二胡音准不好怎么练习（二胡音准控制不好的原因和方法）
二胡音准不好怎么练习（二胡音准控制不好的原因和方法）一个听觉敏锐的演奏者，当听到在自己的演奏中有不准的音时，就自然会产生不舒服甚至于有受到刺激的感觉，于是便下意识地调整左指的按音位置，直到这个音准了为止，这充分说明了听觉对于控制音准的重要性。为此，在训练音准控制过程中，教师应首先注意学生听音和辨别音高差异的能力，教会他们掌握“音高的预示感”，然后再教给他们准确按音和换把的方法。一般人习惯地认为“音不准”多半是由于左手的按音位置以及换把的动作无把握造成的。其实，造成音不准的原因首先是听觉的迟钝和在演奏中缺乏准确的“音高预示感”（即在按音之前“内心听觉”中就有了这个音的准确高度）。现将一些常见的技术障碍归纳分述如下：关于“音准”控制不好由于二胡既无指板又无固定的按音品位，因此按音的准确性历来是演奏者们最重视的。
二胡音准与多种因素有关，如演奏者听力、运弓力度、换弦与换把、二胡质量乃至二胡定弦等等。今天我就重点说一说二胡的音准应该如何控制。
二胡音准控制不好的问题弓弦乐器当中，音高，也就是音准，是最重要的。二胡与其它弦乐器如小提琴、高胡等，必须依靠听觉和手指来控制音高，不象钢琴和扬琴有固定的位置，因而音准的要求便不易达到。二胡还是一种多律制混合使用的民族拉弦乐器，在不同的乐曲中定音的高度和方式，音律的要求也不尽相同，因而演奏中的按音音准除了一般的标准（十二平均律）外，还要取决于乐曲的不同调式、调性以及不同的音乐风格和韵味。比如说，《二泉映月》、《长城随想》或是广东音乐的《鸟投林》、潮州音乐的《寒鸦戏水》，其音准的要求是不一样的，音程的关系、距离也因乐曲而异。当然，无论对于初学者还是有经验的演奏家，十二平均律应该是最基本的音准概念。这一点与小提琴、大提琴是有很大区别的。小提琴凡遇上半音关系都是两个手指尽量靠近，也就是说其半音距离小于钢琴的半音音程。
弓弦乐器音准控制不好主要有两种原因，其一是辩音能力的缺陷，即拉不准自己不知道。辨音能力主要形成于先天，先天不足的人可以通过经常听录音和利用钢琴、杨琴等有固定音高的乐器来训练自己的耳朵。后天的努力虽说也有作用，但往往不济于事，特别是年龄稍大以后，这种情况最好是选学一些有固定音高的乐器为宜。
二胡音准控制不好的原因在二胡演奏中，左右手的各种技巧及其组合是以稳定的“动力定型”为基础来完成的。在平日的练习中由于诸多的因素难免会遇到一些困难，出现一些技术障碍。其中因为“急于求成”思想导致的不讲究“慢练”和“分解练习”等科学的练习方法是造成诸多问题的主要原因。
现将一些常见的技术障碍归纳分述如下：
关于“音准”控制不好
由于二胡既无指板又无固定的按音品位，因此按音的准确性历来是演奏者们最重视的。
一般人习惯地认为“音不准”多半是由于左手的按音位置以及换把的动作无把握造成的。其实，造成音不准的原因首先是听觉的迟钝和在演奏中缺乏准确的“音高预示感”（即在按音之前“内心听觉”中就有了这个音的准确高度）。
一个听觉敏锐的演奏者，当听到在自己的演奏中有不准的音时，就自然会产生不舒服甚至于有受到刺激的感觉，于是便下意识地调整左指的按音位置，直到这个音准了为止，这充分说明了听觉对于控制音准的重要性。为此，在训练音准控制过程中，教师应首先注意学生听音和辨别音高差异的能力，教会他们掌握“音高的预示感”，然后再教给他们准确按音和换把的方法。
在练习音准控制的过程中，演奏者一定要自始至终高度地集中听觉注意力，否则将很难掌握好控制音准的规律。其实，演奏中音准的控制过程就是演奏者通过听觉的校正，将准确的按音和换把的位置经过无数次反复练习之后逐渐形成正确“运动链”（《运动力学》语）的过程。一些盲人演奏家虽然双目失明，但在演奏中音准却控制得非常好，除了具有敏锐的内心听觉之外，演奏动作的准确无误是他们解决音准问题的关键；有些弹钢琴的盲人对于键盘的位置和每一个键位都了如指掌，在演奏中他们几乎不碰错琴键，就更说明了在演奏中高度地集中注意力和掌握正确“运动链”的重要性。
一些演奏者由于初学时进度太快，还来不及掌握好某些基本的演奏动作就进入了乐曲的练习。于是，在他们演奏时听觉就不能很集中，往往习惯性地用眼睛盯住自己的手指或弓子。这些下意识的视觉动作干扰了他们听觉的控制过程，导致了演奏中的音不准。
具体表现在如下几个方面：
（1）空弦音定不准，内、外弦的音程关系或大、或小于纯五度；
（2）按音的音程关系不准确。
遇到以上两个问题时，教师要想办法利用有固定音高的乐器（最好是钢琴或电子琴）以“练耳”的方式帮助学生进行反复的音高对比听辨练习。要使他们学会尽力用听觉去辨别、捕捉并牢记每一个不同音的音高，以及在音的衔接过程中的各种音程关系，以此来训练和调整其听觉的能力、培养敏锐的“内心听觉”。
（3）在演奏中(相对于空弦音)习惯性地按音偏高或偏低。
这主要是长时间在练琴的过程中听觉不够主动，对音准的要求不严格造成的。遇此问题要通过“慢练”的方法，在练琴时经常有意识地对照空弦音的音高或借助自然泛音来逐渐地调整听觉的稳定性与校正按得不准的音。最好的方法还是多练习不同调的七声音阶和各调的琶音，这样更容易发现和校正不准的音。
（4）半音关系不严格。
这个问题初期主要表现有首调唱名的自然半音关系中，一般三、四级和七、八级音的半音音程都容易比较宽，其原因主要是演奏者很少或没有经过七声音阶的训练。遇此问题时，教师要多给学生布置七声音阶的练习，并教会他们控制自然大调中三、四级和七、八音之间的半音音准，使之在听觉上逐渐习惯于接受严格的半音关系的音响，为适应复杂乐曲中频繁出现的半音和变化音做好听觉方面的准备。
总而言之，解决音准问题的关键是认真训练演奏者的“内心听觉”、“音高预示感”和在练习的过程中形成正确的“运动链”，以培养演奏者在控制音准时的责任感和把握性。这需要一定的时间过程，也取决于演奏者对于音准问题的重视程度。听觉越敏锐，技术越熟练，纠正按音不准的过程就越短。当在演奏中一听到不准的音就不舒服并马上去纠正时，音准的问题就接近解决了。
首先是调好纯五度的零弦音，然后用食指按高把位比如说琴弦高八度的纯五度内外弦音。如果零弦音准确而高把位的五度偏大或偏小，主要有两种原因；一是内外弦不同厂家出品，则必须更换其中某一根弦以求统一。二是内外弦从千斤到调弦轴部分与琴杆之间的倾斜角度相差太大，此时必须重新调整至一致为止。
保留指和食指切位法的运用不仅给快速的演奏带来方便，也使得音准的控制变得容易一些。保留指的概念即是尽量不做不必要的手指动作，经济地使用手指。比方说5 6 7 1用（1）（2）（3）（4）指，上行时按下的手指不要抬起，下行时就不需要重新接指。特别是食指的保留可以帮助您在演奏4 1弦、7＃4弦等较为难于掌握音准的调性和位置的曲目的时候做到得心应手。食指切位法即把食指放在4 1弦或高把位的5 2位置、7＃4弦或高把位的1 5位置，还有其它定弦、高把位的2 6或6 3位置，食指相对固定地保留尽量不移动，稳定位食指的音位，那么其它手指使很容易操纵了。
控制音准最大的难处当在于换把。换把分为移指换把和清指换把两种情形。其区别可以简单地理解为不滑音和沿音的换把。另外，根据手指的应用还可分为同指换把和异指换把。同指换把相对来说音准比较容易控制，异指换把，特别是要求不要出现滑音，那就难度较大了。
许多二胡演奏者没有认真区分移指换把和滑指换把的不同效果，而是每换把必滑音，这是不应该的。虽说二胡不象小提琴，小提琴在绝大多数情况下换把是不滑音的，尽管二胡、高胡甚至竹笛等民族乐器滑音的应用相当广泛，但不需要滑音的场合也是很多的。所以必须能够随心所欲地驭移指和滑指两种方法，同时做到准确地控制音准，才是一个合格的演奏家。
二胡音准的控制还有很多需要注意的事项。比如说在垫指滑音、定把滑音、揉弦等技巧使用的时候，一定要稳定住把位特别是食指的位置。由于没有指板的依托，使得二胡的音准控制成为难事，但也恰恰是没有了指板的二胡能够演奏一些很有特色和韵味的民族风格的曲调。二胡音准的控制固然应该在技术练习上狠下功夫，但最终靠的还是自己的耳朵。最终能帮助您的还是您的耳朵。总结如下：
合理安排弓指法
一首优秀的二胡作品如果标注的弓指法合理有序，能让演奏者顺利的去演奏那可谓是如虎添翼。但有些曲谱虽然标明了指法 但在实际演奏中却显得不够合理，这样往往就会增加动作的繁琐和不必要的技术难度 如能巧妙地加以改动，会为音准的控制提供方便。
注意把握演奏力度
演奏二胡时的力度大小与音准有着密切的关系，根据不同作品的表现内容，恰到好处的掌握按弦力度也是非常重要的。
往往有时按弦的音位是对的，但听起来却不够稳定，原因就是“按指的力度”不同所致。
除了二胡的特殊技法以外，一般应该是在琴弦所能承受的最大压力和负荷下，而又不影响音高的变化，并且“指肚的触弦”应具有一定的“渗透力”，这种力度是比较合适的。
视觉、听觉、触觉的有机结合
人类感受万物世界，离不开听觉、触觉、视觉这三种感觉器官。二胡演奏亦是如此。作为一门时空音响艺术，二胡演奏者应该听、触、视三者联合感觉。听觉是演奏的灵魂，触觉是演奏的基础，视觉是演奏的检测，三位一体，相辅相成。三者有机结合是解决二胡演奏中音准问题的最佳途径。
所谓听觉，是指耳朵接受声音的感觉。演奏者的耳朵一定要非常敏锐，演奏出来的音准不准，判断必须准确无误。也就是说，演奏者必须具有稳固的音高概念。听觉是三者联觉中的重要一环，演奏者必须有意识地运用它、感知它、磨练它，充分发挥它带动和衡量触觉、视觉的首要作用。
所谓触觉是指左手持琴和右手持弓的感觉。二胡是弦鸣乐器，决定其音高的因素是弦长与张力。在相同张力条件下，弦越长音越低，弦越短音越高；而在相同弦长条件下，则是张力越大音越高，张力越小音越低。触觉所要解决的就是弦的张力与音高问题。就弦长而言，它取决于两个方面：一是左手按弦压力的大小。它与音高成正比，相同条件下，压力越大音越高，压力越小音越低；二是右手运弓擦弦力度的大小。就一般情况而言，右手持弓擦弦的力度越大音越高，擦弦力度越小音越低。如此，触觉的实施应当依据音高和乐曲的情感要求而做到恰如其分、轻重适度。
所谓视觉是指眼睛对左手按弦部位的观测。这对解决二胡初学者或基础较差的学生的音准问题是个有效的辅助办法。一般说，二胡初学者音高观念还不强，听觉的主导地位还不能充分发挥，触觉的感知效应也未能施展，因而对整个演奏的音高的准确度把握还不大。此时，充分发挥视觉的辅助功能，运用视觉比较和观测不同调的不同指法，注意各个音的换弦位置及不同音程间的指距关系，亦可能帮助提高其所奏之音的准确度。二胡习惯采用首调的弦法，调不同，调式主音高度即随之改变，其左手的按弦指法和各手指之间距离亦需作相应变化。
总之，要解决二胡演奏中的音准问题，除了重点训练听觉之外，还要注意触觉、视觉的实施，充分发挥三者的联合作用。如果能做到以上几点，音高的准确率会有很大的提高。
控制二胡音准有一点十分重要，就是如何形成良好而正确的指距。
显然，指距是指各手指之间的距离。看似容易，但要做到按指就达到正确位置却有相当难度，即使听觉敏锐也无济于事。
养成正确的指距首先倚赖良好的手型，没有好的手型摆不出正确的指距。
左手呈半圆型，五个手指均自然弯曲（按弦也如此），尤其是手指第一关节更要注意弯曲，否则按弦触面（点）不固定造成音高不稳定。
有良好的手型还不够，还要熟悉各调不同把位的全音、半音，进而适时调整各手指之间的指距。我们必须知道：半音的指距手指要挨拢，全音的指距要有两个半音的指距宽度（一个全音等于两个半音）。
训练和养成良好的指距，要从练习各调音阶开始，注意慢练，一弓一音。其间，要始终保持良好的手型，同时耳朵注意倾听，及时调整指距，纠正音的偏差。
指距的训练十分重要，它是调控音准的关键，但愿你记住。
综上所述，解决二胡演奏中的音准问题是一项长期的任务，无论是初学者还是达到一定程度的演奏者都要常抓不懈。音准是音乐属性的要求，是表达二胡独特音色的重要途径。
解决音准要从演奏姿势入手，左右手的姿势尽可能规范；要特别注意听觉训练，借助钢琴及键盘乐器练耳，使听觉感官得到不断地熏陶和锻炼，提高音准的辨别能力；除了重点训练听觉之外，还要注意触觉听觉的实施，充分发挥听觉、视觉、触觉的联觉作用。此外，还要加强音乐理论的学习。可以帮助我们扩大知识面，丰富内涵，经常听录音、唱片以及欣赏音乐会等，从中可以帮我们提高音乐修养和加强对音准概念的巩固。只有音准率提高了，才能奏出优美动听的旋律。
