人生洒脱的诗人（聆听生命里的苍凉诗意）
人生洒脱的诗人（聆听生命里的苍凉诗意）第十五变奏又是一番对话，那是心灵与自然的对话，一面是流畅的高音，一面是短促的低音；一面是急切地询问，一面是生硬的回答。问天问地，抑扬顿挫，却又留下了太多的遗憾。随后，变化了的基本主题高亢有力地结束了第一部分，此时的悲秋之情演化成了天地间苍劲寂寥的歌唱，万物生灵都在倾听。第五、六变奏是连续不断的十六分音符，音乐开始流动起来；第七变奏中，有力的顿弓，使音乐变得刚硬果断，激情四射；紧接着的第八、九、十变奏，则由流利的三十二分音符与上下波动的十六分音符交替行进，有如苍茫原野上一条蜿蜒的小河，无拘无束地流淌，湍急的水流不时激起欢腾的浪花，忽而又平缓了下来，微漾的碧波映照着蓝天白云。第十一至十四变奏完全是快速的三十二分音符构成的琶音，像是一朵朵飞卷而过的流云，掠过高高的山岗，闪过南飞的大雁，飘过莽莽的丛林……及后，一阵阵颤抖的琶音幻化成秋日的私语，于万里秋风草木摇落的雄浑背景里兀自诉说这一个苍凉的秋。
韩国气质美女申娴淑小提琴演奏《恰空》
一把小提琴，一个简单的主题，却唤出了一个世界。这就是世上最酷的小提琴曲——巴赫的《恰空》，听过的人都会被炫目的技巧、恢宏的气势、深沉的印象所震撼。要知道，这仅仅是一把小提琴，一个人空落落地站在舞台上演奏，却可以幻变出一支乐队来，拓展出一个宏大的空间。而我，则在这样的想象中听出了一股苍凉而雄浑的诗意——沉抑的悲痛早已突破了情感的牢笼，在悠长的岁月里，在广阔的天地间，升腾为一股庄严而华丽的气息。
《恰空》选自巴赫的六首《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》，为第四首（即第二组曲）的第五乐章，是其中最长的一个乐章（一般的演奏时间为15分钟左右）。1720年5月，作为科滕宫廷乐长的巴赫，和利奥波德王子一同前往卡尔斯巴德温泉疗养地，7月回到科滕时，他的妻子玛丽亚·芭芭拉已经不幸告别人世。丧妻之痛使巴赫时常沉湎于对死亡意义和肉体解脱的思索。也就是在这一年，巴赫创作完成了这六首为小提琴而作的无伴奏奏鸣曲与组曲。
追根溯源，“恰空”是十六世纪流传在西班牙的一种舞曲，后传到欧洲各国，逐渐演变成器乐曲。通常为中等速度，三拍子，情绪庄重。但巴赫的《恰空》却在高低错落、疾缓有度中，演绎出了一种悲秋的况味。
乐曲由基本主题与30个变奏所组成，分为三个部分。第一部分，D小调，包括基本主题与前15个变奏，为全曲的主要段落；第二部分，D大调，16至24变奏；第三部分，D小调，25变奏至曲终。
小提琴最初铿锵有力地拉出一抹悲怆的情感：连续的柱式和弦序进，带出一个和声的洪流，萨拉班德舞曲节奏型的旋律，将三拍子中的第二拍拉得特长特重。这个丰满有力的主题预示着那种强烈的情感不是小我的悲戚，而是无我的慈悲，深阔无比的伤痛镌刻在了大地上，却又生长在葱茏的草木中，长成一抹倔强的生机。随即主题在火光迸裂中展开了第一变奏，其每一拍都出现了附点节奏，跃动着一股不屈不挠奋勇前进的力量；第二变奏则将音区移高八度，使音乐变得轻柔而缥缈起来，内心的情感在升华；第三变奏由八分音符加密至十六分音符，使音乐变成了一段平静如水的柔美旋律；第四变奏好似老者与稚童间富有情趣的对话，一高一低，一清一浊，至此已听不到丝毫悲伤的气氛。
第五、六变奏是连续不断的十六分音符，音乐开始流动起来；第七变奏中，有力的顿弓，使音乐变得刚硬果断，激情四射；紧接着的第八、九、十变奏，则由流利的三十二分音符与上下波动的十六分音符交替行进，有如苍茫原野上一条蜿蜒的小河，无拘无束地流淌，湍急的水流不时激起欢腾的浪花，忽而又平缓了下来，微漾的碧波映照着蓝天白云。第十一至十四变奏完全是快速的三十二分音符构成的琶音，像是一朵朵飞卷而过的流云，掠过高高的山岗，闪过南飞的大雁，飘过莽莽的丛林……及后，一阵阵颤抖的琶音幻化成秋日的私语，于万里秋风草木摇落的雄浑背景里兀自诉说这一个苍凉的秋。
第十五变奏又是一番对话，那是心灵与自然的对话，一面是流畅的高音，一面是短促的低音；一面是急切地询问，一面是生硬的回答。问天问地，抑扬顿挫，却又留下了太多的遗憾。随后，变化了的基本主题高亢有力地结束了第一部分，此时的悲秋之情演化成了天地间苍劲寂寥的歌唱，万物生灵都在倾听。
乐曲的第二部分平静而安详地展开，仿佛虔诚地吟诵着天堂的圣咏，宁静，朴素，高远，满是圣洁的希望和温暖的光辉。第十七变奏又变得佶屈聱牙，激昂交错的旋律透出一种倔强的性格。第十八至二十变奏，十六分音符在上下声部中频频穿梭，进而在分解和弦里翻飞游动。那是秋天的号角，扬起片片落叶，轻盈地旋舞，在金黄与丹红的缤纷中，褪去了哀婉的色彩，热情而又辉煌。
第二十一变奏开始，音乐又变得缓慢而凝重，一步一顿却又坚定有力。那像是渺渺尘世一个漂泊的影，艰难地漫步于无边的原野，一条细细长长的小路，人渺小成一个点，仿佛一片无助的落叶，迎着秋风苦雨的摧残，却在内心编织着一个绚烂的梦，支撑着自己孤独的远行。心力交瘁时，忽然听到了胜利的欢歌——第二十四变奏中像是有许多把小提琴在一起歌唱，蓄积的情感难以自抑，终于一泻千里。恍然明白，那是在清寒的季节里生命最亮丽的展现，也是最生动的回响。
巴赫在《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》中大量使用了双音的技巧，即在琴上同时进行多个旋律。表现在复调音乐上，是多个声部的对位；表现在主调音乐上，是旋律与伴奏的同时进行。《恰空》中的这一段音乐最是完美的表现，突出了色彩丰富的和声与线条繁杂的复调，充满了灵动的才思，而又浸润了深邃的情感。
乐章的第三部分犹如第一部分的浓缩，音乐又回到D小调，从而赋予乐曲统一和安定。一开始音乐从激奋复归平和，带着一缕淡淡的忧伤，冥想人生，憧憬未来。第二十六变奏起，十六分音符均值流动，时而加速，直至变成三连音的上行和下行波动。还是那条茫茫原野上逶迤而流的小河，忽快忽慢，清澄明丽，水漾年华，摇曳生辉。
第三十变奏是主题近似原型的再现，音响宏大，和声丰满，宛如管风琴的轰鸣。人生就此转了一个圈，最终回到了原点，历经沧桑，大悲化成了大爱，也铸就了人世的大美。白水鉴心，季节的轮回中，映照着往昔的华彩。
文字：木 火
朗诵：馨 悦
