妖猫传的五大硬伤（全面碾压伪土豪妖猫传）
妖猫传的五大硬伤（全面碾压伪土豪妖猫传）妖猫传失望 ，不断的失望。本着这样的想法，但抱着足够谨慎的态度，所以我还是等在网上看到了足够的对《妖猫传》的溢美之辞，感觉有七八成把握后，才终于购票入场。然而五分钟之后我就失望了，在那名大唐官员向空海无悲无喜地宣布完皇帝的死讯之后。那态度就象死了个重病囚犯的看守所所长。但这只是开始。
鬼知道我看了什么？当《妖猫传》播放一半我就感觉后悔。我不应该对这片抱有期待。
大制作《妖猫传》
现在网上对《妖猫传》的评论两极分化，一派说其是陈导洗刷《无极》污名的成功之作，另一派却说其是《无极2.0》。凭心而论，我并不认为《无极》是大烂片。虽然我感觉《一个馒头引发的血案》十分有趣。
陈导的其他片没怎么看，《黄土地》只闻其名，不见其片。《道士下山》本曾列入计划之列，但等我兴致勃勃来到影院，它却已经下映了。尽管陈导这几年少有佳作，不过我还是将《妖猫传》列入我年末想看的两部大片之一。头一部是《奇门遁甲》，可惜的是，那部已经让我后悔。希望《妖猫传》不会让我失望吧？
本着这样的想法，但抱着足够谨慎的态度，所以我还是等在网上看到了足够的对《妖猫传》的溢美之辞，感觉有七八成把握后，才终于购票入场。
然而五分钟之后我就失望了，在那名大唐官员向空海无悲无喜地宣布完皇帝的死讯之后。那态度就象死了个重病囚犯的看守所所长。
但这只是开始。
失望 ，不断的失望。
妖猫传
无论是话剧腔的台词，还是那群打酱油后就领合饭的金吾卫和道士，一个个细节，都让我失望。也让我少有的在后来的观影体验中如坐针毡。
——失望，并且怀念起了《奇门遁甲》。
为什么会这样？因为《奇门遁甲》虽然剧本稀烂无比，但它能够让人爽，搞笑的雾隐派，幽暗的地下巨洞。无时不刻不在刺激我的神经和想象。
而《妖猫传》呢？它的问题已经是另一个层面的了。要让我形容，恐怕没有比那位“洋贵妃”更能代表这片的了。为了陈导的个人偏好，找了个混血演员，然后堂而皇之地说：“杨贵妃身上有一半的胡人血统。”
然而并没有什么卵用。
除了让她和那位明显也有欧洲人血统的阿倍仲麻吕更相配以外，我看不出她有什么象我们记忆中的杨贵妃相同的地方。
杨贵妃的才艺？她有吗？
杨贵妃的小心机？她有吗？
杨贵妃甚至敢给皇帝脸色看的傲骨？她有吗？
“洋贵妃”
可陈导就要说她是杨贵妃，哪怕史书上没半个字说杨贵妃有胡人血统。
这文是看完三天后才写的，因为之前根本无法写起。我个人感觉自己对国产片已经足够宽容。连《长城》或《西游伏妖篇》我都感觉是经典之作。可这部《妖猫传》真的让人不是个味。
我必须一个切入点。否则我的吐槽可能真是“天长日久有时尽，此恨绵绵无尽期。”有如黄河之水，三天三夜也滔滔不绝。那样就毫无价值了。
在三天后，我终于想到了，我终于有动笔的欲望了。那就是那场所谓奢靡无比的“极乐之宴”。现在网上虽然对《妖猫传》的吐槽够多，但无一例外的不是从其故事情节和人设着手。大家都还是肯定陈导这次下了足够的血本，这宴会美轮美奂，达到了国产片的巅峰。
问题是，它真的能反映我们心中的那个大唐吗？那个物华天宝，光芒四射的大唐真的就是这个模样？
应该承认，陈导为了反映他心中的这个大唐，还是下了不少功夫的。因为原著《沙门空海》其实对这章并没有实写：
《妖猫传》原著
那年春天，玄宗带着杨贵妃，到兴庆池之东的沉香亭。
沉香亭是出了名的牡丹胜地。玄宗打算和杨贵妃一起赏牡丹，而行幸至该地。
随侍同往的还有宫中乐坊。玄宗从乐坊中挑选出最优秀的梨园子弟，计有宫乐十六部，在沉香亭举行了宴会。
歌者是当时第一高手李龟年。
李龟年手持檀板，正要开口吟唱时，玄宗却伸手阻止他。
“在贵妃之前，欣赏着如此美丽的花朵，何以尽唱些陈旧的老歌呢?”总之，玄宗的意思，是要众人为杨贵妃写下新歌词，在此高唱，这宴会才显得出价值来。
这当是脱口而出的随兴之言。
然而，脱口而出也罢，随兴之言也罢，这可是出自皇帝的金口。
于是，李白奉召晋见。
也因此，那位还在宿醉昏睡中的诗人，如此这般突然就被召进宴会来了。
李白的才华，充分满足了皇帝的随兴之言。
对这位天才诗人而言，不过是即兴游乐而已。
然而，在这即兴游乐里，李白却将自己的才华发挥得淋漓尽致。
“可以先给我一斗酒吗?”急忙赶来的李白，大概先说出如此的话吧。
在皇帝和贵妃面前，李白悠哉地喝下了一斗酒。
其间，李白的诗句便已构思好了。
虽说构思，也只是开头的第一、二行。
只要构思出起首一、二行，其他的就无所拘束了。
一斗，就是十升的酒。
喝完酒抬起头时，李白已经构思完成。
这时候，墨已磨好，笔也准备好了。
李白自信满满，左手持金花笺，右手握笔，不假思索，即席写下了三阕诗。几乎是即兴而成。
当时写下的，就是三阕《清平调词》。
李龟年就着新词，吟唱出这首歌。
杨贵妃的美丽，雍容华贵地表现在才华洋溢的歌词之中。
这真是天才诗人李白大展身手的时刻。（《沙门空海》）
《沙门空海》
由是可以看出，原著的这场宴会，只是次普通的游幸活动。而所谓“极乐之宴”，其实就是陈导的个人创造，为了体现他的目的，甚至不惜在电影中把三首《清平调》减得只剩一首。不能不说虽然如此，但那片刻是足够惊艳的。舞台就是注酒三千斤的“太液池”。虽然花团锦簇，但节目其实只有三个。开场节目就是白鹤少年丹龙和白龙的幻术双人表演。李白题诗是场相声小品，压轴大戏还是唐玄宗与安禄山的双人乐舞。
画面，节奏可圈可点，可这就是真正的大唐气象？
当然，如果是当前某个企业的内部年会，那的确称得上“极尽奢华”，可就当时的大唐帝国，这却只能用两个字形容：寒酸。
别不相信，的确是寒酸。知道太液池是什么吗？那时的皇家园池，要注满它，别说三千斤美酒，三千吨都不够。更别说这么点水还遭李白洗头泡笔，安禄山洗身。这酒还能喝吗？
当然肯定有人会说我吹毛求疵，就象这样：
“你行你上啊。哪有还比这更好的宴会？”
“你真正看过盛唐宴会吗？这不过是作者的想象！”
《大明宫》中的太液池
“陈导投资这么多，已经很不错了啊！哪有另一部片子能够体现大唐风骨？”
其实这个“寒酸”不仅指场景，道剧的小气，更重要要是指精神境界之低下。就算我没亲眼看过盛唐的宴会，也知道它应该是什么样子。这也正显出了某些电影人中国文化水平之低下，想象力之平乏。
比“极乐之宴”更豪华，更充满想象，更能体现大唐风骨的宴会。别说，还真有。有一部国产小说《朔风飞扬》，里面正好写了一场大唐国宴。作者阿弩，他的名气与陈大导演不可以道里计，但他笔下的大唐国宴，同样与陈导的“极乐之宴”华美相去不可以道里计：
朔风飞扬
好盛大的场面啊！
数千名文武百官番国使节济济一堂，各按官衔高低分层落座，不同的语言和服饰犹如春天盛开的百花，一起在冬日里盛放。每个条桌上都摆满了珍馐果品，金制的酒具里盛满了美酒，司礼太监和宫女们分队伺候，随时为宾客斟酒送菜。太常寺阵容浩大的演出队伍已经在沿麟德殿阶梯展开的上下两个舞台左右预备停当，两道由绣花彩绸围成的后台在阳光下发出五色斑斓地光晕。俊男美女们艳丽的衣装点缀在环卫大殿的禁军旗仗间，将整个麟德殿装扮成一座五彩缤纷地巨大花山。
艳阳高照，吉时已到。
微风中。有冰雪清凉的气息，一阵若有若无地缶钟之声。似乎是从半空里洒落下来。
两队身着豹皮坎肩的大汉整齐地迈步走到那一百面犀皮大鼓前，尽管是数九隆冬，但这一百名大汉都是赤裸着半身，露出一身筋骨凸现肌肉。树立在鼓架上的犀皮大鼓，每面就有半人多高。鼓面绘满藻井花纹，皆为精制的上品。要想擂动这样的庞然大物，没有足够地力量和技巧是绝对办不到的，怪不得那些擂鼓的壮汉不怕冷，恐怕呆会还要大汗淋漓呢！
麟德殿顶出现了黄罗伞盖和天子仪仗，众人顿时安静下来，十名大嗓门的太监扯直了嗓子大喊：“大唐皇帝驾到！”
《大明宫》麟德殿
“咚！“咚咚咚！”
鼓声炸响。
百面大鼓齐声雷动，两百个沉重的鼓槌敲击出同一个节奏，鼓声由缓而急。震动宫阙。文武百官应声下拜，执金吾皂旗一挥，禁军士兵合着鼓声以枪墩地。齐呼万岁，引得百官也同声欢呼。震耳欲聋的万岁声使积雪为之冰裂。栖鸟为之惶飞，旭日为之失色。任何人都不能不被这样摄人心魄的场面所感染。所震撼！包括上座的安禄山，也包括下坐的李天郎。
李天郎诚心诚意地跪拜在地，和众官一起山呼万岁。这就是大唐啊，巍巍大唐！
待唐明皇和杨贵妃坐定，鼓声嘎然而止，百官也平身重新落座。
大司仪手捧诏书，朗声念了一通，无非是敬天祈福，皇恩浩荡之类。待他念完，鼓声又起，乐工们也随鼓击槌而歌，大鼓声声，如怒涛排堑，山崩地裂，气势磅礴。
“呵呵，要是军中有此大鼓，冲锋陷阵势必畅快淋漓！”张达恭叹道，“金鼓神韵，此天下第一也！”
李天郎点点头，武威军中虽也有战鼓百面，但实在敲不出如此惊天动地地气势。所谓金戈铁马，没有战鼓齐鸣，何来气冲斗牛！
鼓乐未毕，则闻丝竹声声，这是太常寺的雅乐合奏，由太常卿亲自率领，各器件排列成队，鼓笛齐奏。以十部乐的“燕乐”开始，清商乐、西凉乐、高丽乐、疏勒乐、龟兹乐、康国乐、高昌乐、燕后乐等各显神通，依次演奏。不管是汉魏以来中土地传统乐器瑟、琴、筝，还是当今流行的筚篥、横笛、曲项琵琶、五弦琵琶，以及各种花sè繁多地鼓、铜钱、响板均由数十名乐工一起奏响。刚被激扬震荡地金鼓抛上云霄的众人又再次被飘飘仙乐弄得心旌神摇，如痴如醉。
唐宫乐舞
乐声刚毕，麟德殿瞬间鸦雀无声，须弥，喝彩之声响彻阙下。
一声娇喝。
丝竹又起，立部伎、坐部伎地乐舞依次出场，彩袖飞舞，锦带飘飘。
“帝宅王家大道边，神马龙龟涌圣泉，昔日昔时经此地，看来看去渐成川，歌台舞榭宜正月，柳岸梅洲胜往年，莫言波上春云少，只为从龙直上天！”
十二位头戴芙蓉冠的舞伎想是坐部精华，将开篇一曲《龙池乐》演绎得美仑美奂，众人无不如沐春风，暖意洋洋。
紧接着，玉笛声中，《紫云回》余音缭绕，清响飘逸；胡琴悠悠，《凌波曲》婉转淡雅，渗人心脾；琵琶铮铮，《秋风高》云天澄澈，凉风习习；最后羯鼓长笛相合，五十名少女齐舞《春光好》，把个艳阳天衬得娇艳欲滴，春意盎然，酒酣耳热的百官们采声震天。
“这些名曲，皆是吾皇所做，当真绝妙无双，世间少有！”旁边一桌文官中有精通音律者，立时现场说起书来，将明皇梦得《紫云回》，龙女拜索《凌波曲》等典故娓娓道来，听得众人两眼发直，连称仙缘。
尽管对音乐不是太熟悉。但李天郎和张达恭还是一次又一次被精湛的表演所感染，不由自主融入其间，忘记了所有的烦琐杂事。倾心于美妙的音乐中。
稍事休息，高处的小舞台施施然走上三个人。
有眼尖地人叫道：“是乃李氏兄弟！三人齐出。必为渭川曲也！”
“正是！正是！”那说书的人乐极笑道，“必是皇上钦点，我等今日方才有此等耳福！”
李天郎即使在安西也听说过李龟年、彭年、鹤年等李氏兄弟的大名，他们本都是龟兹国地
李白醉书
贵族，个个都有才学盛名。入长安后成太常翘楚，极得明皇恩宠。三兄弟中，彭年善舞，鹤年、龟年能歌，尤其是三兄弟合作之《渭川曲》，尤得皇帝喜爱。也只有这样的宫廷盛宴上，众人才有幸一睹三兄弟联袂齐出地风采。特有的西域音律拨动着李天郎的心弦，六年啊，在西域差不多整整六年。经历过风霜雪雨。也跋涉过炙热险川，在那最接近蔚蓝天空的地方，心境是如此空灵。精神是如此纯净，灵魂里所有的沉疴几乎都被消融在猎猎朔风中……。
安西。我地魂灵归宿……。
喝彩声中。李氏兄弟向上首的皇帝和贵妃施礼，还未等他们谢幕下台。一个滚圆的胖子便摇摇晃晃地蹦上舞台。他扭动肥硕的身躯，居然灵活飞舞起来。如果不是亲眼所见，很难相信一个重逾三百斤的胖子能够跳出如此轻盈的胡旋舞，那样子就象一头踮起脚尖旋转的大象，又好笑又精彩。
欢笑声和喝彩声最先从黄罗伞盖下传来，接着台下的胡人藩将们狂呼应和，引得所有人都大声叫起好来。
安禄山不仅大出风头，也向百官们炫耀了他在皇帝面前的地位。“让我们为天可汗欢呼吧！”安禄山一边在台上旋转，一边端着酒杯用数种胡语冲台下喊道，“勇士们，举起你们地最大的酒碗，为天可汗欢呼干杯！”安禄山可谓表演大师，几乎立刻便将李氏兄弟的光芒掩盖下去。对于这个通晓九国胡语地前都市牙郎，让不懂汉话的蕃将们兴奋起来并不难，但能够找准时机表现，甚至以堂堂两节度使之尊甘当御前舞者，取悦天子，这般能屈能伸，张弛有度地心计，却是常人所不及地。就此一项，即可看出此人表面愚钝呆傻，实际上是一等一的当世枭雄！难道皇上居然还没看出他地狼子野心吗？李天郎细看在远处台上手舞足蹈的安禄山，百思不得其解，就算皇上一时受其蒙蔽，在座百卿，乃至李林甫、高力士之流也应该看出个端倪来呀？为什么都保持沉默呢？难道自己的判断简直就是荒谬绝伦么？
《大明宫》中的梨园
“呼呼呼！呵呵呵！”
“天可汗！天可汗！”
参宴的所有胡人都卖力地响应着安禄山的号召。
那些奇装异服，举止豪迈的边夷豪客们从座位上站了起来，各色头巾、披肩、花帽、髡发、长辫密密麻麻，“天可汗！天可汗！”酒碗高高举起，一起敬他们的天可汗。
玄宗大悦，又赐所有番将大杯美酒，率直的胡人们顿时谢恩之声如山呼海啸。
“铮铮铮！”一阵清脆的琵琶声破空而至，不少人惊呼起来。轻拨几下就能压倒数千人的嘈杂之声，只能是巧夺天工的神器，拨弦之人也必是神乎其技的高人！
“贵、贵妃娘娘！”一直喋喋不休的说书者因过于激动而结巴起来，“必是贵妃娘娘亲自用逻裟檀琵琶演奏霓裳羽衣曲！今日当真造化了！”太常寺乐声随琵琶而起，掀起了新一轮高氵朝。
一百三十六名绝色的舞伎身着雪白宽大的衣裳，在飞洒的花瓣中由两侧帷幕中翩翩飘出，舞姿曼妙，夺人心魄。乐曲骤然转急，台上白云翻涌，千姿百态，朵红云飞旋坠下，加入到这一片飞扬如柳絮的舞阵中。“娘娘！娘娘！贵妃娘娘！”台下采声大作，群情亢奋。贵妃娘娘今日心境甚好，亲自弹奏不说，还按捺不住技痒，自己下场领舞了！原本就精彩无比的舞蹈因一位色艺双绝高手的加入更显得无可挑剔！一轮轮的喝彩。一阵阵的欢呼。人人都仿佛坐庭广寒宫，与嫦娥共饮，与诸仙畅游。
霓裳羽衣舞
……
直到歌舞结束。欢呼声，掌声还久久不息。尤其是没有礼仪禁锢地胡人和外国使臣们，用自己各种希奇古怪的方式表达兴奋褒扬之意。一时间撒酒者有之。上桌舞蹈者有之，振臂高歌者有之。尖声呼哨者有之。还有人乘着酒兴直楞楞往台上冲，还有几个甚至扭打起来。不得已。执金吾不得不率领一队膀大腰圆的禁军冲到蕃官所在的区域，将几个喝得疯疯癫癫的胡人架将出去，好不容易才平息了混乱。汉官们也好不了多少，席间一片喧哗，太常卿和大司仪几次喝止，兀自劝停不住，只得转报明皇。
“这有何难！传永新罢！”高力士见怪不惊，一摆拂尘，“只要永新一声喉啭，其响传九陌之音必可止喧。”李隆基大喜点头，连呼“传永新！快！”此永新者本名许合子，乃吉州永新县乐家女，既美且慧，尤善歌咏，能变新声，被公认为是继李延年、韩娥殁后，最绝妙地歌伎。
“开元天子万事足，惟惜当时光景促，三乡驿上望仙山，归作霓裳羽衣曲，
仙心从此在瑶池，三清八景相追随，天上忽乘白云去，世间空有秋风词。”这是盛赞李隆基自创霓裳羽衣曲的歌曲，永新自撩鬓举袂，直奏曼声不过半曲，广场便寂静无声，若无一人，高力士和李隆基不由相视一笑。
“弯弯月出挂城头，城头月出照凉州。凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶”
歌声凄迷幽怨，却又刚毅有加，两曲完毕，大殿上下无不尽皆动容。忽然曲调一紧，永新之歌顿作铿锵之声：
“沙碛里客行迷，四望云天直下低。 为言地尽天还尽，行到安西更向西。 呀，行到安西更向西！”
“这都是岑参岑老西的诗啊！”张达恭讶然道，“可惜他自己没听见！”……直到一阵急促的马蹄声打破了他的沉迷。
“好啊！是三绝之一地剑器裴子斐！”张达恭手搭凉棚观望，“听说了很多次，却一直未能亲眼目睹，据说和公孙大娘剑法有得一比，且看且看！”听得是剑法，李天郎一愣，人称李太白的诗，张旭的草书，裴旻的剑法为大唐三绝。在宫廷大宴中既有剑舞，马背得天下的李唐后人，尚武勇悍之心，到底未全然泯灭啊！
剑圣裴旻
李天郎敛神细看，只见场中沙尘腾腾，一匹劲装快马疾驰如飞，马背上坐着一位身背七把剑地红衣骑手。他先是玩弄一把剑，转了一圈后突然扬手将长剑抛起。接着每转一圈便将剩下地剑一把把抛舞起来，这些剑仿佛有了灵气生命一般，围绕着骑手上下翻飞。划出道道寒光，如怒放的牡丹。一瓣瓣热烈绽放。渐渐地，马越跑越快，骑手一声断喝，七把飞剑一敛，牡丹转瞬不见。骑手单手提剑在马背上翻腾挥舞。乃至单腿站立，或蹬里藏身，动作潇洒利落，一人一马剑气纵横。就在众人看得惊心动魄眼花缭乱之际，犀皮大鼓突然“咚”地一声暴响，所有人悚然大骇，那骑手也应声大喝，手中长剑刷地化着一道飞虹，一下飞起数十丈高。直逼云端，发出闪电般耀眼地光芒。鼓声湍急，长剑刺破中天红日。在数千双惊骇仰望地眼睛中翻了个跟斗，剑尖向下。直刺地面。疾如流星。“啊！”“啊！”不少人不由自主缩头掩目，似乎那剑正要落到自己头上。
鼓声急促而低沉。
只见马上骑手一勒缰绳。举鞘一扬，“喀嚓”一声脆响，宝剑应声入鞘。站在一旁围观的人，看的头发根直发麻。
“神乎其技！”“名不虚传！”“惊鸿一剑！”“非同凡响！”好评和冷汗一样滚滚而下。
……。
那裴旻意气风发地团团一拜，纵马退下。
太阳已经西斜，而盛宴则兴致正浓。
在太常寺轻快地《倾杯乐曲》中，内闲厩导引三十匹披红挂绿的舞马跳跃出场。马儿踏着音乐节奏昂首摆尾，纵横变队，憨态可掬地可爱模样博得众人阵阵喝彩。但在张达恭和李天郎看来，把这些来自大宛的良驹驯养成只会踏小碎步的玩偶不仅是奢侈的浪费，更是对骏马的侮辱，尤其是爱马如命地张达恭，呆望着马匹不住地唉声叹气，最后也只得和李天郎两人对视苦笑。
传世舞马衔杯银壶
待舞马退下，喧天鼓乐中，各府县的教坊潮水般涌出。在场下表演山车、旱船等民间节目，此外各种竖杆、走绳索、掷丸、耍剑、角抵、戏马、斗鸡之类的游乐之戏也纷纷登场，文武百官们呼朋唤友，兴高采烈地加入到游乐行列中，盛宴进入最轻松欢快的时节……
快点结束吧，这冗长的盛宴！
……
酒酣耳热的文臣武将们抛去朝堂中地冠冕堂皇，你推我挤，兴高采烈地跳进人群中嬉戏，人人都乐不可支。一直坐在李天郎桌边的那群文人雅士，此时也忘了说书般地吟诗作赋，乘着酒兴嘻嘻哈哈地舞之蹈之，将不少杯盏器皿碰翻在地，菜肴酒水撒了一地。
看着这样地众生像，李天郎感到无比的迷茫和彷徨。在被盛宴深深震撼地同时，在油然而生的骄傲和自豪之间，他总感到莫名的郁闷和恐惧，到底是为什么，他也说不清道不明。集天下文功武治之大成的大唐，应该君临天下，号令四方，雄浑四海，似乎她的脊梁，不应该如此模样……
“这算什么！前几日我在郊外，亲见不少文人雅士与一干妖艳女子喝酒调笑，把个衣裳扒得精光，裸身裹在裘皮里苟合，快活异常，还自贴金谓之颠饮奶奶的！”张达恭看出了李天郎的迷惑，狠狠地咬了一块肉，咕咕地痛饮桌上美酒，“长安和安西…….，唉，怎么可比！人生得意需尽欢！好酒好菜不能便宜了那帮鸟人！吃！吃！”
……
雷鸣般的鼓声如金戈铁马，惊动山川，数百男声齐声高唱：“受律辞元首，相将讨叛臣。咸歌《破阵乐》，共赏太平人。”在麟德殿周围布阵之三千禁军随乐振旗呼喝，加入到歌唱者中。“四海皇风被，千年德水清；戎衣更不著，今rì告功成。主圣开昌历，臣忠奉大猷；君看偃革后，便是太平秋！”
压轴戏《秦王破阵乐》登场了！
秦王破阵乐
歌声中，三百六十名头戴珠翠，身穿锦绣却又金甲裹身的宫女鱼贯而出，个个挺盾持戟，仗剑持矛，迅速列为一个庞大的战阵。战阵的左面呈圆形，右面呈方形；前面模仿战车，后面摆着队伍，队形展开像天鹅伸出两翼，呈随时出击的态势。舞队阵型变幻，且歌且舞，既合兵法又不失典雅妩媚。鼓点中，娘子军们个个器宇轩昂，英姿飒爽，舞枪弄棒的招式有板有眼，她们模仿战场厮杀状齐声娇喝，进退有序，使原本惨烈地沙场，阳刚的战阵，演变成彩衣金甲的菲菲乐章。
秦王破阵乐原是隋末唐初地一种军歌，杂有龟兹乐之音调，后被太宗皇帝所青睐，责令魏徵、虞世南、褚亮、李百药等一干饱学之士填制歌词，由当时精通音乐的大臣起居郎吕才排练编成。历太宗、高宗、武后数代而不衰，至明皇亲自改进，方成这气势恢弘。刚柔并济地大型乐舞，是皇室盛宴无可争辩地国之瑰宝。
“太宗功绩。无非贞观之治，为大唐立下社稷之本。今我皇之开元天宝盛世，与贞观有过之而无不及！史海烟云，功过是非，孰能明之？”……（阿弩《朔风飞扬》）
有没有感觉？我煌煌大唐就应该是这等模样！只要不是对中国文字毫无感觉的人都能分出高下！
唐，不是一个普通的朝代，它是每个中华儿女心中的梦，唐草、唐诗、唐军、唐刀、唐人、唐宫.....那个有太多太多精彩，太多太多奇迹的时代，岂是一个名叫“杨贵妃”的女人所能代表？更不要说这位名女人在这部新剧中被换了血统，她的出身被篡改。她的才艺被掩盖，能让人记住的就只有她“倾国倾城？”的美貌。
更别说成了滑稽演员的诗仙、变成轻狂少年的白居易、不见踪影的梨园子弟。其实被黑得最惨的还是唐玄宗。我说的不是他对杨贵妃的爱，而是说他明明最擅长的是权术却被硬说成了幻术。这不是一个名词的区别，而是真正的能力差别，硬生生降低了本片的思想境界。权术是以帝王之学行阳谋之行，幻术是以俳优之行行阴谋之实。相去何止以道理计。
无论唐玄宗有多么无情无义，他依然是一代帝王，一个曾经雄才大略的男人。而在这剧中，我们看到的只是一个自私的市井小男人。
你能接受这是李白？
帝王的自私和小男人的自私能一样吗？
由是这片的思想境界已经低得不能再低了。但还不是最后的下限。
因为《妖猫传》最失败最低下的错误就是把大唐的毁灭归于男人们对权力和美色的迷恋，其思想境界其实是重蹈了古人“红颜祸水”的谬论，完全没有达到《朔风飞扬》对大唐武备松驰，社会矛盾激化的情况作深入分析那样的高度。
封建社会自身的结构弱点，天宝时代奢靡荒唐的世风，注定了《长恨歌》中的悲剧，哪儿是因为一个女人呢？甚至这个黑锅也不应该由唐玄宗一个人承担。可《妖猫传》的高度就停留在这里，上不了档次。不过不妨碍有人把他吹捧成“平庸时代的反对者”。
同样是描写极乐背后的危机，同样有安禄山的献舞，同样体现了唐玄宗的艺术天赋。可是陈导的“极乐之宴”真的是寒酸幼稚得可以。不说《朔风飞扬》，甚至不如纪录片《大明宫》！
《大明宫》中的李白写《清平调》
《妖猫传》的问题不是在于陈导缺乏才华和能力，也不在于投资缺钱。而在于陈导一开始就错了，不应该选用日本人的小说原著。更重要的是，他更进一步地错误地发挥，拍出这样一部作品来。将煌煌大唐糟蹋成了这般模样。
也许有人说我比较的方向错了，《妖猫传》是奇幻电影。《朔风飞扬》是历史小说。其实，奇幻存在的价值就是要超越历史。在中国，一件可笑的事就是很多时候，很多导演不清楚何为“奇幻”。以至于他们的“奇幻”作品连历史的高度都没达到。《朔风飞扬》其实是在《飞.奇幻世界》上首次连载的，它的奇幻之处就不在这里多做分析了。
也许有人会说：“电影是独立的创作，《妖猫传》不是真实历史上的大唐，只是作者通过这种艺术手法以展现自己的思想。”但这样你何必利用“李白”、“白居易”这样光照千古的名字？这难道不是为了扩大你自已影响力吗？如果你真有才，为什么不象《无极》一样玩架空世界？既然你用了这些中国人熟悉的名字，就应该经得起其他人的检验，而不是借口“创作”以推脱扭曲人物的责任。
中国有太多太多象阿弩这样精彩的小说家，却有太多太多看不到我们眼前的珍宝，盲目把视线投向外国的导演。我可以说，《妖猫传》这样的一部电影。其逻辑，情节其实不是为中国人所拍摄的，而是为日本人所拍摄的。当然这个问题要深入就更麻烦了。就此打住吧。
陈导说人们不理解他，但他首先就不理解中国，就不理解大唐，他只是用拍商业片的镜头拍了一部别扭的文艺片，离经典差之十万八千里。连纪录片都比不上。
《大明宫》中的杨贵妃与安禄山
就算从《朔风飞扬》中挑选几个镜头，如《秦王破阵乐》、《龟兹舞》进去，也可以把这片子的感觉提升太多，可惜没有。特别是《秦王破阵乐》，本来就是东传到日本的，还原并不困难。可惜，为一场幻术让了路。而这幻术，无论在《朔风飞扬》还是真实的历史中，都纯属微末小技。精神气度在这里就差得太多，又怎么可能成就经典？
堪笑世间，英雄埋名。黄钟毁弃，瓦釜雷鸣。这些导演思维上的问题不解决，哪怕他们的投资再增加十倍，一百倍，拍出来的也注定是平庸至极的片子，然后将失败归于观众的不理解。
行文将尽，偶见郭松民的微头条：《妖猫传》，反映了当代中国文化的腐朽。于吾心有戚戚焉。
最后的最后，我才反应过来，传说中唐皇的御猫，千百年来都是那种富态的金银眼波斯猫，而绝不会是这种廉价的黑猫。
金银眼波斯猫
