唯美玉兰花意境（背后的创作新风向）
唯美玉兰花意境（背后的创作新风向）网络视听行业的现在与未来“天高海阔”，也让更多从业者信心百倍投入到内容生产中去。在昨天举行的互联网影视峰会主旨论坛上所发布的《中国视听新媒体发展报告（2021）》预测，未来五年，网络视听产业将迎来四个趋势：更加注重统筹安全与发展，主题宣传和主题创作声量进一步放大，“文化 科技”是主流发展方向，迈向国际传播是网络视听担负的重大而现实的政治任务。 三份报告直指网生创作核心当前，对于广播电视媒体而言是处于两难之间，一方面是全球传统媒体市场规模式微的情况下，如何保住存量？一方面是短视频频频发力以及版权存疑的现实状况下，广播电视又如何借力发力。还有一点不能忽视的是，网络视听产业在形势一片大好的情况下，又有哪些长治久安之策。显然，三份报告给予了重要启示，坚持精品内容创作是其根本。
王禹
6月6日，由国家广播电视总局、中央广播电视总台和上海市人民政府主办的第二十七届上海电视节正式拉开帷幕，截至今天，电视节渐入高潮，包括《中国视听新媒体发展报告（2021）》《2020网络剧原创节目发展分析报告》等行业报告的出炉以及各大论坛上的“唇枪舌战”，颇有华山论剑的味道。
那么，大咖“论剑”透露出了什么新信号？又为电视剧和电视节目的创作带来哪些新风向？显然，一篇文章无法如数道尽，但有一点是共识，那就是虽然中国电视行业正在全面复苏，但不能否认的是，疫情的影响以及行业之困依然存在。
01
三份报告直指网生创作核心
当前，对于广播电视媒体而言是处于两难之间，一方面是全球传统媒体市场规模式微的情况下，如何保住存量？一方面是短视频频频发力以及版权存疑的现实状况下，广播电视又如何借力发力。还有一点不能忽视的是，网络视听产业在形势一片大好的情况下，又有哪些长治久安之策。
显然，三份报告给予了重要启示，坚持精品内容创作是其根本。
在昨天举行的互联网影视峰会主旨论坛上所发布的《中国视听新媒体发展报告（2021）》预测，未来五年，网络视听产业将迎来四个趋势：更加注重统筹安全与发展，主题宣传和主题创作声量进一步放大，“文化 科技”是主流发展方向，迈向国际传播是网络视听担负的重大而现实的政治任务。
网络视听行业的现在与未来“天高海阔”，也让更多从业者信心百倍投入到内容生产中去。
由国家广播电视总局监管中心副主任肖党荣发布的《2020网络原创节目分析发展报告》，通过对网络剧、网络电影、网络综艺、网络纪录片、网络动画片、短视频六个门类进行的研究分析，披露了一组有关内容生产的数据。
报告显示，网络剧方面，2020年共上线网络剧230部，相比2019年的202部显著上扬。其中，现实题材网络剧依然受到创作者青睐，比例达到70%，包括《我才不要和你做朋友》《沉默的真相》《我是余欢水》等作品，均收获不俗口碑和出圈热度。
值得注意的是，在短剧风潮的引领下，2020年的网络剧更加精炼，230部上线网络剧中，12集短剧占比最高，数量达到80部，占网络剧35%的体量；24集的剧集占比20%，共46部；相形之下，曾经常见的“40 剧集”只有6部，占比仅为2%。
网络电影方面，2020年的上线数量由2019年的638部增至659部，分账超过1000万元的网络电影共计60部，较2019年同比增长76%，票房分账纪录也被再度刷新。网络综艺方面，2020年总上线网络综艺229档，相比2019年的221档略有上升。其中，仅限会员付费观看的多版本和衍生节目占比80%，达到137部。
2020年，网络纪录片从2019年的150部上涨70%，达到2020年的259部。其中，记录、书写、讴歌新时代的作品层出不穷，从疫情席卷全球态势出发、主打真实记录的作品直击人心；同时，网络纪录片内容质量继续提升，成为年轻人热门话题的作品也比比皆是。
肖党荣谈到，健康向上的需求正在释放出对创作生产拉动帮助和牵引的强大作用，一些不良创作倾向和不法运营手段不得不夹起尾巴，“我们相信，随着广电总局新时代精品工程的深入实施，网络原创视听节目必将以更强的历史自觉和时代自觉，牢记高质量发展方向定位，加强精品内容创作，助力经济社会发展，营造清朗的网络空间，迎来更加美好的发展前景。”
那么，未来互联网影视产业的增长点到底在哪儿？由国家广播电视总局发展研究中心、上海国际影视节中心和北京大学视听传播研究中心推出的《中国网络视频精品研究报告》显示，新网民的入网转化是一大增长点，尤其当新网民的生力军是青少年和60岁以上老人时，行业应更积极思考如何为这“一老一少”的群体布局适合他们的视听文化内容。
《中国网络视频精品研究报告（2021）》还直面长视频平台遭遇短视频内容挤压以及“同行内卷”的难点，提出“鲜桃一个好过烂杏一筐”的破局之道——“鲜桃”，就是内容上追求精耕细作，实现品质输出，至于“烂杏”，报告否定的就是曾经的互联网影视市场跑马圈地、“大水浸漫”式的粗放生产策略。
不管是挖掘新的增长点还是突破行业面临的痛点，最终的答案都是指向精品。
02
主旋律不该高高搁在天花板上
一段时间以来，包括《觉醒年代》《山海情》《跨过鸭绿江》《在一起》等主旋律作品在年轻观众群体中掀起了追看浪潮，收获了超高关注度和传播力。
对于此现象，在第27届上海电视节白玉兰奖评委见面会上，评委、导演傅东育认为，主旋律受到众多年轻人的喜爱，不能简单将原因归结为今年是建党百年的历史节点，而是应该深入去研究现有的优秀主旋律作品到底为什么打动观众。“主旋律的创作问题，这才是核心。”傅东育直言，可能是之前的若干年里，国产剧的创作者们将主旋律“高高搁在了天花板上”。
傅东育认为，主旋律作品开启了对人们生活细节、包括对历史的回顾以及历史与当下关联的表达时，都会润物细无声地对受众输出感染力，“它就像我们的父辈传承到我们，我们再延续到下一代的品质，这种美好的传承能影响到当下的年轻人是再自然不过的事情了。”
中国传媒大学戏剧影视学院院长、教授关玲也认为，我们过去对主旋律可能有一些狭义的理解，但事实上，凡是能够将社会生活中美好的事物呈现出来的作品，能够让观众投入进去映照到自己生活的，其实都应该叫主旋律，因为它代表时代前进的方向。
在今年入围的第27届上海电视节白玉兰奖的中国电视剧单元可谓是佳作云集，最终入围“最佳中国电视剧”的10部作品均为现实主义力作，其中更有6部为重大题材剧集。
03
向世界传播中国正能量
在本届上海电视节开幕式上，同时启动了“百年风华·视听共享”全球播映活动，并精选《山海情》《跨过鸭绿江》《在一起》《大禹治水》《创新中国》等50部优秀电视剧、动画片、纪录片，从今年6月至10月通过在德国、巴西、尼日利亚、马来西亚、印度尼西亚、新西兰等五大洲100多个国家的电视台及新媒体平台的展播，向全球观众讲述中国人民与世界各国人民共同追求梦想的故事。
在上海电视节“新形势·新平台·新机遇——国际电视合作论坛”上，东方明珠新媒体股份有限公司副总裁、上海尚世影业有限公司、上海五岸传播有限公司总经理鱼洁介绍，2020年9月29日，距离中国抗疫攻坚战胜利仅过去几个月，抗疫题材时代报告剧《在一起》就实现了在国内播出。对于出品方之一的尚世影业而言，同时将该剧推向海外市场，并在十余个不同国家和地区的平台同步上线，并陆续在国际节展举办专题展映。
鱼洁认为，成功的国际发行，不只是简单地输出文化产品，而是要向世界传播中国正能量，为全球范围的人们带去更多的希望和信心。鱼洁总结出了逆风远航的“三字经”——“专”指的是在海外平台上开设专属频道、品牌专区、专题展映，推动国产影视剧内容在全球互联网的传播；“云”则是以云展览、云交易、云推广为核心，完成由线下到线上的转型；“创”对准的是“译制”和“模式”。
国家地理于2016年开办的《华彩中国》栏目，是迄今为止国际媒体集团唯一覆盖全球的中国内容专区，全球170多个国家和地区的5亿收视家庭可以在固定的时段收看到中国主题纪录片，成为向世界展示中国的窗口。
江苏广电国际事务部主任兼国际频道总监、江苏广电国际传播有限公司总经理仇园园表示，江苏广电非常注重中国创意在海外本土化的传播，尤其是原创节目模式的研发和输出。2018年，江苏卫视黄金档原创节目《超凡魔术师》的模式成功输入越南并制作了当地版本，“这是中国原创综艺节目模式首次通过自主发行渠道成功落地的案例，标志着中国综艺节目海外本土化的重大突破。”
除此之外，江苏广电也探索出了一条国际合作合拍的新路径，纪录片《南京之殇》就是其中的代表作，这部作品被译配成17种语言在北美、欧洲、亚洲、非洲的120多个国家和地区播出，产生了广泛的影响力。
中国国际电视总公司节目代理部总经理助理兼海外市场部主任蔡丹翔，以电视剧《海上牧云记》为案例，谈到了海外发行的难点和解决方法，“70多集的古装电视剧，落地意大利主流的公共电视台黄金时间是非常困难的。通过多轮交流，我们这部剧做成了季播版，并在2020年的圣诞节和2021年的新年跨档期播出，收视的数据非常好，首轮平均收视率达到1.35，同时段收视比以往高出35%。
未来电视有限公司副总经理任世武则认为，最大的挑战是怎样讲好中国故事，“要有适合外国用户、观众收看的内容。”他以电视剧《山海情》举例，“这个相对更中国的主旋律题材，可以形成爆款，在海外流媒体平台上了以后，海外用户评论很多，可能是我们到目前为止评论用户最多的一部剧，这个效果超出了采买时候的预想。最后故事拍出来不但中国观众喜欢，外国观众也可以达到共情。”
在开幕式当天举行的“白玉兰电视论坛”上，中央广播电视总台编务会议成员、总经理室总经理彭健明透露，区别于其他任何媒体的竞争优势，总台将基于媒体融合的优势和强大的媒体融合传播实力，加速推进新媒体平台建设，构建总台“全媒体生态系统”。
在全媒体传播格局下，如何做好庆祝建党百年这一重大主题宣传？“一定要比其他各类重大主题报道更具历史维度、思想深度，更具现实关照、世界眼光，更加全面立体、丰富多样。”上海广播电视台台长、上海文化广播影视集团有限公司总裁宋炯明表示，重大主题创作要坚持出新出彩出精品，发挥区域特色，精准融合传播等实践经验。
作为倡导中国电视节目走出去的先行者之一，华策影视一直坚持主旋律和现实主义创作的挖掘和创新，不断追求国际化和专业化的表达，尤其是在讲好中国故事、传播好中国声音、推动中国影视文化内容走出去的实践上，积累了丰富的经验。华策影视集团创始人、总裁赵依芳谈到，“华策正紧抓全球新媒体崛起的机遇，建立全球传播社交的‘一张网’。接下来，我们将重点放在了中国故事的全球化制作当中，让更多国家的观众关注中国原创故事，力促‘中国模式’走出去。”
以《小别离》《小欢喜》《小舍得》为代表的“小”系列电视剧，赢得了众多观众的青睐，而其厂牌的拥有者，柠萌影业董事长苏晓认为，“作品的归宿是要抚慰人心，创作者需要在顺应社会集体情绪之上做到价值观引领，才能真正体现温暖的现实主义表达。”苏晓还透露，《小欢喜》将每四年聚集一次原班人马拍摄续集，以二十年的时间跨度，展现中国社会的变迁。
