年底了你的餐厅缺人吗？餐厅失控夜走入地狱厨房
年底了你的餐厅缺人吗？餐厅失控夜走入地狱厨房《餐厅失控夜》剧照。图片来源于网络光是开店前就已处处是戏剧，更别说营业后与客人的应对，电影首先藉由角色性格埋下伏笔，呼应开店后与形形色色客人的互动和内部矛盾升级。这桌是讨人厌的老竞争对手与美食评论家的踢馆，那桌则是想获得特权的Instagram网红，甚至不乏种族歧视、刻意刁难的奥客，也少不了对特定食材过敏的客人，以员工为中心、客人为辅的叙事手法，在一桌又一桌的对话之间，紧紧抓住观众注意力。英国电影《餐厅失控夜》（Boiling Point）引领观众将其视角从体面的外场带至厨房内部，描述在寻常的周五夜晚，一间位于伦敦的五星餐厅，如何经历宛如核弹级的冲突与纷乱。史帝芬葛拉翰（Stephen Graham）主演的主厨Andy，从电影开头的那通电话便能令观众感受道他的紧绷与正面临的难题，家庭与工作之间难以兼顾，使他宛如蜡烛两头烧，哪边都顾不好。不幸的事总祸不单行，开店前卫生稽查员突然来访，顿时使餐
《餐厅失控夜》剧照。图片来源于网络
周五夜晚，对许多人来说是美好的代名词，繁忙一周终于有喘息空间，迎接即将到来的周末假期，于是预约一间体面的餐厅享用晚餐，与爱人、朋友度过，或单纯犒赏自己的辛劳，这也许是「周五夜」映入脑海中的想像。
然而，对另一群人来说，这可不是什么太浪漫的事，那群人便是餐饮业。客人多表示忙碌加倍，从厨师、招待到服务生，餐厅各岗位的员工无不直面挑战，究竟在悠闲美好的用餐空间背后，深入餐厅经营核心，有多少混乱正发生中？
职场众生相，厨房政治学
英国电影《餐厅失控夜》（Boiling Point）引领观众将其视角从体面的外场带至厨房内部，描述在寻常的周五夜晚，一间位于伦敦的五星餐厅，如何经历宛如核弹级的冲突与纷乱。史帝芬葛拉翰（Stephen Graham）主演的主厨Andy，从电影开头的那通电话便能令观众感受道他的紧绷与正面临的难题，家庭与工作之间难以兼顾，使他宛如蜡烛两头烧，哪边都顾不好。
不幸的事总祸不单行，开店前卫生稽查员突然来访，顿时使餐厅的种种问题一一浮现，更直接让餐厅评价从五星狠狠降至三星。放眼望去，员工内部也都存在芥蒂——有能力却迟迟等不到加薪的二厨满腹怨气、常常迟到又混水摸鱼的洗碗工早已让大家都很不满、听不太懂主厨利物浦腔调的法国新职员，以及只想超收客人却对治理方式一窍不通的外场经理——光听这人物简介就真实得相当有趣。
职场众生相，厨房政治学，牵扯到人的事总是最难解决，但人与人的关系却也成为这部电影得以着力与发挥的点——这时妥协，下回会加倍奉还，这次疏忽，下次则可能酿成大错。
光是开店前就已处处是戏剧，更别说营业后与客人的应对，电影首先藉由角色性格埋下伏笔，呼应开店后与形形色色客人的互动和内部矛盾升级。这桌是讨人厌的老竞争对手与美食评论家的踢馆，那桌则是想获得特权的Instagram网红，甚至不乏种族歧视、刻意刁难的奥客，也少不了对特定食材过敏的客人，以员工为中心、客人为辅的叙事手法，在一桌又一桌的对话之间，紧紧抓住观众注意力。
《餐厅失控夜》剧照。图片来源于网络
全片毫无剪接点的「一镜到底」
本片最惊为天人的特点，无非是它采取「一镜到底」（One-shot）的拍摄方式，不过相较《1917》或《鸟人》（Birdman）虽也主打一镜到底，但其实皆存在观众察觉不到的剪接点，以虚实交错骗过人眼，打造出「伪一镜到底」的效果。然而，长达九十多分钟的《餐厅失控夜》则是真的一镜到底，全片毫无任何剪接点。一镜到底的技术通常为了增强连贯性与流畅度，拍摄难度巨大，一方面考验导演的控场、调度能力，对演员演技的默契与续航力而言也是极大挑战。
尽管如此，一镜到底并非全然都是好处，它容易为了连贯镜头使得剧情失焦，或造成对白过于冗赘的缺点，这也是剪接最重要的功用，不过《餐厅失控夜》却少有这个问题，它巧妙运用一镜到底的拍摄手法，无时无刻不变动的镜头带向各个主要人物，创造前所未有的临场感，也增强了体验真实度，仿佛观众也一同渡过那紧凑的九十分钟，过于入戏，浑然不知时间已默默流逝。
《餐厅失控夜》全片设定于单一场所（伦敦餐厅），藉由员工间对话、员工与客人的互动制造剧情张力，令人想起2016年的义大利电影《完美陌生人》（Perfetti sconosciuti），故事同样也仅发生在一个小空间（家）。
一旦场景极简，角色的复杂性与魅力便会尤其重要，《完美陌生人》悬疑、引人入胜的剧本使其争相被法国、韩国、德国、日本等超过二十个国家翻拍，一举成为影史上被翻拍次数最多的电影。对我而言，《餐厅失控夜》有着同样潜力，或许哪天可以看见韩国食堂或法国酒馆的版本，嵌入不同国家的国情与特色，展现若有优秀的剧本与刻画到位的人物，电影不需豪华场景或特效也能同样吸引观众。
《餐厅失控夜》剧照。图片来源于网络
《餐厅失控夜》全片设定于单一场所（伦敦餐厅），藉由员工间对话、员工与客人的互动制造剧情张力，令人想起2016年的义大利电影《完美陌生人》（Perfetti sconosciuti），故事同样也仅发生在一个小空间（家）。图为《完美陌生人》剧照。图／取自IMDb
本片来自导演身兼编剧菲利普巴伦提尼（Philip Barantini）2019年的同名短片，与编剧James Cummings共同撰写发展成长片，由于剧情描写太过真实，观影时我一度怀疑导演是否每天都坐在餐厅里，观察人与人的互动以汲取灵感——原来导演菲利普曾在餐饮兼职超过十年，无论米其林餐厅或地方咖啡厅都待过，并从底层一路升至主厨。没有哪条人生路是白走的，那些在餐厅里的经验便成他执导电影的创作灵感。有趣的是，本片拍摄地是位于东伦敦Dalston一间名为Jones & Sons的餐厅，那也是导演曾经工作过的餐厅。
一镜到底考验的不只是剧本编写能力，也是全体演员是否能彼此配合，如一场团体群舞，每个巧妙、精准的动作联动，背后皆是缜密的编舞技巧和无数次重复排练。本片演员共花费三周彩排，原先计划四天内拍摄八次，结果因剧组工作人员确诊导致最后仅拍了四次，最终采取了第三次的版本，这个版本并非出错最少，而是男主角认为自己情绪发挥最好的版本。另外，因为此类剧本难以句句详列，经常使用重点标注（Bullet Points）帮助演员记忆剧情走向，因此便似真人沟通，充满着不确定与有机性，也出现许多剧本无提及的即兴桥段。
《餐厅失控夜》剧照。图片来源于网络
英国职场生活的苦与乐
曾在伦敦短暂工作的我，对于职场中来自英国不同地区的口音感到相当熟悉，也总是能从不同背景的同事之间获得新鲜乐趣，因为并非在餐饮业，工作压力绝对没有片中描绘得如此巨大，但身边在英国餐厅工作的朋友，许多人看过这部电影皆心有戚戚焉。餐厅外场与内场的压力又极为不同，沟通不良如果再加上遇到难伺候的客人，确实将宛如地狱厨房，而本片给予的观影体验极为真实，观众就像置身餐厅，仿佛能闻到食物气味，也能听到周五夜晚客人聊天的嘈杂声。
《餐厅失控夜》不仅是一部餐厅实境秀，他同时也透过人物群像关注心理健康，例如主厨在面对家庭和工作之间的失衡，转而投向毒品与酒精，却反倒使一切更加失控，本片原文为「沸点」，是角色压抑情绪直至最终，他也到达沸点走向崩溃。每个人都有彼此的问题，难免会训斥，但更要同理。这是一部透彻了解并经历工作现场才能写出的惊喜之作，且绝对能令许多人获得共鸣。
