二胡揉弦训练方法和技巧（二胡揉弦应该如何练习）
二胡揉弦训练方法和技巧（二胡揉弦应该如何练习）（二）动作框架 屈伸功能完配合掌部作上提下摆运动，手掌上提时，带动揉弦指的第一关节变直，从而发出比音准基线略低的音，手掌下摆时，带动揉弦指第一关节弯曲，从而发出比音准基线略高的音。滚揉动作进行中，揉弦指第一关节不能出现反弯现象，以保证在动作进行过程中能够合理释放自然臂重。 从技术功能来看，与非常态揉弦动作相比，它的弦上动态会使静态的力得到相应的调节，产生相应的缓解。从表现功能来看，揉弦的动作不是简单的动态装饰，而是需要以内心歌唱作为依托，它是一种对音乐的原始冲动具有激适功能与装饰性的技巧，能够为平直的音响生成动感、趋势、语态、情态与活力。下面将分别分折滚揉、压揉、抠揉和滑揉四种不同形贰的揉弦。（一）滚揉在技术结构中的位置与意义： 在揉弦类技法中，滚揉堤是使用最广泛，适应性最强的一种形式，它不受音位变化，指序变换，动作框架变换，动作交接以及右手动作形式变换的制约，技术条件和使用条件都具有相当
赵寒阳教授说：“揉弦是演奏者内心乐感的一种自然流露，在演奏时，揉弦都是下意识的动作，没有人想着动作去揉弦的，而是要想着声音去揉弦。”
经常有同学问到我揉弦的问题，主要是觉得揉弦太难把控，学起来有难度，在这里我专门开一篇关于揉弦的文章，希望能帮助到大家，祝大家早日能运用自如。
揉弦是二胡演奏的基本功之一，也是最常用的一种技法。揉弦的好坏直接关系到音色的美感和二胡的表现力。对自学的人来说，揉弦又是一个较难掌握的技巧。二胡的教材，以及视频教程对揉弦的讲解又过于简单。揉弦又是一种既有章法又无定法的技巧，还有些说不透的内涵。我虽然苦苦思考、笨笨地练习，至今也未吃透揉弦的奥妙。在这里，仅把自己的思考与些许体会整理出来，与朋友们共同讨论。
揉弦的技术形式主要有滚揉、压揉、抠揉、滑揉四种。它们分别具有不同的形式和使用功能，是左手基本动作进入艺术表现所必需的、重要的技术储备。
从技术功能来看，与非常态揉弦动作相比，它的弦上动态会使静态的力得到相应的调节，产生相应的缓解。从表现功能来看，揉弦的动作不是简单的动态装饰，而是需要以内心歌唱作为依托，它是一种对音乐的原始冲动具有激适功能与装饰性的技巧，能够为平直的音响生成动感、趋势、语态、情态与活力。下面将分别分折滚揉、压揉、抠揉和滑揉四种不同形贰的揉弦。
（一）滚揉在技术结构中的位置与意义：
在揉弦类技法中，滚揉堤是使用最广泛，适应性最强的一种形式，它不受音位变化，指序变换，动作框架变换，动作交接以及右手动作形式变换的制约，技术条件和使用条件都具有相当的自由。滚揉产生的音波具有舒展、平缓、温雅、柔和的特性。一般情况下，它没有特别的或者特定的地域文化色彩和特性，而是乆相对宽泛的适应性，融入作品的风格中。滚揉的动作采用揉弦指的第一指节作屈伸功能，在掌部的主动作用下完成。
屈伸功能完配合掌部作上提下摆运动，手掌上提时，带动揉弦指的第一关节变直，从而发出比音准基线略低的音，手掌下摆时，带动揉弦指第一关节弯曲，从而发出比音准基线略高的音。滚揉动作进行中，揉弦指第一关节不能出现反弯现象，以保证在动作进行过程中能够合理释放自然臂重。
（二）动作框架
与基本按音动作相比，肩部、臂部框架的稳定支撑功能更为突出。
1、一般情况下，臂部不能有上下摆动动作，腕部也不能有上下摆动，腕部只是揉弦动作的“轴”，但要松驰。
2、小指不可能釆用完全的滚揉，因为小指按弦时手指是伸直的，第一关节是不弯曲的，所以小指是滚与压相结合的揉弦。
3、滚揉从动作方式来看，它属改变弦长而发出音波的一种方式。
（三）动作幅度
动作幅度与音波的形态、情绪的倾向以及音乐的变化直接相芖，共同受制于作品的需要。
（四）动作速度
手指屈伸动作的速度决定音波的疏密。在音乐表现中，音波变化的疏密与幅度同样具有情态功能，但是两者之间没有必然的相互制约关系。
1、压揉在技术结构中的位置和意义
压揉产生的音波具有紧张、深刻、苍凉、凝重等力度大的特征。
一般情况下，它没有特别的或者特定的地域文化色彩和特征，而是以相对宽泛的适应性，融
2、压揉的动作形式与特征
在实际使用中，压揉的动作可以采用掌部的屈伸即上提下摆的动作。这一功能动作与滚揉的动作功能部位相同，以腕关节为运动”轴”，揉弦手指不做屈伸即上。
压揉是利用手掌的上下摆动，带动手指对琴弦产生轻重不同的压力，来改变弦张力而发出音波的一种揉弦方法。在压揉时，手指的按弦音位应该略低于音准基线，它的第一个动作和滚揉相反，是手掌下摆，带动手指对弦压力加大，使发音从略低的音经过音准基线至略高的音；第二个动作是手掌复原，手指对弦压力减小，使发音经过音准基线回落到略低的音。在压揉时，左手的动作和滚揉是相似的，所不同的只是手指的第一关节没有屈伸运动，指尖也不在弦上滚动，手掌上下摆动的力量均化作手指的压力作用于琴弦。纯粹的压揉发音较为紧张，力度较大，有一定的深度，但缺乏滚揉的优美和流畅。因此，在实际演奏中，除了乐曲的特殊需要外，常将压揉和滚揉结合起来使用。因为在演奏方法上，这两种揉弦都是以手掌上下摆动来带动手指运动的，所以在动作上并没有矛盾。我们以压、滚成份相等的揉弦为例：手指按音准基线，第一个动作，手掌上提，手指第一关节伸直，触弦点滚至指面部位，手指对弦没有加压，此时发出比音准基线略低的音；第二个动作，手掌下摆，手指第一关节弯曲，在触弦点滚至指尖部位的同时增加对弦的压力，发出比音准基线略高的音；然后在回复第一个动作时撤去
二胡抠揉一、抠揉在技术结构中的位置和意义
一般情况下，它根据乐意的需要而采用这种特定的探弦方法而达到乐曲的情绪和意境的需要。
中国二胡的形制和构迼决定了二胡许多在小提琴所没有的技法，是对二胡表现特性的丰富与补充，同时也是对其风格适应性的强化基础。
抠揉的动作能够根据需要而改变音过程的刚性，使弦的张力变化达到最大值，它是音响所独具的紧张与张力，是其他揉弦方式无法取代的。
二、抠揉的动作形式特征
（一）参加动作的部位功能
在抠揉动作中，以掌指关节为运动”轴”，以手指对弦形成一种握持力（俗称抓力），使其对弦产生一种较大的张力，这样一握一松会产生弦的张力变化。
常态按弦不允许手指在弦上人为地加力，而抠揉就是靠手指以掌指关节为运动“轴”快递对弦一压（抓弦）一松。
一，滑揉在技术结构中的位置与意义
与滚揉、压揉、抠揉动作相比，滑揉的技术方式与音响同时兼有揉弦和行腔的特性。
滑揉的音波形态带有独特的腔韵及律动的特性，它在很大程度上改变了音的余音形态，使音在？长过程中带有特定的音态功能。完成动作的技术条件与前几种揉弦方式有看较明显的差异。
滑揉在二胡揉弦中的应用比较特殊，多用于某些地方风味浓郁的乐曲中。如河南、山东等风格。
滑揉的动作能够为音符定性，使它们成为情态音、意态音和韵态音。
二、滑揉的动作条件和技术方式
（一）小滑揉
肩部、臂郗、肘部、腕部稳定支撑，为左手滑揉动作提供框架，掌部呈上提下摆动作状，上提时带动手指向上滑移，下摆时带动手指向下滑移，滑移的距离与音准基线成小二度音距。
（二）大滑揉
改变左手常态定位框架，而是将整个右臂抬高（此时大臂与右体侧大致成将近90度角，小臂、腕部与琴杆成90度的角），手腕、虎口要相当放松，肩部稳定支撑，全臂大幅度的上下摆动而带动手指在弦上作快速滑动，上下滑动的距离与音准基线成小二度以上音距。
滑揉的音波形态主要应当考虑与音乐作品美学风格相关因素。除了具有常态的揉弦功能之外，滑揉的音波还具有以下特殊的表现功能。地域的风格表现。滑揉用于表现不同的地域风格，比如河南、山东等地区的音乐，左手有时所采用的润饰方式与别的地方音乐左手采用的润饰方贰是不同的。而滑揉作为重要的表现形式，其音波形态的特征对作品的总体风格具有特殊的彰显功能。
与行膣技法的复合组合。滑揉与甩腔结合运用，是一种独具表现功能的润音形式，与一的滑揉动作相比，带有腔韵的滑揉，在风格性方面更为鲜明、具体，在惰态方面更为贴切、夸张、直接和富于表情。
到此为止，二胡演奏学习中的四种基本揉弦方式已全部分析完了。
单一的上提下摆速度变化不改变手指屈伸的功能部位。音波同时带有幅度与密度的变化，需要随时调整与幅度变化相关的技术条件。
多种揉弦技巧结合产生的效果在演奏时，我们不应该仅用一种揉弦方法来表达乐曲中所蕴含的感情，而更多的是应将两种甚至多种揉弦结合在一起，以达到更好的效果。例如，揉压结合就是常用的方法之一。由于二胡没有指板，所以在滚揉时是一定会多少带有点压揉的成分，这是自然“带”出来的，不能算“揉压”结合。其实揉压结合主要是应用于江南风格的乐曲中，即它比滚揉多了点压的成份，但又比压揉多了点滚得成份。揉压结合的揉弦，声音的质感更强烈，这种特殊的演奏方式再与加花技巧相结合，就奠定了浓郁的江南风格乐曲的基础。
在了解和掌握了诸多揉弦的方法后，如何恰到好处地运用这些方法至关重要。此时我们不应该见到长音就揉，短音就不揉，否则音乐丰富的情感也无法正确的表达出来。揉弦并不是只有长音才需要的，有时在短音上揉弦会表达出一种灵巧的效果。正确的做法是，我们应根据乐曲的内容加以变化，音乐才会显得丰富多彩、旋律流畅。经常用到的就是揉和不揉、迟到揉弦。
揉和不揉。在演奏乐曲的时候，需要加入揉弦才会使曲子完整、富有感染力，但是如果所有的音符都揉了，那么就和不揉是一样的效果，整个乐曲都是平淡的，也就听不出揉弦表达出来的意境了。所以就有揉和不揉之分。例如《苏南小曲》中，同样的两个音先后出现，第一个可以不揉，到第二个再揉，这样乐曲似乎更有重音，使我们更加易懂。也许有人会问了，两个音可以一个不揉另一个揉，那么一个音的时候怎么办呢。这个问题通过学习我有了自己的感悟，例如《水乡欢歌》中，前一个音装饰的要多一点，那么到了下个音时，我们就可以不揉或者是迟到揉弦，这样更加突出前面音的装饰性。
揉和不揉能够更好的突出某个音，从而使整部乐曲有起有伏，听起来让人荡气回肠。
迟到揉弦。这是介于揉和不揉之间的一种揉弦方式，它常用于行进较慢的曲子当中。例如《长弓练习》，这是具有浓郁江南风格的一首练习曲，但我认为它更像是一首乐曲，因为练习它可以很好的掌握到江南风格的乐曲的演奏方法。曲中很多长音都是从不揉渐渐过渡到揉弦，再慢慢的加深揉弦，再加上弓子由弱至强的配合，仿佛让人置身于江南水乡之中，划着小船从远方慢慢的靠近岸边，整个船的轮廓都是逐渐的清晰起来，使人有一种朦胧的感觉，这正好符合江南优雅的特点。我们在运用迟到揉演奏时，不能只一味机械地完成这个过程，迟到揉是一种技法，但它更是内心对乐曲的抒发，我们要很自然的将它表现出来，即迟到揉是将演奏者内心的情感带动出来，而不是为迟到揉而揉，这样迟到揉弦就失去了它的意义。
揉弦在二胡演奏中也是带有个人爱好的，如：有的人习惯揉弦深沉些；而有的人揉弦则柔美些；有的人比较善于变化等等。所以才形成了演奏家们独特的风格，使人一下就能听出是谁在演奏。但不论是体现什么风格，揉弦最基本的原则不能变，即运用得当、分寸恰到好处，这样才能保持二胡的演奏具有不可抗拒的艺术魅力。
以上的揉弦方法都是二胡演奏中比较常用的一些揉弦，多种揉弦的结合甚至在演奏每一首乐曲中都是必不可少的。在演奏过程中，一首乐曲单独应用某一种揉弦几乎是不可能的，而且也是行不通的，必须要把揉弦加以综合运用，至于哪一首乐曲用什么揉弦，哪一个音符要揉弦、怎么揉，只能靠我们在长期学习中自己去体会，去积累，不断丰富我们的音乐内涵，提高我们的音乐素质，去灵活应用，才能将二胡这件古老而又现代的乐器的魅力更好地展现出来。
揉弦练习下面是关于揉弦的练习曲谱，大家可以对照练习，理论结合实用，二胡学习没有捷径可以走，唯有多学多练。
