魏翔客串电视剧（哥你好主演魏翔）
魏翔客串电视剧（哥你好主演魏翔）在大众的认知里魏翔是一位喜剧演员，幽默成为他的表演风格，这次的角色没那么幽默，与以往大家印象中的他不一样，这件事对魏翔来说非常新鲜，但他也不会担心换了风格而不被人接受。这么多年，魏翔说自己从来不会被刻板印象左右，他认为条条框框的界定只是暂时的，也有信心能在不同领域的角色中有所呈现：“每一个演员必经之路，大概就是从被认知、被记住、被喜欢，甚至被崇拜，然后再一点点沉淀，或者会失去，也有可能被观众遗忘，被新人替代，这很正常。只是因为观众熟悉于我在喜剧中的表演，但我并不是一开始学电影的时候就学喜剧表演，而是学表演专业，我觉得作为演员应该是什么都会演，什么都应该演，不被类型界定是我一直在追求的事情。就像作为一个厨子，我可以做川菜，也能尝试粤菜，这才是表演的吸引力。”我是表演专业，一直在追求“什么都会演”结缘伍红旗这个角色，魏翔说的最多的就是感谢导演张栾的信任。当《哥，你好》的剧本找上魏翔的时候，对他
由张栾执导，马丽、常远、魏翔领衔主演，贾冰等主演的电影《哥，你好》成为今年中秋档票房冠军，至截稿前票房已达1.96亿元。影片讲述了年过三十、一事无成的小伍，在照顾阿尔茨海默症父亲老伍时，获得穿越时空的力量。小伍决定回到上世纪80年代撮合爸爸妈妈的故事。演员魏翔和马丽再次在电影里携手，呈现出上世纪八十年代的“父母爱情”。
《哥，你好》魏翔版海报。
今年对于演员魏翔来说尤其特别，他首次担纲男主演的电影《这个杀手不太冷静》成为今年春节档一匹黑马，收获了26.28亿元票房，大家纷纷认为这位被低估太久的演员终于等到了成功机会。中秋档的这部《哥，你好》，他再次担纲主角，饰演一位很传统的父亲伍红旗，有观众评价魏翔的表演，“他真的演什么是什么，不应该只演喜剧”。新京报在今年年初独家专访魏翔时，他曾说过如果一个电影成功了，会给他带来无限的压力，意味着他之后要做得更好。过了小半年，当记者再次询问他如今的心态如何，他淡淡地笑着说：“害怕担心的心态已经过去了，其实真的没有任何改变和区别，不管作品怎样，我还是跟原来一样，热爱电影，乐于表演，按部就班做自己的工作，以前是怎样的，现在还是怎样。”
这次演的没那么“搞笑”，感情更丰富
结缘伍红旗这个角色，魏翔说的最多的就是感谢导演张栾的信任。当《哥，你好》的剧本找上魏翔的时候，对他来说，伍红旗这个角色和他以往在电影里接触的不太一样，他是一名工程师，外表儒雅，正儿八经，拥有十足的知识分子气质，虽说性格直率，但表达感情则非常含蓄腼腆。相比起马丽和常远饰演的角色，这个角色并没有那么“搞笑”，反而更偏向于剧情片中情感丰富的父亲：“我在舞台剧上演了12年，并不是说每次表演时我都抖包袱，都负责搞笑。尤其是在电影学院上学的时候，我们拍的戏没有叫喜剧的，我也演过很多偏剧情向的正剧，只不过是观众没怎么看过，并且大家认识我、了解我是因为喜剧。”
魏翔在《哥，你好》中饰演一位很传统的知识分子。
魏翔告诉新京报记者，伍红旗比起以往他在电影中饰演的角色（例如《西虹市首富》中的教练、《我和我的家乡》中的村长）确实比较特殊，他非常感谢相识多年的导演张栾的信任，毕竟在这之前很少有这类角色找他。当看到《哥，你好》剧本时他觉得这个故事很特别，看完之后立马在家里把剧本演了一遍，自己设想成为伍红旗会是什么样。
我是表演专业，一直在追求“什么都会演”
在大众的认知里魏翔是一位喜剧演员，幽默成为他的表演风格，这次的角色没那么幽默，与以往大家印象中的他不一样，这件事对魏翔来说非常新鲜，但他也不会担心换了风格而不被人接受。这么多年，魏翔说自己从来不会被刻板印象左右，他认为条条框框的界定只是暂时的，也有信心能在不同领域的角色中有所呈现：“每一个演员必经之路，大概就是从被认知、被记住、被喜欢，甚至被崇拜，然后再一点点沉淀，或者会失去，也有可能被观众遗忘，被新人替代，这很正常。只是因为观众熟悉于我在喜剧中的表演，但我并不是一开始学电影的时候就学喜剧表演，而是学表演专业，我觉得作为演员应该是什么都会演，什么都应该演，不被类型界定是我一直在追求的事情。就像作为一个厨子，我可以做川菜，也能尝试粤菜，这才是表演的吸引力。”
《哥，你好》剧照。
魏翔诚恳地强调：“当我这辈子演不动，甚至都站不起来的时候，我回想自己这一辈子都是被别人的评论牵着走的，在表演上，观众习惯什么我演什么，喜欢看什么我迎合什么。我却没有为自己喜欢的表演而演，那多遗憾啊，不是吗？”
我和马丽、常远都还有提升空间
从出演阵容上来说，《哥，你好》的喜剧氛围很浓。演员马丽、常远、魏翔早已是合作过数次的搭档，该片也是马丽与魏翔继春节档爆款喜剧《这个杀手不太冷静》后再度联手，魏翔说这班战友的合作永远会给表演带来无限的默契和安全感，为了一场戏、一个镜头，他们都可以在现场碰撞出灵感的火花，哪怕用40分钟来想一种表达，一场戏，都不觉得浪费，这反而是种创作奢侈：“相互磨合、相互搭建了这么多年，省掉了很多熟悉彼此的过程。我们一同演戏自然是熟悉、顺畅的，很多时候让人惊喜的效果都是大家相互碰撞出来的。但是在我们这个阶段，我觉得我们三个都还有提升的空间，有时我在想，现在四十出头，如果再多积累十年、磨炼演技，我相信50岁的时候会演得更好。”演戏到现在，魏翔多了很多思考，他认为演员相对被动，要等机会，不停地积累工作经验，演员在电影里也没有那么大的存在感，只是影片中的一个岗位，电影更多是依赖于导演、编剧、摄影师、剪辑师的集体创作：“演员是电影里的一颗螺丝钉，我们能左右的大概就是把自己的戏演好，这是一个积累的过程，其他的外在因素我控制不了。就我个人来说，我特别喜欢惊悚悬疑的电影，也希望哪天自己能够尝试，比如韩国的《老男孩》，我真的看了很多很多遍，特别喜欢。”
在魏翔看来，他和常远、马丽在未来的表演上，都还有提升空间。
【专访】
对评价，你需要在乎它，但又不能太在乎它
新京报：演员自然会受到角色影响，比如这次饰演一个很传统很深情的父亲，他的观念会影响你吗？
魏翔：其实不太会，你想一个40多岁的人，他的很多人生观念是很难因为角色改变的，毕竟角色和现实生活还是要分得很清楚。包括我觉得从观众的角度来说，没必要把一个电影看得那么高，电影毕竟只是一个文化产品，跟你在商店消费是一样的，它是能让你觉得愉悦，觉得精神上有获得感（就可以），其实它就是一个文化产品，能给你带来触动，但没有必要想着因为电影要做出什么改变。
新京报：出演电影自然希望能得到观众的反馈，反过来，你会不会被观众的观感影响？
魏翔：是，如果他们觉得蛮温暖，挺治愈的，对我们来说已经是很好的结果了，这是对我们努力的一种认可。电影行业随时处于一种可以被评论的状态，这方面比其他行业面对的评论压力更大。但你不太可能在每一次尝试上都达到一百分，不是随时都可以给人震撼，从影响他们到改变他们，这是不现实的，我会注重有所帮助的反馈，但也绝对不会被评论牵着走。
新京报：票房数据、评分，始终是衡量电影的一些因素，你会注重吗？
魏翔：在我被观众认识之前就注重（评论），当时注重的是观众哪天能认识我，但现在或者以后更注重的是他们别骂我（大笑），确实演员出演每一个角色都需要承担很多压力，但电影就是被人解读的，它会给观众一个想象空间，每个人都可以在里面自由翱翔，每个人都有不同的感受。比如看过50部电影和5000部电影的人，对电影的理解肯定是不一样的，对任何一个电影没有标准答案，评价对我们来讲是事业，对别人来讲或许就是消遣和有感而发，你需要在乎它，但又不能太在乎它。
魏翔在《《哥，你好》》拍摄现场。
新京报：你首次担纲男主角的影片《这个杀手不太冷静》就获得很高的票房，你的心态有因为这次成功而有所改变吗？
魏翔：从头到尾、从头到脚都没有变。我一直都是这样，在观众认识我或者不认识我，有了好成绩和没有什么成绩时我的心态都是一样的，即使是大多数人不认识我的时候，对表演我依然很自信，有自信能够去演好，也越来越享受这件事。我和表演的关系非常纯粹，不会因为某些外在因素而改变，就像我说的，不认识我就不演戏了？或者认识我了，我就躺平了？那怎么可能。
新京报：那不变的你如何评价自己如今的状态呢？
魏翔：非常享受，刚开始干这行的时候还要考虑自己能不能养活自己，那时你还谈不到去享受表演，没那个心情。现在能养活自己了，也有机会拍戏了，还能和喜欢的合作者一起拍戏，这些真的是种享受。比如这次拍《哥，你好》，我就经常在我们搭建的上世纪80年代的置景里遛弯儿，自己仿佛真的回到了那个时代，每一刻我都觉得特有意思，这是干演员这一行才能享受的幸福啊。
新京报记者 周慧晓婉
编辑 黄嘉龄
校对 赵琳
