动画片乌龙院为什么没了（迷失在时代洪流中的乌龙院）

动画片乌龙院为什么没了（迷失在时代洪流中的乌龙院）实际上，《乌龙院》并不是敖幼祥第一部公开发行的漫画。早在1979年，他凭借搞笑漫画《皮皮》，已经声名鹊起。在此之前，他还只是一个给日本漫画代工的无名小卒。说起上个世纪70年代的台湾，因为审查制度过于苛刻，像敖幼祥这样的青年漫画家，很难进行商业漫画创作，给日本漫画代工，几乎是唯一的出路。经过多年连载，《乌龙院》形成了四格系列、漫画系列、爆笑系列以及长篇系列，多达数百卷。其中最为令人印象深刻的，还要数最初的四格系列。4月21日，据乌龙院系列官方微博透露，《乌龙院》新动画预计将在今年11月推出。与新电影比起来，新动画的靠谱程度，明显要高出很多。这次的新动画，将会在原版剧情的基础上，开启新的篇章。或许这是唯一值得担忧的地方——新的故事能否维持系列水准，抑或是又一次狗尾续貂？无可否认，属于《乌龙院》系列的辉煌，停留在了21世纪最初的十年里。不管是伴随着80后、90后童年的四格漫画系列，还是电影《笑林

看着《哪吒》一路飞涨的票房，敖幼祥悲观地感叹，看不到台湾动画产业未来的出路。

提起《乌龙院》，你会想到什么？是漫画大师敖幼祥笔下的师徒四人，还是由吴孟达、郝劭文主演的喜剧电影？抑或是后来导演朱延平的狗尾续貂之作？

而我想到的，是一段青春。

4月5日，新锐导演胡星在微博公布，电影《乌龙院》正式开机。这是继2018年的《新乌龙院之笑闹江湖》后，又一部翻拍自漫画《乌龙院》的电影。和前者相比，新版《乌龙院》只能说星光黯淡。缺少了朱延平、郝劭文等原班人马的加持，情怀似乎也已经难觅踪迹。

4月21日，据乌龙院系列官方微博透露，《乌龙院》新动画预计将在今年11月推出。与新电影比起来，新动画的靠谱程度，明显要高出很多。这次的新动画，将会在原版剧情的基础上，开启新的篇章。或许这是唯一值得担忧的地方——新的故事能否维持系列水准，抑或是又一次狗尾续貂？

无可否认，属于《乌龙院》系列的辉煌，停留在了21世纪最初的十年里。不管是伴随着80后、90后童年的四格漫画系列，还是电影《笑林小子2：新乌龙院》，都有着令人难以忘怀的魔力，历经岁月的砥砺，愈加清澈。

《乌龙院》是有着“中国漫神”之称的漫画大师敖幼祥，创作的长篇系列武侠漫画，于1980年开始连载。迄今，《乌龙院》已经累计出版了1.2亿册，并衍生出多个分支。在世纪之交，中国原创漫画匮乏的时代，《乌龙院》成为众多喜爱漫画的学生们，相互借阅、爱不释手的精神食粮。

经过多年连载，《乌龙院》形成了四格系列、漫画系列、爆笑系列以及长篇系列，多达数百卷。其中最为令人印象深刻的，还要数最初的四格系列。

实际上，《乌龙院》并不是敖幼祥第一部公开发行的漫画。早在1979年，他凭借搞笑漫画《皮皮》，已经声名鹊起。在此之前，他还只是一个给日本漫画代工的无名小卒。说起上个世纪70年代的台湾，因为审查制度过于苛刻，像敖幼祥这样的青年漫画家，很难进行商业漫画创作，给日本漫画代工，几乎是唯一的出路。

《皮皮》的诞生，充满了机遇与偶然。由于《史努比》的版权出现了问题，为了填补空缺，有着多年作画经验的敖幼祥幸运地被出版方选中。没有想到的是，原本为救急而创作的《皮皮》，竟意外地得到了读者们的好评，这让立志进行本土漫画创作的敖幼祥，大受鼓舞。

这一时期的中国本土漫画，最为知名的莫过于王家禧创作的四格漫画《老夫子》。70年代末，这部产生深远影响的港漫，将触角伸向了台湾。由台湾漫画家蔡志忠导演的动画电影《七彩卡通老夫子》，进入筹备阶段，敖幼祥成为原画师之一。当大番薯、秦先生等角色出现在敖幼祥面前时，他仿佛打开了新世界的大门。

受《老夫子》启发，敖幼祥对四格漫画产生了浓厚的兴趣，加之上个世纪70、80年代，武侠风极为盛行，天时地利齐备，《乌龙院》四格漫画横空出世，震惊宝岛。

这一年，敖幼祥26岁。

图源：孔夫子旧书网

年少成名的敖幼祥，与蔡志忠、朱德庸、萧言中，合称“台湾漫画四大才子”，敖幼祥居于首位，被行业内尊称为“大师兄”。

多年以后，回忆起这段富有传奇色彩的经历，敖幼祥感慨万千：“出名太早，让我崩溃。”由于《乌龙院》的爆火，出版方一口气和敖幼祥签下了55集的合约，每个月必须出一本，每本多达64页，这让敖幼祥几乎画到吐血。除了《乌龙院》连载，向他约稿的报纸、杂志，也络绎不绝。

不过，对于大陆读者而言，真正与《乌龙院》相识，已经是20年之后的事情了。其中的缘由，还有从《漫友》杂志的创办者金城说起。

金城现任中国美协动漫艺委会副主任，1998年，他在北京创办了知名杂志《漫友》。1999年，《漫友》中第一次出现了“动漫”一词，“动漫”这一组合概念正式得到推广，漫画与动画开始融为一体。

上个世纪90年代，和中国台湾的情况相似，此时大陆的漫画市场，受日本漫画冲击严重，读者几乎不怎么关注本土漫画。《圣斗士星矢》《美少女战士》等盗版漫画，成为漫画迷们争相追捧的对象。正是在这种局面下，金城创办了《漫友》，并立志将其做成中国原创漫画的摇篮。

1999年底，金城南下广州，专职经营《漫友》。当时的广州，物流、发行、印刷等产业链，相对成熟，这为《漫友》的推广，提供了便利。然而，此时的《漫友》仍需仰仗日本漫画资讯，原创漫画受到了发行商的冷落。

契机出现在2002年。已经将近50岁的敖幼祥，因台湾市场被日本漫画占领，将目光投向了大陆，成为第一位来大陆发展的台湾漫画家。此时，眼光敏锐的金城，同样看中了《乌龙院》系列，有意将其作为《漫友》的扛鼎之作。

年轻时的敖幼祥

金城找到了敖幼祥家里，敖幼祥将已经出版的200多本《乌龙院》，满满当当地铺在了床上。敖幼祥只有一句话：“你要就全要，不要挑挑拣拣。”

抱着破釜沉舟的心态，金城没有犹豫，立即和敖幼祥签了合约，双方展开了长达十年的合作。事后回想起来，金城不无后怕：“如果搞砸了，连版税都赔不起。”

当年流传着这样一句话，中国漫画有两种作者，一种是和《漫友》签约的作者，一种是想和《漫友》签约的作者。但即便如此，原创漫画的发展依然举步维艰。所幸的是，金城和敖幼祥的酒量非常好，二人从南到北一路喝，与众多发行商喝出了一份份合约。

然而，现实是无比残酷的。敖幼祥本以为凭借大陆超过10亿的人口，销量达到几百万册轻而易举，但他的第一本书，只有一万的首印量，这让他一度消沉，打算重回台湾。关键时刻，金城将他拦了下来：“只要东西好，就不要怕。”金城的鼓励与帮助，打消了敖幼祥的顾虑。如果敖幼祥真的打了退堂鼓，大概就没有日后《乌龙院》百万、千万、一亿册的销量，敖幼祥也没有登上漫画作家富豪榜的机会了。

年轻时的金城

事实证明，只要东西好，的确不用怕。随着《漫友》版《乌龙院》逐步推广到全国，小学校园里很快刮起了一股“乌龙院热”，长眉师父、胖师父、大师兄和小师弟四人上演的无厘头搞笑故事，装点了无数学子的童年。很快，《乌龙院》的大名在大陆不胫而走。

即便是在盗版横行的时代，《乌龙院》的销量依然足以印证它的轰动效应。自2003年起，《乌龙院》连续10年成为中国发行量最大漫画系列。短短几年之后，《乌龙院》的销量已经超过了三千万册。毫不夸张地说，正是在金城的运作下，《乌龙院》才能名满天下。

金城和敖幼祥，都押对了宝。

在《乌龙院》的带动下，《漫友》的影响力进一步提升，聂峻、本杰明、夏达等优秀的本土作家快速崛起。中国漫画迎来了一个更好的时代。

夏达

同时，《漫友》的快速崛起，令迎来事业第二春的敖幼祥，一鼓作气将《乌龙院》系列推上了新的高峰。

2005年，《乌龙院大长篇》系列正式开启连载，这是敖幼祥继《乌龙院四格漫画》系列之后，打造的全新主线故事。尤为值得称道的是，“大长篇”系列采用了高规格的全彩印刷，这在当年并不多见，而其形式也从标准的四格漫画，进化到了更为灵活的多格形式，作画细腻程度，肉眼可见地大幅提升。

“大长篇”一经上市便引发了热潮，7年连载时间内，累积出版相关书籍200余种，总页数4868页，总发行量超过4300万册，创下了当时的记录。

《乌龙院大长篇》完结贺图

2011年11月21日，第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”发布，敖幼祥以1350万元的十年版税总收入，荣登漫画作家富豪榜第5位。此时的《乌龙院》系列，可谓如日中天。围绕《乌龙院》IP打造的动画、电影，开始提上日程。

早在1984年，台湾就已经出现了相关动画电影、电视剧，如今已经出家的蔡志忠，就曾导演过《乌龙院》动画电影。

图源：微博@早报网

《乌龙院》改编作品中，最广为人知的，是1994年上映的《笑林小子2：新乌龙院》。不过这部电影主要汲取了《乌龙院》的创意，对剧情则进行了大胆改编，除了长眉、大师兄等角色可以看到原著的影子外，其他地方和原著相去甚远。

作为一部喜剧电影，《笑林小子2：新乌龙院》集合了吴孟达、释小龙、郝劭文等优秀演员，卡司阵容还包括张卫健、杨紫琼、郑少秋等当红大牌，加上编剧兼导演朱延平的超水平发挥，在香港拿下了448.48万港元的票房，台湾拿下了2.6亿台币。释小龙和郝劭文凭借这部电影，红遍两岸三地。

然而，《乌龙院》旧时代的无限风光，尤为衬托得新时代的无尽落寞。2018年，“烂片导演”朱延平带来了翻拍作品《新乌龙院之笑闹江湖》。这部主打情怀的电影，烂得一塌糊涂，即便有《乌龙院》为其背书，以原版电影的情怀加成，仍仅获得1.3亿票房，惨淡收场。

片方宣传中主打情怀的吴孟达和郝劭文，在剧中戏份非常少，郝劭文的戏份甚至只有3分钟，令众多影迷直呼“预告骗”。影片的主演，也不是观众以为的小演员们，而是喜剧人王宁。这部电影，堪称挂羊头卖狗肉的典范。

毫无疑问，和《乌龙院》所拥有的历史地位相比，《新乌龙院之笑闹江湖》堪比一场闹剧。但对于现在的台湾而言，“困窘”二字已经写在了脑门上。《新乌龙院之笑闹江湖》只是朱延平接连扑街的电影之一，如今的大陆电影市场，越发让和他一样的港台导演水土不服。

与《新乌龙院之笑闹江湖》相比，2017年11月1日开播的长篇动画《乌龙院之活宝传奇》，已经称得上诚意十足。

不同于电影的胡编乱造，这部动画大体沿袭了原著漫画的故事情节，虽然部分荤段子惨遭和谐，但也修正了一些剧情BUG，见仁见智。至少作为一部偏低龄向的动画片，整体质量不拖后腿，没有消费观众的情怀。

然而，和《乌龙院》昔日的辉煌相比，动画《乌龙院之活宝传奇》并未掀起什么水花，在腾讯视频上的播放量为13.5亿。作为对比，《狐妖小红娘》的播放量高达67.7亿。2018年，《乌龙院之活宝传奇 第二季》上线，播放量仅有2.6亿。

2019年7月26日，《哪吒之魔童降世》上映，一举创下了49.34亿票房。电影上映期间，身在台湾的敖幼祥，时刻关注着这部创造历史的动画电影。同年8月10日，敖幼祥在社交媒体上发出了“望尘莫及”的感叹。

当时，敖幼祥领导的花漫社，正在制作《乌龙院成语剧场》，总共52集，每集1分钟。敖幼祥悲观地感叹，看不到台湾动画产业未来的出路。

老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。如今已经年过60、到了退休年纪的敖幼祥，还有勇气再次“北上”吗？

2020年是《乌龙院》系列诞生40周年，官方推出了40周年纪念周边众筹，目标金额4万，仅筹得3068元。

评论区里有人讽刺，“乌龙院被你们搞乌龙了吧”。属于《乌龙院》的时代，大概真的已经结束了。

今年11月，《乌龙院》新动画或许就会与大家见面。究竟是触底反弹，还是继续沉沦，又会有多少人在意呢？或许，属于这代人的青春，已经悄然褪色了。

我不希望自己期待《乌龙院》的新动画，恰因我不愿忘怀的青春。