怎么画出好看的ai绘画（AI绘画让顶流画师们打起来了）
怎么画出好看的ai绘画（AI绘画让顶流画师们打起来了）老累微博截图比起大众，艺术从业者是最先感知到这项绘画工具所带来变化的群体，我们看看他们怎么说——国外的AI图像生成领域强者如云，已经成为巨头们争相竞技的新战场，国内的各个互联网科技公司自然也不会坐以待毙，当“用嘴画画”成为大势所趋之时，大家纷纷入局。因技术更迭实在过快，几个月前还被嘲笑无法画出正常人脸的AI如今已经能够输出风格迥异的美女肖像，显然，AI绘画工具如今的水准几乎已经到了令人匪夷所思的地步。每当一项新的技术出现时，总会引起一番争论，十九世纪三十年代照相机的出现给数百年来一直以写实油画为主流的西方绘画带来直接巨大的冲击，而如今无法被忽视的AI绘画也是如此。
无界AI绘制，图源：Gehao_oaG
继昨日 #老累 禾野# 同时出现在一个热搜词里，一个午休的功夫，下午 #乌合麒麟# #花椰菜# 两个热搜词就分别霸占文娱榜前两位。有网友调侃，四位顶流画师隔空打麻将，内娱是真的输了啊。
内娱输没输暂且不论，但AI绘画看来是真的火了！
自年初Disco Difussion 发布，4月OpenAI 公布其最新技术成果 Dall·E 2后，Google、微软、Meta(Facebook)等互联网科技公司紧随其后，也推出了各自的AI绘画工具。
国外的AI图像生成领域强者如云，已经成为巨头们争相竞技的新战场，国内的各个互联网科技公司自然也不会坐以待毙，当“用嘴画画”成为大势所趋之时，大家纷纷入局。
因技术更迭实在过快，几个月前还被嘲笑无法画出正常人脸的AI如今已经能够输出风格迥异的美女肖像，显然，AI绘画工具如今的水准几乎已经到了令人匪夷所思的地步。
每当一项新的技术出现时，总会引起一番争论，十九世纪三十年代照相机的出现给数百年来一直以写实油画为主流的西方绘画带来直接巨大的冲击，而如今无法被忽视的AI绘画也是如此。
比起大众，艺术从业者是最先感知到这项绘画工具所带来变化的群体，我们看看他们怎么说——
老累微博截图
这个被网友称为”天赋型选手“的画师是油画出身，后赴芝加哥艺术学院学习视觉传达设计，同她的画技同样出名的，是她的情商。有人调侃，老累是用情商换画技的画师。
其实老累的发言是有道理的，也是如今很多画师的担忧，如果无法提升能力，那么被赶超、被取代似乎是他们无法避开的现实。商业行为是逐利的，花最少的钱办最多的事，将利益最大化，是商业推动社会进步的基本逻辑。尤其是对应用者而言，如今AI绘画的成本并不高。
但是老累的高姿态以及她傲慢的用词确实不妥，凭借着出众的画技，她比很多普通画师更早登上高峰，但这不是她高高在上俯视他人的理由。她不该张口闭口就是“高端”“低端”，这也是其他画师反驳她的最大原因。
老累的发言是从AI绘画对原本的商业体系的冲击出发的，当AI绘画成为资本布局的新战场，能够无限进化的各种AI绘画工具几乎能够复制、学习所有画风，这就会倒逼一些从事商业绘画的画师们提升能力，总体上是会促进行业发展的。
禾野微博截图
禾野的发言是从画师的立场出发的，就像脱口秀演员江梓浩所说的“平凡和普通是常态”，在绘画领域也是这样，更多的是千千万万普普通通的画师，像伦勃朗、梵高的大家只是凤毛麟角。
天赋有别，但热爱无异。“把脑子里有意思的东西画出来”是很多人画画的动力。或者说，很大一部分人，是出于热爱才画画的。不能因为简单一句“低端”就抹灭他人的梦想。
那么，面对如此强劲的AI对手，画师们到底该怎么做？
有网友调侃说：“有一天，今天参与论战的其他三位画师都被AI取代了，禾野也不会，毕竟，他的变态就连AI也无法理解。”
这番话不无道理，禾野是因绘制猎奇的同人漫出圈的，他的那句“小夫，我要进来了”让一众看过的人直呼毕生难忘。（感兴趣的可以自行百度）
“小夫我要进来了”部分内容
大家认为AI无法取代禾野，是因为禾野的创意与脑洞实在太过突出，那我们可以因此认为：AI无法取代的，应该是人类的思想。画法可以复制、学习，但理念与创造的复刻或许很难达到。这也就是为什么在使用AI绘画工具时，人类所输出的指令十分重要的原因。
必须提及的是，照相机的出现，在给传统写实油画带来冲击的同时，也给油画艺术形式的拓展改革带来新的契机。
十九世纪六七十年代，以莫奈马奈为代表的印象主义画派产生，写实油画长期“一统天下独领风骚”的局面被打破，油画艺术发展迎来了新的春天。到了二十世纪初，以毕加索为代表的立体抽象主义油画的创立，标志着西方绘画进入现代绘画时代。而二十世纪六七十年代借鉴照相技术蓬勃兴起的超写实主义油画，又是传统写实油画的回归、发展和继续。
可以说，照相机的出现，既对绘画艺术绘画行业造成了很大的冲击和影响，又大大促进了绘画艺术和绘画行业的发展，使得绘画艺术形式和种类呈现出多样化繁荣发展的新局面。
作为二十一世纪的一项新技术，AI绘画工具必定会承受一定的质疑与非议，既然无法阻止技术的出现与发展，不如思考如何应对技术所带来的冲击。乌合麒麟有一句话说得很对：“画画这玩意不一直是谁画得好就学谁吗？AI画得好把它好的部分学过来不就完事了。”
如果能够以宽容的心态看待AI绘画，会发现它通过海量素材的学习后所具备的想象力会拓展画师们已有的认识边界，为他们提供更多的创作灵感，帮助他们突破创作风格的桎梏。
说到底，AI绘画工具的出现，只是为买方市场增加了一种生产工具，而卖方，也就是艺术从业者要做的，不是担心自己被取代，而是应该合理地利用工具，让AI绘画真正成为自己创作的辅助工具。
正如无界版图首席研究员刘秋杉所言，“人们可以质疑一个消费场景的有限性，但不可以不敬畏新技术革命的无限性。”
编辑：羊尔
监制：言之命至
