匈牙利舞曲第五号教案(匈牙利舞曲第五号)
匈牙利舞曲第五号教案(匈牙利舞曲第五号)3 . 6 |1 . 6 |#5 . 67|6 - |4 . 56 |3 - |2117 7.3|6 - |3 . 61 |第一部分由完整的单二部曲式构成,分为两个部分,第一段落音乐如下:勃拉姆斯自1852 年开始创作这一系列乐曲,当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣,于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。直至1869年间,他根据众多匈牙利风格的舞曲,创作了用两架钢琴演奏的《匈牙利舞曲》第一、第二集。1869 年在柏林出版后,继续创作,后又于1880 年出版了第三、第四集。虽然每一首乐曲的旋律和风格不尽相同,却都混合着匈牙利民族音乐和吉普赛民族音乐的特色:色彩丰富,富有生气,节奏自由,旋律有各种各样的装饰,速度变化激烈,带有一定的即兴性;形式虽然没有统一的规定,但以三段体为最多。勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可归为世界名曲,前十首最受世人的青睐。其中以“第一”、“第五”、“第六”、“第十七”、“
匈牙利舞曲五号是一首具有典型匈牙利民族粗犷豪放性格的世界名曲
——勃拉姆斯《匈牙利舞曲》(第五号)美学分析
向阳光
勃拉姆斯与匈牙利小提琴家雷曼伊合作时,演出的节目中有许多匈牙利舞曲,使他很早就熟悉这种体裁和作品。定居维也纳后,这里流传着欧洲各民族地域的民歌和舞曲,使他更进一步的了解这种音乐。勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》是由21首“四手联弹”钢琴小曲所组成的曲集,实际上大部分是借用了吉普赛音乐的旋律,加以编辑和整理而成。
勃拉姆斯自1852 年开始创作这一系列乐曲,当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣,于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。直至1869年间,他根据众多匈牙利风格的舞曲,创作了用两架钢琴演奏的《匈牙利舞曲》第一、第二集。1869 年在柏林出版后,继续创作,后又于1880 年出版了第三、第四集。虽然每一首乐曲的旋律和风格不尽相同,却都混合着匈牙利民族音乐和吉普赛民族音乐的特色:色彩丰富,富有生气,节奏自由,旋律有各种各样的装饰,速度变化激烈,带有一定的即兴性;形式虽然没有统一的规定,但以三段体为最多。勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可归为世界名曲,前十首最受世人的青睐。其中以“第一”、“第五”、“第六”、“第十七”、“第二十”最著名,尤其是“第五”最为流行的一首,深受人们欢迎。
《匈牙利舞曲》(第五号),为即兴的三段体结构,升f小调,乐曲的结构十分严谨,节奏自由,充满力感,速度多变,旋律如歌。该曲为三个部分,栩栩如生地描绘了吉普赛人生活的画面,其粗犷而豪放的旋律将匈牙利“查尔达什舞曲”的特点淋漓尽致地表现出来,给每一位听众都留下了深刻的印象。这是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲,不但到处被演奏,而且被改编成各种不同形式的器乐曲。它们曾分别由作者本人及德沃夏克、海伦和帕罗改编为管弦乐曲,此曲还被著名小提琴家约阿希姆提高半音改编为小提琴独奏曲,经常作为音乐会演出的曲目。同时还在卓别林的电影《大独裁者》中作为插曲出现,成为电影史上的经典之作。乐曲独奏和管弦乐改编曲中的十六分音符都用热情快速的跳弓演奏,为各国人民所熟悉,非常流行。
《匈牙利舞曲》(第五号)由复三部曲式构成,稍快的快板,2/4 拍子,原曲为#f 小调,以后多改为两个降号的g 小调演奏。
第一部分由完整的单二部曲式构成,分为两个部分,第一段落音乐如下:
3 . 6 |1 . 6 |#5 . 67|6 - |4 . 56 |3 - |2117 7.3|6 - |3 . 61 |
3 . 1 |7 . 12|1 - |4564 3453 |2342 1231 |2117 7.3 |6 60 |
这一主题据说来源于匈牙利的一首歌曲《回忆巴特菲》,音乐在升f小调上呈示,旋律优美如歌,饱含深情,在有规律的节拍重音和连续的附点音符的伴随下波浪起伏,时而宽松、时而密集的节奏音型交替出现,织体连奏与断奏的有机结合和琶音的加入使音乐更富有动力感,此主题以匀称平整的附点节奏写成,柔和抒情,色彩浓郁的匈牙利吉普赛音乐飘然而至,有着一股淡淡的忧愁与无法抑制的热情涌上心头,久久不能离去。
这部分具有民间舞蹈风格,速度变化自由,体现出不同的情趣。结构完整严密,手法简练又富于色彩变化,调性的转换自然流畅、情趣盎然。曲调具有典型匈牙利民族的粗犷豪放性格,演奏时运用乐器的多种演奏技巧更体现出泼辣狂舞的特征。这段音乐重复时提高了八度音域并加以装饰变化,音乐更加热烈,使情绪变得更为缠绵。接着,出现了节奏活跃、带有匈牙利查尔达什舞曲中那种快速段落风格的第二主题,与第一主题形成了生动的对比。该段音乐如下:
‖︰3 3 |4 . 3 |0 2 #12 |32#13 20|2 2 |3 . 2|0 1 71 |2172 10 |
7 7 |2 1 7|7 6 #56 |76#57 6 |30 003 |#40 #50 |6 6 #56 |
76#57 60 ︰‖
音乐开始在上例中第1-4小节处向下属调离调,在上例中第5-8小节处运用模进的手法又向关系大调离调,然后又进行模进而转回原调,并用突然转慢和连续的切分节奏,增加了抒情色彩(见上例第9-12小节处),最后四小节的节奏突然变化,并出现大跳,使情绪振奋激昂。该主题在附点节奏和切分节奏的伴随下,时快时慢的速度和时疏时密的节奏,如同星月闪烁交相辉映,在调性的不断转换中推动着音乐的发展,织体采用八分音符的连续断奏,使音乐情绪更加活跃,吉普赛人时而豪迈奔放、时而忧郁感伤的性格交织在一起构成一幅色彩斑斓的画面。接着音乐在连续的切分节奏的伴随下渐渐慢了下来,最后又回到原速,强奏中八度大跳和五连音节奏的突然出现,将音乐推向了高潮。接着进入乐曲的第二部分。
第二部分为单二部曲式结构。音乐在明朗的升F大调上呈示,活泼的快板,速度变化依然自由,单纯的旋律与和声所表现的是一种欢快的情绪。这部分由两个乐段构成,第一乐段六小节:
15 55 |54 34 |5 5 |15 55 |54 32 |1 1 ︰‖
它与前面的音乐形成强烈的对比,欢快而轻巧。该主题活泼短小的动机,犹如清脆动人的弹拨乐器在演奏,轻盈跳跃的节奏,弱拍上呈现的节奏重音,八分音符和四分音符的交替出现使音乐显得张弛有力,飞动旋转的速度更渲染了吉普赛人放荡不羁、桀骜不驯的性格。这一情绪激昂的主题,表现了匈牙利人民热情奔放的民族性格。随后,音乐进入第二部分的第二主题。
第二乐段共八小节,每四小节乐句的前两小节突慢转弱,后两小节又突然恢复原速,而在音符节奏的安排上也是前松后紧,所以慢与快的对比更加强烈,体现了舞者不同的情绪与姿态。速度忽慢忽快的后半部分表情丰富,体现了匈牙利吉普赛音乐即兴性的特点:
‖︰3 4 |3 2 |33 44 |51 5 |3 4 |5 5 |54 32 |11 10 ︰‖
此乐段低音旋律与高音旋律交相辉映,一应一答,仿佛一位睿智的老人和一位充满活力的年轻人在风趣地交谈,音乐显得更加诙谐、幽默。断奏与连奏的有机结合,一张一弛的节奏交替出现,多层次的强弱变化,时而渐慢的速度和时而回到原速的速度在丰富多彩地变化着,使音乐情绪愈加活跃,将音乐再一次推向了高潮,描绘出匈牙利人民火热、豪爽的性格特征和纵歌欢舞的热烈场面。接着,音乐进入再现部。
第三部分音乐是第一部分的严格再现。在热烈欢腾的气氛中,音乐在短促有力的富于舞曲节奏特征的音调中结束。最后那粗犷豪放的音乐显得更加动人。
《匈牙利舞曲》(第五号)的结构十分严谨,曲风活泼欢快,旋律热情奔放,具有典型匈牙利民族的粗犷豪放性格,此曲运用乐器的多种演奏技巧更体现出泼辣狂舞的特征,是一首雅俗共赏的作品。
勃拉姆斯写作交响曲并不追求色彩和光辉的表现,但他的乐队表现却格外精致而富有表情。今天,我们在许多场合仍然经常听到勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》(第五号),并且经常伴有现代化的电子乐曲来演奏,只要聆听一遍就能给人以深刻的印象,使人顿时有了种欢快的感觉。