北风网大数据讲解（独家除了道士）
北风网大数据讲解（独家除了道士）《致命弯道》《隔山有眼》甚至都不用深入到艺术层面，单从故事这块来看，部分网大就已经是肤浅而残破的。网大作为院线电影的“蓝翔技校”，在相对的低成本和短周期的加持下，本应成为一片广阔的试验田——什么题材什么故事都能在里面尝试着开花结果。但是，大部分从业者却只用贫乏的想象力占据了网大的大部分版面，道士、山炮们乐此不疲、层出不穷。直给你想看的：B级片的王牌招式网大一诞生，就有人很精准地拿好莱坞红极一时的B级片来比较。如今看来，网大和B级片之间还是有很大的区别。尤其是国情不同，很多B级片中的亮点元素没法直接拿来用。但是，这也不妨碍我们从中找到本土化的道路，走“有中国特色的”B级片道路。
作者 | 马明乾
版面编辑 | 谢小招
图文编辑 | 于秋茳、徐温佳
网大的“网感”在许多从业者眼中有各种千奇百怪、天花乱坠的含义，就算各有各的说法，但是翻开各平台网大的板块，还是能从众多的作品里直观地感觉到多数从业者内心对“网感”的认识基本是一致的：一看到外星人就高潮，一提到僵尸就兴奋，说到喜剧一定要是东北方言再配上早期赵氏小品的乡土山炮味儿，想到特异功能就要搭配中二的少年耍酷和拯救世界。
甚至都不用深入到艺术层面，单从故事这块来看，部分网大就已经是肤浅而残破的。网大作为院线电影的“蓝翔技校”，在相对的低成本和短周期的加持下，本应成为一片广阔的试验田——什么题材什么故事都能在里面尝试着开花结果。但是，大部分从业者却只用贫乏的想象力占据了网大的大部分版面，道士、山炮们乐此不疲、层出不穷。
直给你想看的：B级片的王牌招式
网大一诞生，就有人很精准地拿好莱坞红极一时的B级片来比较。如今看来，网大和B级片之间还是有很大的区别。尤其是国情不同，很多B级片中的亮点元素没法直接拿来用。但是，这也不妨碍我们从中找到本土化的道路，走“有中国特色的”B级片道路。
《隔山有眼》
《致命弯道》
《德州电锯杀人狂》
以上这几部经典的B级片系列都发展到了四五部、甚至七八部，剧情内核却都大同小异，基本都可以用一句话概括：变态和怪物虐杀无辜路人。剧情套路都是一上来交代故事大背景，然后开始飞喷血浆。不需要过多营造悬念，也不需要过多的解释前因后果，影片里面充斥着露骨的情色元素和超乎想象的虐杀手法令人耳目一新，一点也不遮遮掩掩，两个字：直给！你不想知道为什么会有变态恶魔，吸引你看下去的仅仅是对虐杀手段的好奇。
经验总结：
B级片给网大的经验不是里面的重口味，而是那种：我是血浆片我就老老实实给你看血浆，给你看各种血浆横飞的方式，让你看完之后不会情感升华也不会思想升华，就是一爽到底大呼过瘾——将一个题材做到极致，对观众产生直观地刺激。
网大，尤其是科幻、魔幻、悬疑题材网大，许多创作者总是在能力尚不足的情况下还野心勃勃，明明是网大的脑洞和制作水平，却硬是要搞出一个《2001太空漫游》和《魔戒》，何必如此呢？观众点进贞子大战笔仙不是为了纠结前因后果，不是为了获得精神食粮，就是为了看两个经典鬼怪形象如何非常规地较量。多想几个恐怖对恐怖的对杀场景，多设计一些有趣的对杀手法，难道不会更讨喜么？
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情色软实力：韩国的色而不淫
《霜花店》
《人间中毒》
《梦精记》
《色即是空》
以上影片娱影君就不讲故事情节了，相信大部分人都是看过的，没看过但感兴趣的正直如我也是不会给资源的。
韩国情色片分两类：一类是唯美风格，如《霜花店》和《人间中毒》；一类是喜剧风格，如《梦精记》和《色即是空》。无论是唯美和喜剧，其中的床戏都有一定程度的裸露。我们要讨论的当然不是怎么露，而是怎么“撩”——影片中那种情欲的培养和展示并不是通过裸露的身体实现的，而是靠镜头、灯光、配乐和精准却不淫荡的演技，勾起了溢出屏幕的荷尔蒙。
观众可以分不清艺术中的情色和低俗，但是作为创作者，这却是基本的素养和审美力。许多创作者会强调网大的受众的审美趣味普遍不高，拍太艺术的情色观众不买账。而娱影君认为，创作者确实需要根据观众的反馈及时调整自己的创作作品，但这又是一个艺术操守的事儿了。
经验总结：
由于国内审查的具体尺度仍旧暧昧不清，网大的情色从来都软不起来也硬不起来，最后就变成了满屏遮遮掩掩的猥琐和低俗。韩国片对情色镜头和情节的把控艺术感非常强，网大，甚至任何影视作品在处理情色内容的时候都可以学习借鉴。
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恐怖气氛下的人性丑恶：老港片的罪恶与阴暗
《八仙饭店之人肉叉烧包》
《香港奇案》系列
80年代和90年代的港片是个大杂烩，不仅影片产量惊人，还充斥着大量经典的三级片、鬼片和犯罪片，往往还有许多影片会将三种风格融合在一起。黄秋生能够凭借《八仙饭店之人肉叉烧包》这部三级片拿下金像奖影帝，正是说明当时香港本土对这种类型片的重视。
那段时期，许多社会案件被拍成电影——Hello Kitty藏尸案、雨夜屠夫、烹尸案、屯门色魔等等。无数次被翻拍，而最后成为经典的都是具有很强的社会意义的影片。观众从中不仅能够体会到变态杀人带给人的猎奇刺激，同时还能认识到多种文化冲击下的香港以及其中人们的普遍精神状态。
经验总结：
网大中经常会刻画一个坏到变态的人物形象，但是扁平的性格、浮夸的表演、肤浅的台词和中二的动作让整个人物根本立不起来，甚至会让整个故事大打折扣。网大如何塑造一个恐怖的变态，如何让反派摆脱掉中二、智障的形象，如何拉高自身的情节氛围，一定要向老港片学习——任何一个变态都极度地偏执和冷酷无情，却也有复杂和敏感的一面。在变态、偏执、残忍之内，补充进真实的人性，才让人物看上去更加真实，也正是因为真实才显得恐怖。港片里任何一个令人屏住呼吸的场景，都是由这样丰富而立体的人物完成的。
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脑洞大开：日本最懂网大，最懂网感
《地球防卫遗孀》
《战斗少女》
《我们都是超能力者》
日本的脑洞能力一直是有口皆碑的，要说最适合网大创作者们学习的，当属日本的小成本电影，相信看过以上三部片子之后大家就会有所体会。国内网大从业者们其实也非常有创造力和想象力，但如何将脑洞变成影视成品，日本还是显得更加成熟。我们看看这三部片子的主线故事：
《地球防卫遗孀》讲的是艺妓用情色来打怪兽拯救地球的故事；《战斗少女》讲的是女高中生右臂变异后被秘密组织收编培养，最后主角和好友一起反抗组织的故事；《我们都是超能力者》讲的是一群偶然拥有超能力的人与同样拥有超能力却利用它为非作歹的恶势力较量的故事。
乍一看上去，这些好像和普通的网大故事梗概没多大区别，再加上同样是小成本，同样是中二的台词和人设，同样是演技半吊子的演员......但就是这样不堪的配置却能让人看得津津有味，在惊叹这个脑洞的同时，下一个脑洞也接踵而至。
经验总结：
相比之下，目前我国网大的问题在于过分依赖一个脑洞，想到一个有创意的故事核心之后，对故事细节就不加思索，东拼西凑着急上桌，最后白白毁了一个最初那么有趣的创意。好的创意只能带来一个好的故事梗概，好的网大应当是用无数个用心的细节来为这个好创意填补和加分。
能做到题材上脑洞大开的故事很多，但市面上却充斥着大量被玩烂玩坏的故事。有些人很精确地抓住了网大的一个特点——尝试传统影视作品没做过，也没想过的猎奇题材，比如笔仙与贞子的战争、僵尸PK丧尸、电竞游戏里面的阴谋、女版荒岛求生等等，但最后也都遗憾地没能取得什么样的成绩。
网大是新鲜事物，但并不是凭空产生的，网大依然可以从前人的许多经验中找到突围的出路。创意谁都可以有，脑洞谁都可以开，但是怎样变成一部电影、一个影像作品，还需要创作者用心去思考的。
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