怎样写出画面感镜头感（写出具有画面感的故事）

怎样写出画面感镜头感（写出具有画面感的故事）宫家的佣人将宫二的头发灰给到叶问，就给了盒子一个特写，说明这个物件很重要。《一代宗师》主要讲传承，宫二说自己这一辈子见自己、见天地，却见不到众生，见众生的任务就交给叶问了。最后叶问香港授徒，传灯无数，李小龙也是叶问的徒弟。影片里会出现好几处点火的大特写，叶问夫人点灯等叶问回来，叶问向李存义请教二十四手，李存义划火柴的大特写，都具有象征意义，有灯就有人，点灯传承。用电影镜头意识去架构一个故事，会更有画面感。下面是一些常用的镜头景别。希区柯克曾向特吕弗分享过一条极其简单，但相当有效的构图法：画面中物体的大小，与物体在当时故事中的重要程度直接相关。可以用来制造紧张感和悬疑效果。白话就是，通过大特写展示某一细小物体，或演员的某一细节，说明这些细节对叙事内容存在重大意义。

▲一代宗师

这是压箱底的干货，一旦建立起这些认知，你在电影语言这一块应用，可以多一些写故事的维度，对将来自己学习短视频创作有很大帮助。

话说回来，还记得我们在如何讲好一个故事，这6个要素告诉你答案有个小Tips吗？动手写故事前，先找出故事的主导意念。从人物开始的诉求和之后的诉求变化找，我们当时虚构了老王的创业故事，主导意念是：贪恋稳定让我生活陷入动荡，创业给我人生带来自由。

如果这个剧本送到我们手里，有机会主导这部影片，那么我们应该如何用镜头语言表现主导意念呢？比如，在影片开始阶段，老王贪恋稳定，没有要改变自己的动力，用俯拍镜头，使人物看上去缺乏自信，有点懦弱。当老王明确了自己的目标，开始追寻时，镜头就要调整到稍稍仰拍的角度，表现人物自信心得到提升，态度有所改变。这一简单的处理就可以获得恰当的画面，来反映我们对故事的观点。

用电影镜头意识去架构一个故事，会更有画面感。下面是一些常用的镜头景别。

大特写

希区柯克曾向特吕弗分享过一条极其简单，但相当有效的构图法：画面中物体的大小，与物体在当时故事中的重要程度直接相关。可以用来制造紧张感和悬疑效果。

白话就是，通过大特写展示某一细小物体，或演员的某一细节，说明这些细节对叙事内容存在重大意义。

《一代宗师》主要讲传承，宫二说自己这一辈子见自己、见天地，却见不到众生，见众生的任务就交给叶问了。最后叶问香港授徒，传灯无数，李小龙也是叶问的徒弟。影片里会出现好几处点火的大特写，叶问夫人点灯等叶问回来，叶问向李存义请教二十四手，李存义划火柴的大特写，都具有象征意义，有灯就有人，点灯传承。

宫家的佣人将宫二的头发灰给到叶问，就给了盒子一个特写，说明这个物件很重要。

写故事时，可以多次对细小物体，或演员某一细节进行大特写描述，来增加叙事和象征意义。

特写

特写最重要的功能是让观众看清角色细微的动作，和面部表情。一般会被用在故事的关键时刻，做出重大选择时，或发现某样东西具有重要意义。

宫宝森和叶问在金楼交手时，关键时刻，镜头给了宫二特写，她紧张、担心父亲失败的情绪很好地展现出来。

写故事时，通过与大特写镜头结合，来呈现人物的面部表情。

中特写

中特写镜头，拍摄到人物从肩膀、胸部位置以上到人的头部。一般会用在远景或中景的切换中，《一代宗师》里宫二和叶问对话，用了一个中景，当宫二说完，习武之人见自己、见天地、见众生时，镜头给了叶问一个中特写，以展示叶问的反应，强化这一戏剧时刻，增加观众对影片的投入程度。

写故事对白，有了镜头概念，可以更好描述两人的反应状态，就算写不出来，也能懂得欣赏。

中景

中景镜头，是从腰部以上拍摄一个或多个人物，同时还包含部分周围环境。这样可以让观众看到周围的环境，获取到人物的身份信息，同时可以看清人物的面部表情。宫宝森在隐退仪式上就用了中景。

中全景

中全景有一个或多个人物，从膝盖位置入画。可以同时展示肢体语言、部分面部表情和周围环境。中全景经常和景别小一点的镜头组合使用，来拿捏观众的情感投入程度，在关键时刻切到中特写或特写。

全景

全景镜头包括人物全身和大面积的背景环境，看不到人物脸上的表情细节。全景镜头一般不能切特写，会显得太跳，给观众造成不适感。切中全景或中景会更自然。一线天干掉军统追杀的马仔，就用了全景镜头。

大远景

大远景强调环境的广大，人物一都比较小，主要展现的是环境本身。也被称为建置镜头，用在影片的开头，主要告诉观众故事发生在上面地方。大远景经常用来表现一场战争，呈现多个人物之间以及人物和环境的关系。了解故事的景别，在创作故事时，确定好故事的主导意念，从镜头的角度去写，俯视还是仰视，人物占到画面三分之一还是二分之一，中景还是特写，可以更好的表现人物的状态，让故事有画面感。