怎样练头腔共鸣唱高音（高音头腔共鸣运用的技巧）

怎样练头腔共鸣唱高音（高音头腔共鸣运用的技巧）喜欢唱歌的朋友可以点击文章下面（评论上方）的“了解更多”进行系统的学习歌唱家对于有浓厚头腔共鸣的发声，主观上的感觉应当是好像在“面罩”部分有振动。但是各种不同的歌唱家的这种感觉是个不相同的：男高音感到它在硬腭上面的某个地方，在额骨部位在面颊上，男低音则经常感到在门齿后面。例如，在歌曲《在银色的月光下》第一句一分析它的旋律可以看出，旋律于5、4、3、2一列下行音阶中，在最后的2前加入了高音1和7两个音。这两个音的出现增加了旋律的优美动听性，但是，这两个相对的高音出现在一系列低音的环境中。如果不利用头腔共鸣，两个高音将会像是脱离了群体的两个音一样，产生了不协和的因素。所以，头腔共鸣在声乐中起者非常重要的作用。在“打开头腔”的同时，在心理是为了让声音能在头腔里集中。这样可以既使头腔共鸣音色变得明亮、声音结实而富有穿透力，又能使高音唱得轻松、自然、自如。所以我认为“打开头腔，集中音色”是获得头腔共

首先我想明确的一点是，头腔共鸣和鼻腔共鸣不是一鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，形成共鸣。这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。从我自己在歌唱时的感觉来说，我感觉头部像是一个前后相通的仿佛像个倒悬的瓶子，软腭后部的鼻咽口就像是瓶口。我在唱歌的时候，总是想着鼻咽口，想着声音穿过那个小口，向上送，然后注意一下声音进入的角度，应该是贴着鼻咽口的后边有种向上吹的劲儿。如果这样做，我就会很容易就找到头腔的共鸣。

头腔共鸣在歌唱中起着很重要的作用，中低音区的时候不是太明显，特别是到了高音区，头腔共鸣起着决定性的作用。在高音区处理不好头腔共鸣就没有了高音的共鸣色彩，声音听上去像是喊出来的。这样，就失去了“歌唱”的意义，就是在喊歌了。

我认为在高音区，在鼻咽腔中有种吸气的感觉，这种感觉能使声音进入头腔。这种吸气的感觉使头腔的空间向后向上扩张，软腭与小舌头微微的向上提起，硬腭有一种稍稍紧张的感觉。“这种空腔充气声音膨胀的感觉，就是‘打开头腔’的感觉”。

在演唱大音量的戏剧性的歌曲时，声波需要在鼻梁及周围较大面积的骨面上振动。有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受，常常善于把声音送到头腔中去，认为这是真正的美好的歌唱，而且这种唱法，声音不会疲劳，永远年轻。在歌唱发声时感到前额和脸两额部分有振动的感觉。发出的声音有假声的特色。同时要注意在高声区演唱时，鼻咽腔和软腭等处的肌肉的运动不可收缩过分，使音波没有流动的余地，影响了泛音音响效果。如果失去了头腔共鸣的支持作用，歌唱的寿命不但会缩短，而且声音是十分不悦耳的。

歌唱家对于有浓厚头腔共鸣的发声，主观上的感觉应当是好像在“面罩”部分有振动。但是各种不同的歌唱家的这种感觉是个不相同的：男高音感到它在硬腭上面的某个地方，在额骨部位在面颊上，男低音则经常感到在门齿后面。例如，在歌曲《在银色的月光下》第一句一分析它的旋律可以看出，旋律于5、4、3、2一列下行音阶中，在最后的2前加入了高音1和7两个音。这两个音的出现增加了旋律的优美动听性，但是，这两个相对的高音出现在一系列低音的环境中。如果不利用头腔共鸣，两个高音将会像是脱离了群体的两个音一样，产生了不协和的因素。所以，头腔共鸣在声乐中起者非常重要的作用。

在“打开头腔”的同时，在心理是为了让声音能在头腔里集中。这样可以既使头腔共鸣音色变得明亮、声音结实而富有穿透力，又能使高音唱得轻松、自然、自如。所以我认为“打开头腔，集中音色”是获得头腔共鸣最关键的方法。

在能够基本正确运用头腔共鸣以后，自己凭耳朵听到的自己唱歌声音的音量是相对以前来说比较小的，而别人听到的声音要比以前的声音要大。这是因为在原始的歌唱状态下，很多的声音来自于喉部声带周围的空腔产生的音量：而正确的共鸣状态下，很小的共鸣腔体发挥着巨大的作用，用很小的空间产生了巨大的音量。

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