书湖阴先生壁古诗朗诵停顿(读稼轩词后读石湖词)
书湖阴先生壁古诗朗诵停顿(读稼轩词后读石湖词)楼阁的一角没有被树荫遮蔽,所以月照东厢时,有栏杆的影子静卧在地面上。这个时候,满天露冷风清,杏花洁白如雪。隔着烟雾,铜龙滴漏之声有节奏地响起,催促着时光。厢房里帷幕昏暗,灯芯烧结成花,这是预示着喜讯吧。灯昏人倦,暂眠片刻,梦魂忽地来到了江南。唐圭璋《唐宋词选注》说:"片时春梦"是说梦中相会,好景苦短。"江南天阔"则指故乡路远,离愁偏多。隔烟催漏金虬咽,罗帏黯淡灯花结。灯花结。片时春梦 江南天阔。置身于南宋的整体时代氛围里,即便是婉约词,也不可能再回到"花间派"的老路上,况且范成大还有诗人的风雅和品格。他的《秦楼月》,写闺中女子怀人之情,却极为幽雅素淡——楼阴缺。阑干影卧东厢月。东厢月。一天风露,杏花如雪。
范成大,号石湖居士,吴县人(今江苏苏州)。南宋绍兴二十四年(1154)进士,历任广西南路安抚使、四川制置使、参知政事等职。范成大的主要文学成就是诗歌,与杨万里、陆游、尤袤合称"南宋中兴四大诗人"。
但今天想跟大家聊的,是范成大的词。
相对于诗歌来说,写词是范成大的"副业",所以当辛弃疾、以及辛派词人用爱国豪放词唱响时代主旋律时,范成大并没置身"主旋律"之列。他把爱国心、报国志,更多放到了他的诗歌里,而词,是他言情抒怀的调剂。他留有一部《石湖词》,存词113首。
晚清词学家陈廷焯,曾有言:"读稼轩词后读石湖词,令人心平气和。"(《白雨斋词话》)稼轩词,指辛弃疾;石湖词,指范成大。很喜欢陈廷焯的这个评价,简洁、到位。范成大的词,的确不似辛弃疾那样震动人心,而是给人"心平气和"的感觉。
以清雅之笔,化浓艳之情置身于南宋的整体时代氛围里,即便是婉约词,也不可能再回到"花间派"的老路上,况且范成大还有诗人的风雅和品格。
他的《秦楼月》,写闺中女子怀人之情,却极为幽雅素淡——
楼阴缺。阑干影卧东厢月。东厢月。一天风露,杏花如雪。
隔烟催漏金虬咽,罗帏黯淡灯花结。灯花结。片时春梦 江南天阔。
楼阁的一角没有被树荫遮蔽,所以月照东厢时,有栏杆的影子静卧在地面上。这个时候,满天露冷风清,杏花洁白如雪。隔着烟雾,铜龙滴漏之声有节奏地响起,催促着时光。厢房里帷幕昏暗,灯芯烧结成花,这是预示着喜讯吧。灯昏人倦,暂眠片刻,梦魂忽地来到了江南。唐圭璋《唐宋词选注》说:"片时春梦"是说梦中相会,好景苦短。"江南天阔"则指故乡路远,离愁偏多。
这整首词的画面与情感,似乎都经过了月光的筛选,纯净清透,不带一丝脂粉气。结尾处又使境界开阔,悠远绵长。"花间派"词人韦庄有一首《木兰花》:"独上小楼春欲暮,愁望玉关芳草路。消息断,不逢人,却敛细眉归绣户。坐看落花空叹息,罗袂湿斑红泪滴。千山万水不曾行,魂梦欲教何处觅?"在词意相同的情况下,范成大的意境显然更素雅,更有艺术感染力。
再看他的《鹊桥仙·七夕》——
双星良夜,耕慵织懒,应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦,更无奈、风姨吹雨。
相逢草草,争如休见,重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多,倒添了、新愁归去。
写牛郎织女的词很多,词人的观点也不尽相同。欧阳修说"多应天意不教长",是恨相逢太短;秦观说"两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮",情深意长。而范成大更像是从这段感情里抽离了出来,以冷静地眼光看待这一年只有一次的相逢——"争如休见"就是不如不见,因为悲剧是不能弥合的,每次见面,都反添了新愁。
以平和之笔,写不平之气范成大一生中最重要的一件事,就是曾出使金国。当时,南宋已经与金国签订了屈辱的"隆兴和议",南宋皇帝要对金国皇帝称叔父,金与宋成了叔侄关系。范成大就是在这种背景下出使的,宋孝宗命他向金国索求北宋诸帝陵寝之地,还要力图更改南宋向金使跪拜受书的礼仪。这差事太难了,多少人畏惧不敢出使,范成大却毅然前往。到金国后,范成大言辞慷慨,在差点被金人囚禁的情况下,他最终仍不辱使命,保全气节而归。
他曾写下72首绝句,记录他出使金国的沿途所见,反映沦陷区百姓遭遇的压迫,反映他们企望恢复河山的焦灼心情,例如《州桥》:"州桥南北是天街,父老年年等驾回。忍泪失声询使者:几时真有六军来?"读罢,仿佛能看见他这个使者,在被父老忍泪询问时,他自己的眼泪反而先忍不住流了下来。
这样的范成大,他的词里,又怎会少了忧国忧民之声。他只是不让你那么明显得看出来,却又总是让你有所察觉。
《浣溪沙·江村所见》,写的是田园风光——
十里西畴熟稻香,槿花篱落竹丝长。垂垂山果挂青黄。
浓雾知秋晨气润,薄云遮日午阴凉。不须飞盖护戎装。
范成大描绘了一幅秋天丰收的图景,稻花飘香,山果累累。他从早晨出发,一直流连在这幅图景里,直到正午时光。看起来,丰收的喜悦洋溢全篇。但是,一定不能忽略了最后一句——"不须飞盖护戎装","飞盖"指车,"戎装"指军人,那为何"不须飞盖护戎装"呢?
一来,穿着军装、坐在车里,还能欣赏这丰收的图景吗?第二,江村丰收,生活安定,穿戎装的人也不需要驱车前来;第三,不来这儿的话,应该去哪儿呢?自然是开赴前线啊,中原的土地还遭受着金人践踏呢!
你看,范成大这是绘近景、托远心,这幅秋丰图还有着另一层深刻内涵。
再看《鹧鸪天》,写离别时的感受——
休舞银貂小契丹,满堂宾客尽关山。从今嫋嫋盈盈处,谁复端端正正看。
模泪易,写愁难,潇湘江上竹枝斑。碧云日暮无书寄,寥落烟中一雁寒。
这首词,应该是幕僚为范成大送行时,他即席所作。送行的酒筵上,歌儿舞女们跳起了一种契丹族的舞蹈,叫做"小契丹",这不得不让人联想到契丹族建立的辽国,而辽国已被金人所灭,北宋也亡国了,那南宋的命运呢,也会是一样的吗?这样的联想,让词人不忍、也不敢再继续观舞,开头的"休舞"二字,就是带着这样的情感而来。况且此时满堂的宾客,都来自于关防前线,他们也有着这样的思绪、这样的联想吧。
范成大与朋友诉说离别之意:想流泪容易,想道尽这深愁却太难,就好像你能看到娥皇、女英洒泪成斑后的斑竹,却无法感受她们的痛苦。这话可以理解成多种含义:可能在讽刺那些表面谈抗金复国、却没有实际行动的人;也可能是表达自己的壮志难酬,所以结尾感叹知音难觅、有书难寄。
再看《醉落魄》,描绘夏夜的清幽美丽——
栖乌飞绝,绛河绿雾星明灭。烧香曳簟眠清樾。花影吹笙,满地淡黄月。
好风碎竹声如雪,昭华三弄临风咽。鬓丝撩乱纶巾折。凉满北窗,休共软红说。
从这首词的内容和格调看,应该是范成大晚年隐居故乡石湖时所作。在这幽静的夏夜,他点起薰香,拖来一张竹席,悠然而卧,静听花影中传来的笙乐,静看月亮洒下的满地淡黄,欣然无比。清人俞陛云《唐五代两宋词选释》说:"淡黄月"句已颇清新,更有吹笙人在花影中,风情绝妙。"
范成大此时的"雅",衬托着"软红"世界、也就是官场上的"俗",他对功名富贵的蔑视,还有那丝壮志难酬的不平,就这样不急不躁地,流淌在幽静的夏夜里。
结语范成大的厉害之处,就是从不做浅露的直抒和单纯的议论,而是将情感和立场,寄寓在或幽静或恬淡的景色里,等于是把情感做了"降温"处理,把立场做了"软化"处理,既不流于软媚一路,也不会太过激愤。含"刚健"于"婀娜"之中的效果,就是像陈廷焯说的那样——令人心平气和。
"在婉约词向豪放词风倾斜渗透,以及婉约词艺术上的发展深化过程中,视范成大为开风气、拓境宇、启山林的词人,似也不为过言。"(《南宋词史》)