步步惊心若曦最后写的那封信内容（由若曦留下的那封信）
步步惊心若曦最后写的那封信内容（由若曦留下的那封信）若曦的这封信，可以说，是桐华大大的点睛之笔。也是，只是因为当时没有读懂若曦写的信。那里面的信是若曦写的一封诀别书。配上四爷绝望的眼神，十三爷的痛心疾首，还有那一波一波的回忆杀，让我看得真的是心疼到不行。心疼若曦，心疼四爷，好像也更心疼十四爷。我竟不知，一场戏，一个画面，可以让人如此难以忘怀。这一段，不知骗了我多少眼泪。也许，很多人看到这一幕没有那么难过。
我一直很喜欢桐华的作品，尤以《步步惊心》为最。爱她的文字，爱她的博学，也爱她的犀利与透彻。更爱她在作品中的“惊心”布局，细思极恐。你会心甘情愿地跳进作者挖的深坑之中，哪怕一步，万丈深渊。
唐人拍摄的电视剧版《步步惊心》，也着实让我惊艳了一场。这部作品也是是翻拍原著中，为数不多的让我觉得很满意的一部。尤其是“若曦之死”这一幕，真的是让人哭的决堤。
在《步步惊心》的原著中，若曦写下这封信时，仿佛写的很随意。原文直接就跟着写出来了。因为是第一人称叙述，所以，雍正读到信时，是之后的之后。当年看小说的时候，就那么一读，甚至有点被我一眼带过的感觉。
可在电视剧中，四爷的那种悲恸真的感染了我。尤其是，当他抽出那封有着“皇上亲启”四字的信时，那一刻的震撼实在是无法用言语描述。
那里面的信是若曦写的一封诀别书。配上四爷绝望的眼神，十三爷的痛心疾首，还有那一波一波的回忆杀，让我看得真的是心疼到不行。心疼若曦，心疼四爷，好像也更心疼十四爷。
我竟不知，一场戏，一个画面，可以让人如此难以忘怀。这一段，不知骗了我多少眼泪。
也许，很多人看到这一幕没有那么难过。
也是，只是因为当时没有读懂若曦写的信。
若曦的这封信，可以说，是桐华大大的点睛之笔。
读懂这封信，才明白大大真的是下了好大的一盘棋。
在电视剧的放映中，我又好好地回顾了一下这封信，细思极恐。
信的开头：
胤禛：
人生一梦，白云苍狗。
错错对对，恩恩怨怨，
终不过日月无声、水过无痕。
所难弃者，一点痴念而已！
当一人轻描淡写地说出“想要”二字时，他已握住了打开我心门的钥匙；
当他扔掉伞陪我在雨中挨着、受着、痛着时，我已彻底向他打开了门；
当他护住我，用自己的背朝向箭时，我已此生不可能再忘。
之后是是非非，不过是越陷越深而已。
话至此处，你还要问起八爷吗？
开头便是一个人的名字，在那等级意识森严的古代，省略了称呼，省略了名号。
直接叫出一个人的名字，无论是若曦是不是穿越过去的人，她都在潜意识里，用着最亲密的方式称呼对方，是任性，是放纵，也是挚爱。
大概，她也知道，这是她写给他的最后一封信了。
她写的都是回忆，所以，她的回忆里只有两个人的，问及第三个人时，是在反将对方。风雨同舟的两人，又岂是他人可比的。
而事实是，我依然觉得，若曦对八爷也有感情，只是，不及四爷深，不及四爷重，而已。
由爱生嗔，由爱生恨，由爱生痴，由爱生念。
从别后，嗔恨痴念，皆化为寸寸相思。
不知你此时，可还怨我恨我？恼我怒我？
紫藤架下，月冷风清处，笔墨纸砚间，
若曦心中没有皇帝，没有四阿哥，只有拿去我魂魄的胤禛一人！
其实，我一直觉得若曦心里是有怨有怒的，但是，在生命将尽与爱恨别离中，这些都不重要了。
如果，她一直活着，就会一直痛苦着。
而她在最后的时间，终于可以任性一次，不去考虑别人曾经对她的好与维护，只去做一个只沉浸于爱之中的女子。
信的最后一句：
相思相望不相亲，薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。
红笺向壁字模糊，曲阑深处重相见，日日盼君至。
看着电视，重读这段话。
不知不觉，就哭红了眼。
最后两句词，出自三首纳兰词。
“相思相望不相亲”出自清代纳兰性德的《画堂春·一生一代一双人》：“一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春？”
明明是一生一世，天作之合，却偏偏不能在一起，两地分隔。经常想念、盼望却不能在一起，看着这一年一年的春色，真不知都是为谁而来？
所以，若曦死时，是阳春三月。杏花刚落，桃花刚开。可是，那又如何。
原著中，若曦喊着四爷的名字，却看到十四爷来时，并不戳破。不是因为她迷糊了，只是因为太过清醒。清醒到她明确地知道自己在等谁，而却没有等来。
所以，这个春天，是为谁而来的春呢？
“薄情转是多情累，曲曲柔肠碎”出自出自纳兰性德的《虞美人·愁痕满地无人省》：“薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。”
我宁愿让自己薄情寡义，不因多情而心累，阵阵歌声催得我柔肠寸断。对着墙壁读你的信笺，不禁想起当初在灯前呼着热气暖手，为你书写心曲。
这就是若曦写这封信时的心声，她在想念一个人，等待一个人。她在学他的字，在做他喜欢做的事情，只为了离他更近一些。
很多年后，在我很想念很想念一个人的时候，我开始学写字。
那个时候，我才真正明白，若曦练字的意义。学一个人的字迹，如同见字如人，想着他写这个字时的心境。当你去临摹他的字时，去体味他的心境，那才是真的靠近。让心的距离，更近一些。
有些共鸣，来自内心。有些痛苦，来自内心。而无处释放时，才会选择另外一种让自己躁动的心安静下来，学会用心去倾听。那是内心深处的体验与孤独，更是心之所向的共鸣。
“红笺向壁字模糊，曲阑深处重相见”出自纳兰性德的《虞美人·曲阑深处重相见》：“曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。”
当年在曲折的回廊深处，我再一次与你相逢。你抹掉泪水，颤抖着依偎在我怀里。分别之后，你我承受着相同的凄凉痛楚。每逢月圆，便因不能团圆而倍感伤心。
其实，若曦离开四爷后，她并不快乐。
可是，她在四爷身边，同样也不快乐。
她没有办法接受昔日的朋友在她身边一个一个地死去。可是，如果败的是四爷，她同样也无法接受四爷与十三爷的死去。所以，她是确实孤独的，更是痛苦的，遗世而独立。
她可以选择团圆，但是，她要的团圆是所有人的安康，那是如此的不现实。所以，她选择了离开，而她的离开同样是痛苦的，因为，内心的深爱在让她备受煎熬。
所以，最后的最后，她只能选择离开，彻底地离开。只有那句“日日盼君至”，才是最真实的企盼。
原著中，若曦离开的这一章，书中的回目是“花落人亡两不知”。
实在是太切题了。因为，若曦一直到死，都还在信中问“不知你此时，可还怨我恨我？恼我怒我？”
她一直认为，四爷是因为不愿原谅而不愿相见。
而四爷，则是认为若曦还在和他闹脾气而选择不理不睬。
结果，两个人就这样彻底擦肩而过了，一别终生。
所以，从一开始，作者就没想让女主活！
这是多么浩大的布局！！
女主的到来，是一场华丽丽的相遇；
女主的穿越，是一场人生盛世的体验；
女主的存在，却在真爱与良心中无尽地煎熬着，痛苦着；
女主的结局，便是离开，唯有彻底地离开，才会得到解脱，得到救赎。
我一直不太喜欢太过悲情的故事。尤其是以女主离世而告终的故事，可是，桐华大大敢啊，而且，她的高绝之处在于如果不写死女主，我都要替女主累死，痛死，哭死。
这种让读者心甘情愿接受作者给主人公安排的结局，实在是太高明了。
再读《步步惊心》，越来越喜欢其中的文字。当这份文字展现于画面之中时，那些细思恐极的深度与伏笔便都在这一封信中体现得淋漓尽致。
而那些更为细腻的情感，或许只有文字才能让不同的读者有着不同的体会。
不得不说，桐华大大的作品大火是有原因的。
桐华作品中，很少有“完美”之人。
因为，她赋予人物的，是生命，是人性，更是本真。
只有活得通透豁达之人，才会出现笔下那些“纠结”的人物。似乎，每一个都曾爱过，而每一个又似乎爱而不得。不是为了矫揉造作，只是为了让读者看清，那才是真实的人生。
你可以穿越，可以知道所有人的结局，却不可以知道自己的。
你可以拥有上帝视角，却无法躲避人世间的七情六欲。
若曦可以站在胜利者的身畔，却无法让自己彻底置身事外。
对于当年八爷的纵容，九爷的相助，十爷的偏爱与十四爷的深情，若曦如何能做到视若无睹呢？
以前觉得若曦矫情，和自己喜欢的人在一起不就好了嘛。
当然不是！
越长大才越知道，与爱情相辅相成的同样是友情，甚至是人与人之间的情谊。
人，永远无法踩着别人的痛苦去享受着心安理得的快乐。
不是因为这个人矫情，甚至不是因为善良，而是人的本心，人的本性。
而这本书给予的人性，是纠结的，痛苦的，也是真实的。
只有感受着别人的痛苦，感同身受，才会倍加珍惜自己所拥有的。
才会让每一个读者内心得到一次洗礼与升华。
每一句，都撩动人心。
每一步，都惊心动魄。
半醉半醒日复日，
花开花落年复年。
每一次读，都是不一样的悸动，只因，你已不复曾经的你。
我是@桃子下雪，愿与逆光而来的你，分享世间的忧伤与繁华。
