古代官服图案和衣服是一体吗？古代的官服与戏服

古代官服图案和衣服是一体吗？古代的官服与戏服戏服来源于现实生活，又具有自己的艺术特点。其主要有五大类，分别是蟒、帔、靠、褶、衣，其中的“蟒”是帝王将相等高中身份人物所通用的礼服，通常被称作“官衣”，有龙蟒、女蟒、老旦蟒、改良蟒等；“帔”是各级官吏及其眷属在家居场合穿的常服，包括皇帔、生帔、旦帔等；“靠”是武将通用的戎服，分硬靠、软靠、女靠、霸王靠、改良靠等；“褶”是一种斜领长衫，主要有小生花褶、素褶、女花褶子、老旦褶子等；“衣”是除前面四大类外的其它所有戏服的统称，一般归纳为长衣、短衣、专用衣和配件4个部分，常见的有氅、宫衣、抱衣、僧衣、坎肩、斗篷、生衣和箭衣等。生衣还分文生衣和武生衣，箭衣有龙箭、团花箭衣、平凡箭衣。在一般的剧团里，这些戏服是分两类衣箱装的，大衣箱里装文戏服，二衣箱装武戏服。在封建社会，大衣箱是很尊贵的，任何化好妆的演员不能坐在上面，因为大衣箱里装有帝王服饰，如果坐上去，轻则罚跪，重者罚打。因为青衫品级最低，故被用

□李丹

1874年拍摄于北京的身穿戏服的演员

古代官服是封建统治权力和地位的象征，其历史可追溯到夏朝奴隶制国家机构的建立。而古装戏曲，作为华夏一种艺术形式，从古至今一直受到许多观众的喜爱。古装戏曲服装基本上是按照“唐式” 来制作的。

古人的官服与民服的区别，在于衣服的质料、色彩、花饰等构成等级之差别。官服用绸、缎、锦、绣、绢、绮等料，民服以布作料，故百姓又称“布衣”。 就颜色而言，皇帝着黄袍，官员按品级分别着紫、红、绿等色；平民着白衣，故此有的朝代，百姓又称“白衣”。 至于花饰图案，更有讲究。皇帝穿龙袍，皇后着凤服；皇帝戴天平冠，皇后及官夫人为凤冠，官员有纱帽、朝靴等等，以作区分等级和权力的象征。

就历史上不同朝代的官服来讲，除服式有变化外，在颜色上也有变化。其中唐代的服色制度横跨千年，该时期衣冠服饰承上启下，博采众长，是古代服饰改革的重要时期。据史书记载和考古发掘证明，唐代纺织业很发达，能生产绢、绫、锦、罗、布、纱、绮、绸、褐等。丝织品花色繁多，光彩夺目，为服饰制作提供了丰富的材料。唐代服饰的特点是：官服质地款式更加讲究，形制富于变化。胡服颇为盛行，女服艳丽多彩。

唐代官服品类繁多，加上皇帝的服饰，计有三四十种。唐代做官的多是文官，徒有虚名的闲职及下级官吏，他们的衣饰是官服中较低级的一种，即所谓青衫。衫的样式和袍差不多，也用圆领大襟，穿时里面不用衬领，露颈于外。衫的袖子则以宽博为主，但与衫长比例匀称。衫长没有定例，文儒所穿者以长衫为多，其长过膝。衫的颜色是区分尊卑等级的一大标识。唐代三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；七品以上绿袍，无鱼袋。“州级” 长官，加刺史等，不管品级如何，一律着大红袍。武则天时流行一种新式服装，即在不同职别官员的袍上绣有不同的图案。文官袍上绣有飞禽，颇具文雅气质，武官袍上绣走兽，呈现勇猛气魄。

所谓蟒袍，是上面绣有蟒形图案的长袍。官员中，一至三品为九蟒五爪，四至六品八蟒五爪，七至九品五蟒四爪。补服，是加在蟒袍外的外套，文武官各不相同。明清时期，文官补服在中间正方形图案上绣有飞禽。一品仙鹤，二品锦鸡，三品孔雀，四品雪雁，五品白鹇，六品鹭鸶，七品鸂鶒，八品鹌鹑，九品练雀，未入正统之流的为黄鹂。武官补服居中方形图中绣的是猛兽，如一品为麒麟等。按察使、御史等司法、监察官员，一律身穿獬豸补服。自古以来，獬豸是民间神话传说中的神羊，能辨是非曲直，故作此图形。

因为青衫品级最低，故被用来比喻卑微的小吏。白居易就曾经做过这样的小官。白居易生活在国势由盛转衰的中唐时代，白居易担任左拾遗以后，向宪宗提出一系列改革时弊的政治措施，结果因触犯了豪权贵族的利益，被降职做九江郡的司马。一天，有文友来访后归去，白居易赴湓浦口送别。当时夜色已晚，船上有人弹琵琶，清脆动听，宛然有京都韵味。询问后得知她本来是长安的歌女，曾经跟随技艺高超的乐师学弹琵琶。如今年岁大了，容貌衰老，便嫁给一个商人。白居易由此联想到自己由京官贬为外任两年的经历，因而作了一首长诗《琵琶行》，朗诵给她听。诗的最后写道：“感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”一语道破人生的无奈和落寞。

戏服来源于现实生活，又具有自己的艺术特点。其主要有五大类，分别是蟒、帔、靠、褶、衣，其中的“蟒”是帝王将相等高中身份人物所通用的礼服，通常被称作“官衣”，有龙蟒、女蟒、老旦蟒、改良蟒等；“帔”是各级官吏及其眷属在家居场合穿的常服，包括皇帔、生帔、旦帔等；“靠”是武将通用的戎服，分硬靠、软靠、女靠、霸王靠、改良靠等；“褶”是一种斜领长衫，主要有小生花褶、素褶、女花褶子、老旦褶子等；“衣”是除前面四大类外的其它所有戏服的统称，一般归纳为长衣、短衣、专用衣和配件4个部分，常见的有氅、宫衣、抱衣、僧衣、坎肩、斗篷、生衣和箭衣等。生衣还分文生衣和武生衣，箭衣有龙箭、团花箭衣、平凡箭衣。在一般的剧团里，这些戏服是分两类衣箱装的，大衣箱里装文戏服，二衣箱装武戏服。在封建社会，大衣箱是很尊贵的，任何化好妆的演员不能坐在上面，因为大衣箱里装有帝王服饰，如果坐上去，轻则罚跪，重者罚打。

在戏服的图案和花纹制作方面，等级十分严格，不能逾越，穿错了，不但受到同行的鄙视，有时还会被官府治罪。故戏班历来有“宁穿破，不穿错”的规矩。舞台上的戏服虽然十分重视身份区别，却无寒暑四季之分，不论是朝官的蟒袍，还是百姓的项衫、短衣，一年四季均可穿戴，并无季节之别，这也是戏服的一个特点。

在戏曲中，翎子不仅可以表示身份，还可用以表现剧情和人物思想感情。戏装中的翎子，一般是用雄野鸡（野雉）的尾部长羽制成，故又称“雉毛翎”。 翎子长度可达五六尺，颜色光亮艳丽，戏曲人物插上它，更显英姿。当然，翎子也不是不分人物，乱插一气的。一般规定，“正统” 人物不插翎子，如演“三国演义” 的戏本，刘备代表正统“汉室”， 故蜀兵将官一个都不插翎子。但曹操的魏军和孙权的东吴军等，就有不少人头上插翎子，如吕布、周瑜、张郃、夏侯渊等人物。另外，女将头上也有不少插翎子的，显得英姿飒爽。因为，女子不入“正统”， 像杨门女将中就有插翎子的。又如“番邦” 不入正门，也插有翎子，如此等等。

在历史上，翎子曾用来表示舞蹈动作，先前是拿在手上的，后来才改为插在头上，这情形远在周朝就有了。当时帝王祭祀天地、祖宗或朝拜庆贺宴乐，歌女、侍从在席前，往往右手执野鸡尾巴毛做成的舞蹈器具，左手拿着一种像排箫样的乐器，翩翩起舞，用以助兴，还有让武将手执兵器起舞的，如舞剑之类。现在的古装戏曲，头插翎子，既用以表示舞蹈动作，又有装饰美，并且还能表示人物思想感情之变化。如《群英会》中的周瑜，当他行苦肉计下令打黄盖后，见诸葛亮不露声色，便气得怒火中烧，拔剑要杀诸葛亮。此时，周瑜便用掏翎和衔翎，挥舞头上翎子的动作来表示他此时的怒意，而当诸葛亮洞察其意时，周瑜神情异常震惊，头上的两根翎子直竖起来，尾梢不住地颤抖，用以暴露周瑜内心的恐惧不安和束手无策。

除戏衣外，还有头盔、靴鞋、战旗、玉带等配套戏服饰物。如将帅出征时穿大靠，这大靠配上两肩飞袖、胸背处绣护心镜，胸腹处凸绣出虎头的甲衣，背后插着4支三角形背旗，再配以头上的战盔和脚上的战靴，能表现军令在身，披挂上阵的雄姿。大靠下身作开裂形状，分上下两层嵌有八件一并的比裙，专用于配合表演上下战马的动作。将帅手中持马鞭或刀枪，在走圆场、跨马、对打时，比裙飘动，夸张和美化了动作，显示出沙场将帅勇悍威武的气派。

作为中华优秀传统文化的组成部分之一，古代服饰及戏曲文化，至今仍在熠熠闪光。古代的服饰文化，显示出中华民族独特的艺术渊源以及技艺发展轨迹，这些都是中华民族智慧的结晶。

历史上的清朝皇帝穿的龙袍