赛车总动员3口碑（赛车总动员3走入）

赛车总动员3口碑（赛车总动员3走入）致敬传奇演员保罗·纽曼配音共创作超过8万张故事板曾任《赛车总动员2》动画师的朱迪在这集中升格为动画指导，她表示整个电影有60-70位动画师加盟，每个角色都由多位动画师负责。据统计，在整个电影筹备制作期间，皮克斯的艺术家们一共创作了81924幅分镜故事板，最终只有10102幅用到了最终的画面情节里。在朱迪看来，怎么让动画中的一切拟人角色具有说服力是件非常困难的事情，毕竟不想观众看电影时会有“车子的眼睛怎么长在车窗而不是车头灯上？”之类的疑问。例如板牙会与麦坤视频聊天，还会因为牙齿太大挡住整个视频画面，“这些都能让你对角色有所共鸣，你会意识到这些情节发生在两台车之间，但同时也身陷在角色的情境中，渐渐地，他们是车子的事实就消失了，你也觉得这些不重要。”

“蓝天博士”与配音者保罗·纽曼。

暌违六年，作为又一部皮克斯动画电影续集，《赛车总动员3》（后简称《赛车3》）将于本周五登陆各大院线。《赛车总动员》系列也是皮克斯最具知名度的动画之一，前两部作品全球票房累计超过10亿美元。但同时此系列电影在皮克斯所有作品中评分与口碑一直垫底，尤其是第二部，是皮克斯作品中少有的不及格影片（烂番茄新鲜度只有39%），毕竟皮克斯至少有10部影片评分都超过了95%。其低龄化的设计并不讨好成人观众，但衍生品的火爆销售让其成为皮克斯最大的摇钱树与立足之本，有影评表示为了售卖更多玩具，这个系列也会永远继续拍下去。

从口碑上来看，《赛车3》强过第二部，影片也与时俱进地加入了女权话题，诚恳地探讨了现实的中年危机，在画面的真实质感上也有大幅提高。电影于今年6月北美上映后，烂番茄新鲜度68%，而Metacritic评分59分，两个数字证明这部续作依旧平庸，但影片依然在北美取得了近1.5亿美元的高票房。

创造

共创作超过8万张故事板

曾任《赛车总动员2》动画师的朱迪在这集中升格为动画指导，她表示整个电影有60-70位动画师加盟，每个角色都由多位动画师负责。据统计，在整个电影筹备制作期间，皮克斯的艺术家们一共创作了81924幅分镜故事板，最终只有10102幅用到了最终的画面情节里。

在朱迪看来，怎么让动画中的一切拟人角色具有说服力是件非常困难的事情，毕竟不想观众看电影时会有“车子的眼睛怎么长在车窗而不是车头灯上？”之类的疑问。例如板牙会与麦坤视频聊天，还会因为牙齿太大挡住整个视频画面，“这些都能让你对角色有所共鸣，你会意识到这些情节发生在两台车之间，但同时也身陷在角色的情境中，渐渐地，他们是车子的事实就消失了，你也觉得这些不重要。”

配音

致敬传奇演员保罗·纽曼

就像《速度与激情7》悼念已故演员保罗·沃克一样，同样讲述赛车剧情的《赛车3》也有致敬对象，他是曾经在11年前为《赛车总动员》献声的奥斯卡最佳男主角、传奇演员保罗·纽曼，这一次，他的声音也将在电影中“复活”，在《赛车3》的片尾配音名单中纽曼的名字再次出现，布莱恩也为此特别保证，片中蓝天博士的声音正是来自于纽曼。事实上，参与《赛车总动员》配音是纽曼头一次、也是最后一次为动画配音。纽曼本人对赛车非常专业，也经常给原皮克斯总裁约翰·拉塞特提意见，而拉塞特有个最大爱好就是录音，凡是配音、采访、聊天都不放过。因此布莱恩表示因为拉塞特的好习惯，他能将整整28小时的存档录音用来让博士复活，“第一集里没办法用上的对话，这一部完全派上用场。”

主题

“夕阳主题”近似《金刚狼3》

影片不仅在画面上更加写实，更多的是在故事上贴近现实生活，《赛车3》真实地描绘了前车王麦坤渐渐被潮流遗弃，面临时代变化慢慢变老的疲惫感。麦坤的中年危机，跟现实中很多人一样，无声无息地到来，不断蚕食他的意志。车队老板劝他尽快退休，否则连剩余的商业价值也消耗殆尽。这部作品不同于上一部谍战喜剧的错乱，反而是承接了第一部的精神，让人不禁想起了《金刚狼3：殊死一战》，即使战斗力再强的金刚狼，也抵不过时间的摧残，当肉体不再青春、气势不再神勇，最后仍要为这个世界留下最好的遗产。

缺点

个人英雄主义忽视合理性

《赛车3》系列的故事向来比较中规中矩，不以创意为先，更多是堆砌情怀。《赛车3》剧本创作上有些稍显刻意，例如蓝天博士的经典漂移技巧交给“酷姐”拉米雷兹重现，但片中完全没有呈现出酷姐练习这项技术的过程。再者，酷姐初次登场就将对手黑风暴打败，缺乏铺垫也比较突兀，因为电影在前半部分不断强调黑风暴的车型设计多么先进，结果让没有任何心理准备就突然上场的酷姐一举赢过刚刚刷新纪录的对手，显然是一种忽视合理性的个人英雄主义手法，多数皮克斯电影都不会出现这种过分拔高的情节硬伤。

单画面7步成型

步骤1 故事

这张分镜是由“赛车总动员3”的故事指导Scott Morse描画出的。这个分镜是近乎81924个故事面板中的一个。现如今，已知的这种工作形式，早在20世纪30年代，迪士尼工作室就开展了这种分镜工作过程。

步骤2 艺术

一旦故事情节被完整构造出来，美工设计师就会对影片进行抽象化的艺术创作。这个概念艺术作品由艺术家Laura Phillips创作，他对色彩的研究和新人物与新环境的设计展示出了惊人的才华。

步骤3 设置和布局

基本的结构和形状的安排在计算机中被称为“建模” 接下来是“阴影”，技术艺术家把“阴影”与绘画结合，通过编程来展现肌理、颜色、模式和其他的材料特性。

步骤4 动画

当设计完成后，动画部门赋予主角和配角生命和灵性，让它们在银幕中活跃起来。

步骤5 群众

动画制作者创造了角色的性格及动作。在这一特定场景中，观众部门增加了成百上千的角色来填满体育场。

步骤6 照明

照明部门负责整合角色、布景、效果等所有元素，还有后续的渲染图像。照明过程包括将虚拟资源放置到场景中，技术美工用灯光投向故事点，并创造出正确的情绪。然后在高分辨率下渲染图像，电影中的每一秒包含24个图像，每个像素超过200万像素。

步骤7 效果和最终图像

最后这幅图中所有的自然现象，例如灰尘、废墟甚至泥泞，均由特效部所营造。负责声音或视觉效果的艺术家利用复杂的模拟软件营造出效果。为角色间提供了一种可信、有形的互动感，并为角色营造出丰富、真实的世界。

编译：周慧晓婉 实习生 叶彬彬

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