德云社里为什么没有云鹤九霄（来自九霄的惊喜）
德云社里为什么没有云鹤九霄（来自九霄的惊喜）相声讲究张扬个性，搭档不同，使法也不同。和别的头九师兄弟不同，李九春在找搭档方面不太顺利，这在很大程度上影响了他的发展。如果只看照片或视频，并不会觉得九春怎么调动面部肌肉，往往只是眉毛一挑、眼珠子一骨碌，表情都很小。然而在现场的感受截然不同，九春只要稍微一使相观众就笑得不行了。所以说，小园子欢乐多，相声终究还是现场表演的艺术。要想很好地体会相声的魅力，只看视频是不行的。
九字科惊喜三人：李九春，李九重，孙九芳。
李九春还在传习社学习时就在德云社担任职务，后来给字给了个“春”，老郭对这个徒弟应该寄望挺深。
九春优点很多，上过学读过书，爱思考爱琢磨，一直在小剧场和书馆高频率演出，演出状态保持得极好。
作为老郭的亲徒弟，九春很擅长用面部表情营造喜剧效果。
如果只看照片或视频，并不会觉得九春怎么调动面部肌肉，往往只是眉毛一挑、眼珠子一骨碌，表情都很小。
然而在现场的感受截然不同，九春只要稍微一使相观众就笑得不行了。
所以说，小园子欢乐多，相声终究还是现场表演的艺术。要想很好地体会相声的魅力，只看视频是不行的。
和别的头九师兄弟不同，李九春在找搭档方面不太顺利，这在很大程度上影响了他的发展。
相声讲究张扬个性，搭档不同，使法也不同。
九春和章绍伟两个人都很有个性，也很有想法，怎么样磨合、怎么样发挥两个人的长处，是个问题。
对九春，在肯定和喜爱的同时，我也有点担忧，觉得九春有点太喜欢输出价值观。
分享自己的思考所得本身没错，可是，这很容易被人逮错。
随着年龄增长、阅历增多，我们对事物的看法是会变的，以前觉得对的，以后未必觉得对，当时舆论环境允许的，以后舆论环境未必认可。
如果九春以后知名度高了，他以前说过的话，会不会被有心人断章取义来抹黑他，进而抹黑整个德云社？
这种事儿对德云社来说，一点不新鲜。
相声可以是娱乐，但相声演员不该被娱乐，更不该被裹挟，成为格调不高的八卦新闻的主角。
如何夺回舆论主导权，可能要靠年轻相声演员多思考、努力了。
李九重
如果说李九春是没惊只喜，那李九重就真正是惊喜。
不夸张地说，李九重是2021年我看到的九字科里最大的惊喜！
看李九重说相声，我不需要听到包袱，相声文本里固有的包袱已经不重要了，重要的是李九重的表演。
看完李九重表演，我基本记不住有什么地方是亮点，光觉得可乐，哪哪都可乐，全程乐。
怎么那么可乐呢？说什么什么可乐，演什么什么可乐，这就是能耐啊！
李九重说得好，演得好，唱得也好。
虽然李九重的唱不算一流，但他肯唱，肯卖力气，这就很好。
好的相声演员都是在不断的演出中磨炼出来的，如果李九重能一直保持住现在的劲头，假以时日，必能更上一层楼。
一个演出队的气质，往往和领导息息相关。
今年六队在南德封箱，李九重扛了重任。
有知名度的角儿要么没来南京，要么被抓去隔离，剩下这些位还能在仓促之下把相声剧成功地演好，除去李九重等队员的努力，队长张鹤伦对队员的管理也值得肯定。
希望在队长和师哥的帮助下，李九重能保持住现在的精气神，持续努力，看好你！
我看过这么些场次，孙九芳音量最大，还不让我觉得炸耳朵，这说明九芳的发声控制得不错。
音量大，意味着观众想走神的可能性要小一点，既然被吵得不能走神，那就专心看演出吧。
九芳很敬业，不管场面是凉还是热，孙九芳都能以饱满的热情面对观众。
去年的拆对，不免让人为九芳捏了一把汗，现在看，老郭没亏待九芳，给九芳配的这个搭档很有潜力。
九芳脑子活，肯思考，马霄戎读过书，心态正。
马霄戎尽力配合孙九芳的需求，孙九芳也尽力迁就马霄戎的节奏。
能有这种对搭档的体恤，对自己的克制，他俩的未来有无限可能。
相声是故事，故事是人生。
每个演员的作品里，都藏着自己对人生的感悟和理解。
观众会喜欢相声文本，但是能让观众寄托感情的，一定是那个打动过他们的人。
继续努力吧，一定可以。
霄字科惊喜人员五名：王霄颐、李霄樵、姬霄桐、吴霄泽、张霄白。
王霄颐的舞台功底好得不像一个霄字科。
看资料，王霄颐是音乐专业毕业，难怪对舞台的把控与众不同。
相声演员的肚是杂货铺，不光知识有用，所有学过的、见过的、感受过的，最后都会体现到舞台上，灌注在作品中。
王霄颐的表演有股怡然自得的劲儿，有着这一代年轻相声演员独有的自信。
相声的发展历经许多阶段，最初的天桥卖艺多有自我轻贱，经过几代人的努力，相声的艺术性大有提高，但相声艺人的地位仍然很低。
解放后，相声成为文艺战线的轻骑兵。
八九十年代，相声不景气，固然与大环境有关，但是，跟不上人民审美需求的发展，也是原因之一。
老郭了不起，让有志从事相声的年轻人能有德云社这么一个大平台学习相声、从事相声工作。
如今，越来越多像王霄颐这样有学问有追求的年轻人进入相声这个行业，这对相声、对喜爱相声的观众来说，是好事。
希望这一批年轻人能够影响到相声的伦理，从而影响着相声发展到更好的方向。
如果说李九重是九字科的惊喜，那么李霄樵就是霄字科的惊喜。
看李霄樵的表演，让人忍不住感叹德云社的人才储备太强，连霄字科都有业务这么扎实的，何愁相声后继无人啊？
李霄樵和观众沟通方面尚显稚嫩，他的优点在于表演的时候，能有意识地区分人物。
去年龙字科抖音招生直播时，杨鹤通提出一个问题：如果在“相声”前头加一个动词，你会加什么？
正确答案是“演”。
马季曾经提出，在“说学逗唱”后面要再加个“演”，其实“演”本身就包括了说学逗唱，要贯彻在说学逗唱之中。
吴霄泽、张霄白和姬霄桐，这三位都是霄字科的捧哏。
看这三位捧哏，感觉十分舒适。
不打断，不冷场，不掉话，不迟缓，用栾云平的话说，“感觉不到捧哏演员的存在”。
在“进攻型捧哏”更吃香的情况下，这三位演员能踏踏实实地捧哏，说明他们对自己的业务有着清醒的认知。
所谓的进攻型捧哏，究其实质，只是因为能耐不到、心态还不好。
既不肯把光彩都给逗哏，自己又没能耐辅助逗哏讲好故事，最后就采用廉价的方式，无视人物、无视情节、无视包袱，只以搅和逗哏为乐。
那种捧哏方式也许能博得一时的笑声，却难在艺术上有长远的发展。
云鹤九霄之外，德云社还有不少优秀的相声演员，比如张金山、安久健这两位，台上的表现让人惊喜。
张金山老师是著名评书艺术家刘兰芳的弟子，技艺精湛、经验丰富。
我看的那几场，张金山老师的垫话几乎没什么变化，然而，他每次说，我每次都还觉得看。
哪怕他次次都演得一样，我还是次次都乐。
他演多少次我都乐，他演什么我都乐，到了这个程度，可以不亏心地说一句，张金山老师人保活。
安久健长得挺逗，演得也挺好。
好的相声演员都有共通之处，情绪饱满热烈，表演流畅自如，用表演吸引观众的注意力，用情绪感染观众。
随着德云社的壮大，越来越多的优秀相声演员被吸纳进来。高强度的演出，近距离的反馈，多样化的选择，德云社对相声的传承发展贡献巨大。
2021年南京德云社不完全总结到此结束。
希望2022年，云鹤九霄能涌现出更多的惊喜。
如果在云鹤九霄之外、德云社之外还能有更多更好的年轻相声演员出现，那就更好啦。
