正宗紫砂壶价格多少钱一把（真紫砂壶多少钱一把）

正宗紫砂壶价格多少钱一把（真紫砂壶多少钱一把）还有一些明明是刚出窑的新壶，却有着油润光泽，看上去很漂亮，很像传说中的极品好壶。要知道，经历过1100多摄氏度的高温，任你什么光泽，出窑后大都是“灰头土脸”。除非明针功夫非常到位，如朱泥等细料，可能会有些许水色。“灰头土脸”其实才是紫砂的真实本色。那些油光可鉴的新壶，要么是涂油，要么是速成打磨抛光所致。这样人工速成处理过的壶，要想养出真正的包浆，那是不可能的。在自然界一些动物身上，大红大绿的颜色往往是一种警示色，它分明在提醒人们，“小心了！别惹我，我是有毒的”。紫砂壶的颜色也如此。市面上一些大红大绿的颜色，常常是添加某些化学原料所烧成，冒充什么绝世、极品、稀缺好泥。原矿紫砂无论怎么烧也烧不出那样的色彩。紫砂的颜色是低调的，淳朴的，不会那么鲜艳张扬。有的“高工”、“大师”自己不做壶，甚至压根儿就不会做壶，通过各种公关搞到了职称，然后把自己的印章刻上几十套，找不同的工手来代工，最后都盖上他的印

真紫砂壶多少钱一把？九香所认可的入门级原矿紫砂壶至少得300元以上，从入门级到实用茶器到实用精品到收藏级艺术品价格也差异非常大，若不考虑艺术价值，纯粹是喝茶的话1000元左右的壶已经非常不错了。当然，为了避免购壶上当，壶友还必须做些功课，避免一些对紫砂壶认识的误区。

1、太迷信印章

自古以来，印章在中国人的头脑中具有绝对的权威性。面对一把紫砂壶，谁做的，这似乎成了必问和必答题。过去，在自己的作品上钤印等于是在做品质保证，可是在仿品、代工泛滥的今天，已经由“这把壶是谁做的”演变成了“这把壶敲谁的章”了。一个“敲”字，生动而内涵丰富，不仅敲在紫砂作者的良心上，更敲在了万千热爱紫砂追捧紫砂的壶迷心坎上！

伪造时大彬款识

有的“高工”、“大师”自己不做壶，甚至压根儿就不会做壶，通过各种公关搞到了职称，然后把自己的印章刻上几十套，找不同的工手来代工，最后都盖上他的印章，于是就成了他做的壶。你甚至拿着这把壶去问大师：“请问大师，这把壶是你做的吗？”他一定会回答“是的”！我说过，你永远也别想叫醒一个装睡的人。

2、太迷信颜色和光泽

冒充大红袍加了铁红粉的化工壶

在自然界一些动物身上，大红大绿的颜色往往是一种警示色，它分明在提醒人们，“小心了！别惹我，我是有毒的”。紫砂壶的颜色也如此。市面上一些大红大绿的颜色，常常是添加某些化学原料所烧成，冒充什么绝世、极品、稀缺好泥。原矿紫砂无论怎么烧也烧不出那样的色彩。紫砂的颜色是低调的，淳朴的，不会那么鲜艳张扬。

还有一些明明是刚出窑的新壶，却有着油润光泽，看上去很漂亮，很像传说中的极品好壶。要知道，经历过1100多摄氏度的高温，任你什么光泽，出窑后大都是“灰头土脸”。除非明针功夫非常到位，如朱泥等细料，可能会有些许水色。“灰头土脸”其实才是紫砂的真实本色。那些油光可鉴的新壶，要么是涂油，要么是速成打磨抛光所致。这样人工速成处理过的壶，要想养出真正的包浆，那是不可能的。

3、太迷信所谓的“艺术性”

我们始终得牢记一点，紫砂壶的本质是用来泡茶的。不应仅强调它的艺术性，而应更多地关注它的工艺性与实用性。艺术性始终是建立在实用性的基础之上的。离开了实用性，只强调艺术性，紫砂就变成了单纯的美术作品，变成了专门的雕塑，那是米开朗基罗是罗丹他们的事，与饮茶用的紫砂壶关系不大。紫砂界最高荣誉称号的全称是“国家级工艺美术大师”，而不是“国家级美术大师”。所以对那些中看不中用、哗众取宠的奇形怪状的壶，要勇敢的大声说“不”。

4、太迷信“大师”及各种职称

紫砂界没有“世界级大师”，也没有“诺贝尔奖”。某些制壶艺人，拿出来动辄“世界华人杰出陶艺家”，“中国紫砂壶文化XX大使” ，或者全球知名大师等等吓死人的头衔。这些除了缴费外，都找不到评定机构的名头，只有那张纸是真的，别的都是子虚乌有。无非就是自抬身价，骗取利益。获奖证书也是如此，尽管某人的某个壶款确实在某次展会某次评比中获了奖拿了名次，但其含金量有多高、权威与否、有无猫腻，摆在你面前的还是不是获奖原件，答案只有一个—-愿者上钩。

很多紫砂工匠其实文化水平并不高，当然，这不是说他们做的壶水平就不高，但这些年人们都喜欢看职称买壶、看职称定价，于是很多只有高小毕业做了30多年壶的人也不得不去排队考职称。没有职称，似乎壶就卖不出去了。悲哀啊，这是个体制的问题！还是那句话，有职称的壶不一定就好，没有职称的壶不一定就不好，一切都要由壶本身说了算，而不是职称说了算。你是买壶，不是买职称！

5、太迷信紫砂的“收藏升值”说

收藏紫砂壶，藏家都有“藏珍”的心理，希望自己的宝贝独一无二，与众不同。一把全手工紫砂壶，从制作到烧成，工序繁杂。选泥料，切泥块，打泥片，围泥片，划底片，打身筒，收底，篦身筒，制嘴巴，整壶流，千锤百炼，需要使用数十甚至上百种工具，历经数十道工序，直到毛坯完成，晾干后进窑数次烧制。如果烧制过程中出现破损、泥料瑕疵，那就等于前功尽弃。一个正值壮年的熟练工手，制作中等难度的紫砂作品，一个月也就10把产量，夏冬还各有一个月无法开工，一年能有百余作品已属难得。对于那些动不动就能拿出几十上百款不同紫砂壶来，并且常年累月四处展览的“大师”、“名家”们，不停地嚷嚷着自己的作品能如何如何升值，这里只说一句，其来路和制作均值得推敲和论证。

徐安碧作品《长信宫灯》

玩壶者应该摆正心态，选一把真正的原矿紫砂壶，只要做工精致，造型装饰等也符合自己的审美趣味，一边泡茶，一边养壶，一边把玩，这就足够了，至于升不升值、升值多少，不必太在意。客观说，即便是今天很多真的大师壶、名家壶，其升值空间又有多少呢？一是因为收藏拍卖领域本来就是个“击鼓传花”的资本游戏，炒作成分居多，很多壶的价格已经严重偏离其实际价值，你很可能就是这个链条上的最后一个买家了；二是真正达到一定艺术境界和审美趣味的大师并不多，别看到处是一片喧哗与骚动，你也大师，我也高工。有人说“明代良工让一时，景舟之后无大师”（一时，即时大彬，紫砂制作工艺的奠基人），这话虽有些绝对，但也未尝没有击中当下紫砂界的时弊。总之，时间是伟大的作者，它会做出最后的选择与评判！作为普通的玩壶者，不宜有捡漏心态，这个领域实在没有太多的漏给你捡。

顾景舟在晚年说过一句话：“我有不会讲话的东西在这里替我讲话，就是茶壶。”在这个充满杂音的时代，安静地做自己的紫砂，让不会说话的茶壶来表达我们想说的话“。炎炎酷暑，每天单程去趟师傅家就是40分钟，做壶为了理解壶和作者，一方面增加自己的鉴赏水平，另一方面通过不断积累经验，为信赖我的壶友们选出最诚心如意的作品，这就是华博大师在不断探索紫砂的原因。