这一年我们最爱看的神剧（真正的神剧）
这一年我们最爱看的神剧（真正的神剧）但《大宋少年志》在独立角色与整体呈现上非常独到，元仲辛灵动、赵简刚硬、王宽真而不腐、韦衙内玩世却恭、小景天真不拖后腿、薛硬呆而不木，六位少年有鲜明讨喜的个性，却又不会让观众觉得某个角色过于“出风头”。与烧脑故事相辅相成的，是《大宋少年志》恰到好处的角色塑造，从主角到配角每个人物都很鲜明，却又不相互压制。国产剧被诟病“配角压主角”或“主角光环太强”已久，过度将笔墨放在某几个角色忽略整体呈现的作品颇多。《大宋少年志》的角色分配与《舞乐传奇》一脉共通之处，《舞乐》中舒难陀聚集各路高手远赴大唐献乐，故事便由献乐小队延伸开来。而《大宋少年志》聚拢众人的是北宋时期的一个神秘的机构：秘阁。六位年轻的秘阁成员用他们的智慧与勇气为国家解决一次次危机，也在相处过程中共同成长收获了友情与爱情。除了延续了小团队成长线外，《大宋少年志》更继续了《舞乐传奇》的烧脑反转，故事走向总是超出观众预想让人拍案叫绝。而且，可能
《破冰行动》之后，国产剧出现些许疲软状态，线上作品并没有热度特别出挑的作品出现，但上新量颇多，从《盗墓笔记》回归到《长安十二时辰》上线，追剧党们应接不暇。而在一众新剧中，因为《九州缥缈录》临时撤档而顶着“接档侠”身份出场的《大宋少年志》，却被很多观众忽略了。
从《大宋少年志》的“外形”来看，的确很容易被低估，清一色的年轻演员、年轻化的古装设定以及热血悬疑的关键词，极易被打成一部流水古偶。但看见主创团队中编剧王倦的名字，还是让小七给了这部剧足够的耐心。
熟悉王倦的网友应该知道，这位编剧从《木府风云》到《舞乐传奇》从未让观众失望，他是一个原创剧本水平非常稳定的金牌编剧。王倦的原创剧本具备了当下观众对优质剧本的幻想：角色智商在线、故事精彩紧凑、主旨明确有能量。
同时观众反感的狗血多角恋、无逻辑发展、角色无脑人设乱崩现象，几乎都不会出现在他的作品中。有王倦的存在便是品质保证，只是年轻化的演员团队与易出“烂剧”的轻古装题材，让《大宋少年志》的成绩与品质并不成正比，委实有些可惜。
年轻版的《舞乐传奇》，却又比《舞乐传奇》节奏更紧凑《大宋少年志》的角色分配与《舞乐传奇》一脉共通之处，《舞乐》中舒难陀聚集各路高手远赴大唐献乐，故事便由献乐小队延伸开来。而《大宋少年志》聚拢众人的是北宋时期的一个神秘的机构：秘阁。
六位年轻的秘阁成员用他们的智慧与勇气为国家解决一次次危机，也在相处过程中共同成长收获了友情与爱情。除了延续了小团队成长线外，《大宋少年志》更继续了《舞乐传奇》的烧脑反转，故事走向总是超出观众预想让人拍案叫绝。
而且，可能是因为《大宋少年志》题材的受众更加年轻，为了满足年轻观众的“快消费”习惯，编剧在故事递进中明显加快了节奏，主线剧情辅以单元案件的穿梭，完全没有拖沓之感。
每个角色的“光环”都恰到好处，个人出彩团队出色与烧脑故事相辅相成的，是《大宋少年志》恰到好处的角色塑造，从主角到配角每个人物都很鲜明，却又不相互压制。国产剧被诟病“配角压主角”或“主角光环太强”已久，过度将笔墨放在某几个角色忽略整体呈现的作品颇多。
但《大宋少年志》在独立角色与整体呈现上非常独到，元仲辛灵动、赵简刚硬、王宽真而不腐、韦衙内玩世却恭、小景天真不拖后腿、薛硬呆而不木，六位少年有鲜明讨喜的个性，却又不会让观众觉得某个角色过于“出风头”。
而个体的出彩，最终呈现出的是团队更加出色，尤其小团队都有坚定的信念与相互重视的少年真挚，非常动人。恰到好处的塑造每个角色，辅以“团队灵魂”，这才是真正的匠心设计。
草蛇灰线，伏脉千里，故事递进都在情理之中，却又在意料之外《大宋少年志》有一个很扎眼的关键词：烧脑。这种烧脑有出乎意料的反转也有编剧不经意间的伏笔填埋，真正做到了“草蛇灰线，伏脉千里”，当故事出现转折时观众会感到吃惊，但细细回想曾经的伏笔又佩服编剧的缜密，递进合情合理。
举个简单的小例了，主角六人团中非常出彩的“伪纨绔真君子”韦衙内，他身上便有许多前后呼应的小细节。出场时对韦衙内的介绍是京城四大纨绔、霸道不讲理的花花公子，但在主线剧情走起后除了性格张扬了点，他身上完全没有纨绔的劣性。
当观众认为韦衙内的纨绔设定是表象时，剧情陡然一转出现了超凡脱俗的操作。原来韦衙内纨绔生涯中也冤枉过一个人将对方送进了牢狱，但恰巧这个是是夏人细作，韦衙内对他的刁难不仅解决了重要机密外泄还为众人潜伏牢城营一案埋下引子。
身份、性格、家庭关系、行为习惯，都有可能是后续剧情的推力，不显山露水却又展现出剧本质感。最为有趣的是，有时候角色经意的一句台词，都有前后响应的衔接，让观众越品越觉得有趣。
《大宋少年志》最让观众低估的还是他的精神内核，这不是一部古偶、也不仅是一部少年探案故事，他是拥有精神内核的高品质之作。小七曾经盘点过当下的古装剧，尤其是新式武侠剧，都少了一个重要内容：情与义。
金庸老先生多部武侠作品都在传达一个思想内核“侠之大者，为国为民”，老一辈优秀编剧里，有很多在打造剧本时或多或少都会引入家国、情义，观众在欣赏影视作品时能够感受到那种属于中华民族的精神灵魂。
可当下古装剧，无论武侠还是其他，普遍只有一个核心：爱情。家国？情义？也许只在方寸之间才能出现，而且大多被拿来当“挡箭牌”使用了。没有内核的影视作品，最终造成作品“浮”而不实，所以当《琅琊榜》出现时，质感对比尤其明显。
很欣慰，《大宋少年志》在“年轻古装”外衣下，保留了自己的精神内核。剧中角色，无论出身、教育、民族有何不同，都会在国家需要之际挺身而出，而且不是口号令的生硬响应，而是刻在他们骨子里的血性与潜移默化的习惯。
纨绔出场的韦衙内遇到危险时有些贪生怕死，但面对女主假扮的敌国细作脱口而出的是宁死不降。市井混混人设加身的元仲辛行为放浪不羁，却将兄弟情义深埋心中，出身低微让他对为国尽忠嗤之以鼻，加入秘阁的原因也是因私心，但面对敌国暗探、国家危机，并不像一些成长型作品般需要一些鲜血才能觉悟。
每个少年身上都怀有大义而不自知，观众同样也容易忽略他们传达的大义，直到一些激烈的冲突出现时，才发现每个人物身上的精神灵魂。剧透一下，坚持看到韦衙内父亲的反转戏份，绝对让会观众含泪致敬，他所体现的精神与《潜伏》中的余则成一脉相承。
《大宋少年志》的精神传达不仅在角色品质还在一些台词的伏笔中，其中一段关于“谣言”的剧情很有深意。剧中夏国暗探为了伤宋的根基制定了一个在宋百姓间散播贬宋扬夏谣言的计划，目的在于让宋的百姓不信朝廷，而转向夏靠拢，动摇国本。
但因为古代交通不便，消息传递过慢，夏的计划最终破产。该事件告一段落后，掌院陆观年与众少年谈论起一个观点，如果是信息传递迅速的时代，这个计划会不会成功呢？相信处于信息化时代的我们，应该能从这段台词里有所感悟。
《大宋少年志》所给予观众的思考，都是在欣赏精彩剧情后的点点感触，不刻意不煽情，却真实的感受到和平年代的我们虽无需抛头颅酒热血，却仍要保有自己的那份赤子之心，心怀家国，这便是这部剧的精神内核。影视剧不需要刻意地去教学，也不需要硬凹侠义，但一定要有自己的“精神灵魂”，希望当下的编剧们都能回归这份匠心。
