80年代管弦演奏：刘照陆让冷门乐器
80年代管弦演奏：刘照陆让冷门乐器为了更多地了解大管这个乐器，让他推荐我一些世界大管演奏家，他没过多久，精心刻盘用快递给我送来了。那次的音乐会让我有幸认识了策划这台音乐会的上海交响乐团大管首席演奏家刘照陆。2005年，上海举办了中国作品大管演奏音乐会，这也是中国前所未有的音乐会，我觉得是个新闻，就前往采访。那次大管集体亮相，那独特的浑厚音色极为明显，加上宽广的音域，就像一位彬彬有礼的爵士，在旁边冷静地观察着一切。其高音区音色哀伤痛楚，中音区温和甜美，如同抒情男高音一般，低音区严峻阴沉，断奏时则具有幽默顽皮的效果，听起来像是个小丑在表演。
2022年10月27日、29日、30日，中国大管学会副会长、国家一级演奏员、上海大管研究会会长、上海音乐学院管弦系主任刘照陆教授，将率领由上音管弦系大管专业优秀硕士、本科生组成的上音大管乐团，分别在上交音乐厅、九棵树艺术中心和上海保利大剧院，带来大管独奏、重奏等多重形式的，并由中外名曲及世界首演原创作品组成的特别音乐会，与您一同沉浸在专属于大管的美好之夜，静心感受大管的魅力所在。刘照陆：让冷门乐器“大管”越来越热在我那个年代，刘铁山的管弦乐《瑶族舞曲》是常常不绝入耳的乐曲，因为在多为高亢的音乐中突然有一首轻歌曼舞的又是少数民族的乐曲自然会情不自禁。
以后，当我真正接受交响乐欣赏启蒙的时候，我的收藏架里听得最多的是杜卡的《魔法师的弟子》、拉威尔的《鹅妈妈组曲》等著名乐曲，后来有了点基础了就开始接受勋伯格、布里顿现代作曲家等人的作品。
再回头聆听《瑶族舞曲》，知道在乐曲的快板部分那一段独奏，也就是在高音区用特有的断音，有一定的难度但又较快的速度，来表现年轻活泼的舞蹈场面的那就是大管演奏的，它在庞大的交响乐队中坐在后排的，长相很有特色，也很显眼的一个乐器。
“莫名其妙”选择了大管
2005年，上海举办了中国作品大管演奏音乐会，这也是中国前所未有的音乐会，我觉得是个新闻，就前往采访。
那次大管集体亮相，那独特的浑厚音色极为明显，加上宽广的音域，就像一位彬彬有礼的爵士，在旁边冷静地观察着一切。
其高音区音色哀伤痛楚，中音区温和甜美，如同抒情男高音一般，低音区严峻阴沉，断奏时则具有幽默顽皮的效果，听起来像是个小丑在表演。
那次的音乐会让我有幸认识了策划这台音乐会的上海交响乐团大管首席演奏家刘照陆。
为了更多地了解大管这个乐器，让他推荐我一些世界大管演奏家，他没过多久，精心刻盘用快递给我送来了。
由此，我印象中的刘照陆是个说话和做事认真的人，值得长时交往，从此，我们时不时在各种场合见面，在管乐界许多人对他的评价如同我的印象一致。
我问他，你是怎么会学大管的？他竟然给了我出乎意料地回答 “当年我报考上海音乐学院附中的时候考的是小提琴专业，但因为小提琴考的人太多，而学管乐的人很少，大管更少，以至于招不满，老师觉得我的条件还很适合学管乐，就把我安排进去了。”
他至今还记得那个时候的学习趣事，“正好费城交响乐团来上海演出，那可是当年轰动的音乐大事，学校把费城交响乐团许多名家大师请来上课，而我照理应该去大管班里上课，可莫名其妙去小提琴班那里上课，最后被老师带了出来叫我去大管那里上课”，哈哈，太有趣了。
如今也成为了大管教授的他一直没有忘记带领他进入美妙大管音乐领域的恩师王国栋和赵准等教授，赵准前几年患病去世，他说如果他的教学和演奏有点成绩的话，那也是站在前辈的肩上才取得的进步，喝水不忘挖井人呀。
国际年会中国第一人
大管这个乐器在英美等国家叫巴松，发展至今有百余年历史了，早先是意大利人发明的。
当时是比较长的一个管，但是有一个哨子，很简单地吹奏，如今发展已经几十个键子了，在管乐里被认为是最有表现力的乐器。
如同其它行业一样，大管也有国际专业年会，但由于中国在大管的演奏和教学上相对其它专业起步较晚。
因此，在国际上的地位也不太知名，但因为有了刘照陆，这个记录就被破了。
2003年，也是第33届“国际双簧协会” 在美国戈林斯堡举办，国际双簧（双簧管和大管都是用的双簧，据说可能是这两个乐器学的人相对较少，干脆就合并起来）协会是双数年，03年正好是偶数年，属于大管搞活动和比赛，奇数年是属于双簧搞活动。
组委会想邀请中国方面派出有成就的音乐家出席，最后花落刘照陆，年轻的他精心准备，并在大会上用英语演讲了题为《大管在中国》的报告。
同年6月8日在美国他又举办了个人独奏音乐会，从此也打开了世界音乐界大管专业对中国开始了了解，也开始了国际接轨。
“近年来，中国的学生陆陆续续走出去，虽然总体水平离国际还是有距离，但这个距离在不断缩小”，刘照陆欣喜地告诉我。
哨子就是大管的“子弹”
我在刘照陆的家里书房内看到满桌的都是各种各样的工具，仿佛就像一个雕刻匠，这就是簧管乐器的音乐家很重要的、也是基本的技术--做哨子，刘照陆比喻成哨子就是大管的“子弹”。
大管和双簧管都是属于簧管乐器家族，乐器的发声，是靠在嘴巴和气的控制下，簧片振动时产生的。
这个双簧片，俗称哨子，它的材料是用芦苇的茎秆做成的。目前是法国哨子做得最好，一片约20元，俗称法国苇片。
但据说，法国人是在上个世纪的四十年代从我们中国的安徽买走了大批的芦竹根茎，回去后请懂业务的人长期培植，用淘汰的办法反复选良种留了下来，以致形成今天的法国苇片霸居世界的局面。
专业圈里的人都知道，这个乐器学到一定程度后，自己不会做哨子会是一个很大的阻碍，随之就是声音逊色，刘照陆说起他的一件憾事，也是他则永远要记住的教训。
“有一次乐团在上海音乐厅排练，匆忙之间忘了带上哨子，一边打电话让家人打车送来，一边借用同事的哨子，但排练完后，还是有同事指出声音有问题，当然，我知道是自己出错了，这也说明了哨子在演奏上的极为重要性。”接着他又说，“这是一个急需在国内培养的专业知识”。
在乐器这个家族里面大管还是一个“少数民族”乐器，因此，刘照陆和很多从事大管教学的同事经常探讨怎样让更多人关心这件乐器。
“我每年都会到各个地方去招生，很多家长都对大管不太了解，甚至有的家长都没听过这门乐器，于是我每次都会很耐心地讲解。
无论从交响乐团的演奏还是艺术考学的需求来说，大管都是必不可少的乐器。
和常见的热门乐器长笛、黑管相比，乐团需要配置的人数是相同的，但是报考大管的学生较其它专业却要少很多，由此带来的竞争优势是非常明显的。
当然我希望家长们不仅仅是意识到在考学过程中大管给孩子们带来的帮助，更希望有更多的人了解大管，喜欢大管。
现在，看到越来越多的孩子开始学习并爱上大管。让冷门乐器越来越热，真的感到很开心。同时我也会一直为大管的普及而努力！”
给大管学习者的建议
问：想让孩子学大管的话，应该具备一些什么样的基本素质呢？它和其他乐器相比有什么特殊的要求？
答：孩子至少要超过9岁，还有最好长的结实点，因为大管这个乐器在木管里面是最沉的，乐器又比较长，当然，现在女孩学的人也不少。
在大管的表现力上女孩有独特的优势，那就是细腻，世界最著名的柏林爱乐乐团的大管首席就是女性，当然，如果有钢琴或者小提琴的基础，14、15岁也可以学习。
问：有钢琴基础学习任何乐器都相对比较方便，你说小提琴我就不完全明白了？
答：我想有一个解释你会马上明白，那就是音乐的基本要求是旋律，所有的旋律用歌唱来表现是最佳的，在乐器里面小提琴表现旋律则是最完美的，因此，学过小提琴的孩子改学大管会事半功倍。
还有一点，意大利人善于歌唱是全世界众所周知的，而发明大管的恰恰是意大利人，他在发明的时候就有意无意的把歌唱性作为乐器表现的首选。
问：大管因为学习的人不多，它不像钢琴和小提琴那样有很多的机会去演奏、去欣赏，去学习别人的经验？
答：大管更多的用途是在各种重奏（大管重奏，木管重奏，管乐重奏等）和乐队中，合作能力此时要比掌握各种高难度技巧更重要。
当然，除了老师，听现场音乐会和唱片是使你进步的最好办法了，要知道，高水平的演奏给你的启发和动力要比你埋头苦练更有成效。
不要只听大管独奏的，其它的同样会给你莫大的帮助，如果开始觉得交响乐听不懂，先从通俗易懂的世界名曲开始吧。
此外，丢掉羞涩和紧张 大胆的在各种场合去表现吧! 即使不是最优秀的 也比独自在琴房里孤芳自赏强百倍!
原载于《中国艺术报》2014年4月16日
越声/文图 黄真/编辑（部分图片由刘照陆提供）
