大都会红毯主题(大都会盛典十年回忆杀)
大都会红毯主题(大都会盛典十年回忆杀)为了探索宗教元素在时尚界的展现,2018年的大都会盛典进行了一场时尚与宗教的碰撞与融合。一直以来,天主教的服饰元素在很多品牌礼服中都有所展现。此次还展出了来自宗教圣地梵蒂冈的法士祭服以及各类宗教艺术作品。Heavenly Bodies:Fashion and the Catholic Imagination这一年的Met Gala堪称其历史上最大胆、最出色的一场。主题“不同寻常的时尚”取自苏珊·桑塔格(Susan Sontag)于1964年发表的《营地笔记》(Notes on Camp),鼓励人们去做一些古怪和摇滚的造型,其中“Camp”一词来源于法语中的俚语“se camper”,意为对不自然事物以夸张的方式展现,旨在给观者带来荒谬滑稽的艺术感受。简而言之,就是怎么浮夸怎么来。从贾里德·莱托(Jared Leto)手捧“头”上红毯、一向以绚烂缤纷著称的凯蒂·佩里身着“水晶灯”套装、卡迪·
2020年注定是特殊的一年,数年来极其热闹的五月初,却在今年变得尤为安静。被称为“时尚界奥斯卡”的大都会盛典(Met Gala)宣布延期举办,并开创性地转至线上举办了一个名为“大都会时刻 A Moment With The Met”的连续性直播活动,自5月7日起,每天都有几位时尚名人参与讲述时尚知识,相关内容目前已在油管YouTube上发布。令人期待的慈善晚会以“关于时间:时尚和持续”为主题,将追溯自1870年至今的时装史变迁,纽约大都会艺术博物馆称其为“颠覆性的时间轴”。
在过去的十年里,大都会盛典每次都将时尚的创新性展现的淋漓尽致,这也使其成为了挑战普罗大众审美的角斗场,现在是时候重温那些经典的“高光时刻”了。
2019年 | 浮夸:时尚手札
Camp: Notes on Fashion
这一年的Met Gala堪称其历史上最大胆、最出色的一场。主题“不同寻常的时尚”取自苏珊·桑塔格(Susan Sontag)于1964年发表的《营地笔记》(Notes on Camp),鼓励人们去做一些古怪和摇滚的造型,其中“Camp”一词来源于法语中的俚语“se camper”,意为对不自然事物以夸张的方式展现,旨在给观者带来荒谬滑稽的艺术感受。
简而言之,就是怎么浮夸怎么来。从贾里德·莱托(Jared Leto)手捧“头”上红毯、一向以绚烂缤纷著称的凯蒂·佩里身着“水晶灯”套装、卡迪·B(Cardi B)一身绚烂的曳地红裙到Lady Gaga的四次换装,这一届的大都会可以说是夸张的非常“硬核”了。
2018年 | 天体:时尚与天主教艺术
Heavenly Bodies:Fashion and the Catholic Imagination
为了探索宗教元素在时尚界的展现,2018年的大都会盛典进行了一场时尚与宗教的碰撞与融合。一直以来,天主教的服饰元素在很多品牌礼服中都有所展现。此次还展出了来自宗教圣地梵蒂冈的法士祭服以及各类宗教艺术作品。
时尚和宗教看似属于两个截然不同的范畴,但彼此之间却又紧密相连“纠缠不清”,无时无刻不在创新的设计师们也迅速在此次活动中加入了宗教元素,例如蕾哈娜所选择的主教式套装。
2017年 | 川久保玲
Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between
这一期的主题是向日本著名设计师川久保玲致敬,同时这也是Met Gala史上继伊夫·圣洛朗(Yves Saint Laurent)后的第二次以个人品牌为主题的慈善晚宴。2017年Met Gala展览了川久保玲(Comme desGarçons)超过100件作品,涵盖了该品牌自1980年代以来的经典设计。
川久保玲是几十年来时尚界最有影响力的设计师之一,除了我们平常熟悉的“爆款”以外,人们总是能在T台上看到她的设计。她的作品并不只是为了诠释美,更是为了突破艺术边界,颠覆常规的审美。对于川久保玲来说,她总是忽略人的身材,突破传统视觉限制,依照自己的想法用服装解构身体曲线,几乎每一款设计都极富“攻击性”。川久保玲的设计,主要是为了突出自己对艺术设计和人体构造的探索,至今为止,许多明星都在怀念并坚持着川久保玲的前卫精神。
2016年 | 科技时代的时尚
Manus x Machina:Fashion in an Age of Technology
从20世纪到现在,“机械手( Manus x Machina)”探索了技术在时尚中的作用,而此次展览也是为了让大众能更直观地欣赏那些3D打印、热塑技术、镭射刀剪裁等由现代机器制成的作品,并将之与刺绣等传统手工技艺对比。在红毯上,许多嘉宾都遵循未来派的主题来凹造型,将时尚与科技结合,使简约、优雅与酷感并行。
2016年是特别“劲爆”的一年:金·卡戴珊·韦斯特(Kim Kardashian West)和坎耶·韦斯特(Kanye West)身着金属银色Balmain造型,而吉吉·哈迪德(Gigi Hadid)和Zayn Malik则穿戴了仿生晚装。Met Gala总监兼CEO 托马斯P坎贝尔(Thomas P. Campbell)表示“过去,时尚与科技就密不可分,现在更是如此”。
2015年 | 中国:镜花水月
China: Through the Looking Glass
2015年的Met Gala主要研究了中国艺术,电影和流行文化对西方时尚的影响,包括一系列传统艺术品以及130多种高级时装和成衣外观。
这一年的大都会可以说是历年来中国明星参与度最高的一届,这种堪比《建国大业》的豪华阵容,使得整场晚会星光熠熠。而其中,诠释中国主题最好的外国明星是蕾哈娜(Rihanna),她广受赞誉的黄色礼裙在今天仍备受热议。
2014年 | 查尔斯·詹姆斯:超越时尚
Charles James: Beyond Fashion
如果你喜欢宽松版礼服,那么这将是最适合你观赏的一场晚宴。2014年的Met Gala主题是对英国著名高定设计师查尔斯·詹姆斯(Charles James)的作品进行致敬。
查尔斯·詹姆斯是20世纪中叶美国时尚界最著名的人物之一,他的作品启发了无数人,包括女装设计师克里斯汀·迪奥(Christian Dior)。至于地毯的着装要求,由于查尔斯·詹姆斯酷爱石膏雕像般的廓形和不对称设计,所以明星们也多以浮夸的廓形来迎合主题。
2013年 | 朋克:从无到有
Punk: Chaos to Couture
2013年的主题是朋克亚文化及其对时尚的影响,同时也就标志了这是一场历史上最疯狂的Met Gala。因此,红毯上出现了很多别针,网袜和超细高跟鞋等特点时尚元素。莎拉·杰西卡·帕克(Sarah Jessica Parker)甚至戴了菲利普·特雷西(Philip Treacy)的莫霍克头饰。
2012年 | Schiaparelli和Prada:不可能的对话
Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations
2012年的Met Gala探讨了艾尔莎·夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli)和普拉达(Miuccia Prada)作品之间的惊人相似之处,以及两者之间的美学“张力”。红毯上,凯里·穆利根(Carey Mulligan),杰西卡·比尔(Jessica Biel),琥珀·瓦莱塔(Amber Valletta),格温妮丝·帕特罗(Gwyneth Paltrow)和伊娃·门德斯(Eva Mendes)等许多明星都选择了普拉达(Prada)的晚装。
2011年 | 亚历山大·麦昆:野蛮美女
Alexander McQueen: Savage Beauty
这一年是对已故英国著名服装设计师李·亚历山大·麦昆(Lee Alexander McQueen)的优秀作品进行赏鉴。娜奥米·坎贝尔(Naomi Campbell),莎拉·杰西卡·帕克(Sarah Jessica Parker)以及其他许多明星都身着其代表性的连衣裙,向这位设计师致敬。碧昂斯(Beyoncé)没有穿着这一品牌,但她所穿的艾米里欧·璞琪(Emilio Pucci)也是很“吸睛”了。
2010年 | 美国女性:民族身份的塑造
American Woman: Fashioning a National Identity
2010年的Met Gala展示了1890年至1940年间民众对现代美国女性不断改变发展的观念,以及这些观念对当今美国女性形象的影响。红地毯上,“水果姐”凯蒂·佩里(Katy Perry)等明星大胆搭配,凸显了美国女性性感、自由、独立的形象。
校对:凌再青