十年代末期，创作者是瑞典艺术家CarlFredrik Reuterswärd。1993年起，这幅作品又被命名为《非暴力》，成为非盈利和平组织Non-ViolenceProject的象征标志之一，同时复制的标志雕塑也遍布瑞典、德国、法国各地。
《旅人》是法国艺术家BrunoCatalano创作的一个雕塑系列，描绘了一个介于现实与非现实之间的世界。这些铜像们手提公文包，穿着相近却各不一样，用艺术家的话说：想强调的不是他们拥有什么，而是他们缺失什么，取名“旅人”，更像是对现代城市工作中、工人不完整的灵魂、空洞的生活一种反馈。
云门（Cloud Gate，因其外形又被俗称为“豆荚”）是一件由英国艺术家阿尼什·卡普尔所设计的公共艺术雕塑作品，整个雕塑由不锈钢拼贴而成，虽体积庞大 外型却非常别致 ，宛如一颗巨大的豆子，因此也有很多当地人昵称它为“银豆”。
由于表面材质为高度抛光的不锈钢板，整个雕塑又像一面球形的镜子，在映照出芝加哥摩天大楼和天空朵朵白云的同时，也如一个巨大哈哈镜，吸引游人驻足欣赏雕塑映出的别样的自己。
《梵高的耳朵》是一件高达9米的大型户外雕塑。它的外形就像一只旋涡状的立体造形身朵。但当你近距离看，却可以发现站立跳板、不锈钢扶梯、照明灯等细节。
梵高不哭了，你的耳朵在这呢
其实，它是一个充满1950年代加洲棕榈泉设计风格的直立游泳池雕塑，出自斯堪的纳维亚半岛的艺术二人组Elmgreen & Dragset(埃尔姆格伦和加里塞特)之手。作品由K11Kollection收藏，公共艺术基金(Public ArtFund)负责陈列展览。
Ingar Dragset（左）和 Michael Elmgreen(右)
你心目中的最佳公共艺术设施是什么呢？欢迎补充~
撰文 ✎ 姝姝
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