y2k美式复古穿搭品牌推荐（从土酷风到当下的Y2K美学）
y2k美式复古穿搭品牌推荐（从土酷风到当下的Y2K美学）当七夕的热度褪去，人们的情绪回归平静，我们也想和大家认真的讨论一下土酷文化。作为“土酷”美学很典型的产物，虽然它被嘲上了热搜，但不得不承认的事，在七夕这个各大品牌投入大量金钱与人力的关口，Balenciaga已成功出圈，引起了注意。不仅如此，这种土味文化也已经入侵了时尚界，叫做“土酷”，翻译一下就是too cool。亲民过时接地气是“土”，帅气有型不羁是“酷”，换句话说，酷的终极形态，就是土酷！如果你觉得蜜姐说的过于抽象，给大家举个例子，Balenciaga的七夕限定系列还记不记得？
Alina名名 我们的街拍时刻 2020-09-25
街蜜们，《脱口秀大会第3季》总决赛大家看了没有？
上了好多个热搜，冒出了好多金句，看得也不是不能太爽。
呼兰段子中的一个梗让蜜姐还挺意外的，提到了“抽根华子”，这土味文化都已经发展到大众视野了吗？
不仅如此，这种土味文化也已经入侵了时尚界，叫做“土酷”，翻译一下就是too cool。
亲民过时接地气是“土”，帅气有型不羁是“酷”，换句话说，酷的终极形态，就是土酷！
如果你觉得蜜姐说的过于抽象，给大家举个例子，Balenciaga的七夕限定系列还记不记得？
作为“土酷”美学很典型的产物，虽然它被嘲上了热搜，但不得不承认的事，在七夕这个各大品牌投入大量金钱与人力的关口，Balenciaga已成功出圈，引起了注意。
当七夕的热度褪去，人们的情绪回归平静，我们也想和大家认真的讨论一下土酷文化。
土酷文化的“前世今生”
时尚本来就是一场轮回，我们把时间调回到上世纪90年代，不依靠手机，家家户户的墙上都挂着挂历。
那些如今在演艺界举重若轻的明星，都曾经是“挂历女郎”。
虽然现在的审美来看，可能有些奇奇怪怪，但在那个年代，她们是万千人心中的“女神”，这些造型就是当时最酷最流行的存在。
我们再把眼光拉到90年代的国际秀场，如果用一个词来概括那时候的时装圈大概就是“性感”，比如Tom Ford时期的Gucci，强调的就是女性的性感魅力，凸显女性的身体线条。
然而Prada 1996年Banal Eccentricity 春夏大秀打破了当时的审美，它的重要程度甚至不输给Dior “New Look”大秀。
Prada 1996 SS
设计师Miuccia Prada创造了时尚圈的另外一场游戏规则——放弃美，用丑来调动更大的潜力。
模特们放弃炫耀曲线，穿上了各种繁复的印花，土色、棕色、香芋色...这些看上去并不起眼的颜色得到了重用。
Prada 1996SS
高级时装中，你想象不到的材质和印花组合都出现在她的作品中，美丽和性感变成了一种选择，并不是唯一的路径。
Prada 1996SS
“离经叛道”的职业生涯也铸就了成功，在30年后的今天，她所带来的意识和思考依旧先锋。
另一位挑战传统审美是川久保玲，她绝对是在美与丑之间反复试探的设计师，在1997年“lumps and bumps”的春夏大秀里，震撼了时尚界。
Comme des Garçons 1997SS
她可以把层层叠叠的衣服都堆在一起，夸张得仿佛像座塔，带来非常大的视觉冲击。
如此“叠搭“放在当下已经告别了小众，在去年我们与《这就是街舞》第2季合作的大片中，给冠军叶音的帽子就进行这样的设计。
还有许多“波澜壮阔”又“奇奇怪怪”的设计，都出现在川久保玲的作品当中。
她认为Comme des Garçons的存在并不是为了取悦别人或吸引异性而存在，完全是赠予自己的礼物。
当时装成为表达自我个性的途径，这样难道不是特别酷的一件事吗？
Y2K美学的复古与摩登
说完90年代，我们再步入到20世纪00年代，相信最近大家经常能看见一个词“Y2K”，无论是在社交网站还是修图滤镜中总会提及。
蜜姐跟大家简单解释一下，Y2K是什么意思呢？
Y=Year年
2=2
K=Kilo千
所以，就是千禧年的一个代名词。你的Y2K时代有着哪些记忆呢？
是不断循环的周杰伦《范特西》的CD?
是从小时候SONY随身听逐步进化到MP3、Ipod？
或者是怎么也摔不坏的诺基亚手机，里面自带的贪吃蛇成为最火热的游戏。
再或者，是学习杂志上买一双超级夸张的厚底凉鞋...
然后幻想着自己变成了《流星花园》《恶作剧之吻》等台剧的女主角。
在那个科技蓬勃发展的时代，计算机电脑与新兴通讯工具横空出世，新世纪到来充满了科技乐观主义和乌托邦色彩。
这也形成了特殊的美学时期，也就是我们称的Y2K美学，它关键词是“科技感”“糖果色系acc”“塑胶”“透明”。
不过，面对着这些抽象的词语，你脑海中没有明确的印象，那就看看BLACKPINK《How You Like That》的封面就知道了。
风格独特的Lady Gaga新专辑的风格也是，大量粉色充斥着画面，把复古与未来感展现得淋漓尽致。
当然这股风潮也刮进了国内，《乘风破浪的姐姐》里的朱婧汐就诠释了Y2K风格的舞台。
高饱和的色彩与半透明的材质成就了这种审美，它不是舞台之上的“抓马”，Y2K风格近30年来一直存在于时尚圈。
Issey Miyake 1996春夏系列中推出的金属透明材料的外套，类似于Y2K精神。
Issey Miyake 1996ss
Givenchy 1999的秋冬系列，选择以LED灯、发光材质以及电路板图案，诠释出了那个年代的人们对于未来和时装的结合。
Givenchy 1999FW
但如机器人一般的打扮并不能融入生活，当Y2K回潮的今天，它演变成了具有“科技感”光泽或者金属质感的外套，以及半透明的PVC材质的面料。
当不同材质与明亮色彩进行碰撞充足，具有复古意味的高级未来感便应运而生。
Tom Ford 2020FW
你说它和20多年前有很大的区别吗？它证明了一个道理，时尚真的是个圈，就在复古与潮流之间翻滚轮回。
最近释出的Saint Laurent 2020秋冬系列广告大片中，Y2K风格的单品依旧占据了很大比重，它的“亮眼”让你很难不注意到。
Saint Laurent 2020FW
在我们的街拍中，也常常会选择Y2K风格的单品，像陈星旭的街拍，我们就运用了黄色和橘色漆皮的单品，增强视觉冲击力。
不要觉得它不好搭配，你可以像晖姐一样，将亮色与暗色结合，棕色西装告别单调，同时也足够吸睛。
金属色泽的衬衫搭配西裤也是很好的选择，配上大红唇，就像宋轶一样复古又摩登。
如果你担心它不好驾驭，可以不作为look中的主要元素出现，在帽子、配饰等地方进行点缀就好啦～
说到这里，其实大家也能感受到，所谓的“土酷审美”发展至今，它并不代表一种抓马的风格，更不是什么“土味文化”。
更多的它是一种亚文化的穿戴形式，多元、开放，化“土”为“酷”，是打开自己的态度，不需要掩饰，用更娱乐也更宽容的态度面对一切。
我们能总结它狭隘的色彩和元素，但更多的是“忠于自己，活得漂亮”的不设限......
