这个版本老夫子为什么这么强（最懂社畜的其实是老夫子）
这个版本老夫子为什么这么强（最懂社畜的其实是老夫子）然而就在前两天，当已经开始进入社会工作的我，再度翻看这套漫画时，却一声也笑不出来了。基本就是这个状态谁没在体育课上学过“忍者跑”呢？而犹记得当时许多同学最喜欢看的，便是那一本本巴掌大小的《老夫子》漫画书。少年时代，一个喜爱看漫画的小学生的课桌下，总会有一个角落是藏《老夫子》的。在那时，这本漫画就是他们的快乐源泉。
编辑：涅瓦策划：吴少剑
在移动互联网尚未普及的千禧年之初，小学门口的盗版书店，为我打开了进入新世界的第一扇大门。
走进书店，正对门口书架上的那一套《哈利波特》，是我对奇幻魔法世界的认知启蒙。
经常卖断货的那套《火影忍者》，则成了我在体育课上“中二病”爆发的罪魁祸首。
谁没在体育课上学过“忍者跑”呢？
而犹记得当时许多同学最喜欢看的，便是那一本本巴掌大小的《老夫子》漫画书。
少年时代，一个喜爱看漫画的小学生的课桌下，总会有一个角落是藏《老夫子》的。在那时，这本漫画就是他们的快乐源泉。
基本就是这个状态
然而就在前两天，当已经开始进入社会工作的我，再度翻看这套漫画时，却一声也笑不出来了。
因为我发现，原来《老夫子》里不止有搞笑和滑稽，还有今天社畜生活的辛酸百态。
《老夫子》诞生于20世纪60年代的香港，其形式大多以4格或6格的短篇漫画为主，到今天，单行本已经出了100多册，卖了近1亿本，可谓是一部包罗万象的喜剧大全。
漫画的主角就叫老夫子，他会以不同的身份出现在不同的故事里。
他可以是跟洗手死磕到底的强迫症老哥。
也可以是对潮流存在巨大误解的港味土锤。
不过，不论在故事里扮演着什么角色，老夫子总能以他夸张的表演给读者一种“笑对人生”的态度。
可唯独在扮演公司职员的时候，老夫子却会莫名传递出一种非常“丧”的情绪。
也正是由于这个原因，小时候看到老夫子拎着个公文包，摆着一副苦瓜脸的场景，我虽然也会笑出声，但总觉得哪里怪怪的——为什么一向笑嘻嘻的老夫子突然颓了？
当时幼小的我并不理解。
而今天再看这些桥段，我却发现，原来老夫子竟是我们自己。
让我们来看看老夫子作为社畜的一天。
早上8:40，睡得迷迷糊糊的老夫子被室友叫醒，开始了迷迷糊糊的工作日。
出门上班，老夫子和其他上班族从一辆公交车挤向了另一辆公交车，像极了每天早上，在北京10号线里贴身对抗的上班族们。
上班，工作多到爆炸，还没忙完就到了下班的时间。没办法，老夫子只好开始用休息时间加班。
老夫子就这样兢兢业业地干了好几年，结果赚的钱完全攒不下来，一年到头上班都是那么几套衣服，连小偷都看不下去了。
老夫子寻思把工资拿来搞搞股票投资，争取早日靠复利实现财富自由，结果股市大跌，被套得那叫一个死。
老夫子寻思跟领导提提加薪，结果听说公司最近紧缩，要搞“结构优化”，赶紧第一个表忠心——老板，我自愿减薪。
多少次的幻想，要不就别干了，去他妈的老板，大爷不伺候了！
然而偏偏就这种时刻，老夫子获得了老板的赏识，辞职不干的念头一下子打消，被职场PUA玩弄于股掌之间。
就这样日复一日，年复一年，某一天走在街上，看着形形色色的人从身边走过，老夫子突然发觉自己的人生好可怜。
作为社畜活了这么久，竟然还不如一条流浪狗。
终于，成年人的崩溃只在一瞬之间。
或是在某次老板的责骂中。
或是在生活的某个角落。
在亚里士多德看来，幽默源自优越，人们之所以会嘲笑他人的不幸，是因为他们现在本身很幸福。
所以，在少年时代，无忧无虑的我们，才会对愁眉苦脸的社畜老夫子哈哈大笑；我们只是单纯地觉得，他吃瘪的样子真的很滑稽。
然而长大后，我们和老夫子一样，都被生活压得喘不过来气，都成了工作和金钱的奴隶，既然大家都差不多，谁又能嘲笑谁呢？
小丑不在漫画里，小丑竟是我自己。
民国漫画家朋弟的原版老夫子
不过，作为一名漫画角色，老夫子显然比现实中的我们存在更多的可能——他既能映照出当下的现实，同时也能投射出我们的幻想。
所以，《老夫子》不仅是一部社畜浮世绘，同时也是那个年代港人心中的职场爽文。
当生活的负担过于沉重时，老夫子便要火山爆发了。
不同于我们在现实中同生活妥协，面对压力忍气吞声。
在漫画里，老夫子可以选择肆意妄为——反正到了下一个故事一切都会重置，他就算死了也能满血复活。
于是，面对上司无休止的谩骂，社畜老夫子选择揍他丫的。
在被公司辞退后，老夫子做出了许多社畜只敢梦里做的事——打老板脸。
这些桥段汇聚在一起，爽翻了20世纪六七十年代的香港打工仔，以至于在他们极高的呼声下，《老夫子》便于1976年以电影的形式，从纸面走上了银幕，继续戏耍他的上司。
1976年的电影《老夫子》，老板正在给员工老夫子点烟
当然，《老夫子》的漫画，自然也成了那个时候全港各大报刊上的爆款。
毕竟，作家冯骥才在1998年才指出王泽的《老夫子》与民国漫画家朋弟的创作高度相似，让这部作品蒙上了一层抄袭的阴影。
而在该事件之前，由于许多香港人并不甚知情，所以一直都在心目中把王泽的《老夫子》奉为最佳漫画。
图左为漫画家朋弟的原版人设
那时的香港人喜欢《老夫子》，不仅是因为它的幽默，更在于它对于他们所处时代的夸张式还原。在20世纪六七十年代，香港的经济开始腾飞，制造业高速发展，手表出口量和玩具出口额曾一度高居全球第一。
但是阶级的矛盾也就此锐化了，在这样的普遍景气下，大财阀开始迅速积累财富。
70年代初，李嘉诚每年光靠在自己的地产上收租就能赚400万港元。而与之形成鲜明对比的是，当时一个普通香港家庭的年收入仅为10万港元左右。
不仅如此，在六七十年代，香港的加班比今天的996还要严重。1968年《雇佣条例》出来之前，香港的工人几乎全年无休，塑料花厂的劳工经常一干就是10多个小时。
与此同时，物价的上涨导致民怨激增，1967年，维多利亚湾的渡轮仅加价5仙（0.05港元）便引发了一场声势浩大的抗议，而20年间三次极其严重的股灾，则让无数平民投资者在一夜之间住进了精神病院或走上了天台。
而这个时代的一切都被写进了那一格一格的漫画里，写进了那一个个有关打工仔老夫子的故事里。
可以说，《老夫子》倒映出了香港的流变，而香港又反过来成就了《老夫子》的流行。
到了2021年的今天，作为一部将尽60岁漫画，老夫子里面的很多元素都已经带上了一股时代的古旧味。
古董电视和转盘电话
但它所表达的内容，却并没因时光的流转而褪色。
因为不论哪个时代的小老百姓，都会有他们互通的悲喜——工业再革命，他们每天琢磨的也都是柴米油盐，科技再进步，他们日常惦记的也不过是衣食住行。
所以，每个时代都有无数个老夫子。
曾经，《老夫子》反映的是20世纪香港打工仔的人生百态。
而现如今，相信每一个能看懂中文的打工人，同样能从这部漫画里找到些许共鸣，不论他是在香港，还是在北京、上海或其他什么地方。
许多人都将《老夫子》视作是作者所做的一个巨大的白日梦，但在我看来，这个横亘了半个世界的长梦，应该属于这部漫画的所有读者。
在这个梦里，他们都变成了那个头戴瓜皮帽，留着八字胡，永远穿着同一套土气衣服的40岁老哥：
虽然他只是一名普通的小市民，虽然他有的都是一些小聪明，虽然他也和我们一样，被生活压得喘不过气。
但他会苦中作乐，会傻笑着自嘲，甚至有时会用幽默，给生活反手一击——虽略显滑稽，但却坚定有力。
设计/视觉 小李老师
