为什么这么多人吐槽雪中悍刀行（雪中悍刀行差评有原因）
为什么这么多人吐槽雪中悍刀行（雪中悍刀行差评有原因）作为女主的开场戏，乍一亮相就闹着玩似地喜剧效果拉满，好嘛，那这意味着姜泥无论后面放多少狠话，流多少眼泪，观众很难再体会到她的悲凉与凄惨了。不是颜值的锅，这一身夜行衣包头设定，换了刘亦菲来也一样茄子不喜欢炒冷饭，被人喷烂了的姜泥颜值、环保滤镜和慢动作武打等老生常谈，一律不聊，只闲扯一些和原著相悖或者魔改的部分。首先是姜泥吧，不聊颜值，只聊人设。原著里的姜泥苦大仇深，堪称林平之和慕容复的女版集合体，全家被杀 亡国公主，在这种命运下，她的痛苦是发自内心的，她想杀徐凤年的心意和行动也都是真真切切的。然而剧版变成了什么呢？“不高兴”，板着脸，甚至和徐凤年之间始终充斥着“刺杀你，哎，逗你玩”这种傲娇养成的氛围，剧版姜泥拿着匕首趴在床下面那一段，不知怎么的倒让人想到林允《美人鱼》刺杀邓超的桥段，但那是周星驰，是喜剧，人这么玩就追求夸张无厘头的效果，而《雪中》作为正剧，把姜泥强行降智的同时，连带把整个威震
作为《雪中悍刀行》书粉，剧集第一支预告片就让茄子高潮迭起，寄予厚望。但播出后全民雪崩式的吐槽，连《庆余年》封王的编剧王倦都被扯下神坛，撇开数据不谈，单以口碑而论，堪称是年度惨案。
不久之前才开放的豆瓣评分暴露了剧组的不安
男频文改编难度有多大，王倦地位就有多高
开播期间，热搜榜上《雪中》一出，通通让道。甭管买的还是骂的，要多热闹有多热闹，神仙打架群魔乱舞。作为原著粉的茄子一直躲避热度，不愿多聊。但现在距离剧集完结有一段时间了，茄子倒是可以就原著粉的立场，不蹭热度地来一波漫聊，说说为什么原著中的一些名场面，会被改成现在的尴尬局面。
茄子不喜欢炒冷饭，被人喷烂了的姜泥颜值、环保滤镜和慢动作武打等老生常谈，一律不聊，只闲扯一些和原著相悖或者魔改的部分。
首先是姜泥吧，不聊颜值，只聊人设。原著里的姜泥苦大仇深，堪称林平之和慕容复的女版集合体，全家被杀 亡国公主，在这种命运下，她的痛苦是发自内心的，她想杀徐凤年的心意和行动也都是真真切切的。
然而剧版变成了什么呢？“不高兴”，板着脸，甚至和徐凤年之间始终充斥着“刺杀你，哎，逗你玩”这种傲娇养成的氛围，剧版姜泥拿着匕首趴在床下面那一段，不知怎么的倒让人想到林允《美人鱼》刺杀邓超的桥段，但那是周星驰，是喜剧，人这么玩就追求夸张无厘头的效果，而《雪中》作为正剧，把姜泥强行降智的同时，连带把整个威震天下的北凉王府变成了开心麻花。剧版姜泥在床板下嘟着嘴这状态，你要说是打情骂俏都行，唯独谈不上刺杀。
不是颜值的锅，这一身夜行衣包头设定，换了刘亦菲来也一样
作为女主的开场戏，乍一亮相就闹着玩似地喜剧效果拉满，好嘛，那这意味着姜泥无论后面放多少狠话，流多少眼泪，观众很难再体会到她的悲凉与凄惨了。
就剧作通盘考量，茄子能理解剧方改编的意图，首先姜泥反正最后是和徐凤年结成连理的，结局既然要在一起，那索性一开始就做个甜宠风格，索性先上车不买票（雾）——哎，就告诉你，这不是真的，这是打情骂俏来着，“只不过是玩儿呢，两人感情深着呢”，这么一来，剧作上省事了，鹅厂那帮唯恐天下不甜的编审姐姐也喜欢了。
原著的男女主之间，本该有一丝家国天下与个人情爱的纠葛，拍好了是能虐到人的，也能荡气回肠，唯有如此，曹官子在带走姜泥的时候，读者才会感同身受于徐凤年的恋恋不舍。现在倒好，曹长卿成了老好人，一个王道入霸道的西楚老臣，居然同意找了那么多年的少主跟着灭国仇人徐凤年再去一趟龙虎，这是什么逻辑？
唯一的逻辑是，唯恐戏份不够撑不住女主番位？
大爱小爱的抉择，责任情欲的纠缠，剧方生怕现在观众看不明白，非要搓圆了拍扁了，用一种简单的方式呈现出来。如果不是《雪中》，那其实无妨，说实话对于没看过原著的观众来说，没什么大不了的，不就是傲娇丫鬟养成游戏吗？见多了，能接受！原著粉自然是一脸懵逼。
这里就涉及到小说和剧集的差异了，小说有大量旁白描写和心理活动的空间，同样一场戏，小说大笔一挥“千军万马血肉横飞”合适，实拍出来就是白花花的银子，那又是另一回事。
我也明白编剧的苦心，你要真的上来女主就整一个刺客联盟级别的“真”刺杀，后面还得花篇幅圆回来，得让男主接受，让男主身边的人都原谅，让女主回心转意，让女主爱恨两难，这在小说中不是事儿，心理活动就可以过去。实拍的话，每一场都是戏，都是钱，还占篇幅，加上总局那边“不得超过四十集”的限令，剧方一想这组里都是大牌，该有的戏都得有，一个都不能少，算了算了，怎么简单怎么来。
哎，脑袋一拍，女主是开玩笑哒，男主早就知道女主是开玩笑哒，男主老爹也早就知道女主开玩笑而且早就把女主当童养媳啦——
你看看这么一个逻辑，是不是就简单多了？
差不多就行啦！
男女主日常扣钱打情骂俏，姜泥的底层逻辑是有钱就能离开徐凤年，你敢信？
聊聊许涌关吧，纯剧粉可能都不知道这个老兵在原著粉心里的分量：戎马一生饱受欺凌的血性老兵，目睹王妃敲响鱼龙鼓，当先死战，目睹同袍马革裹尸终不还，末了一目中箭拔矢再战直至昏死过去的铁血男儿。晚年无儿无女双目失明，被纨绔纵马断腿悲呼“我腿不断于西楚却断于北凉！”
就这样一个血肉丰满催人泪下的人物，在原著中对于徐凤年的意义，几乎可以跟老黄相提并论。
结果——
大型碰瓷现场
咦，到了剧版就直接成了个碰瓷骂街的大爷。什么叫魔改？这就叫魔改，剧粉也不必挽尊，我理解片方的难处，后面会说。
最要命的是，许涌关在剧中出现的段落恰逢林探花刺杀一段的开始，观众的注意力都在林探花那一头的阴谋上面，压根不想注意这个之前毫无交代（注意，毫无交待）的老大爷，没准跳过去不看的心都有。
实事求是说，许涌关这个人物不涉及主线，那段铁血往事也不适合倒叙来拍，所以他的人设就等于废了，总不能台词来说吧。本来，许涌关在原著中的段落几乎像是番外，放到剧作里面，你插在哪可能都不合适，干脆就跟着剪辑师心情，哪里合适扔哪里。再有，这许涌关的演员也不是什么大牌……除了展现徐凤年关切下属爱民如子外，于男性向爽剧的作用几乎为零，存在感还不如鱼幼薇那只猫。
照着这个逻辑，大胆把这个角色去掉不就得了吗？不行，剧组说不行，我们要尊重原著经典段落，哦，这会儿想起许涌关存在感不低，还得照顾着原著粉这茬了？
于是就出现了，徐凤年居然在被骂街的状态下，略过林探花不理，直接跑过去给老兵送温暖，这种堪称思维混乱的人间迷惑行为。
你要说剧方对许涌关这个角色上了心，茄子是不信的。
真想把许涌关加进来没问题，往后挪，后面过年那场戏（第十三集），你老爹徐骁不来了吗？许涌关出场戏放在这之前一点点也不突兀啊。只有在角色有闲情逸致，且没有重要任务的情况下，去探望一个老兵才是合适的，合乎逻辑的。那么徐骁来的时候，徐凤年在干嘛呢？
哦，跟媳妇儿喝酒呢？探望老兵？不合适不合适。
我徐凤年好不容易有了时间，怎么能不和女二发展感情呢？这个时候去看望一个老兵？不合适不合适。
好嘞，看看李剑神的部分。
剑来那个改编倒是没啥问题，原著中在大雪坪上，老李看着徐凤年给轩辕青锋撑伞然后突然想起当年往事，一声剑来——说真的原著本来就挺扯，因为这么多年来你在亭子下一次都没想过绿袍？这儿看了几个晚辈的破事（还只是轩辕青锋，不是你看得上的姜泥）突然就想开了？
现在剧版改成龙虎山上剑来，是在面临危险的情况下，老剑神有变身必要性了，之前还和徐凤年聊天，“当年我也是和绿袍上龙虎山”，这么一来时间和情绪大致都能对上。
虽然场面滑稽，但是剧情合理了一些
应该说是为数不多的合格改编。
我估计王倦大神改这一段的时候恨不得能把烽火戏诸侯砍一万刀“让你情绪说来就来，让你经典段落，我（和谐）还删不掉，你这戏有意义吗？”
行，天不生你李淳罡，雪中高潮少一半，尊重原著没问题，合理保留。
原著粉别误会，我是说剧情上可以接受，至于演绎出来那一声“剑——————————来”和原著的“剑来”是不是一回事，大家懂得自然懂。
网友想象中的原著“剑来！”
剧版的大喘气儿“剑——来”
那这里茄子不得不吐槽了，一剑破甲两千六是咋回事？——改成两千没啥，大概是导演强迫症发作觉得多六百不顺口。
但这一场在原著里是实实在在的大战，李淳罡和徐凤年联手，剑神本人还因此受了很重的内伤直接导致后面的逝世，到了剧版这里好家伙，还真是一剑破千军，敢情剧方是不明白文学修辞的含义吗？猴哥一棒子十万天兵，你们真就以为他只敲了一棍子？
茄子知道，聊小说战斗力设定挺没意思的，编剧最大，人卡卡罗特一根手指爆星球，只要逻辑自洽，你说他强没没问题，但要是能毁灭星球的人被一枪放倒，这就搞了笑了（对我吐槽的是龙珠超）。
划重点：战斗力设定，不能违背剧作前面的铺垫，不能前后矛盾，如果你不能孙悟空从五指山下面出来就一棒子崩了佛祖，这个就叫战斗力崩塌，这么牛那你前面为啥被压五百年？逻辑不能自洽。
简单说，如果说李剑神真的能够一剑无伤（注意是无伤）破千军的话，剧中反复强调的北凉大军三十万铁骑马踏江湖算什么？一剑两千，三十万也就……一百五十剑的事吧？还真别说，茄子这样的废宅仰卧起坐一百五十个有点困难，但李剑神跟茄子不一样，挥挥手好像也不累啊。
你没看错，真的就是这一刀，没别的镜头了。
请问李淳罡都这么牛了，江湖中人还怕什么北凉铁骑？请问离阳皇帝还讲什么权谋？李义山这种谋士也就成了笑话，高武世界的军队和权谋，岂不就是笑话吗？
这就像在名侦探柯南里面出现了一个会瞬间移动的犯人一样，有了超能力，柯南的推理有任何意义吗？整个世界观都崩塌了好吗？
原著中说得很明白，即便李淳罡这样的陆地神仙，也不可能对抗几万军队，拒北城外十八宗师死了一半也才是“阻挡”北莽大军，而不是团灭人家。好嘛，到了你剧这里这个战斗力设定，李剑神一个人喝口茶吃顿饭的时间，应该就能把人灭国了。
其实也没死很多人
为啥这么改？第一，群演要钱，别说两千了，两百个群演都很难调度（别跟我扯《赤壁》，我是说电视剧级别）；第二，千军万马和人肉搏这种属于大戏，得拍上很久，还不如一个剑气冲击破过去省事儿。第三，主角又不在，干嘛拍这么大？拍这么大也就你们原著粉叫好，资方亏大了呀。
从左往右数，两百个左右？
我猜剧方一定很得意于这种改编，原著粉一脸懵逼，怎么，广陵江畔这样的大戏，就这？剧方表示，徐凤年不在李淳罡身边，你们意不意外？哈哈，徐凤年去刺杀韩貂寺啦，原著粉们你们惊不惊喜意不意外？就是让你们猜不到。
当然了，作为原著粉，我也理解在150天内完成拍摄。如此“赶工”的状态下，是很难迎合原著粉的。毕竟我们原著粉又不掏钱，你看看《雪中》出品方：央爸，鹅厂，新丽，懂我什么意思了吗？人家是自制剧——也就是说你们观众喜不喜欢，反正剧方不亏，至于原著粉，呵，最烦你们这帮看书的穷鬼，又不掏钱。
但基于这种两不相欠的态度，那茄子作为书粉就要说两句了，剧方的难处我们懂，反过来你给观众喂了（和谐），就也别说自己生产（和谐）有多么不易了，原著党吐槽，有理有据，剧方也别委屈。你拍你的，我骂我的，两两尊重嘛。
平心静气说几句吧，其实茄子一个原著粉，对于《雪中》影视化原本不怎么抱有期待，因为《雪中悍刀行》这一部书，原本不太适合影视化，尤其是电视剧的改编，茄子相信这一点，王倦大神也是深有体会吧？
为什么呢？《雪中》和《庆余年》不同，虽然本质上都是男性向的爽文，但雪中的主线和支线是极其芜杂的，做个比喻的话，《庆余年》像是一块碧玉，价值在于玉本身，《雪中》则是珍珠项链，它的价值不在于链子，而在于一颗颗的珍珠——那些有血有肉的人物故事，背景设定，本身是游离于徐凤年这根链子之外的，有没有徐凤年，那些人物一样风流。
原著粉也别激动，我并非说雪中主线不清，事实上雪中这样的小说有其独特性，它因为主线芜杂，叙事视角多变的缘故很难一气读完，它更像是一个老朋友，你放在手机里，闲暇时候翻几页，看完一个故事，下一个章节又是新的视角了，与其说是传统小说，更像是一个“雪中世界”的散文集与人物传记。
但这些优点放在影视剧改编里面，那可是要了亲命了，你相信我，短短几百字能叙述的人物生平一旦影像化，是完全可以拍几十分钟的，以许涌关为例，你把他拿出来单立一个电影都没问题，小说里几百字你花不了几分钟读完，就能与人物共情，可是你要接受一个真实演员的演绎，没有半集左右的铺垫是很难的。
归根结底，小说这种艺术形式是想象的艺术，而影视剧的本质，是真实艺术。《庆余年》的成功在于它的故事本身就是优秀的剧作大纲，《雪中》是优秀的通俗文学，却绝非一个正常意义上的剧作大纲。
写小说就写小说，拍电影就拍电影，你们总喜欢混为一谈
剧方是不是不容易，挺不容易的，但作为原著党，吐个槽还是有资格的。
因为既然不好改，为什么偏要改？不就为了那点钱吗？你说你也要吃饭那没问题，但你让观众对着你的剧吃不下饭，这是谁的问题？
几个亿大制作吧？没给机会？给你机会你不中用啊！
导演居然还有脸强调自己多么追求质感，多么用心，茄子这么说吧，我权且当你用了心了，还是一片好心，但是这个世界上庸医害人，哪个不是好心？哦，这届观众不行？敢情把人弄恶心了还是观众不行？
剧组的诚意体现在哪里呢？找来王家卫的摄影师？人王家卫老师就不是一个讲故事的导演，人家做的是艺术片不是商业片，所以找来王家卫的摄影师（还不是王家卫本人）就是糊弄人，还糊弄不到位！真以为张天爱雪中起舞就能COS宫二先生的雪中八卦掌了？
美是美的，但是瑜不掩瑕
电视剧拍出来是给观众看的，好不好是观众说了算。我们原著粉地位卑微，连观众籍都要被开除了，也没资格对您大剧组说三道四——但吐槽两句，还是有这个权力的，既然拿出来了，就要站稳了经过考验，行不行不能靠圈内人自封，得过观众这一关。用雪中原著的话来说，如今的影视圈，已经被透支了未来好多年的气运（想必懂的都懂），如果这都成就不了精英辈出的创作盛世，那怕是会出现很多像是茄子这样的陆地“键仙”。
影视圈的尴尬，倒是键盘侠的盛世
茄子聊贵圈，圈内圈外都是人间。
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