日本动漫受欢迎的原因：日本动漫火的原因

日本动漫受欢迎的原因：日本动漫火的原因成功内部因素社会认可：在中国，漫画往往被认为下小孩子的读物，大人看起漫画是一种很奇怪的事情。而在日本，社会对于漫画的包容明显高于其他国家，这也是日本漫画能形成今天漫画产业局面的一个很重要的原因。日本漫画从20世纪40年代后期不断发展，到了90年代的鼎盛时期，漫画出版物几乎占图书出版总量的一半，迄今仍保持三分之一的高比例，这是日本漫画最突出的特征。直至法案最后通过时，其审查程度以及管理细则已经被缩减为最低程度，并且只在东京都内实行，但即使是这样，该条例在日本诸多地区也得不到认同，甚至东京都内对此也多有抱怨，认为该法令极大限制了动画漫画产业的利润前景，并且在法令公布后，东京都内的动画公司就以各种手段确保了自己的作品不受该法令的管辖，以至于到了现在该法令已经成为了纸上法（意思是根本没人在乎它）。由于各地的地方政府最高行政长官不是由中央政府任命的，而是由辖区居民通过民主投票选举产生的，所以在这里我

《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《机器猫》、《叮当猫》、《龙珠》、《名侦探柯南》、《灌蓝高手》、《足球小子》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《海贼王》、《火影忍者》……每次跟同学聊起小时候看过的漫画，大家总是可以说出一大堆。但仔细一回味，朋友们提到的漫画几乎全是来自日本。为何日本漫画会充斥着我们的童年，而不是国产漫画，日本漫画为何会如此成功，简单的三言两语肯定是说不清的。

我认为，首先在定位上，日本人并没有把动漫看做是小孩子看的东西，在日本，动漫已经完全深入国民，是一种大众文化，就像我们看报纸一样，小到孩子，大到老人，看动漫对他们来说都是再正常不过的事。所以就题材方面就很广，而且分级也很严谨，有少年漫画，少女漫画，青年漫画等等等诸多。这样一来动漫表现的形式也多种多样，作者可以尽可能的发挥其想象，也可迎合各个人群的喜爱。而且动漫产业链竞争激烈，百花齐放，“小学馆”、“白泉社”、“少年JUMP”、“角川书店”等等，都有不少出色的作品。

政府支持：首先日本漫画的成功，离不开日本政府的支持，为了扩大动画和漫画产品在国际上的销路，加大传播日本文化的力度，日本政府以及东京都政府都在对日本的动画、漫画产业实施支持和扶植政策。日本政府不但将两者作为一项重要的出口产业，而且还将其作为一种独立的文化来培养，在政策、资金和组织上都给予极大帮助。2006年4月，时任日本外相的麻生太郎提议，日本应当开展“漫画外交”，通过推广日本的漫画书和动画片，赢得包括中国在内的各国民众的心。日本动画产业取得如此辉煌成就，固然有多方面的原因，但其中最重要的一环就是，日本地方自治体。

当年日本政府希望收紧对于动画与漫画的审查，并出台相关法律，也就是《健康培养条例》修正案时，日本地区政府也是旗帜鲜明的站在了动漫产业的一侧，除了大量的作者以及工作人员以外，国会议员中也有大量人士反对。

直至法案最后通过时，其审查程度以及管理细则已经被缩减为最低程度，并且只在东京都内实行，但即使是这样，该条例在日本诸多地区也得不到认同，甚至东京都内对此也多有抱怨，认为该法令极大限制了动画漫画产业的利润前景，并且在法令公布后，东京都内的动画公司就以各种手段确保了自己的作品不受该法令的管辖，以至于到了现在该法令已经成为了纸上法（意思是根本没人在乎它）。

由于各地的地方政府最高行政长官不是由中央政府任命的，而是由辖区居民通过民主投票选举产生的，所以在这里我们把东京都作为地方自治体来看待，2011年，日本国内的动画制作公司419家中的365家位于东京都，占87%，练马区有79家，杉并区70家，西东京市30家，港区20家，涩谷区19家，武藏野市18家，从这个数据上我们就能看出，为什么在面对《青少年健全育成条例》上，东京都官员是反对的最为激烈的，并且带头支持相关企业另立行业大会。

东京都在动画产业上下了极大的力气，某种意义上讲，动画产业已经成为了东京都支柱产业之一，相对于其他高科技企业而言，动画产业吸纳了大量劳动人口并提供了大量的税金。同时东京都在产业政策上对动画产业进行倾斜与指导，面对20世纪90年代初期泡沫经济破灭后的严峻形势，东京都把动画产业作为东京地域振兴的地方特色产业进行扶植。不但多次召集业内人士商议相关解决办法，并且还在税收，劳动政策以及文化输出方面提供支持，扶持力度不可谓不大。而在这一切的扶持中，东京都政府采取的最大支援行动是举办每年一度的东京国际动画节，这是对动画产业链下游进行支持的重要举措。东京动画节是以发展动画产业为目的的日本国内最初的国际性动画博览会。东京都的打算是以国际动画节作为一个接触点，将日本动画产业与外国动画产业进行深度结合，然后进行推广，有许多日美或日欧合作动画都是以该种形式踏出了合作的第一步。

社会认可：在中国，漫画往往被认为下小孩子的读物，大人看起漫画是一种很奇怪的事情。而在日本，社会对于漫画的包容明显高于其他国家，这也是日本漫画能形成今天漫画产业局面的一个很重要的原因。日本漫画从20世纪40年代后期不断发展，到了90年代的鼎盛时期，漫画出版物几乎占图书出版总量的一半，迄今仍保持三分之一的高比例，这是日本漫画最突出的特征。

成功内部因素

漫画家：《海贼王》、《龙珠》、《食梦者》、《名侦探柯南》、《犬夜叉》等等，因为行行色色的漫画，我也得以了解众多的漫画家，比较熟知的有尾田荣一郎、鸟山明、小畑健、青山刚昌、高桥留美子等。在日本，漫画家是比较低调的，多数情况下都是以作品或作品中的形象示人。这些漫画作家给我的第一印象就是心思细腻、作风严谨而又，当然我并不认识这些作者，但是可以从画面中的细节读出，他们的作品作为一种轻松休闲的阅读方式，却往往暗含深刻的人生思考，一部出色的漫画中通常有各式各样的形象，这些漫画形象都有自己的个性、装扮、身份背景，此时的作者就像一位身兼导演、编剧、演员、灯光师数职于一身的电影人，拍出一部伟大的电影，并且他们十分注重细节、精神层面。

我认为，我们目前缺少的，最重要的其实还不是所谓动漫技法一类，毕竟，我看日本动漫在80年代的作品已经非常优秀，那时候的动漫并没有什么出色的特技，强大的阵容，但看后依然让人回味，多少年后都能记得里面的画面。其实在我国，曾经动漫也是有优秀案例，诸如“大闹天宫”，也曾轰动一时。但这么多年过去了，看看我们的作品，始终还是跳不出四大名著，要不就是森林里的小动物。。。。。。极少有所谓创新，也许这才是真正的致命伤。

漫画这一大众通俗文化传播形式深刻地影响着日本社会精神领域的各个方面。日本漫画的成功离不开日本的传统文化、离不开政府的支持、离不开社会的认可，更离不开行业内部的竞争与漫画家自身的努力。漫画这种艺术表达形式也影响着一代代人，伴随着各个年龄阶段的人地成长。漫画的影响不单单以文化形式表现，也带动着商品经济，不容小觑，值得我们借鉴并加以学习。