武松打店京剧刘冠硕（折子戏赏析第四出）
武松打店京剧刘冠硕（折子戏赏析第四出）盖叫天（1888-1970），京剧武生演员。原名张英杰，号燕南。直隶高阳（今属河北）人。幼入天津隆庆和科班，习武生，后改习老生、老旦。倒嗓后仍演武生。10岁登台，13岁始用“盖叫天”之艺名，意在超过当时艺名为“小叫天”的“伶界大王”谭鑫培。擅长演短打武生戏，注重造型美，讲究表现人物精气神，武戏文唱，形成自己的艺术风格，世称“盖派”。长期在上海、杭州一带演出，有“江南第武生”之称。由于他在武松戏方面的突出创造，也被世人誉为“活武松”。他宗法南派武生创始人李春来而有所发展，勤学苦练，虽曾断臂折腿而坚持不懈。
剧情武松杀死嫂嫂潘金莲和西门庆后，向官府自首，被发配孟州。路经十字坡，夜宿张青旅店。是夜，张青外出未归，其妻孙二娘觊觎武松财物，夜往行刺，于黑暗中搏斗。孙二娘不敌武松，落败。紧急关头，张青赶至，知是打虎英雄武松双方和解，遂同订交，结为知己。
又名《十字坡》，京剧传统剧目。取材于《水浒传》第27回中武松故事和明沈璟《义侠记》传奇。《武松打店》是盖叫天代表作之一，与《打虎》《狮子楼》《快活林》、《飞云浦》、《鸳鸯楼》组成《武松》全剧。这出戏是京剧中比较典型的武生短打戏，与武旦搭档。剧中，唱念不多，武松与孙二娘在黑暗中搏斗的技艺甚为精彩。
在《武松打店》中，盖叫天将人物内心体验转化为外在的形体表演，以性格化的打斗塑造人物，将“这一个”武松的英武、勇猛，胆大、心细，粗犷、沉稳和同情、善良，嫉恶如仇的性格刻画得非常饱满。他主张武戏文演，认为武戏虽然以武打为主，但不能为武打而武打，要打出性格，打出情境，要围绕人物来设计场面和形体。而在武打方面，既是武戏，便要打得精彩、打出风格。为此，他将武术融入戏曲身段中，故盖派的武打独具一格，打得真实、勇猛，又于脆、狠、利落之中兼有稳练、从容。在《武松打店》一折中，有一段武松打拳的戏，戏剧情境为孙二娘不敌武松而躲藏，武松摸黑寻找孙二娘。从可看性而言，这段戏是为了给武松让出展示技艺的舞台空间。但在表演处理上，盖叫天的身段设计便将“摸黑”与“找人”的“戏剧动机”融入动作中，为“打拳”的展示寻找人物依据。而这套拳，是借鉴武术中的罗汉拳，融汇化解而成。
盖叫天在《武松打店》中的表演，十分讲究造型美，无论扮相，动作，步法身段、舞蹈、开打，都刻意追求美。他在设计人物造型时，恪守“立如松、坐如钟、卧如弓行如风”的准则，又运用“要正，正中求草”、“要圆，圆中求方”等艺术辩证法，使舞台形象具有雕塑美、动态美及节奏感。他设计的身段动作，屈伸拧放、顺转逆返、体态矫健、变化多姿，一举手、一投足，都具有鲜明的节奏感和塑型美，并力求观众从各个不同的角度，都能清楚地欣赏到他的表演，得到美的享受。而在表演中做到了“精、气、神”的完美统一，更是这个戏的表演亮点。他认为“精气神是三者合一不可分的，一切动作都不能离开精气神”。还提出“威而不猛，文中有武，武中有文，方才合乎武生品局”剧中，武松与孙二娘摸黑格斗，用左右擦拳、左右栽拳，先探身，后上步，一个身段接连另一个身段，每一个身段表示了当时人物的心情，又处处给人以美感。被欧阳予倩评价为“生动、灵活、飘逸、刚健而准确的动作构成舞蹈的美，表现出勇敢坚定的形象”。
盖叫天（1888-1970），京剧武生演员。原名张英杰，号燕南。直隶高阳（今属河北）人。幼入天津隆庆和科班，习武生，后改习老生、老旦。倒嗓后仍演武生。10岁登台，13岁始用“盖叫天”之艺名，意在超过当时艺名为“小叫天”的“伶界大王”谭鑫培。擅长演短打武生戏，注重造型美，讲究表现人物精气神，武戏文唱，形成自己的艺术风格，世称“盖派”。长期在上海、杭州一带演出，有“江南第武生”之称。由于他在武松戏方面的突出创造，也被世人誉为“活武松”。他宗法南派武生创始人李春来而有所发展，勤学苦练，虽曾断臂折腿而坚持不懈。
