草书作品的技法：草书作品点评草法娴熟

草书作品的技法：草书作品点评草法娴熟久有凌云志，重上井冈山。千里来寻故地，旧貌变新颜。到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。过了黄洋界，险处不须看。 风雷动，旌旗奋，是人寰。三十八年过去，弹指一挥间。可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。世上无难事，只要肯登攀。规格 138cm×69cm2008年书法报·书法海选“兰亭诸子”获奖书家草书中堂

特约评改人：游义云

中国书协会员

湖北省书画研究会副主席

国家一级美术师

2008年书法报·书法海选

“兰亭诸子”获奖书家

草书中堂

规格 138cm×69cm

久有凌云志，重上井冈山。千里来寻故地，旧貌变新颜。到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。过了黄洋界，险处不须看。 风雷动，旌旗奋，是人寰。三十八年过去，弹指一挥间。可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。世上无难事，只要肯登攀。

作品评语：此作属小草，字里行间流露出孙过庭、王羲之的遗韵，有依有据，取法方向无疑是正确的。作者通过临摹研究，日积月累，将所学之法转换到创作中，并且大胆释放性情，对某些地方进行夸张，或放或收，大小兼施，疏密并用，呈现出一定的节奏旋律，营造了艺术气息，这些都是向好的创作理念，难能可贵。比如，“过了黄洋界”“弹指一挥间”等处写得比较自然流畅。

当然，就目前来讲，还有一些方面需要加以改进。首先草法还不够娴熟，难能驾驭自如、心手不畅。对于创作要素缺乏准确的判断和认识能力。比如作者为宣泄感情将“舞、端”二字的竖画有意拉长，由于用笔失控，导致锋芒外露，线条光滑缺少韵味和质感，并没有为作品增光添彩，相反长长的线条倒是第一个映入读者的眼帘，造成了负面影响。从微观看，有些细线条显得干枯轻飘，笔锋在纸面上掠过，未能沉着运行、展现应有的功力。

在结字上放与收、紧与松、正与侧、俯与仰的关系还需要进一步理解和掌握，如“久有凌云志”“只要肯登攀”等句中的字皆有松散之嫌。在书写过程中，可把重笔浓墨聚集在一起，使结体紧凑结密；也可用纤细的线条连贯上下、或大或小、或重或轻，沉着发力，让线条富有弹性、张力四射、气韵通畅，提升作品的感染力。

作者可对王羲之手札之类专心研习，启发灵感。如何移花接木、化古为新，还需要不断地感悟。在强化功力的基础上，可把古代诸多名家法帖进行反复比较、鉴别，反复揣摩，提高审美观，同时结合今人的创作方式，上下取法，古今兼用。务必摆脱世俗流弊和心中固有的审美习性，开拓胸襟和视野，必能更上台阶。

游义云示范作品

草书中堂

规格 67cm×34cm

可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。

经 典 解 读

一字一珠浮眼前

■游义云

在没有手机、电话的往日，人们通讯的办法是书信。在没有硬笔工具的往日，人们的工具是毛笔。书法艺术就是这样在不经意间传播、传承，优秀的作品也在不经意间产生，即使时光过去很久，展读古贤遗墨仍然洋溢着精神气脉和生命活力。

王羲之《行穰帖》（摹本）

规格 24.4cm×8.9cm

美国普林斯顿大学美术馆藏

王羲之生活在动荡不安的东晋时期，在悲欢离合中写下许多书信，他谈工作、谈生活、谈忧乐。如果我们仔细研读他的诸多手札也会随其欢笑、随其痛苦、随其流泪。当然王羲之的人品、艺品兼优，受到人们发自内心的尊重、敬仰。暂且抛开文字内容，解读一下书法的本质和特征，《行穰帖》（如图）写道：“足下行穰九人还示，应决不，大都当任。”共15字，分两行书写。在观看起首“足下”二字时，忽然想到当今书家创作作品时，大多下笔伊始又粗又重，犹如开山起势一般，然后渐渐轻笔运行，到了作品最后又加重笔画以示首尾呼应，当然这并非不佳，但不能成为惯性思维。王羲之此帖恰恰相反，起首“足下”与末尾“任”却用纤细的线条表现，让人觉得文质彬彬，意蕴悠长。“行穰”加重了笔画和形貌，两相连接，线条酣畅饱满，气势奔腾。“九人还”笔断意连，姿态各异，生动有趣。“示、应、决、不”各自独立，取势纵横有变，大小避让有度，空间分布有致，收放自如，灵动多姿。“大、都、当”用笔翻卷连接，犹如疾风吹劲草，尘烟滚滚来，势不可挡，用笔或中或侧，或露或藏，或重或轻。最后一个“任”写得轻盈峭拔，秀逸可人。

此帖只有两行字，看似简单，却蕴藏着无尽的魅力。从美学角度讲，不仅仅体现为用笔、结体、章法等技巧，而且涉及作者的思想高度、气质修养、格调个性和博大情怀。因而一笔一字，一貌一神，字字玑珠，挺立在历史的艺术长河中，熠熠生辉。