给古装丑男去油（支一招专治古装丑男）
给古装丑男去油（支一招专治古装丑男）最好看的打戏是专业人员贡献的，李连杰、吴京能演出宗师气度。《太极宗师》里小吴师傅在长城上打太极，脸嫩招老。今日打戏第二大派替身流。顾名思义，演员大脸切走，替身打得风生水起，镜头做贼一样遮遮掩掩，啥都没看清呢，演员优雅落地。举例子就太多了，更甚者用漫画代替，剧方真是大聪明，反正敷衍就敷衍个大的。说到底是演员业务能力问题，凡是靠慢镜头靠替身，就不可能有好看的打戏。下面这场戏出自《新天龙八部》，乍一看，这段誉的凌波微步怎么腿都不带动的？不，他是慕容复。对面披头散发冲过来的是乔峰，使的正是那降龙十八掌之第十九掌：威亚王八拳。让我们回忆一下正常的打戏。央视版慕容复接了丁春秋一扇子，侧跳翻身散开力，紧接着回身出剑，一套动作行云流水。饰演慕容复的修庆有一点武术功底，自己打，镜头跟全身不用切，干净利落。
苦拉胯古装久矣，时常怀疑片方是怎么看我们观众的，樵夫转世唯爱那些崎岖不平的脸蛋吗？古偶里的“绝世美男”拉一排出来，女娲都想引咎辞职，静是朽木成精，动是妹妹快跑，打戏更是不堪入目，大侠演成蛤蟆。
没想到周六刷B站，在舞综《舞千年》里看到了满意的打戏。是一段剑舞，由中青两个男演员合跳，一个庄重沉稳，一个清秀飘逸，像侠客遇将军，衣摆飞旋间剑风四起。脑子里蓦然冒出念头：去演古装吧，我要看你们打！
单看这个收剑，多么赏心悦目！
据我观察，这几年的古装打戏大致可以分为两个流派。一派是慢镜头流，演员转两下，特写POSE，威亚推来拉去配合慢镜头，落地收工。看着挺唬人，打半天没一拳到肉，江湖上全是斯文人。
下面这场戏出自《新天龙八部》，乍一看，这段誉的凌波微步怎么腿都不带动的？不，他是慕容复。对面披头散发冲过来的是乔峰，使的正是那降龙十八掌之第十九掌：威亚王八拳。
让我们回忆一下正常的打戏。央视版慕容复接了丁春秋一扇子，侧跳翻身散开力，紧接着回身出剑，一套动作行云流水。
饰演慕容复的修庆有一点武术功底，自己打，镜头跟全身不用切，干净利落。
今日打戏第二大派替身流。顾名思义，演员大脸切走，替身打得风生水起，镜头做贼一样遮遮掩掩，啥都没看清呢，演员优雅落地。举例子就太多了，更甚者用漫画代替，剧方真是大聪明，反正敷衍就敷衍个大的。说到底是演员业务能力问题，凡是靠慢镜头靠替身，就不可能有好看的打戏。
最好看的打戏是专业人员贡献的，李连杰、吴京能演出宗师气度。《太极宗师》里小吴师傅在长城上打太极，脸嫩招老。
扮相好的专业人士毕竟少，其它就是学过一点武术、戏曲或舞蹈的演员。
古装男神焦恩俊就学过点武术，配上英俊的外表，演大侠够够的。他的特长是什么都可以在手上转出花来：转扇子，转琴，转笛子，挽剑花。呼呼旋转的不是道具，是我的少女心！
不是帅哥耍帅才转，如今有些演员连剑都拿不稳，不知道挽剑花是从前古装打戏的基本操作，不起那个范没味道。央视《笑傲江湖》里林平之自宫的那一下都要先挽一个剑花，命根子可以断，仪式感不能乱。
演林平之的李解从小学舞，这版里不少演员有功底在身，华山派个个剑气如虹。后来的版本都没眼看，既然都是瞎戮戮，搞什么剑宗气宗之争？自己分得清吗？
许晴演的任盈盈也身手了得，当时很多人嫌她长相显老，但她一出手让人相信她是武林上流人物。许晴妈妈是总政歌舞团舞蹈队队长。
古装要好看第一是扮相。男生要五官端正，线条硬朗，剑眉星目是帅哥大侠，歪嘴斜眼统统发送去演反派。古装帅哥脸的模板是平平无奇白古，我有一个暴言，男演员古装好不好看，端看有几分他的特征。
女生线条最好圆一些，鹅蛋脸丹凤眼，太尖的五官没有古典味。古装要有气质，男女都要两细：一是脖子一是腰，否则脸再好看都显粗笨。
最近看陈都灵的古装造型惊为天人，那细长的天鹅颈居功至伟。
从前我没注意过，难看的古装看多了才发现：仪态也是非常重要的一环，可以补足外形或毁灭外形。
男子身姿要挺拔板正。看了一点《国子监来了个女弟子》，徐开骋模特出身本来很优势，奈何永远躬腰驼背，角色是第一公子，看起来更像纨绔。
站直不是多难的事，建议组团向《大宋少年志》里的王宽学习。下图一个君子，一个纨绔，一个出身市井，靠站姿能分。
演女神或大小姐要端着点，不能含胸缩脖。杨幂、陈妍希都有点这个毛病，但不是她们独有，只是她们更有名。随便点开新剧《新白蛇传》，观音是这样的——
可怕的是白素贞也是她，哪里来的野丫头。
学戏曲、芭蕾或古典舞出身的演员普遍在这方面优秀，戏曲出身的李沁，芭蕾出身的刘诗诗、罗云熙，他们的肩和背永远是平直的，天塌下来不缩一寸。平衡感也强，在威亚上能保持身姿优美，演武侠和仙侠容易有仙气和侠气。金瀚出圈的那场戏，最致命的不是脸和身材，而是落地时的那一趔趄。
罗云熙扇子转得也不错。小时候看《东游记》，最迷人的就是吕洞宾转扇子。
有舞蹈功底的演员集体没有仪态上的烦恼，能给角色加很多分。
一直觉得刘亦菲的小龙女是被晓明的杨过拖累了，她还原了仙女是怎么打架的，优雅和力量并存。
佟丽娅的赵飞燕，身轻如燕作鼓上舞，我当皇帝也受不住这种魅惑。
有时候一个剧看过很多年，剧情一丁点都不记得了，却忘不了惊艳的舞姿。周洁在《唐明皇》里跳的绿腰，大唐风情都在这一舞里。
有的角色没有那支舞就不成，比如何琳在《大明宫词》里的翻云覆雨手，看过这个画面，才会理解周迅演的小太平认为自己没有她的一根脚趾头美。
还有杨丽萍演梅超风，用手部动作让人相信世界上真的有“九阴白骨爪”。
然而后来古装剧里的舞蹈统统消费降级了。重灾区是大女主古偶，重重灾区于妈剧，林心如、陈乔恩在里面都有令人难以释怀的舞蹈戏，主要流程是拉着一条长布出飞来，左转转右转转，毫无感情地张开双臂比划几下。
坏东西的扩散速度永远惊人，这是近期的赵露思。
每当王孙公子为她们的舞姿惊艳，我的内心只有尴尬。
看《舞千年》真的体会到了古代王孙公子的乐趣。它由最会把古典舞跳出圈的河南卫视和B站合作出品，但不是单纯跳舞，而是一个有剧情的综艺，讲的是曹操在梦中得到了一本《十二风舞志》，为寻找其中记载的“舞之经典”，在铜雀台设宴献舞。
嘉宾们扮演公子大臣，搜刮来天下奇舞，不仅评舞作荐，还要自己跳，因此个个都是专业出身。四个出自北舞，大众比较熟悉的是毕业后做了演员的乔振宇、张晓龙，张晓龙还是许多古装剧的礼仪指导。
舞者胡阳是中国歌剧舞剧院首席，华宵一是北舞青年舞团首席。唯一非北舞的嘉宾是男团成员徐明浩，他是学现代舞的，开头的剑舞《双剑诀》就是他和胡阳合跳。
节目的特征是舞蹈与文化相结合，看舞的同时能感受到背后的故事和传承。比如《双剑诀》，胡阳饰演的曹丕和徐明浩饰演的曹植直接在大殿上开跳，时而兄弟齐心，时而针锋相对，能看到他们相爱相杀的关系。
我最喜欢第二支舞《相和歌》，它讲了一个女子心有所属，盼望和心上人鼓舞相和的故事。
起初是百姓迎春，女子站在高台眺望城郭，见情郎的背影一闪而过，情不自禁跟上去，却错过了。一段隔着纱帘的舞表达了女子的内心。
是夜迎春灯会，女子走在热闹的街市却郁郁寡欢。此时天现北斗，集市上《相和歌》开演，几名舞女从天而降，踩鼓而舞。
唱的是“青青子衿，悠悠我心，纵我不来，子宁不嗣音？”踩的是七星盘鼓，盘为北斗，鼓为日月，鼓点激昂，心声尽诉。
节目里的演员不仅会跳舞，剧情部分也自然，情节不重的情况下，看的就是演员整体姿态和服化道是否到位。《相和歌》里小姐和丫鬟走在街上，衣着、体态都有明显区别。
《孔子》里孔子门生在农家做客，院里有鸡、有羊，墙边的稻草上卧着一条狗，灶上生火煮着东西，好久没看到细节这么丰富的小院。演员宽袍大袖，在小板凳上也能坐得挺直，吃东西双臂高抬，再简陋不失礼节。
连嘉宾们的献舞部分，看起来也不像综艺，比许多古装剧像样的多。个个身姿行止端正，站有站相。
坐有坐相。
嘉宾里做演员的乔振宇、张晓龙都是靠古装剧出圈，不是偶然。连长相现代的徐明浩也凭仪态扳回一城，可见外貌不是借口，仪态才是关键。
看这个节目除了欣赏舞蹈之美，我跑偏的感触是古装剧需要门槛，不要再让一点都不像的人穿古装了。拉胯的不只有古偶丑男，还有某些美女，收了你们的铁妆容吧，辛辛苦苦获得的五官，怎么能被滤镜糊没了？有的演员未必是不适合，而是不适配，金瀚去演反角一定是个好反角，正如于朦胧可以出演一个优秀的AI。
古代离我们很远，因而带有一些浪漫的寄托，请爱护我们观众朴素的想像。演员接古装时请有一点准备，如果硬件条件不匹配，更要进组前训练一下。要是大牌演员档期实在太满没时间训练，剧组考虑考虑，多选点有舞蹈背景的演员吧。
