日本爵士女歌手排名（我心仪的当代日本爵士女歌手）
日本爵士女歌手排名（我心仪的当代日本爵士女歌手）伊藤君子成名之后更忙碌了，忙碌的她一边出版专辑同时也不断展开巡回演唱，并且在一次音乐会上结识了世界知名的歌手Nancy Wilson，更一度合作歌曲。“日本的歌手正进军到前人没有涉足的领域”，伊藤从日本的爵士乐歌手，确确实实飞跃成为了世界级的歌手。改换事务所后，凭借新专辑“HERE I AM”和“STANDARDS MY WAY”，伊藤连续两年获得《スイングジャーナル志》年度爵士乐唱片大赏日本vocal奖。其热度长盛不衰，在《スイングジャーナル志》的读者投票中，自1988～96年中更连续8年被选为女性歌手第1位。1987年9月，由同一阵容参与制作的专辑“FOR LOVERS ONLY”发表。翌年该专辑不仅被CBS哥伦比亚引进向全美发售，更打入了几乎没有日本人唱片发售先例的韩国。一年半后，日美同时发售了“FOLLOW ME”，同年6月该曲在美国广播及唱片杂志的contemporary jaz
听爵士乐的人，买的唱片多了，听的音乐看的表演多了，总免不了对美国、欧洲和日本着当今三大爵士乐指标性地区明里暗里做个比较。我熟识的不少爵士乐同好，或独钟美国或侧重欧洲，无一例外爱贬低日式爵士乐。至于他们贬损的理由总结起来就一点，认为日式爵士乐比诸欧美，整体水平稍欠。关于这个话题，我的看法倒是比较宽容，认为三地的爵士乐各有所长，同时各具鲜明特点。美国作为爵士乐的发源地，爵士乐一直有着充分的人才储备，已故或线上的爵士乐大师高手层出不穷，同时美国爵士人对这种音乐有着天生的敏锐，无论是创作还是表演，美国爵士人技巧的成熟度和韵味的地道方面不做第二想。欧洲的爵士乐显然并不愿意跟着美国人的屁股后面追逐，欧洲爵士人骨子里时常流露出一种人文意味的清高，他们的音乐从制作到作曲演绎，从录音风格到唱片封面设计常常有欧洲的格调（ECM的作品就是例证），在冲破传统美式爵士乐游戏规则的同时逐步树立起欧式爵士乐的自有语汇，当然在技术性方面欧洲爵士人比起美国同行们不遑多让。
日本爵士乐起步比美国和欧洲都要晚，作为东方国度，日本人的血液里本来并无爵士乐的因子，但是学习能力极强的日本人在此道进境神速，二战后短短几十年日本爵士乐已经逐渐成长为体量和水准都不容忽视的存在。日本爵士乐人在技术上与欧美同行比起来并无明显优势，在原创性和探索方面的确也稍显逊色，但是日本爵士乐对于音乐的亲和力这方面显然要重视得多，特别是对于亚洲国家对接受个性过于强烈的欧美爵士乐有一点抗拒的普罗乐迷，日本爵士乐反而毫无隔阂，欣赏起来没有什么压力。
近年来日本爵士乐坛涌现出不少杰出代表性人物，他们在国际乐评界也获得相当高的评价，进一步提升了日本爵士乐的形象。以下就给大家介绍三位当代备受瞩目的日本爵士女歌手以及她们的作品，给因疫情无奈错过观赏日本樱花季美景机会的乐迷朋友们聊以安慰。
东瀛主流爵士歌手的典范 伊藤君子
无论是Bossa Nova还是蓝调，都不能算是传统意义上的日本主流爵士乐，日本传统的主流爵士乐立足于摇摆乐，钟爱钢琴贝斯和爵士鼓这样的标准小编制组合，歌手略带东瀛口音的英语咬字，听多了好像也顺理成章变成一种诠释特色。出生于香川县的女歌手伊藤君子，就是一位日本主流爵士歌手中的典范。
4岁的时候，伊藤听到电台广播的美空云雀的歌。被其歌声深深吸引的她，由此了解到了唱歌的快乐，于是从此立志成为歌手。
伊藤君子出道甚早而一开始她是一位日本传统演歌歌手，大学毕业后，伊藤随即在夏威夷乐队做现场演唱，不久就被唱片公司发掘，作为流行演歌的歌手灌录了首张唱片，不过开始的数张单曲卖得并不如意。直到她遇到一位爵士钢琴家后，志向才从此直线转弯，并在东京范围展开了爵士乐表演活动。伊藤君子曾与与世良让三重奏、北村英治GROUP、乔治大冢三重奏等共同演出，同时磨练了实力。1982年她出版首张爵士乐专辑，之后她的演艺足迹往返于美国和日本两地，日渐成长并开始受到乐界瞩目的伊藤君子，实力获得国内外的高度评价。
次年，伊藤转投到EPIC索尼唱片公司。在佐藤允彦、日野皓正、Steve Gad、Eddie Gomes等一流音乐家的支持下，专辑“A TOUCH OF LOVE”发售了。这张作品不仅引起了大好评，更远销澳大利亚，迈出了飞跃海外的第一步。不久伊藤更凭该专辑获日本JAZZ VOCAL大赏。
1987年9月，由同一阵容参与制作的专辑“FOR LOVERS ONLY”发表。翌年该专辑不仅被CBS哥伦比亚引进向全美发售，更打入了几乎没有日本人唱片发售先例的韩国。一年半后，日美同时发售了“FOLLOW ME”，同年6月该曲在美国广播及唱片杂志的contemporary jazz 部门中获第16位。这还是首次有日本女性歌手获此殊荣。“follow me”也成为了伊藤的代表作。
伊藤君子成名之后更忙碌了，忙碌的她一边出版专辑同时也不断展开巡回演唱，并且在一次音乐会上结识了世界知名的歌手Nancy Wilson，更一度合作歌曲。“日本的歌手正进军到前人没有涉足的领域”，伊藤从日本的爵士乐歌手，确确实实飞跃成为了世界级的歌手。改换事务所后，凭借新专辑“HERE I AM”和“STANDARDS MY WAY”，伊藤连续两年获得《スイングジャーナル志》年度爵士乐唱片大赏日本vocal奖。其热度长盛不衰，在《スイングジャーナル志》的读者投票中，自1988～96年中更连续8年被选为女性歌手第1位。
在长达三十余年演唱生涯中，伊藤君子获奖无数，是日本爵士乐界地位尊崇的前辈，她也是日本极少数拥有国际知名度和影响力的爵士女歌手。
《与伊藤君子共度良宵》（编号：ONE VOICE VACV-1011）是1994年出版的一张现场LIVE录音专辑，这是伊藤君子当年三月在纽约的日本商会现场表演的实况。包括《就在此时》《心中的纽约》《你找了个朋友》《丁地》《忧郁河水上的大桥》等14首亲和力极高的改编曲目，经由伊藤君子清亮婉转的声音唱出来，带给现场观众至高的精神享受。伊藤君子的演唱风格神似Diana Schur，但是比后者更重视旋律性的连贯表达。她唱起TRACK3《你就在这儿》这种柔板情歌极其动人，那韵味深长，情感浓郁得化不开的乐音，着实让人目眩神迷。此碟伴奏阵容集合了数位技艺高超的美国日本职业乐手，尤其键盘手和贝斯手出色的表现令人印象深刻。本碟的录音也非常好，主唱人声和伴奏器乐的音色自然传神，结像立体浮凸，堪称亚洲爵士乐唱片的成功范例。
2000年伊藤的个人专辑《KIMIKO》（编号：ONE VOICE VACV-1038），唱片公司不惜工本远赴美国纽约制作录音，成为伊藤君子引以为傲的代表作品。由小曾根真做制作人的这张专辑，最大限度地展现了伊藤君子声线的魅力，获得了2000年度《摇摆之旅》杂志评选的爵士乐唱片大赏日本VOCAL奖。从第一首《来自伊帕尼玛的男孩》，伊藤的处理风格就和传统Bossa歌手形成了鲜明对比，她的唱腔特点相对比较现代，原曲强烈的节奏感被代之以平实同时也带点俏皮的叙事风格，在小号和弦乐交织成的伴奏画面映衬下，成为一首全新的作品。之后的《小丑上场》《我改转向谁》《我要看着你》《我最喜爱的事情》等十余首爵士乐标准曲，首首都有让人眼前一亮的新意，伊藤君子成熟丰润的歌声也让歌曲中精华的部分如花朵般鲜艳的绽放出来。无论诠释风格是深情、是慵懒，或是轻松自在，她都能够收放自如地将歌曲表达得恰到好处，难怪她的歌唱魅力不仅仅能征服东方人，而且同样能引起欧美人的文化认同。这张录音同时也充分展示了传统日本爵士乐手的诠释风格：尊重原曲结构，尊重传统和声理论，注重旋律的流畅，摒弃不着边际漫无目标的所谓变奏和突破，这不能不说是日本爵士乐得以在世界三足鼎立占据其一的核心所在。此碟的录音，在声音的平衡度方面做得非常好，因此即便是用很大的音量来播放，也能获得真实、自然而没有压迫感的效果。录音师完美地捕捉到歌手自然的声音特点，将爵士乐的灵动逸情生动地表现出来。
