张爱玲刘嘉玲上海滩：如果张爱玲在世
张爱玲刘嘉玲上海滩：如果张爱玲在世不管作为张迷，还是刘嘉玲的铁粉，看这部剧，我全程的反应都是：这拍的是个啥？？？直到今天，豆瓣上还没开分，估计大家根本不知道这剧都播出了。今年是张爱玲逝世25周年——这个富矿，又怎会被忽视？然而，《第一炉香》只出了预告片，已经被吐槽为《第一炉钢》。这两天悄咪咪上线的#情深缘起#，拖了两年，由《半生缘》改头换面而来，又是张爱玲作品翻拍。
贵圈是不是已经没东西拍了？
越翻拍，越尴尬；越尴尬，越翻拍。
喜宝被郭采洁演成“顾里plus”，扑街；
翻拍过N版的《鹿鼎记》，被张一山演成“猴戏”，扑街。
今年是张爱玲逝世25周年——这个富矿，又怎会被忽视？
然而，《第一炉香》只出了预告片，已经被吐槽为《第一炉钢》。
这两天悄咪咪上线的#情深缘起#，拖了两年，由《半生缘》改头换面而来，又是张爱玲作品翻拍。
直到今天，豆瓣上还没开分，估计大家根本不知道这剧都播出了。
不管作为张迷，还是刘嘉玲的铁粉，看这部剧，我全程的反应都是：这拍的是个啥？？？
要是让李诚儒老师来点评这部片子，估计会直接闭麦罢录。
#半生缘#相关出现在热搜榜的，应该是精准推算出的宣传点。
但，这到底有什么值得上热搜的啊？！
剧情就够扯的。
刘嘉玲演顾曼璐，大上海的舞女，参加百乐门的花魁大赛。
第一套男装造型，哗，好帅！
结果精心准备的第二套旗袍，炸线了，穿不上。
曼璐姐势在必得，马上就要登台作战，妹妹顾曼桢拖着不给她缝好。
我们的曼璐姐，立马命令妹妹：脱衣服，跟我换。
然后就有了这个神奇的“百褶裙×双马尾”的造型，悠悠唱起了《茉莉花》。
玩儿呢？！
画风也不对。
剧组的打光算是做到极致了，柔光之下，刘嘉玲的脸上几乎看不到一条褶子。
刘嘉玲这张频频出现在化妆品、燕窝广告里的脸，有着顶级保养出来的细滑，但跟小说里顾曼璐的出场年纪，差别之大，还是触目惊心的。
而且，纸醉金迷的舞台上，搞这么一套非常规造型，舞女不像舞女，清纯也不清纯，老板娘都不审查就给上台的么？
反正认为不符合人设的网友，是认为“不错”的人数的3倍。
从一开场，刘嘉玲就自带大姐大气场，感觉分分钟能跟人干一架。
这个乘风破浪的架势，有张雨绮附身的感觉。（此处应配上《无价之姐》的BGM）
老板娘、小姐妹对她的嚣张，都是敢怒不敢言。有这气势，任谁都会以为是女大佬夜总会妈妈桑呢！
祝鸿才在她面前，点头哈腰像个佣人。
家中的老妈妈，只有被她气哭的份儿。
妹妹是什么？会做薄荷糕、会缝衣服、刚走上社会的小可怜。
不怪网友们说：张爱玲本人要是看到这一版顾曼璐，估计得气死。
那，要是看到顾曼桢，估计得再气死一回。
顾曼桢身上的柔弱感，被蒋欣不合身的戏服摧毁殆尽。
看起来像过于身强力壮的“女工”，一拳就能把祝鸿才放倒，别提被祝鸿才欺负了。
蒋欣诠释柔弱的法宝，大概就是蹙眉＋眼眶含泪的委屈小白花表情了……
说实话，水平还不及演樊胜美的过分要强、华妃的恃宠而骄不可一世。
哪怕是在正剧《奔腾年代》里，演得都比顾曼桢到位。
《半生缘》的故事，重中之重就是顾家姐妹的人选，而这俩角色，都有珠玉在前。
最舒服的姐妹搭档，其实是电影版的梅艳芳&吴倩莲。
俩人外形上有相似，都是眼窝微微往里陷，眼型细长。
吴倩莲的清淡挂长相，跟顾曼桢的际遇，是搭得上的；
淡妆的梅艳芳洗尽铅华，眉眼间也有一股微微的清苦，即使因为自己毁了妹妹，也有一种不得已而为之的凄楚。
在电影镜头里，出来的效果就是：刚刚好。
剧版《半生缘》选了蒋勤勤和林心如，俩人都是“琼瑶女郎”，蒋勤勤媚眼如丝的风情，演舞女更有说服力，林心如也没掉链子。
而不是《情深缘起》这样，看了半天依然觉得她俩一个是刘嘉玲，一个是蒋欣，两个人要“联手争霸上海滩”，而不是顾曼璐和顾曼桢。
其实，演员们不是没有自知之明。
蒋欣还亲口说过，自己本来想演的角色，是姐姐顾曼璐。
她对顾曼桢的解读“是一个特别贤良淑德的女孩子，而且又很纯真”，也不算离题。
然而，顾曼璐给了刘嘉玲……嘉玲姐最开始压根儿就没打算演。
要不是《半生缘》的制片人三飞香港，找刘嘉玲商量，刘嘉玲做点什么不好？会腾出了整个档期给《半生缘》？
俩人后来都有找补。
刘嘉玲挽尊：她接角色，最重要的是喜欢那个故事，或者那个角色；曼璐是刘嘉玲演绎出来的那个曼璐，每个人都有不同的味道。
蒋欣呢，辩白不想跟过往的版本比较，大家看我这一版吧。
我看了，但我接受不来。
祝鸿才找了郭晓东，也是大写的不搭。
原著里对祝鸿才的描写，明明是：不笑像老鼠，笑起来像猫。
张爱玲有些比喻很生僻，写《色戒》里的老易，也是说人家“有鼠相”，当时李安选梁朝伟，也是被张迷吐槽过“太帅了”，但至少没有郭晓东这么违和。
这明明就是一张憨厚、朴实的好人脸啊！
哪怕是换成同剧的刘威来演，都比郭晓东更接近角色。
郑元畅的沈世钧，更是被黎明版甩了十八条街。
世钧是要有一种，淡淡的书卷气，一看就是读过书的，动作幅度绝对不会大开大合，更不会搞偶像剧里的烂俗招式。
而不是郑元畅这样，看不到情绪变化的脸，加上街头对视、大献殷勤的演法。
第一集里，这几个角色次第登场，就出现了三种口音：普通话、港普、台湾腔——把违和感再次放大。
剧组主创们据说仔细研读过两年原著，不知道跟咱们看的是不是同一本。
《半生缘》原名《十八春》，是张爱玲离开上海之前，文风转变的一个尝试，在报纸上连载的时候，她甚至不敢用本名，而是化名为“梁京”。
跟早期的《金锁记》《第一炉香》《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》相比，张爱玲是有努力向主流话语靠近的，甚至给了小说一个光明的尾巴，世钧曼桢携手投奔革命。
但小说里顾曼桢被姐姐献给祝鸿才，关在公馆里的经历，又是(部分)取材自《烬余录》里的童年阴影，加上虚构，伏演出来的。
整个作品的风格，其实是：一点新，一点旧。
以祖师奶奶的调性，怎么可能安排俩人初次相遇，就在工厂门口长篇大论、激情演讲呢？
当然，小说的情节，有一些还是太过刺激，不做适当处理，达不到播出的标准。
改，就看怎么改，落在谁手里了。
一看片头字幕，就觉得大事不妙。
艺术总监何琇琼，琼瑶的儿媳妇；特别艺术顾问施南生，徐老怪的Soulmate ，自带侠气一女的。
俩人擅长的琼瑶腔×江湖气，能合并同类项吗？
不能。
蒋欣的演法，很多时候有着琼瑶剧的痕迹，蹙眉，含泪，委屈巴巴。
刘嘉玲顶着张叔平做的造型，又是施南生的闺蜜，整个片场咖位最大的演员，即使表演有过火之处，会有人提意见？
不会。
导演就更玄幻了。
杨亚洲可是拍过《空镜子》、《浪漫的事》、《美丽的大脚》的，最擅长的是现实主义，或者主旋律题材。
(《美丽的大脚》里俩女演员，袁泉的都市感和倪萍的“千里招招”，都演绎得很有质感)
像反映汶川地震的《大太阳》、民工题材的《泥鳅也是鱼》，都是很容易冲奖的作品。
本质上杨亚洲有傲气，也有傲骨，并不是很待见商业题材。
《情深缘起》应该是他操盘过最大的“大片”了。
此前没有商业片的操作经验，选的全是没有合作过的新拍档、新演员，即使把施南生张叔平……这些业内翘楚都薅过来，结果也未必乐观。
如此割裂，如此不由衷，主创们又各有各的特质，可不就是，拧巴么？
张爱玲在写这个故事的时候，其实是“借鉴”了美国作家马宽德的情节，甚至包括那句著名的金句：我们回不去了。写成《十八春》，是二度加工；《半生缘》，三度加工。好在都是自己动手，张爱玲既有改写癖，又熟悉人物的发展脉络。
而她的小说，包括亦舒的小说，都是特定时代的产物，很多地方跟当下语境已经迥异。许鞍华翻拍她的作品都屡战屡败，成功一点的《色戒》，很大程度上也离不开编剧王蕙玲，像修补丝织品一样，以张著为底本，补缀出一个更有戏剧性的故事。
二十一世纪的编剧、导演们，与其刻舟求剑，为什么就不能与时俱进，制作几个出彩的原创剧本出来呢？
